Vigilância A arte é o uso de tecnologia destinada a registrar o comportamento humano de uma forma que ofereça comentários sobre o processo de vigilância ou a tecnologia usada para vigiar. Vigilância A arte se manifesta de muitas formas diferentes, desde filmes curtos até arquitetura, mas todos demonstraram fornecer algum tipo de resposta crítica à ascensão da vigilância por várias autoridades e pela tecnologia usada para alcançá-la, especialmente ao lidar com questões de segurança. e impondo leis.

História
Com a nova tecnologia, surgiu nova vigilância e novas formas de responder a isso através da mídia artística. Com o advento dos dispositivos de gravação de vídeo, de circuito fechado de televisão e de câmeras digitais, a vigilância remota de assuntos tornou-se possível. Uma das figuras mais populares para adaptar estes novos métodos de vigilância à arte foi Andy Warhol.

O filme de Warhol, Outer and Inner Space, introduziu as possibilidades da performance-arte da vigilância de alta tecnologia para o mundo moderno. Ao mesmo tempo, forneceu ao sujeito observado a imagem ou conhecimento de ser observado, neste caso a atriz Edie Sedgwick. “À esquerda, a imagem de vídeo de Sedgwick, em perfil completo, olha para a direita, olhando para cima como se estivesse falando com alguém em pé acima dela. À direita, a ‘real’ (ou ‘ao vivo’) Edie senta em três O perfil do primeiro quadrante está voltado para a esquerda, abordando alguém sentado fora da tela à esquerda da câmera de filmagem de Warhol – um arranjo que às vezes cria a ilusão de que estamos assistindo Sedgwick em conversa com sua própria imagem. ”

No final do século XX, a epidemia de AIDS, as taxas de câncer e outras questões de saúde criaram uma nova forma de vigilância. De repente, a condição do corpo humano e o potencial de contágio tornaram-se um acréscimo aos sistemas de observação existentes.

“O ideal de ‘meu corpo, meu negócio’ no cenário clínico se encaixa em preocupações sociais mais amplas sobre bisbilhoteiros, espiões e vigilância, preparando o terreno para uma reformulação fundamental das políticas de vigilância nas últimas décadas do século XX. O encontro sobre o HIV representou o ponto alto da participação do paciente na política de vigilância “.

Pós-moderno
Os ataques terroristas de 11 de setembro de 2001 desencadearam uma nova onda de vigilância americana do órgão cidadão. Essa era basicamente uma forma de coleta de informações eletrônicas – monitoramento de telefones e e-mails, uso da Internet, rastreamento e localização de telefones celulares e unidades de GPS. Em certos casos, a detenção e / ou monitoramento de NOS cidadãos de várias etnias agravaram o já crescente debate sobre a violação das liberdades civis. Em julho de 2006, Mary DeRosa, uma membro sênior do Centro de Estudos Estratégicos e Internacionais, testemunhou em uma audiência no Congresso sobre a Lei de Vigilância de Inteligência Estrangeira. Neste ponto, diferentes organizações dentro do Estados Unidos O governo vinha aplicando atos separados para monitorar ameaças percebidas de agentes estrangeiros, às vezes com objetivos opostos e com graus variados de violação de direitos.

DeRosa afirmou: “As agências de segurança nacional e seus funcionários são encarregados de proteger a Estados Unidos de dano. Quando se depara com uma decisão sobre se deve dar um passo que invade as liberdades, nem sempre será capaz de julgar se é a única maneira ou a melhor maneira de resolver um problema – ou se é simplesmente a maneira mais fácil “.

Como questões de segurança interna forçaram as questões da violação das liberdades civis, a resposta de vários praticantes de arte de vigilância questionou a noção de privacidade. Em um dos casos mais notórios, o preço da inocência e da liberdade parece ser o sacrifício voluntário da privacidade pessoal.

O caso de Hasan Elahi também abordou novas tecnologias em vigilância: rastreamento e rastreamento de telefones celulares, as capacidades da tecnologia GPS e o acesso à Internet em todo o mundo tanto pelo observador quanto pelo observado. A relação entre o observador e o corpo observado se torna um ímpeto para a obra de arte em si.

Elahi declarou sobre sua arte: “Tanto a informação quantitativa quanto a qualitativa são incorporadas ao meu trabalho, e todo o processo resulta em traduções e erros de tradução entre o físico e o virtual, entre o corpo político e o cidadão singular. Os equívocos recíprocos que inevitavelmente ocorrem fornecer a energia inercial para a atividade contínua e a eficácia do trabalho “.

Futurista
A última evolução da resposta aos sistemas de vigilância é tornar-se o sistema. Novas formas de vigilância biométrica – como monitores de freqüência cardíaca e software de reconhecimento facial – estão sendo utilizadas para experiências personalizadas e passeios em parques de diversões.

Além da biometria, a integração da tecnologia cibernética na arte de vigilância. O cineasta canadense Robert Spence adaptou uma câmera em miniatura em sua prótese ocular. Em uma estranha reviravolta, Spence finalmente fez um círculo completo com o conceito de Arte de Vigilância: “Originalmente a idéia era fazer um documentário sobre vigilância. Eu pensei que me tornaria uma espécie de super-herói … lutando por justiça contra a vigilância”. Spence disse. “Dentro Toronto existem 12.000 câmeras. Mas a coisa estranha que descobri foi que as pessoas não se importam com as câmeras de vigilância, elas estão mais preocupadas comigo e com meu olho secreto de câmera porque sentem que é uma invasão pior de sua privacidade ”.

Áreas Popularizadas
atuação
Em 3 de maio de 2008, os artistas Robin Hewlett e Ben Kinsley organizaram uma cena de rua simulada em um Pittsburgh bairro quando a equipe do Google Street View apareceu. Eles nomearam o projeto “Street with a View”, que eles descrevem como introdução de “ficção, tanto sutil quanto espetacular, no mundo doppelganger do Google Street View”. Usando uma série de moradores e atores locais, cenas incluíram uma maratona, um desfile, um treinamento de bandas de garagem, bombeiros resgatando um gato e uma luta de espadas. Esta foi a primeira vez que o Google Street View foi usado como meio de arte, especificamente, como arte de vigilância.

Os Players de Câmera de Vigilância (SCP), baseados em Cidade de Nova York e fundada por Bill Brown, são um dos principais inovadores desta forma de arte. Este grupo de actores encena várias peças em espaços públicos, sendo o primeiro deles “Ubu Roi” de Alfred Jarry, a 10 de Dezembro de 1996, na estação de metro da 14th Street-Union Square. Eles realizaram outras obras famosas como Waiting for Godot de Samuel Beckett, The Raven de Edgar Allan Poe, “1984” de George Orwell e Animal Farm. Suas peças são encenadas em lugares muito públicos, como estações de metrô, Times Square, Rockefeller Center , Washington Parque Quadrado, Praça da União e vários outros marcos da cidade. Seu objetivo principal é criar um espetáculo público para fazer as pessoas questionarem o papel que a vigilância desempenha em suas vidas. Essas performances podem ser testemunhadas pelo público, mas as gravações reais dessas performances permanecem inacessíveis. O SCP é dito ter sido inspirado pelo manifesto anti-vigilância, “Programação de Equipamentos de Vigilância”, mas afirma que eles não foram os primeiros a encenar o teatro de câmeras de vigilância. Eles afirmam que foi a invenção de escritores de comédia:

Corretamente falando, teatro de câmeras de vigilância foi inventado por um escritor de comédia, não um defensor da privacidade ou um artista performático: ie, a pessoa que escreveu em 1981 o episódio “On the job” da TV americana Taxi, em que Alex Reiger (interpretado por Judd Hirsch) temporariamente consegue um emprego como vigilante de câmera. Entediado com o isolamento e o silêncio, Alex finalmente aprende a passar o tempo improvisando esquetes em frente à câmera de vigilância e assistindo a si mesmo no monitor ao mesmo tempo. Quando o turno de Alex termina, ele é substituído por um veterano do lugar (interpretado por “Grampa” Al Lewis), que pega um boneco de ventríloquo e começa a se apresentar na frente da câmera de vigilância assim que o turno começa! A implicação era que todo guarda de segurança – quando ninguém mais estava olhando – estava passando o tempo dessa maneira. Em 12 de outubro de 1992, o Saturday Night Live incluiu um esquete que imaginava que durante a noite, quando todos os outros tinham ido para casa, as pessoas que trabalhavam no Rockefeller Centro Divertiam-se e uns aos outros, colocando pequenas esquetes na frente das câmeras de vigilância do prédio. Como em Taxi, nenhum desses esquetes tinha qualquer conteúdo político e nenhum deles dizia respeito a direitos de privacidade.

A SCP tem um grande número de seguidores em todo o mundo e até gerou grupos irmãos no Arizona, Califórnia, Itália, Lituânia, Suécia e Turquia, sugerindo como a questão da vigilância transcende nacionalidades e culturas, reunindo pessoas para formar um público sinônimo declaração.

Arquitetônico
Alguns artistas de vigilância optam por usar a arquitetura como telas. Os edifícios e estruturas que eles usam estão em áreas altamente visíveis com muitos pedestres. Os artistas instalam um sistema de vigilância que rastreia o movimento humano através e / ou ao redor da estrutura. O sistema é conectado a um formato de visualização, como uma tela grande ou uma instalação de luz, que são acionadas por movimentos humanos. Como um artista descreve, “Todos os elementos visuais da projeção resultam dos movimentos das pessoas através do espaço”. A arte de vigilância estimula a interação dos espectadores, ao mesmo tempo em que os torna mais conscientes da abrangência da vigilância.

Algumas peças de arte de vigilância arquitetônica envolvem instalações de tela grande ou projeções em edifícios altamente visíveis em áreas povoadas. O projeto do artista Christian Moeller de 2006, “Nosy”, inclui uma câmera no nível da rua que registra o ambiente circundante ativo, incluindo pedestres, carros e um trem nas proximidades na cidade de Osaki, Japão . O vídeo em tempo real é “exibido em gráficos de bitmap [e projetado] em três torres cobertas com LEDs brancos atrás de painéis de vidro fosco”.

Artista Camille Utterback criou uma instalação similar em 2007, chamada “Abundance”, usando o domo Prefeitura do São José , Califórnia , como sua tela interativa. A instalação inclui uma grande câmera de vigilância focada em pedestres e uma animação de arte abstrata, projetada no prédio da prefeitura. A localização e o movimento dos pedestres no campo da câmera são traduzidos em formas abstratas que aparecem na projeção. À medida que o pedestre se move, a forma correspondente se move dentro da animação e interage com outras formas na projeção. O site da Utterback afirma: “Movimentos e caminhos pela praça se tornam parte de um registro visual coletivo e transformam o edifício em uma tela lúdica e dinâmica.”

A equipe de artistas baseada em Los Angeles, a Electroland, tem se dedicado a trabalhar em projetos artísticos interativos. Muitos de seus projetos são arte de vigilância arquitetônica através do uso de instalações de luz ou displays eletrônicos. Uma de suas instalações arquitetônicas, “Enteractive”, usa tanto o interior quanto o exterior de um prédio em Los Angeles . Este projeto, concluído em 2006, envolve o rastreamento dos movimentos e locais dos participantes internos em uma grande grade de luz de piso. Do lado de fora, os locais e os padrões de movimento em tempo real são transmitidos para qualquer pessoa, à vista da grade de luz colorida instalada na face do prédio.

Outro dos projetos da Electroland foi incorporado ao Pedestre Ponte do Indianapolis Aeroporto em 2008. O projeto, chamado “Conexão”, é composto de “pontos” de luz que cobrem o comprimento da ponte, que se iluminam em cores diferentes à medida que as pessoas passam. Os pontos coloridos acompanham os movimentos das pessoas e muitas vezes interagem com os participantes, “exibindo uma série de comportamentos inteligentes e lúdicos, acompanhados de sons”. A Electroland tem projetos semelhantes, incluindo Target Breezeway, Lumen e Drive By.

A equipe de arte francesa, Hehe, também trabalha com arte de vigilância arquitetônica, mas prefere ter uma abordagem “verde”. Como a Electroland, eles também fizeram instalações de luz, como o projeto de 2007 em Luxemburgo “Grandes Lignes”. Este projeto inclui instalações de luz ao longo de uma passarela de pedestres que apenas se acendem onde um pedestre está localizado. Hehe descreve a iluminação seletiva como “a esfera de luz pessoal, que envolve o viajante enquanto ele se move de uma extremidade à outra”. Hehe explica a intenção por trás do projeto: “A capacidade de resposta do sistema funciona ecológica e economicamente – economizando energia – e também metaforicamente: sua sombra – de luz – anda com você e segue você”.

Hehe também iniciou um conjunto de projetos sob o título “Pollstream”, todos focados no meio ambiente. Destes, o Nuage Vert, ou “nuvem verde” em inglês, é arte de vigilância arquitetônica. O projeto de 2008 usa uma câmera termo-sensível e um laser com um feixe verde em forma de nuvem. Instalado em um prédio próximo, o feixe é projetado sobre a corrente de poluição de uma usina em Helsinki , como um lembrete constante para os moradores de seu uso de energia. O foco de Hehe neste projeto passa da vigilância direta das pessoas para a vigilância de suas fábricas e plantas. Aqui, os seres humanos estão sendo indiretamente observados através do que produzem, como a poluição do ar. Este é potencialmente o começo de uma mudança para a arte de vigilância aérea.

Vigilância Inversa / Vigilância
A vigilância inversa, ou “vigilância”, faz uso da tecnologia de vigilância, como câmeras, na perspectiva do participante, permitindo que o objeto de vigilância se torne essencialmente o sujeito. O termo vigília foi cunhado por Steve Mann, um notável artista da mídia.

Exemplos típicos de vigilância como arte envolvem registrar e transmitir voluntariamente as próprias atividades (via webcam, por exemplo). O propósito expresso para isso, em alguns casos, é tirar o valor do conhecimento do paradeiro do artista e da atividade atual. Hasan Elahi, um artista de mídia interdisciplinar que era falsamente suspeito de terrorismo e detido por autoridades do governo, disse que o objetivo de transmitir sua vida diária é desvalorizar informações sobre ele desde que “agências de inteligência, independentemente de quem sejam, operam em um mercado onde sua mercadoria é informação, e a razão pela qual sua informação tem valor é porque ninguém mais tem acesso a ela ”. Assim, ao aumentar o acesso à informação, ele está tirando o monopólio da autoridade de vigilância.

Respostas Críticas
A Rede de Estudos de Vigilância é uma organização que se concentra na vigilância e seus vários efeitos na sociedade, e sua revista on-line, Vigilância e Sociedade, publica artigos acadêmicos que apresentam diferentes aspectos da vigilância. Em 2005, a segunda edição do ano da Surveillance and Society apresentou dois artigos que incluíam a vigilância como uma forma de arte.

Os jogos e as artes da vigilância: Estudando a vigilância como entretenimento por Anders Albrechtslund e Lynsey Dubbeld analisa em profundidade a vigilância e os papéis que desempenha na arte e na cultura popular. Embora Albrechtslund e Dubbeld se concentrem no fator de entretenimento da Surveillance Art, eles também reconhecem suas sérias explorações e implicações. Enquanto a Surveillance Art é entretenimento, os artistas “tendem a se concentrar em aspectos controversos das práticas de vigilância ou revelando a operação das tecnologias de vigilância”. Para ilustrar esse ponto, Albrechtslund e Dubbeld referenciaram especificamente o artista de instalação David Rokeby. Por exemplo, como várias outras obras de Rokeby, Sorting Daemon estava preocupado em revelar os poderes de visão e vigilância, e trazer à tona as classificações discriminatórias e críticas que os computadores estão produzindo cada vez mais à medida que assumem as tarefas humanas de observação e observação. monitoramento. ”

Observa-se que, embora a vigilância tenha sido proeminente na arte e em outras formas de entretenimento, ela não foi estudada em profundidade pelos estudiosos do Surveillance Studies. Albrechtslund e Dubbeld vêem a necessidade de uma maior exploração dessa área de vigilância. Vigilância como uma forma de entretenimento não recebe tanta atenção quanto merece, porque é um campo diverso que está continuamente se desenvolvendo. “O lado divertido da vigilância é um fenômeno que vale a pena ser estudado por si só, e esperamos que esse tipo de estudo contribua para a compreensão da natureza multifacetada da vigilância.”

No artigo “Para-visões: Perspectivas Multiplicadas na Pesquisa de Vigilância em Espaços Educacionais de Arte”, Robert W. Sweeny, um educador de arte da Universidade da Pensilvânia, questionou as tecnologias de vigilância e o papel que as artes visuais desempenham com essas tecnologias. Ele então levantou a questão de como lidar com o reconhecimento de tecnologias de vigilância na sala de aula. Ele acredita firmemente que “os envolvidos com as artes visuais podem aprender muito com estudos sobre as atuais tecnologias de vigilância, indo além dos limites das metodologias de pesquisa tradicionais, informando práticas que questionam a dinâmica do poder e da visão em ambientes educacionais de arte”. Enquanto ensinava na Universidade Estadual da Pensilvânia, Sweeny usou um projeto em particular para encorajar seus alunos a revelar “o poder do olhar”, explorando como a vigilância traz outras maneiras de “ver”:

Esses alunos escolheram o museu como um espaço que se baseia no olhar e no “olhar masculino”, influenciado por nossas leituras do texto do curso, Formas de ver (Berger, 1972). Duplicando o olhar da câmera de vigilância através de um vídeo de mão e, em seguida, gravando a gravação individual da câmera, eles criaram uma experiência em camadas que levou à confusão. Através de um processo de edição rigoroso, eles constantemente lembraram o espectador da posição do operador da câmera (e da aparente frouxidão do guarda de segurança) através das tomadas rápidas da câmera. As imagens começam a se romper à medida que a imagem filmada é filmada, com música que se aproxima do ruído, apenas para retornar a um desfecho calmo, recuando para fora das portas que introduzem o protagonista ambulante em uma sala panorâmica de espelhos.

Com esse projeto, os alunos não apenas criaram a Surveillance Art, mas, ao se tornarem os observadores, ou o que Sweeny chamaria de parasita, puderam ver além do ambiente que o museu criou com suas próprias câmeras de vigilância.

Em seus ensaios, o artista interativo David Rokeby escreve sobre o controle e a subjetividade que é criada por artistas que usam tecnologias como câmeras:

O poder expressivo da interface, em conjunto com a crescente transparência “aparente” das tecnologias de interface, levanta questões éticas complicadas em relação à subjetividade e ao controle. Os artistas interativos estão em condições de assumir a liderança na geração de uma discussão sobre essas preocupações, mas, por outro lado, também correm o risco de se tornar apologistas dos usos industriais, corporativos e institucionais dessas tecnologias.

Rokeby também escreveu um ensaio para estudantes que desejam criar arte interativa e ele continua a explicar sua perspectiva sobre as peças que ele cria.

Os players de câmeras de vigilância têm sido a inspiração para outros que criaram projetos artísticos que envolvem alguma forma de vigilância, no entanto, eles dizem que, embora se sintam lisonjeados por inspirarem os outros, raramente ficam impressionados com o trabalho que é criado. . A queixa deles é que, nos vídeos criados, os artistas geralmente acabam promovendo “vários dos principais suportes ideológicos para a vigilância generalizada”. Essas obras de arte não conseguem conectar seu público às pessoas comuns que estão sendo observadas.

Legalidades
Legalmente, os policiais consideram a Surveillance Art um método extraordinário de manter as pessoas seguras. De acordo com policiais em Colégio Estadual , Pensilvânia a vigilância é dividida em três conceitos principais “nacional, mecânico e percebido; todos eles transformaram de termos legalmente usados ​​em arte”.

Vigilância Nacional é uma vigilância baseada no governo que ajuda policiais e a comunidade. No que diz respeito a ajudar a comunidade com vigilância nacional, “todos os veículos da polícia estão equipados com um localizador oculto de GPS que tem a capacidade de transmitir a posição de um veículo policial em qualquer parte do país”. Para a comunidade, Vigilância Nacional significa que o veículo de um policial é fortemente monitorado em todos os momentos, fazendo com que ele seja repreendido, se não no local informado. Do ponto de vista governamental, a Vigilância Nacional é essencial para auxiliar policiais em investigações ou simplesmente identificar criminosos. O Sistema Integrado de Identificação de Impressões Digitais Automatizado (IAFIS) permite que os policiais “digitalizem e recebam informações sobre qualquer pessoa que já tenha impressões digitais em apenas quinze a vinte minutos”. Com as informações coletadas de uma entrevista com um State College, Pensilvânia Policial, é claro que a Vigilância Nacional gerou um tipo de “equilíbrio do sistema” (entre o governo e a comunidade) cujo objetivo com os avanços da tecnologia de vigilância é retratar a “verdade”.

A vigilância mecânica, apesar de compartilhar semelhanças com a Vigilância Nacional, desempenha um papel um pouco diferente na vigilância como uma forma de arte. Durante a entrevista com o Colégio Estadual Policial, foi notado que “a câmera em um veículo da polícia começa a gravar assim que suas luzes de emergência são acesas se o veículo está parado ou em movimento”. Essa forma de vigilância mecânica desempenha um grande papel na investigação policial, além de ajudar a criar arte de vigilância. Com sites da Internet como YouTube, Facebook e MySpace, as pessoas podem criar e compartilhar qualquer tipo de feed de vídeo que lhes interessa. Como exemplo, o policial anônimo do State College se referiu aos tumultos em Penn Estado Universidade depois de Penn Estado batida Ohio Estado Universidade durante a temporada de futebol de 2008-2009. Vários vídeos foram postados no YouTube descrevendo atos de comemoração que rapidamente se transformaram em comportamento malicioso destrutivo. Primeiro, a Polícia do Colégio do Estado referiu-se a esses vídeos postados como provas policiais nas quais eles puderam apreender e multar indivíduos envolvidos nos tumultos. Por outro lado, no entanto, há vários vídeos dos tumultos em que música inspiradora foi adicionada para retratar “Penn State Pride” em vez de cometer um ato ilegal. Adicionar música a esses tipos de vídeos transforma a vigilância mecânica em Surveillance Art, criando um apego emocional aos indivíduos que podem se relacionar com o que o vídeo retrata visualmente.

Vigilância Percebida é um conceito de Arte de Vigilância que é puramente territorial e geralmente criado por indivíduos envolvidos com aquela comunidade em particular. Usando Colégio Estadual , Pensilvânia Por exemplo, um policial anônimo afirmou acreditar que a Surveillance Art “cria uma presença na comunidade que reduz a probabilidade de crime, retratando um senso de propriedade”. Com o avanço da tecnologia na sociedade de hoje, tornou-se aparente que é relativamente fácil para os indivíduos criar “Arte de Vigilância Percebida”. O aspecto interessante da Arte de Vigilância Percebida é o fato de que pode ser qualquer coisa. Exemplos de Arte de Vigilância Percebida podem variar de um mural ao lado de um prédio até uma simples estátua do menino Jesus no jardim da frente da casa de um indivíduo.

“Com esses sites criados, YouTube, Facebook e MySpace, tornou-se relativamente fácil para os indivíduos publicar e difundir a Surveillance Art em todo o mundo”. Em alguns casos, há vídeos altamente controversos (Rodney King sendo espancado e morte a tiros de Oscar Grant por policiais) colocados nesses sites que foram editados para retratar a percepção específica de um indivíduo sobre um evento específico ou uma perspectiva diferente de como esse evento ocorreu. possivelmente deve ser tomado. Ao perguntar ao Colégio Estadual policial sobre como esses sites afetam as investigações policiais, ele afirmou que eles “não têm qualquer influência sobre o trabalho policial”. De fato, as novas interpretações apresentadas pelos vídeos nesses sites são bem-vindas por alguns policiais que gostam da idéia e acreditam no Surveillance Art.

Ao discutir a vigilância como uma forma de arte com um Cidade de Nova York motorista de ônibus, foi considerado “impossível para um indivíduo viajar mais de três quarteirões Nova york sem considerar a câmera. “Ao considerar as três formas de vigilância (nacional, mecânica e percebida) como formas de arte, fica claro que nossa sociedade evoluiu para uma era tecnicamente dependente, na qual até as filmagens mais confiáveis ​​(gravações não editadas) pode se tornar arte simplesmente transformando ou até mesmo editando imagens brutas (adicionando música ou texto) criando um novo material, resultando em Vigilância Art. Embora a quantidade de Colégio Estadual , Pensilvânia pode não ser tão alto quanto a quantidade de vigilância em Cidade de Nova York É interessante e notável que a vigilância como forma de arte exista em toda parte.

Exemplos Notáveis
Esses exemplos são representativos dos métodos e efeitos da Surveillance Art. Embora usem diferentes tecnologias e táticas, elas estão unidas pelo interesse na crescente prevalência da vigilância na sociedade moderna e seus efeitos nos cidadãos e comunidades.

O Wireless Intelligent Systems Laboratory, dirigido por Stephen Wicker, e Human-Computer Interaction Group, liderado por Geri Gay, criaram um experimento de Vigilância de Arte, no qual os movimentos de visitantes do Museu de Arte Herbert F. Johnson são rastreados por câmeras. Seus movimentos são coordenados e influenciam uma trilha sonora criada pelo designer de som profissional Ron Riddle.

Vida Urbana Digital e o Digital Estética Pesquisa Centro realizar uma conferência intitulada “Sousveillance: A Arte da Vigilância Inversa” de 8 a 9 de fevereiro de 2009, em Dinamarca . “Sousveillance”, um termo cunhado por Steve Mann, “denota trazer a prática da observação para baixo ao nível humano (pessoas comuns fazendo a observação, ao invés de autoridades superiores ou arquiteturas fazendo a observação).”

Benjamin Males criou vários projetos de Surveillance Art, incluindo:

o Projeto Alvo, no qual imagens de pessoas são analisadas para determinar e armazenar seus dados raciais, o que, segundo Males, “existe para criticar e levantar questões sobre a legislação e o uso da vigilância no público”.

SOLA, ou The Statistic Obesity Logging e Apparatus, um sistema que pode, grosso modo, determinar o Índice de Massa Corporal de um indivíduo através de imagens de vigilância.

Desde que foi detido enquanto entrava no NOS Hasan Elahi foi obrigada a notificar um agente do FBI sobre sua localização sempre que ele viajava. Elahi decidiu disponibilizar esta informação ao público, documentando todos os seus movimentos em seu site, até mesmo através de fotos. Ele também publicou seus registros bancários completos.

Christian Moeller trabalhou em vários projetos de vigilância, incluindo:

“Mojo”, um braço robótico segurando um holofote. Pedestres caminhando em Sao Pedro , Califórnia foram gravadas em câmeras de vídeo e, em seguida, seguidas pelos holofotes.

“Nosy”, uma câmera que gravava aleatoriamente pessoas e as exibia em gráficos de bitmap em prédios próximos.

Moeller descreve a si mesmo como “um artista que trabalha com tecnologias de mídia contemporânea para produzir eventos físicos inovadores e intensos, realizados a partir de objetos de mão para instalações em escala arquitetônica.

Artista Camille Utterback usa uma câmera de vídeo em São José , Califórnia para monitorar pessoas, cujos movimentos são traduzidos em gráficos animados e projetados para uma rotunda de 3 andares.

O designer Jason Bruges criou vários exemplos em larga escala de Arte de Vigilância:

Bruges Studio pesquisou o movimento dos passageiros no Londres Ponte e projetou como uma matriz de cores no topo do ** Torre Ponte , localizado a poucos quarteirões de distância. Bruges também fez seu sistema capaz de pesquisar aqueles na ponte com conexões Bluetooth e projetou uma cor única para cada conexão na Torre Ponte .

Bruges estúdio criado lâmpadas de rua “inteligentes” em Leicester , Inglaterra que poderia recriar as cores dos carros que passam.

“O rastreamento em tempo real e a coleta de informações só serão mais sofisticados”, diz ele. “Eu acho que é muito importante subverter essas tecnologias e usá-las de forma lúdica para que as pessoas se sintam menos assustadas e mais confortáveis ​​com essa tecnologia que já as rodeia.”

O Youtuber Surveillance Camera Man tem vários vídeos que receberam centenas de milhares de visualizações. Ele é um homem anônimo que filma pessoas inocentes em Seattle . Ele raramente fala e nunca mostra seu rosto em seus vídeos, preferindo focar sua câmera em pessoas aleatórias e filmar suas reações para serem gravadas em público. As reações são geralmente hostis. Ele ocasionalmente menciona o fato de que muitas lojas têm câmeras de vigilância que gravam os clientes. Ele freqüentemente responde a suas vítimas iradas dizendo que ele tem o direito de filmar pessoas em público, mesmo sem permissão.

O filme de Adam Rifkin, “Look”, de 2007, é filmado inteiramente a partir de imagens de vigilância, e questiona o efeito que a vigilância constante tem sobre nossas vidas diárias. Rifkin descreve o filme como “as coisas que as pessoas fazem quando não pensamos que estamos sendo vigiados”.