匈牙利新艺术运动建筑

匈牙利王国的匈牙利新艺术风格建筑，构成奥匈帝国君主制的一部分，可追溯至19-20年。 在19世纪之交，十年的新艺术风格，主要是匈牙利建筑师，构建了几种艺术和风格风格的遗产。

在匈牙利建筑中，新艺术运动的标志首次出现于19世纪90年代，在世纪之交后，1910年代的结束，实际上与第一次世界大战一样，可以被认为是封闭的。 最重要的家庭主人是ÖdönLechner。 此外，在他和他的追随者和门徒发展和培育的匈牙利新艺术风格的同时，风格也有几种趋势：在一些国内建筑中，法国和比利时新艺术风格，德国新艺术风格，维也纳同时代或斯堪的纳维亚和英式建筑。 Lechner的理论和实践工作是许多这个时代决定性建筑师的重要起点，如BélaLajta或Younger Group的创始人之一KósKároly。

布达佩斯在欧洲的分离主义古迹也很丰富。 以下是ÖdönLechner最重要的作品：应用艺术博物馆，储蓄银行和匈牙利地质研究所的总部。 格雷沙姆宫殿，前ParisianaMulató，音乐学院，盖勒特浴场和酒店，都是这个时代典型的高品质材料和艺术品的建筑。 匈牙利这个时期的分离主义建筑的无数回忆可以在大平原和Transdanubian城镇找到，例如塞格德，维斯普雷姆以及今天在苏博蒂察，奥拉迪亚和特尔古穆列什的匈牙利边界之外。

匈牙利分裂国家的出现是其主要趋势
19世纪90年代，塞格德的第一批艺术作品是Frigyes Spiegel和ÖdönLechner的作品。 常见的是，他们都想通过历史化的有机发展来展现新的方向。 Spiegel位于布达佩斯的多层公寓楼在当代法国建筑的影响下以植物装饰和象征形式进行装饰，保留了传统建筑的基本框架。 Lechner几十年来发展得更为突出，将法国文艺复兴时期，中东和印度建筑的正式解决方案与匈牙利民间装饰图案相结合。 他在应用艺术博物馆之后的第一个主要任务是历史画作的消失，但民间图案的创新应用，最初的想象形式和基本平坦的外观依然存在。

然而，Lechner和他的崇拜者，他的匈牙利人，国民和评论家，然而，在世纪之交，他特有的偶像形式是匈牙利建筑最有争议的现象之一。 他的天才追随者得到了许多任务，所以他的风格迅速出现在该国许多地区，包括首都。 然而，他自己在后储蓄银行没有重大任务。 莱希纳追随者的黄金时代大致直到1914年大师的去世，第一次世界大战结束后，莱希​​纳在该国的声望仍然很高。

1907年，依照Lechner的理论，但在特兰西瓦尼亚民间艺术的启发下，刚毕业的学生是由年轻人的松散组织形成的，他们的成员在接下来的几年里多次工作。 该小组是在当代斯堪的纳维亚和英国建筑的影响下创建的，尽管第一个这样的作品是Bela Lajta为DezsőMalonyai设计，其重要性由KósKós强调。 除Ede Toroczkai Wigand，DénesGyörgyi，Dezs Zrumeczky，ValérMende，BélaJánszky和Tibor Szivessy以及Lajos Kozma外，他们都是年轻人之一。 Zrumeczky和Mende在年轻时死亡，在第一次世界大战之后，该集团的优秀成员走向了其他方向，KárolyKós仍然是原始原则的唯一原则，对匈牙利建筑的发展产生了巨大影响即使在20世纪40年代。

在外国影响中，维也纳很快适用于世纪之交的匈牙利建筑; 主要为奥托瓦格纳，约瑟夫霍夫曼和阿道夫卢斯。 在JózsefVágó的作品中，他们与Lechner保持着良好的接触，奥地利合作社的建筑夫妇的作品可以在建筑师AladárKármán-Ullmann等人的房屋中观察到。 IstvánMedgyaszay也来到Otto Wagner的学生，回到家中寻找匈牙利风格，并将他的精力转化为​​一种独特的语言形式，并融合了钢筋混凝土与当代最新技术。

世纪之交的着名建筑师和建筑师：GézaMaróti，Gyula Fodor，ZoltánBálint和LajosJámbor，SámuelRévész和JózsefKollár，DávidJónás和ZsigmondJónás，ÁrminHegedűs和HenrikBöhm，FlórisKorb和KálmánGiergl，Löffler Sándor和LöfflerBéla，ErnőRomán和MiklósRomán，LászlóVágó，SándorBaumgarten和Zsigmond Herczegh。

现代主义和艺术派的第一批迹象已经在20世纪10年代初期出现，尤其是在BélaLajta，BélaMálnai和GyulaHaász，或EmilTëry和MóricPogány等作品中。 莱希纳的最后一栋住宅，可能与他的学生一起，也是他自己在Kőbánya的St. Ladislaus Grammar School学校或Kőbánya的VajdaPéterStreet School的一种强烈背离。 然而，在第一次世界大战以及特里亚农和平三角形的创伤之后，保守主义的精神显然是统治的; 在20世纪20年代它成为匈牙利建筑的决定性因素。

专业的公共生活
匈牙利新艺术运动的年龄较大的群体，如ÖdönLechner，以历史学的方式开始他的职业生涯。 在世纪之交，建筑师通常从布达佩斯艺术大学毕业，然后走出国门（通常到维也纳，慕尼黑，巴黎，苏黎世）以获得实践知识。 回国后，他们通常与更有经验和经验丰富的大师一起工作，直到开办自己的办公室所需的资金和经验齐聚一堂。 世纪之交的典型特征是富有创意的夫妇：为办公室赋予名字和才能的两位建筑师通常具有艺术性，而另一位则担任行政和商业活动。

公共建筑
无论是短暂的，匈牙利城市的新艺术风格建筑时期都留下了重要的标志。 继续经历19世纪下半叶的经济回暖，主要是由于农业和贸易的发展，我们的大陆城镇开始进行重大建设， 在这个时代建造的行政大楼中，它并不是一个统一而丰富的建筑和工艺品。 在历史悠久的历史悠久的布达佩斯建成的布达佩斯，新艺术主义风格的公共建筑也得到了提升，主要得益于ÖdönLechner及其追随者。

公共行政
市政厅，Kecskemét（1893-1897） – 基于ÖdönLechner和GyulaPártos的获奖设计。 由于他在法国度过的岁月，Lechner展现了法国时代的文艺复兴时期效应，匈牙利民间图案的设计师变得更加多样化。 1911年凯奇凯梅特地震中，历史化和分裂国家边界上的建筑遭到破坏。 立面恢复到Lechner的方向。
Újpest市政厅（1898-1900） – 在Újpest当时的独立定居点，HenrikBöhm和ÁrminHegedűs赢得了市政厅的邀请; 不到一年半的时间，三层无塔楼的广场楼就完工了。 石膏和砖面外墙显示了莱希纳计划在凯奇凯梅特市政厅的效果。
Kiskunhalas市政厅（1905-1906） – 在旧市政厅下建造的大型四翼楼建筑采用新艺术风格建造，除了行政功能外，还包括剧院，餐厅和商店。 面对各种彩色裂纹石膏饰面的外墙饰有潦草的表现形式。 建筑师：RezsőHikisch和Henrik Kotal。
行政宫，特尔古穆列什（1905-1907） – 一座由Komor Marcell和DezsőJakab建造的三层高60米的塔楼。 在带有小瓷砖的石膏外墙的照片中，色彩缤纷的珐琅彩大教堂起着重要作用。 内部装饰最初是由MiksaRóth制作的玻璃窗。 县政府和议会今天在市政厅内的一座建筑物内工作。
苏博蒂察市政厅（1906-1912） – 1906年，该城市被提名为新总部设计，该设计由Komor Marcell和DezsőJakab以维也纳巴洛克风格赢得。 这是由市长卡洛里比罗在新艺术运动风格上进行了修订。 该建筑于1910年建成，其内部装修于1912年完工。这座四层建筑是其最大的公共行政大楼之一，面积达16,000平方米。 塔高72米。
市政厅，Kiskunfélegyháza（1909-1911） – 经过几次不成功的投标，该城市建立在JózsefVas计划的基础上，1910年意大利人死亡后，NándorMorbitzer根据他的要求完成了这项工程。用Zsolnay陶瓷装饰的外墙明显展示ÖdönLechner作品的影响。
村庄大厅Poroszló（1910） – 由布达佩斯建筑师设计的建筑师PolgáryIstván设计的，是小规模但要求苛刻的公共建筑的一个很好的例子。 地面刨平的U地板面临着各种树皮覆盖，弯曲的边缘上方的中央渐变上方有弯曲的喇叭塔。
Megyeháza，Cluj-Napoca（1910） – 根据JózsefHuber的计划建造的建筑将ÖdönLechner的作品无可否认地融入了哥特式建筑和东方建筑元素以及匈牙利民间风格的装饰。 它最初是工商会的总部，1948年以后它也被用作市政厅。
Megyeháza，德布勒森（1911-1913） – 布达佩斯的建筑师：ZoltánBálint和LajosJámbor设计了哈伊杜县的总部，赢得了国家奖。 这座对称的三层主立面由一个中等进步的中产阶级统治者主宰，新艺术风格的塔楼临近边缘，顶部有一座王子Árpád雕像。 在黄色石膏上，佩奇Zsolnay-Porcelain Factory生产的陶土元素覆盖了门窗，是民间服饰文化的斗篷。 立面被分为入口和一楼阳台的“洞穴”。 灰泥风格大厅的含铅玻璃窗是根据KárolyKernstok的计划建造的，代表Árpád和其他征服领导人。

文化建筑，机构主席
在匈牙利举行的千年庆典中，主要文化调解时代结束。 作为其中的一部分，我们建造了第一座新艺术风格的博物馆建筑，这是匈牙利应用艺术博物馆和应用艺术学院的所在地，位于布达佩斯的Üllői街。 ÖdönLechner的工作是对匈牙利工艺的赞扬，几乎在每一个细节上都体现了匈牙利大师的作品。 其建筑培训是Lechner开发的第一种形式的总结。 博物馆大厅的一层金属屋顶在自己的时代具有开创性的重要性， 通过预制建筑元素的设计，Lechner不仅允许快速施工，而且展现了与他同龄的开拓思维。

教育建筑
19-20年人口增长显着。 世纪之交需要匈牙利的优秀学校建设项目。 其中最多产的创作者是Salgs Baumgarten和Zsigmond Herczegh，他们都在设计数百座教育建筑。 作为城市官员的ÁrminHegedűs的名字也与许多学校有关，而不是仅与BöhmHenrik有关。 布达佩斯最重要的学校建设计划由市长伊斯特万巴尔齐兹委托开展; 在这方面，1909年至1912年间建造了36所永久性学校建筑。 本着现代化，面向改革的教学潮流的精神，这些建筑的设计非常重视创造现代体育教育的可能性，创建图书馆和社区空间。

2013年音乐学院装修过的门面
音乐学院（现为费伦茨李斯特音乐学院），布达佩斯，1907年 – 在费伦茨李斯特领导下于1875年成立的音乐学院新大楼是在开放式设计比赛后建造的，基于KorbFlóris和KálmánGiergl。 然而，与大胆的Lechner原来的外观是调整更保守的公众品味。 该建筑是匈牙利新艺术运动最漂亮的作品之一，特别是其内部空间，展现了建筑，工业和艺术之间无与伦比的和谐。 这个时代最重要的大师参与了这个实施; 玻璃窗由MiksaRóth的工作室，地板和墙壁覆盖物交付给SzilárdZielinski设计的Zsolnay工厂的钢筋混凝土结构。 Ede Telcs，GézaMaróti，AlajosStróbl和KárolySenyei负责外墙装饰。 室内设计包括底层和AladárKörösfői-Kriesch楼顶大厅，大型音乐厅，图书馆和Kisterem。 迄今为止，该建筑仍然拥有许多原有的装饰元素。 根据原始计划，到2013年全面翻修。

贸易，服务
世纪之交的新商业建筑自19世纪初以来一直在进行一些涵盖的通道。 这是建立了东方风格，用布达佩斯布拉格巴黎宫廷（Schmahl Henry，大约1912至1913年）或奥拉迪亚黑鹰宫（Komor Marcell和Jakab Dezso，1907-1909）装饰。 除了商店，用于公寓的房间，酒店以及戏剧和电影表演之外，前者原来是银行和住宅建筑。

浴场，酒店
在世纪之交，布达佩斯游客人数的迅速增长和日益普及显示了对新酒店的自然需求。 在多瑙河走廊和城市中心，现有旅馆的历史风格，新建的城市主要道路之一Rákóczi路。 Astoria Hotel酒店拥有145间客房，由RezsőHikisch和EmilÁgoston于1914年建成，是一座基本典雅的古典建筑，仅显示新艺术风格的细节。 几年前，三年前，150间客房的宫殿旅馆已经交付。 Komor Marcell和DezsőJakab的作品至今仍是一项工作，其特色陶瓷装饰和民间风格的木材燃烧器在七楼的高​​处。 酒店拥有珍贵的内饰，Astoria酒店底层的餐厅也是如此。 这个宫殿是从第二层开始的U平面图，这个布局也被用在这个时代的住宅中，以便在建筑物中提供尽可能多的街道空间。 同样，根据RezsőGondor的计划，拥有173间客房的Park Hostel建于1912年在Rákóczi街的末端，靠近Keleti火车站。

除首都外，乡村还丰富了当时许多有价值的酒店建筑。 Pannonia酒店（今Dacia）酒店由ZoltánBálint和LajosJámbor于1899-1902年间在Szatmárnémeti建成，他们是他们的第一个主要联合项目。 Lechner学校装饰华丽的外墙，镀金天井和精美室内设计的外墙，仍然是原有功能的建筑。 不幸的是，同样的圣人不能说是Peetfi旅馆，这是建于1896年至1899年之间的Marcell Komor的设计，也受Lechner的影响。 两层和三层建筑的外墙，陶瓷昂贵，装饰用石膏和石膏制成的植物装饰品，以及Lechner熟悉的带子，圆顶覆盖浮雕瓷砖，而不是釉面瓷砖。 自20世纪90年代以来一直空置的旅馆也建起了剧院大厅。

匈牙利最引人注目的酒店之一是位于德布勒森的Aranybika，建于1699年，于1915年获得当前的主要建筑。阿尔弗雷德哈霍斯在建筑的主要入口龙市街的立面上凸起，两个稍微突出投影在 – 唤起这个时代的内部庭院酒店典型的U形结构。 已故的新艺术风格，丰富的铰接门面被角落里的一座大塔包围。

正如上面的例子所显示的那样，布达佩斯的建筑师经常在公开招标中赢得大型农村建设项目。 位于Király街的PécsPannonia酒店（今Palatinus）酒店是高品质建筑的一个例外：它由1913年至1915年由新艺术运动建筑师Andor Pilch的决定性大师建造。 这也是U型的，但法院完全向街道开放。 不远处，Nádor酒店同时在Széchenyi广场上建造，不规则的外墙被分为三层凉廊。

我们最新的新艺术风格建筑之一是布达佩斯盖勒特酒店及水疗中心，该建筑与阿尔明赫格斯 – Artur – Sterk Izidor合作建造，Artur – Sterk Izidor是前两项重要作品之间的合资企业。 结合这两种功能在这个时代并不罕见，但这里是最统一和最具代表性的。 1909年建成，但仅仅因为1918年的战争，一个大型圆顶rizalitokmark酒店和浴室的装饰入口。 浴室内部装饰着富有色彩的铅玻璃和Zsolnay陶瓷装饰。 第二次世界大战期间妇女部门遭到破坏，但男性温泉区男性地板的瓷砖和马赛克瓷砖仍显示出原始形象。

首都的另一个着名的新艺术运动浴场建筑是匈牙利DohányStreet浴场，该建筑是在1908年至1909年期间按照EmilÁgoston的计划建造的，此外还有现有的大陆酒店。 由上升的根部和窗户占主导的石面立面展现了Jugendstil的影响力，这是布达佩斯最美丽的之一。 训练有素的圆顶穹顶现在已经完全被破坏，立面从拱顶边缘以其原有形式重建，直到2010年该建筑再次作为酒店开放。

1905年在塞克什白堡建造的ÁrpádBath浴场值得一提。 地下建筑群分为亭子般的群众，其立面结合了历史和分离主义的标志。

世纪之交最美丽的城市规模包括伏伊伏丁那的Palics度假胜地及其主要建筑Vigadó，入口与Komor Marcell和DezsőJakab的水塔和巴斯浴场相结合。

住宅楼

城市住宅和公寓楼
与历史化相比，新艺术运动对功能区的住宅建筑没有多少新意。 走廊地区的基本类型仍然具有特色，但20世纪初电梯的高度发生了很大变化; 因此，最重要的住宅层次已成为房屋的上层而不是一层。 在布达佩斯和农村的大城市，这个时代建造了许多住宅和租赁建筑。 一些专门从事这一流派的建筑师，如Gyula Fodor，罗马尼亚姐妹，卡尔曼和乌尔曼，或者里维斯和Kollár的工作室。 首都繁荣的建筑特点是多样，要求严格，具有代表性和物质使用的特点; 因此，新艺术风格的建筑仍然享有盛誉，而不是我们受人尊敬和保护的记忆之一。

室内植物住房在世纪之交越来越重要。 这个时代最着名的例子是布达佩斯的Wekerletelep。 1908年，财政部长SándorWekerle为了建造一万名工人而购买了他的区域。 空间规划是在OttmárGyőri的计划的基础上实现的，KósKós赢得了主广场规划的申请，他也参与了其他几个建筑商。 这些建筑物包括DénesGyörgyi，DezsőZrumeczky，Lajos Schodits和BélaEberling以及GyulaWälderdesigned; 该地区的1084居民区为底层和一层。 大规模住房建设的建筑水平凸显了奥布达燃气厂的职工生活环境; 前者是由KálmánReichl实现的，后者由LorányAlmásiBalogh实现。

艺术家学院代表了一个特殊类型的定居者住房建设，目前分别在凯奇凯梅特，泽贝格尼和格德勒。

别墅，公寓，豪宅，豪宅
20世纪早期的古老建筑传统已经成为匈牙利的历史。 家庭住宅代表性比日常生活少。 例外情况包括VillánySipeki的布达佩斯别墅，BélaZala County市长BalásSipeki，Marcell Komor和DezsőJakab，以及该镇的学生，如ÖdönLechner。 一栋不是很大但壮观的建筑的几乎完整的底层服务于两层楼的走廊，相互连通的房间和冬季花园，以满足家庭的家庭生活，而私人房间则位于楼上。 在Lechner的住宅建筑中，他的一个兄弟CharlesKároly，在Kolozsvár的Lechner House站出来设计，在巴拉斯别墅的门面上有几条平行线。

新艺术主义风格与历史元素混合在一起的时代就是典型的建筑。 例如，由布达佩斯的LechnermozsgóiBiedermann Palace或SacelláryCastle规划。

代表性的城市别墅包括位于布达佩斯的Schanzer别墅，建于1907年至1908年，基于Frigyes Spiegel的设计，延续了Andrássy一系列街道别墅的历史风格。 从1941年起，匈牙利新闻工作者协会建筑的室内装修也长期保存。 距离它不远的是Léderer宫殿（ZoltánBálint和LajosJámbor，1907年），它是两个功能的特殊组合：“宫殿”，即家庭的住宅区，而租用的房屋租给了后面翼俯瞰小街。

属于年轻人的建筑师比大多数代表人物更能代表民间建筑，其中大多数房主反映了英国工艺美术运动的影响。 一个重要的预览是由威廉莫里斯在19世纪60年代设计的红屋，它对由雅诺斯瓦斯扎里，伊戈托洛奇凯维格丹设计的塔塔别墅，甚至在瓦尔朱瓦尔的卡洛里科斯自己的斯坦扎屋子中都有影响。

这是一座全国独一无二的新艺术风格的别墅大楼，位于Kissvábhegy的Buda。 所有最初的四十座建筑物都是由AladárÁrkay为1911-1913年间任命国家司法和检察协会设计的。 这座二层，多层，多样的街道式别墅是由该协会成员建造的，但建造了80人宿舍和15间公寓单位（后者在二战中被摧毁）。 它同时在Alma街1号建造了Árkay自己的住宅建筑。

教堂建筑
在世纪之交，上一个趋势仍在继续，教会作为建筑商的参与越来越少，他们的投资活动从骶骨建筑转向社区，服务和健康功能。 这个时代的着名教堂建筑不能以统一的风格为特征，它们有机地融入了建筑师的作品中（ÖdönLechner，KárolyKós，IstvánMedgyaszay）。 在部门建筑中，与其他地区一样，分离国家（有时还混杂着新式的）继续存在; 一个很好的例子就是教皇改革教会KálmánDudáswork的长期建设。 KósKós和青年工人实践了匈牙利的神圣建筑的长期影响。 在两次世界大战之间，许多BálintSzeghalmy的作品，如1938年致力于米什科尔茨的米什科尔茨教会，以及20世纪下半叶，匈牙利有机建筑的创造者继续他们的传统。

时代最重要的教堂建筑（按建筑时间顺序）
St.László教堂，布达佩斯 – Kőbánya，1894-1899。 – 结合了许多文体元素的教堂建立在ÖdönLechner的计划之上，该教堂为1881年独立的Kőbány教区。六角形中间塔附有两个小河床，哥特式教堂的质量比不仅由船和神社的分工增强。 Zsolnay工厂生产的砖和陶瓷覆盖了丰富多彩的开朗外观。 这些设备是OttóTandor的工作。
圣母玛利亚教堂，Zebegény，1908-1909。 – 匈牙利新艺术风格建筑最着名和最出色的例子之一。 KárolyKós和BélaJánszky，青年人组织的首批成果之一。 凭借其不对称的立面，按摩和一些细节，在建造罗马式教堂神秘的氛围中，AladárKörösfői-Kriesch和他的学生准备了他们的内墙绘画，设备由Kós设计，DénesGyörgyi的工作，洗礼盆地。 立面外立面装饰根据2010年的原始但未实现的计划完成。
圣伊丽莎白教堂，Rothmarin，1909-1910。 – 由IstvánMedgyaszay设计的结构是匈牙利第一座采用钢筋混凝土技术的教堂。 八角形，大胆的圆顶帆船与特兰西瓦尼亚民间建筑的独特钟楼（原本是带有更高的头盔）相连。 在船的角落，FerencSidló的天使雕像站在大门的上方，入口玫瑰花被壁画突出显示。 建筑的一些细节唤起了Otto Wagner的Steinhofi教堂。 Medgyaszay还设计了Püspökladány的天主教教堂。
1909 – 1913年布拉迪斯拉发Árpád（蓝色教堂）圣伊丽莎白教堂。 – 阿尔伯特·阿蒙尼委托部长是这座寺庙莱希纳的最后一份工作，其中1899年ÁrpádSt. Elizabeth的房子。除了伊丽莎白女王被谋杀之外，还纪念它。 玩家的大众形建筑大多覆盖着浅蓝色的抹灰，将建筑石膏和陶瓷砖分开。 庙前以蓝色和黄色为主。
法索尔改革教会，布达佩斯，1913年 – 20世纪教会建筑的决定性大师，阿拉德尔最重要的作品之一，结合了德国，斯堪的纳维亚和美国的影响。 不对称的外墙让人联想到泽贝格尼教堂，这座希腊教堂般的中央内部是奥托瓦格纳的斯坦霍伊大楼。 入口由陶瓷，中世纪的人群突出。 室内装饰也是Árkay的工作。
Kakasos教堂，克卢日纳波卡，1913-1914。 – 由KósKároly设计的教堂立面和平面图引用了罗马式大教堂，具有特兰西瓦尼亚中世纪和文艺复兴时期建筑的一些特色，主要是河流的塔楼。 简单而朴素的外墙采用深绿色釉面瓷砖，呈现特色棕色。 神庙船的格子天花板装饰有民间图案。 它的名字是从塔楼的教堂，这是改革教会的象征。
布达佩斯LipótmezekNationalTébolyda教堂（建于1863年，教堂设计：1913年） – 路德维希泽特尔计划下的精神病院教堂于1913年由SándorNagy绘制。 新窗户的圣经主题也在他的工作室MiksaRóth的工作室中完成，并且是匈牙利玻璃画的顶峰之一。 上世纪70年代改建为讲堂的教堂壁画被切断，20世纪20年代开始的修复工作被打断。 该建筑目前关闭，空着。

犹太教堂
世纪之交的犹太教堂建筑从先前统一的东方主义历史方向开始，寻求新的方式。 建筑物的基本中央圆顶结构没有改变，但也是如此：布达佩斯Löffler兄弟的Kazinczy街（1912-1923）的东正教犹太教堂，展示了BélaLajta和维也纳时代建筑的影响。 独特的外观由天然和人造石材，砖和陶瓷制成，但整体效果清晰而高。

在世纪之交犹太教堂的大师LipótBaumhorn的后期作品中，脱离的艺术和ÖdönLechner的效果是显而易见的。 这里是平行建造的诺维萨德和布达佩斯 – Arénaút（现在DózsaGyörgyút）犹太教堂以及Nyíregyháza，埃格尔，利普托斯基米库拉什和Nyíregyháza商会的会堂，这些商会在20世纪10年代完工。 布达佩斯 – 帕瓦街和Gyöngyös建于20世纪20年代的犹太教堂是后期分裂稍为繁琐的例子。 Baumhorn的作用可以在很多不太知名的建筑师的作品中探讨; 这方面的一个很好的例子是丰富的Hódmezővásárhely大量的凯旋门入口犹太教堂，MiksaMüller（1906-1908）的作品。

房屋
世纪之交的墓碑是建筑时代丰富多变的部分。 Antal Gerenday和他的儿子BélaGerenday除了定义坟墓市场的公司之外，还有许多建筑师和雕塑家自己计划了坟墓。 BélaLajta在布达佩斯的犹太人墓地设计了几十次，从个人和家庭墓葬到建筑规模的订单; 在Salgótarjáni路墓地，珠宝商和门结构也是他的工作。 类似的比例和质量Fiumei路公墓在高架商场，鸽子路易斯Armin Hegedus和步骤（1904年至1908年），其中罗斯马克西米利安KörösfőiKriesch阿尔法，Dudits安道尔，约翰斯坦zsigmond Vajda马赛克装饰。

在1906年米兰国际展览会匈牙利馆成功举办后，GézaMaróti被要求为威尼斯国际美术展览会（威尼斯双年展）设计永久的匈牙利馆。该建筑的主立面于1909年年完工，由装饰着色彩缤纷的Zsolnay陶瓷的教堂大门所支配，其上可以看到五层玻璃窗。匈牙利神话主题的准备工作中，SándorNagy和AladárKörösfői，Kriesch担任主角，Ede Telcs的室内装修由Ede Telcs完成。

在都灵1910年世界博览会的匈牙利馆中，DénesGyörgyi偶尔与EmilTëry和MóricPogány的办公室联系并获胜。大型匈牙利馆是徽章的三重柱子，突出的金字塔形中央屋顶和阿提拉的帐篷。入口处的铜穹顶让人想起古代战斗头盔。装饰包括MiksaRóth，Zsolnay工厂和GézaMaróti。在国际媒体上也取得巨大成功的展馆在展会结束后被拆除。

工程结构
在工程结构中，新艺术风格的小雕像主要是装饰性的，这更像是特色城市景观角色的一个特征。

钢筋混凝土是建筑时代的革命性发明。SzilárdZielinski是匈牙利第一位匈牙利经销商，他的经验是在音乐学院和Margitsziget酒店水塔的设计中获得的。

匈牙利分裂国家在二战后建筑中的生存
这个分裂国家的某些特征与匈牙利的构成（不对称的建筑构成，特殊的饰物，多元组合，浪漫的空间效应）混合在一起，被证明是如此强大的元素，即使在二十年代，不断变化的新巴洛克式的折衷主义也不能排除这个时代已经被解剖，不成功的时尚，而且往往是荒谬的尝试。世纪之交的伟大建筑风格实验被认为是匈牙利新艺术风格，与已知的匈牙利民间建筑形式相结合，这种趋势可以在不同命运和数量级的建筑中找到。经常混入新的巴洛克元素或新巴洛克风格的特征。

除了ÖdönLechner作品的例子，Marx Komor和DezsőJakab在TârguMureş，Nagyvárad和Szabadka提供建筑的模式，JózsefVas和NándorMorbitzer与Kiskunfélegyháza市政厅证明更加有效。当然，这在我们几个低地城镇的中心有影响。这是在BossányGrammar学校设计的Kossuth Lajos Square，Lajos Ybl的Csongrád召回的。