Архитектура в стиле модерн в Венгрии

Венгерская архитектура в стиле модерн в Королевстве Венгрии, которая является частью Австро-венгерской монархии, относится к 19-20 годам. На рубеже 19-го века десятилетие искусства в стиле модерн, в основном венгерских архитекторов, создало наследие нескольких художественных и стилистических стилей.

В венгерской архитектуре впервые в 1890-х годах появились знаки модерна, и после рубежа веков конец 1910-х годов, по сути, с Первой мировой войной, можно считать закрытым. Важнейшим домашним мастером стиля является Ödön Lechner. Кроме того, параллельно с венгерским модерном, развитым и культивированным им и его последователями и учениками, было несколько тенденций в стиле: в некоторых домашних зданиях французский и бельгийский модерн, немецкий югендстиль, венские современники или скандинавские и английская архитектура. Теоретическая и практическая работа Лехнера была важной отправной точкой для многих решающих архитекторов той эпохи, таких как Бела Лайта или один из основателей Младшей группы, Кос Кароли.

Будапешт также богат сепаратистскими памятниками в Европе. Вот наиболее важные работы Одона Лехнера: штаб-квартиры Музея прикладного искусства, Сбербанка и Венгерского геологического института. Дворец Грешэм, бывшая Парижская Мулато, Академия Музыки, Ванны и Отель Геллерта — это здания из высококачественных материалов и произведений искусства, которые характерны для эпохи. Многочисленные воспоминания о венгерской сепаратистской архитектуре того периода встречаются в Великих равнинах и задунайских городах, таких как Сегед, Веспрем и за пределами сегодняшних венгерских границ в Суботице, Ораде и Тыргу ​​Муреше.

Появление венгерского отделения, его основные тенденции
В 1890-х годах первые произведения искусства в Сегеде были произведениями Frigyes Spiegel и Ödön Lechner. Общим было то, что они оба хотели показать новые направления путем органического развития историзации. Многоэтажное многоэтажное жилое здание Spiegel в Будапеште украшено растительными орнаментами и символическими формами под влиянием современной французской архитектуры, сохраняя основные рамки традиционной архитектуры. Лехнер, который десятилетиями развивал гораздо большее эхо, сочетает в себе формальные решения французской ренессансной, ближневосточной и индийской архитектуры с венгерскими народными декоративными мотивами. Его первым крупным заданием после Музея прикладного искусства было исчезновение историзирующих картин, но инновационное применение народных мотивов, оригинальных образных форм и в основном плоских фасадов оставалось.

Однако Лехнер и его поклонники его венграми, гражданами и критиками, его характерные формы идолов, на рубеже веков, были одними из самых противоречивых явлений венгерской архитектуры. Его талантливые последователи получили многочисленные задания, поэтому его стиль быстро появился во многих частях страны, в том числе и в столице. Тем не менее, он сам остался без значительного мандата после Сбербанка. Золотой век последователей Лехнера был примерно до смерти мастера в 1914 году, и после первой мировой войны он закончился, репутация Лехнера для страны по-прежнему высока.

В 1907 году, следуя теории Лехнера, но во вдохновении народного творчества Трансильвании, недавно окончившие учебу были сформированы свободной организацией Молодежь, члены которой много раз работали в последующие годы. Группа была создана под влиянием современной скандинавской и британской архитектуры, хотя первой такой работой был дизайн Белы Лайты для Dezső Malonyai, важность которого была подчеркнута Косом Косом. Помимо Эде Тороцкай Виганд, Дерес Дьордьи, Дезз Зурецки, Валер Менде, Бела Янски и Тибор Шивенси, а также Лайош Козма, являются одними из молодых. Смерть Зрумецки и Менде в юности и после Первой мировой войны выдающиеся члены группы пошли по другим направлениям, Кароли Кос оставался единственным принципом изначальных принципов, который оказал большое влияние на развитие венгерской архитектуры даже в 1940-х годах.

Среди иностранных влияний Вена быстро применилась к венгерской архитектуре на рубеже веков; главным образом для Отто Вагнера, Йозефа Хоффмана и Адольфа Лооса. Среди работ Юзефа Ваго, которые также находятся в хорошем контакте с Лехнером, работы архитектурной пары австрийского кооператива можно наблюдать в домах архитектора Аладара Кармана — Ульмана и других. Иштван Медгнасай, который также приехал к ученику Отто Вагнера, вернулся домой, чтобы найти венгерский стиль и превратил свою энергию в уникальную форму языка с использованием новейших технологий дня в сочетании с железобетоном.

Другие известные известные архитекторы и архитекторы рубежа веков: Геза Мароти, Дьюла Фодор, Золтан Балин и Лайош Ямбор, Самуэль Ревеш и Йозеф Коллар, Давид Йонас и Ззигмонд Йонас, Армин Хегед и Хенрик Бем, Флорис Корб и Калман Гиргль, Лёффлер Сандор и Лёффлер Бела, Эрн Роман и Миклош Роман, Ласло Ваго, Сардор Баумгартен и Зсигмонд Херцех.

Первые признаки модернизма и искусства déco уже были показаны в начале 1910-х годов, особенно в таких работах, как Бела Лайта, Бела Малнай и Дьюла Хааз, Эмиль Тэри и Морик Поганы. Последний дом Лехнера, возможно, со своими учениками, также является сильным отходом от своего стиля в Школе грамматики Св. Ладислава в Кобане или в школе Вайда Петер-стрит в Кобане. Однако после Первой мировой войны и травм мирного треугольника в Трианоне был четко определен консервативный дух; в 1920-х годах он стал решающим фактором венгерской архитектуры.

Профессиональная общественная жизнь
Старшая возрастная группа венгерского модерна, такая как Одон Лехнер, начала свою карьеру историком. На рубеже веков архитекторы, как правило, заканчивали Будапештский университет искусств, а затем ездили за границу (обычно в Вену, Мюнхен, Париж, Цюрих) для практических знаний. По возвращении домой они обычно работали с более опытными и опытными мастерами, пока не собрались капитал и опыт, необходимые для открытия собственного офиса. Характерной особенностью рубежа веков является творческая пара: два архитектора, которые дали свое имя и талант в офисе, были обычно художественными, а другие — для административной и деловой деятельности.

Общественные здания
Как бы то ни было, период архитектуры в стиле модерн в венгерских городах оставил значительный след. Продолжая экономический подъем второй половины XIX века, главным образом благодаря развитию сельского хозяйства и торговли, наши материковые города начали подвергаться крупному строительству; среди административных зданий, построенных в эпоху, это не уникальная и богатая коллекция архитектуры и мастерства. В Будапеште, который был построен как исторически исторический город, значительные общественные здания были также подняты в стиле модерн, главным образом благодаря Одену Лехнеру и его последователям.

Государственное управление
Городская ратуша, Кечкемет (1893-1897) — основанная на победных проектах Одун Лехнер и Дьюла Партос. В результате его лет, проведенных во Франции, Лехнер демонстрирует эффект эпохи Возрождения французского века, который стал более разнообразным дизайнерами с венгерскими народными мотивами. Здание на границе историзации и отделения было повреждено в 1911 году в результате землетрясения в Кечкемете. Фасад был восстановлен в направлении Лехнера.
Ратуша, Уйпест (1898-1900) — В тогдашнем независимом поселении в Уйпесте приглашение в мэрию выиграли Хенрик Бём и Эрмин Хегед; трехэтажное здание без башни на квадратном полу было завершено менее чем через полтора года. Оштукатуренные и кирпичные фасады показывают эффект планируемой мэрии Лехнера в Кечкемете.
Ратуша, Кискунхалас (1905-1906) — Большое четырехквартирное здание, построенное в старой ратуше, было построено в стиле модерн, помимо административных функций, включая театры, рестораны и магазины. Фасады, облицованные различными цветными, треснутыми, оштукатуренными фасадами, украшены сграффитовидными изображениями. Архитекторы: Реззи Хикиш и Хенрик Котал.
Административный дворец, Тыргу-Муреш (1905-1907) — комплекс трехэтажной башни высотой 60 метров, построенной Комором Марселем и Деззаем Джакабом. В картине оштукатуренного фасада с небольшими керамическими плитами важную роль играет красочный собор майолики. Интерьер был первоначально украшен стеклянными окнами, сделанными Микса Ротом. Сегодня префектура и совет округа работают в здании, возведенном в мэрии.
Ратуша, Суботица (1906-1912) — город был номинирован в 1906 году для дизайна нового штаба, который был завоеван венским барочным стилем Комор Марселем и Деззаем Джакабом. Это было пересмотрено в стиле модерн мэром Кароли Биро. Здание было построено в 1910 году, а его отделка была завершена в 1912 году. Четырехэтажное здание является одним из крупнейших общественных административных комплексов площадью 16 000 квадратных метров. Высота башни составляет 72 метра.
Городская ратуша, Kiskunfélegyháza (1909-1911) — После нескольких неудачных торгов город был построен на основе планов Юзефа Васа, по просьбе которого Нандор Морбицер закончил работу после своей неожиданной смерти в 1910 году. Фасады, украшенные керамикой Цзольнай, показывают влияние работы Одена Лехнера.
Деревенский зал, Поросло (1910 г.) — спроектированный архитектором Польгари Иштваном, спроектированный архитектором Будапешта, является хорошим примером небольших, но требовательных общественных зданий. Наземные доски с наземной планировкой облицованы многослойным покрытием коры с изогнутой колонной рога над централизованным градиентом над изогнутым краем.
Megyeháza, Клуж-Напока (1910) — Здание, возведенное по планам Юзефа Хубера, сочетает в себе готические и восточные элементы архитектуры с венгерскими народными фигурками, несомненно, благодаря работе Одена Лехнера. Первоначально он был штаб-квартирой Торгово-промышленной палаты, после 1948 года он также использовался как ратуша.
Megyeháza, Debrecen (1911-1913) — Архитекторы в Будапеште: Золтан Балин и Лайош Ямбор спроектировали штаб-квартиру округа Хайду, выиграв национальную премию. На симметричном трехэтажном главном фасаде доминирует умеренно прогрессивный правитель среднего класса с башней в стиле модерн, высаженной на его краю, со статуей князя Арпада на пике. На желтой штукатурке терракотовые элементы, производимые на Зсолнай-фарфоровом заводе в Пече, которые покрывают двери и окна, являются плащ народной культовой культуры. Фасад разделен на «полости» входа и балкон первого этажа. Выставленные стеклянные окна грандиозного зала в стиле лепных украшений были построены по планам Кароли Кернстока, представляя Árpád и других лидеров завоевания.

Культурные здания, Институциональные стулья
Эпоха крупных культурных посредников завершилась празднованием Тысячелетия в Венгрии. В рамках этого мы построили наше первое здание в стиле ар-нуво, дом Венгерского музея прикладного искусства и Колледж прикладного искусства на улице Юлльи в Будапеште. Работа Одена Лехнера — это похвала венгерского мастерства и почти каждая деталь работы венгерских мастеров. Его архитектурная подготовка является первой, суммирующей форму, разработанную Лехнером. Одноэтажная металлическая крыша зала музея имела первостепенное значение в свое время; С дизайном сборных строительных элементов Лехнер не только позволил быстро построить, но и продемонстрировал новаторское мышление в течение своего возраста.

Образовательные здания
Значительный рост населения в 19-20. На рубеже веков в Венгрии потребовались большие программы школьного строительства. Среди самых плодовитых создателей — Салгс Баумгартен и Зсигмонд Херцег, которые находятся в министерстве, которые разработали сотни учебных корпусов. Имя Ármin Hegedűs, работающего в качестве должностного лица города, также связано с рядом школ, а не только с Бемом Хенриком. Будапештская самая значительная программа школьного строительства была заказана мэром Иштвана Барчи; В этом контексте между 1909-1912 годами было построено 36 постоянных школьных зданий. В духе современных, ориентированных на реформы педагогических тенденций, дизайн этих зданий придавал большое значение созданию возможностей современного физического воспитания, созданию библиотек и общественных пространств.

Отремонтированный фасад Академии музыки в 2013 году
Академия музыки (ныне Музыкальная академия Ференца Листа), Будапешт, 1907 г. — Новое здание Академии музыки, основанное в 1875 году под руководством Ференца Листа, было построено после открытого конкурса дизайна, основанного на планах Корба Флориса и Калман Гиргль. Тем не менее, оригинальный фасад с жирным лехнером должен был настроиться на более консервативный общественный вкус. Здание является одним из самых красивых произведений венгерского модерна, особенно его внутренних пространств, демонстрируя непревзойденную гармонию архитектуры, промышленности и искусства. В осуществлении этого участвовали самые важные мастера эпохи; стеклянные окна были поставлены мастерской Микса Рота, напольными и настенными покрытиями на железобетонную конструкцию фабрики Zsolnay, разработанную Сизаром Зилинским. Эде Тельц, Геза Мароти, Алахос Струбл и Кароли Сеньё работали над фасадом. Среди интерьеров — цокольный этаж и пол Aladár Körösfői-Kriesch — верхний зал, большой концертный зал, библиотека и кистером. На сегодняшний день здание все еще имеет множество оригинальных элементов мебели. Полностью отреставрированный к 2013 году, основанный на оригинальных планах.

Торговля, услуги
Новые коммерческие здания рубежа веков с начала 19 века ведут некоторые из крытых отрывков. Такой стиль выполнен в восточном стиле, украшен мейоликой Будапештского парижского двора (Шмаль Генри, примерно 1912-1913 гг.), Или Орадянский дворец черного орла (Комор Марсель и Якаб Деззо, 1907-1909 гг.). Бывший первоначально функционировал как банковский дом и жилое здание, помимо магазинов, комнаты, используемые для квартир, гостиниц и театральных и кинематографических представлений.

Ванны, гостиницы
На рубеже веков быстрорастущая и растущая популярность среди туристов в Будапеште показала естественный спрос на новые отели. На Дунайском коридоре и в центре города исторический стиль существующих ложей, более новые были построены на дороге Ракочи, одной из главных дорог города. 145-комнатный отель Astoria, построенный в 1914 году Реззю Хикишем и Эмилем Агостоном, представляет собой элегантно классическое здание, в котором представлены только детали модерна. В нескольких сотнях метров, три года назад, был передан 150-комнатный дворец-холл. Работа Komor Marcell и Dezső Jakab — это работа до конца, с характерными керамическими украшениями и народным вдохновением woodburner, на высоте седьмого этажа. В отеле есть ценный интерьер, а также ресторан на первом этаже в Астории. Дворец — это план этажа II со второго уровня, и этот макет также использовался в жилых домах в эпоху, чтобы обеспечить как можно больше площади в здании. Аналогичным образом, 173-комнатный Park Hostel был построен в конце улицы Ракоци, недалеко от железнодорожного вокзала Келети в 1912 году, согласно планам Резня Гондора.

Помимо столицы, сельская местность также обогатила многие ценные гостиничные здания в эпоху. Отель Pannonia (сегодня Dacia) был построен в Szatmárnémeti между 1899-1902 годами Zoltán Bálint и Lajos Jámbor, которые были первыми из их основных совместных проектов. Фасады богато украшенных фасадов, позолоченное патио и изысканный дизайн интерьера школы Лехнер — это здания, которые по-прежнему работают в своей первоначальной функции. К сожалению, одного и того же святого нельзя было сказать. Пансион Petőfi, который был построен между 1896-1899 годами по образцам Marcell Komor, также под влиянием Лехнера. Фасады двух- и трехэтажных зданий, как керамические дорогие, украшены растительными орнаментами из гипса и гипса, а также полос, знакомых с Лехнером, с куполом, покрытым рельефной плиткой, а не глазурованной плиткой. Хостел, который был вакантным с 1990-х годов, также создал театральный зал.

Одним из самых ярких отелей Венгрии является Aranybika в Дебрецене, основанная в 1699 году, которая получила свое нынешнее главное здание в 1915 году. Альфред Хаджос поднял планы главного входа в здание Long Market Street на краю фасада, два слегка выступающих проекция вызывала типичную U-образную структуру отелей внутреннего двора этого века. Покойный ар-нуво, богато сочлененный фасад, окружен большой башней на углу.

Как показывают приведенные выше примеры, крупные проекты строительства сельских районов часто выигрывали архитекторы в Будапеште на открытых тендерах. Отель Pannonia (сегодня Palatinus) в Пече, на улице Киралы, является исключением для высококачественных зданий: он был построен между 1913 и 1915 годами решающим мастером архитектуры в стиле ар-нуво, Андор Пильч. Это также U-образный стиль, но суд полностью открыт для уличного уровня. Недалеко от отеля Надор был построен на площади Сечени, а нерегулярный фасад разделен на три уровня лоджий.

Одним из наших последних зданий в стиле модерн был отель и спа-отель Budapest Gellért, который был построен в сотрудничестве с Ármin Hegedűs — Artur — Sterk Izidor, совместным предприятием между двумя первыми двумя престижными работами конкурса. Объединение двух функций не является чем-то необычным в возрасте, но здесь наиболее единообразно и представительно. Построенный в 1909 году, но только из-за войны, прошедшей в 1918 году, большой массив куполообразным ризалиткомарком стал декоративным входом в гостиницу и ванной. Интерьер ванной был богато украшен цветными свинцовыми стеклами и керамическими украшениями Zsolnay. Женское отделение было разрушено во время Второй мировой войны, но плитки и мозаичные плитки мужского пола мужской спа-зоны по-прежнему демонстрируют свое первоначальное изображение.

Другое известное здание в стиле модерн в столице — это баня Dohány Street Hungária, которая была построена по планам Эмиля Агостона между 1908 и 1909 годами в дополнение к существующей гостинице Continental. Каменный фасад, в котором доминируют растущие ризоны и окна, показывает влияние Югендстиля, которое является одним из самых красивых в Будапеште. Хорошо обученный, сломанный купол с куполом теперь полностью разрушен, а фасад был реконструирован с краю хранилища в оригинальной форме до 2010 года, когда здание снова открылось как отель.

Related Post

Стоит упомянуть Ванны Árpád Bath, построенные в 1905 году в Секешфехерваре. Первый этаж cour d’honneuros разделен на павильонные массы, а его фасад сочетает в себе исторические и сепаратистские знаки.

Самый красивый городской масштаб переломе века включает курорт Palics Воеводина, с его доминирующими зданиями, Вигады, входом в сочетании с водонапорной башней и банями из ванны Комора Marcell и Dezső Джакаб.

Жилые дома

Городские жилые и многоквартирные дома
По сравнению с историзацией, модерн привносит небольшую новизну в архитектуру жилых зданий в функциональной зоне. Основной тип коридорного многоквартирного дома по-прежнему характерен, но высота лифтов в начале 20-го века значительно изменилась; в результате, наиболее важные уровни жилья стали верхними уровнями домов вместо первого-второго этажа. Как в Будапеште, так и в сельских больших городах, многие жилые и жилые здания были построены в эпоху; некоторые архитекторы, специализирующиеся в этом жанре, такие как Дьюла Фодор, румынские сестры, Карман и Ульманн, или семинары Ревеша и Коллара. Цветущая архитектура столицы характеризовалась разнообразной, требовательной, представительной формой и употреблением психоактивных веществ; как следствие, здания в стиле модерн по-прежнему пользуются большой популярностью, а не одной из наших уважаемых и защищенных воспоминаний.

Жилье для комнатных растений приобретает все большее значение на рубеже веков. Самый известный пример возраста — Wekerletelep в Будапеште. Его площадь была куплена министром финансов Шандором Уорклом в 1908 году с целью строительства десяти тысяч рабочих. Пространственное планирование было реализовано на основе планов Оттмара Гюри, а заявку на планирование главной площади выиграл Кос Кос, в котором также участвовали несколько других строителей. Среди зданий были, в частности, Денс Дьёрдьи, Деззю Зрумецки, Лайош Шодиц и Бела Эберлинг, а также Дьюла Уэлдерорд; 1084 жилая площадь этого района — цокольный этаж и один этаж. Архитектурный уровень массового жилищного строительства подчеркивает штат и местообитания рабочих в Обудском газовом заводе; первый был реализован Калманом Рейхлом, последний — Лораном Альмаси Балогом.

Артиллерийские колледжи представляют собой особую категорию жилищного строительства поселенцев, в настоящее время в Кечкемете, Зебегене и Гёдолле соответственно.

Виллы, квартиры, особняки, особняки
Многовековая традиция мансардного строительства в начале 20-го века ушла в прошлое в Венгрию. Семейные дома менее репрезентативны, чем повседневная жизнь. Исключения включают в себя Будапештскую виллу Виллани Сипеки, мэра Белы Зала Баласа Сипеки, вместе с Марселем Комор и Деззё Джакаб, а также учениками города, такими как Оден Лехнер. Почти полный первый этаж не очень большого, но впечатляющего здания служил двухэтажный коридор, смежные комнаты и зимний сад, чтобы служить семейной жизни семьи, а отдельные комнаты были расположены наверху. Из жилых зданий Лехнера один из его братьев, Чарльз Кароли, выделяется из дома Лехнера в Колозваре, который имеет несколько параллельных линий на фасаде виллы Балас.

Это типично для зданий, построенных в эпоху, когда стиль в стиле ар-нуво смешивается с историческими элементами. Например, запланировано Лехнером Мозсгойским дворцом Бидерманн, Будапештом или замком Сацеллари.

Репрезентативные городские виллы включают в себя виллу Schanzer в Будапеште, построенную в 1907-1908 годах, по проекту Frigyes Spiegel, которая продолжает ряд уличных вилл Andrássy в историческом стиле. С 1941 года он долгое время сохранился и из внутреннего убранства здания Национальной ассоциации венгерских журналистов. Недалеко от него находится дворец Ледер (Золтан Балин и Лайош Ямбор, 1907 г.), который представляет собой особое сочетание двух функций: «дворец», то есть жилые районы семьи, а арендованные квартиры были сданы в аренду крыло с видом на переулок.

Архитекторы, принадлежащие к молодым людям, были более репрезентативными для народной архитектуры, чем большинство представителей, и большинство из них домовладельцы отражают влияние движения британских искусств и ремесел. Важным предварительным просмотром является «Красный дом», который был спроектирован Уильямом Моррисом в 1860-х годах и который влияет на виллу Тата, спроектированную Яносом Вазари, Эго Тороцкаем Вигандом и даже в собственном доме Стэны Кароли Коша в Варжуваре.

Это уникальный на национальном уровне винный комплекс в стиле модерн, расположенный в Буде, в городе Киссвахехе. Все первоначально сорок зданий были спроектированы Аладаром Árkay для назначения Национальной ассоциации судей и прокуроров между 1911-1913 годами. Члены одной ассоциации построили одноэтажные, многоэтажные, разнообразные уличные виллы, но были построены общежитие на 80 человек и 15-квартирные квартиры (последние были разрушены во время Второй мировой войны). Он также построил собственное жилое здание Árkay в то же время на улице Альма № 1.

Церковная архитектура
Предыдущая тенденция продолжалась на рубеже веков, и церкви стали менее привлекательными как строители, и их инвестиционная деятельность перешла от сакральных зданий к общинам, службам и функциям здравоохранения. Выдающиеся церковные здания эпохи не могут быть охарактеризованы единообразным стилем, они органически интегрированы в творчество архитектора (Оден Лехнер, Кароли Кос, Иштван Медьгасай). В отраслевой архитектуре продолжалось отделение (иногда смешанное с нео-стилями), как и в других областях; Хорошим примером этого было затяжное строительство церкви реформата Папы, Калмана Дудасворка. Долгосрочный эффект сакральной архитектуры Венгрии осуществлялся Косом Косом и работниками молодежи. Между двумя мировыми войнами многие работы Балин Сзегалми, такие как церковь Мишкольца, посвященная Мишкольцу в 1938 году, а во второй половине XX века создатели венгерской органической архитектуры продолжали традиции.

Наиболее важные церковные здания той эпохи (в хронологическом порядке строительства)
Церковь Св. Ласло, Будапешт — Kőbánya, 1894-1899. — Церковь, сочетающая множество стилистических элементов, была построена по планам Оден Лехнер, для прихода Кобани, который стал независимым в 1881 году. Шестиугольная средняя башня сопровождается двумя небольшими руслами, готическое массовое отношение церкви — это не только усиленный разделением корабля и храма. Красочный, жизнерадостный вид покрыт кирпичами и керамикой, изготовленными на фабрике Жолнай. Оборудование — это работа Отто-Тандора.
Церковь Пресвятой Девы Марии, Зебегий, 1908-1909. — Один из самых известных и выдающихся примеров венгерской архитектуры в стиле модерн. Кароли Кош и Бела Яньски, один из первых результатов группы молодых людей. С его асимметричным фасадом, массажем и некоторыми деталями, в построении мистического настроения романских церквей, Аладар Кёрешфи-Криш и его ученики подготовили свои настенные настенные росписи, оборудование было разработано Косом, работа Денса Дьордья, крещение бассейн. Фасадное оформление фасада было завершено на основе оригинальных, но нереализованных планов на 2010 год.
Церковь Св. Елизаветы, Ротмарин, 1909-1910 гг. — Структура, разработанная Иштваном Медьясаем, была первой церковью с железобетонными технологиями в Венгрии. Восьмиугольная, смелая крыша, покрытая куполом, связана с отличительной колокольней трансильванской народной архитектуры (первоначально с высшим шлемом). В углах корабля над главными воротами стоят ангельские статуи Ференца Сидло, а входные розетки подсвечиваются фреской. Некоторые детали здания вызывают церковь Штайнхофи Отто Вагнера. Медьясай также создал католическую церковь в Пюшпокладанах.
Церковь Св. Елисаветы Арпадской (Голубая церковь), Братислава, 1909-1913 гг. — Введенный в эксплуатацию служителем Альберта Аппони был этот храм Лехнер — последняя работа, в которой был дом Árpád St. Elizabeth в 1899 году. В дополнение к убитой королеве Елизавете ее память. Массовое здание игрока в основном покрыто светло-голубой штукатуркой, разделяя архитектурную штукатурку и керамические блоки. На фронте храма преобладают синие и желтые.
Реформатская церковь Фасори, Будапешт, 1913 год. Решающим мастером церковной архитектуры 20-го века, одной из самых важных работ Аладара, сочетает немецкое, скандинавское и американское влияние. Асимметричные фасады напоминают церковь Zebegény, центрально-греческий дом, построенный в греческом стиле, является зданием steinhofi Отто Вагнера. Вход подчеркивается керамической, средневековой толпой. Внутреннее украшение — это также работа Árkay.
Церковь Какасос, Клуж-Напока, 1913-1914. — Фасад и план церкви, спроектированной Косом Кароли, ссылаются на романские базилики, с некоторыми характерными чертами трансильванской средневековой и ренессансной архитектуры, в основном с башней реки. Простой, неприкрашенный фасад имеет характерную коричневую отделку с глубокой зеленой глазурованной керамической плиткой. Кессонный потолок храмового сосуда украшен нарисованными народными мотивами. Его знаменитое название — церковь с башни башни, которая является символом реформатской церкви.
Часовня Национальной теболиды Липотемского, Будапешт (построена в 1863 году, проект часовни: 1913 год). Часовня психиатрической больницы по планам Людвига Зеттла была написана в 1913 году Сендором Надьем. Библейские темы новых окон также сделаны в его мастерской, мастерской Микши Рота, и являются одной из кульминаций венгерской стеклянной живописи. Фрески часовни, которые были преобразованы в лекционный зал в 1970-х годах, были отрезаны, и восстановление, начатое в 1920-х годах, было прервано. В настоящее время здание закрыто, пусто.

Синагоги
Архитектура синагоги на рубеже веков начиналась с ранее унифицированного, ориентированного на востоковедение направления, ища новые пути. В основном центральная куполообразная структура зданий не изменилась, хотя это также имеет место: Православная синагога улицы Казинзи (1912-1923) братьев Лёффлер в Будапеште, показывая влияние Белы Лайты и архитектуры Вены. Отличительный фасад был сделан из натурального и искусственного камня, кирпича и керамики, но общий эффект был пуританским и повышенным.

В поздних работах Липота Баумхорна, великого мастера синагоги рубежа веков, искусства отделения и влияния Одона Лехнера очевидны. Здесь представлены синагоги параллельных построек синагог Нови-Сад и Будапешт-Арена (ныне Дожа-Дьёрдь), а также палаты Ньирегхаза, Эгер, Липтовски Микулаш и Ньирегхаза, которые были завершены в 1910-х годах. Синагоги Будапешт-Пава-стрит и Гёнгёес, построенные в 1920-х годах, являются примерами довольно громоздкого позднего отделения. Эффект Баумхорна можно исследовать в работах многих менее известных архитекторов; хорошим примером этого является богато сформулированная масса Hódmezővásrhely с ее триумфальной входной синагогой, работа Микса Мюллер (1906-1908).

здания
Надгробие на рубеже веков — это богатая и разнообразная часть эпохи архитектуры. Анталь Герендей и его сын, Бела Герендей, помимо компании, которая определяет рынок гробниц, многие архитекторы и скульпторы планировали сами гробницы. Béla Lajta спроектирован десятки раз на еврейских кладбищах в Будапеште, заказывает личные и семейные гробницы в масштабе здания; на кладбище Сальготарьяни-Роуд, ювелир и структура ворот — также его работа. Подобные весы и качественное кладбище Fiumei Road в приподнятой аркаде, голубь Луи Армин Хегедус и ступень (1904-1908), которые украшены модой Roth Maximilian Körösfői Kriesch Alpha, Dudits Andor, John Stein zsigmond Vajda.

После успеха венгерского павильона на международной выставке в Милане 1906 года Гезе Мароти было предложено создать постоянный венгерский павильон для Венецианской международной выставки изобразительного искусства (Венецианская биеннале). На главном фасаде здания, завершенном в 1909 году, доминируют капельные ворота, украшенная красочной керамикой Цзольнай, над которой видно пятиэтажное стекло. В подготовке HUN-венгерских мифологических тем, Sándor Nagy и Aladár Körösfői-Kriesch получили основную роль, а внутреннее убранство Эде Телька было сделано Эде Телч.

В венгерском павильоне Всемирной выставки 1910 года в Турине Денс Дьордьи иногда ассоциировался с офисом Эмиля Трюри и Мориком Погани и победил. Большой венгерский павильон представляет собой тройную колонну герба, видную центральную крышу с пирамидой и палатку Аттилы. Медный купол над входом напоминал древние боевые шлемы. В оформление вошли Микса Рот, фабрика Жолнай и Геза Марути. После выставки павильон, который также имел большой успех в международной прессе, был снесен.

Инженерные конструкции
В инженерных сооружениях фигурки в стиле модерн были в основном украшены в декоре; это скорее особенность признанной городской роли.

Железобетон был революционным изобретением эпохи архитектуры. Szilárd Zielinski был первым венгерским дистрибьютором в Венгрии, чей опыт был приобретен в дизайнах Академии музыки и Водной башни Margitsziget.

Выживание венгерского отделения в архитектуре после второго мирового войны
Некоторые особенности отделения были смешаны с венгерскими образованиями (асимметричные строительные композиции, специальные орнаменты, поликромы, романтические пространственные эффекты), которые были такими сильными элементами, что развивающийся необаковский эклектизм не смог выжать даже в двадцатые годы, хотя эта эпоха уже была расчленена, неудачная мода и, действительно, часто смешные попытки. Великий архитектурный стиль на рубеже веков считается венгерским модерном, смешиваясь с известными формами венгерской народной архитектуры, и эта тенденция может быть найдена в зданиях различной судьбы и порядка. Часто смешивается с новыми элементами барокко или даже нео-барочными чертами.

Помимо примеров творчества Одена Лехнера, модель, ее Маркс Комор и Деззак Джакаб обеспечивал твои здания в Тыргу-Муреше, Надьвараде и Сабадке, Юзеф-Вас и Нандор Морбицер с ратушей Кискунфелегихаза, оказалась еще более эффективной. Конечно, это действует в центре нескольких наших низменных городов. Это вспоминается в Чонграде, площади Кошут Лайош №1, Лайош Ибле, разработанной гимназии Батсаны.

Share