艺术品（Artwork）或艺术作品（Work of art）是美学物理或艺术创作。除了“艺术作品”之外，这些术语可以用于最广泛意义上的艺术作品，包括文学作品和音乐作品，这些术语主要适用于有形，便携式的视觉艺术形式：

本文涉及视觉艺术中使用和应用的术语和概念，尽管其他领域如音乐和书面文字具有类似的问题和哲学。术语“艺术”被用于描述仅限于绘画，印刷品，图画或大中型雕塑或建筑（例如家居用品，小雕像等，纯粹是美学的，有些也是实用的）的艺术作品。作品一词用于描述艺术家在整个职业生涯中完成的完整工作。

美术的一个例子，如绘画或雕塑
一种专为其审美魅力而设计的对象，如一件首饰
一个被设计为美学吸引力和功能目的的对象，如室内设计和民间艺术
一个主要或完全功能，宗教或其他非审美理由创造的对象，被认为是艺术（通常是后来的，或由文化外部人士）
非短暂的照片，电影或视觉计算机程序，如视频游戏或计算机动画
安装艺术或概念艺术的作品。

视觉艺术中的一件艺术品是一种物理上的二维或三维物体，它被专业地确定或以其他方式被认为能够实现主要独立的审美功能。通常在更大的艺术运动或艺术时代的背景下看到一种单一的艺术品，如：流派，美学习惯，文化或区域 – 民族的区别。它也可以被看作是艺术家的“工作”或作品中的一个项目。该术语通常用于：博物馆和文化遗产策展人，感兴趣的公众，艺术赞助人 – 私人艺术收藏家社区和艺术画廊。

电子文件等非物质或概念艺术作品，不符合艺术约定的物理对象可以重新定义和重新分类为艺术品。一些达达和新达达的概念和现成的作品后来收录了。此外，一些建筑效果图和未建成项目的模型，如维特鲁威，维多利亚·达·芬奇，弗兰克·劳埃德·赖特和弗兰克·盖里等，都是其他的例子。

环境设计的产品，取决于意图和执行，可以是“艺术品”，包括：土地艺术，特定地点的艺术，建筑，花园，景观建筑，安装艺术，岩石艺术和巨石纪念碑。

马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）批评了艺术作品应该是艺术家劳动的独特产物，代表其技术技能或艺术价值的观念。理论家认为，对象和人物的意义不一定，但它们的含义由人类在文化背景下塑造，因为他们有能力使事情意味着或表示某种东西。

橡树的创始人迈克尔·克雷格 – 马丁（Michael Craig-Martin）对他的作品说道：“这不是一个象征，我将一杯水的物理实质改为橡树，我没有改变它的外观。实际的橡树是身体存在的，但是以一杯水的形式。

一些艺术理论家和作家早就把艺术品的身体素质与作为艺术品的身份状态区别开来了。例如，伦勃朗的画作为“画布上的油画”的物理存在，与其作为“艺术作品”的杰作或艺术家的大作品不同。许多艺术品最初被剥夺了“博物馆质量”或艺术价值，后来被博物馆和私人收藏品所接受和重视。印象派和非代表性抽象艺术家的作品就是例子。一些，如马塞尔·杜尚的“Readymades”，包括他臭名昭着的小便池喷泉，后来被复制为博物馆质量副本。

对于当代或历史的审美物品，无限期地区分：由“艺术家”制造的“美术”物品;以及“第一，二，三世界”设计师，工匠和手工艺者制作的民间艺术，工艺，或“应用艺术品”。当代和考古学本土艺术，有限或大规模生产的工业设计项目，以及环境设计师和文化景观创造的地方，都是一些例子。该术语一直可用于辩论，重新考虑和重新定义。