Architettura Art Nouveau in Ungheria

L’architettura ungherese in stile Art Nouveau nel Regno d’Ungheria, che fa parte della monarchia austro-ungarica, risale al 19-20. All’inizio del XIX secolo, un decennio di art nouveau art, per lo più architetti ungheresi, costruì un retaggio di diversi stili artistici e stilistici.

Nell’architettura ungherese, i segni dell’Art Nouveau apparvero per la prima volta nel 1890 e, dopo il volgere del secolo, la fine degli anni ’10, infatti, con la prima guerra mondiale, può essere considerata chiusa. Il più importante maestro di stile di casa è Ödön Lechner. Inoltre, parallelamente allo stile liberty ungherese sviluppato e coltivato da lui e dai suoi discepoli e discepoli, c’erano diverse tendenze nello stile: in alcuni edifici domestici, l’Art Nouveau francese e belga, il Jugendstil tedesco, i contemporanei viennesi o gli scandinavi. e architettura inglese. Il lavoro teorico e pratico di Lechner è stato un importante punto di partenza per molti degli architetti decisivi dell’epoca, come Béla Lajta o uno dei fondatori del Gruppo Younger, Kós Károly.

Budapest è anche ricca di monumenti secessionisti in Europa. Ecco le opere più importanti di Ödön Lechner: la sede del Museo delle Arti Applicate, la Cassa di risparmio e l’Istituto geologico ungherese. Il Gresham Palace, l’ex Parisiana Mulató, l’Accademia della musica, i Gellért Baths e l’Hotel, sono gli edifici di materiali e opere d’arte di alta qualità tipici dell’epoca. Numerosi ricordi dell’architettura secessionista ungherese del periodo si trovano nella Grande Pianura e nelle città transdanubiane, come Szeged, Veszprém e oltre i confini ungheresi di oggi a Subotica, Oradea e Târgu Mureş.

L’emergere della secessione ungherese, le sue principali tendenze
Nel 1890, le prime opere d’arte a Szeged furono opere di Frigyes Spiegel e Ödön Lechner. Il comune era che entrambi volevano mostrare nuove direzioni dallo sviluppo organico della storicizzazione. Il condominio a più piani Spiegel a Budapest è stato decorato con ornamenti vegetali e forme simboliche sotto l’influenza dell’architettura francese contemporanea, preservando la struttura di base dell’architettura tradizionale. Lechner, che ha sviluppato un’eco molto maggiore negli ultimi decenni, combina le soluzioni formali del Rinascimento francese, dell’architettura mediorientale e indiana con i motivi decorativi popolari ungheresi. Il suo primo incarico principale dopo il Museum of Applied Arts fu la scomparsa dei dipinti storicizzanti, ma l’applicazione innovativa dei motivi popolari, le forme originali immaginative e le facciate fondamentalmente piatte, rimase.

Lechner e i suoi ammiratori dai suoi ungheresi, cittadini e critici, tuttavia, le sue forme idiosincratiche di idoli, all’inizio del secolo, erano tra i fenomeni più controversi dell’architettura ungherese. I suoi seguaci di talento hanno ricevuto numerosi incarichi, quindi il suo stile è apparso rapidamente in molte parti del paese, compresa la capitale. Tuttavia, egli stesso rimase senza un mandato significativo dopo la Cassa di Risparmio. L’età d’oro dei seguaci di Lechner fu all’incirca fino alla morte del maestro nel 1914 e, dopo la prima guerra mondiale, la reputazione di Lechner per il paese è ancora elevata.

Nel 1907, seguendo la teoria di Lechner, ma ispirandosi all’arte popolare della Transilvania, gli studenti appena laureati furono formati dalla libera organizzazione dei Giovani, i cui membri lavorarono molte volte negli anni seguenti. Il gruppo è stato creato sotto l’influenza dell’architettura contemporanea scandinava e britannica, anche se il primo di questi lavori è stato il design di Bela Lajta per Dezső Malonyai, la cui importanza è stata sottolineata da Kós Kós. Oltre a Ede Toroczkai Wigand, Dénes Györgyi, Dezső Zrumeczky, Valér Mende, Béla Jánszky e Tibor Szivessy, così come Lajos Kozma, sono tra i giovani. La morte di Zrumeczky e Mende nei giovani, e dopo la prima guerra mondiale, i membri eccezionali del gruppo sono andati in altre direzioni, Károly Kós è rimasto l’unico principio dei principi originali, che ha avuto una grande influenza sullo sviluppo dell’architettura ungherese anche negli anni ’40.

Tra le influenze straniere, Vienna applicò rapidamente all’architettura ungherese del volgere del secolo; principalmente per Otto Wagner, Josef Hoffmann e Adolf Loos. Tra le opere di József Vágó, che sono anche in contatto con Lechner, si può osservare il lavoro della coppia di architetti della cooperativa austriaca nelle case dell’architetto Aladár Kármán – Ullmann, tra gli altri. István Medgyaszay, che è venuto anche alla pupilla di Otto Wagner, è tornato a casa per trovare uno stile ungherese e ha trasformato le sue energie in una forma unica di linguaggio con l’ultima tecnologia del giorno, combinata con cemento armato.

Altri famosi architetti e architetti famosi dell’inizio del secolo: Géza Maróti, Gyula Fodor, Zoltán Bálint e Lajos Jámbor, Sámuel Révész e József Kollár, Dávid Jónás e Zsigmond Jónás, Ármin Hegedűs e Henrik Böhm, Flóris Korb e Kálmán Giergl, Löffler Sándor e Löffler Béla, Ernő Román e Miklós Román, László Vágó, Sándor Baumgarten e Zsigmond Herczegh.

I primi segni del modernismo e dell’arte déco furono già mostrati all’inizio degli anni ’10, specialmente in opere come Béla Lajta, Béla Málnai e Gyula Haász, o Emil Tőry e Móric Pogány. L’ultima casa di Lechner, probabilmente con i suoi studenti, è anche un forte allontanamento dal suo stile nella scuola di grammatica di St. Ladislaus a Kőbánya o nella scuola Vajda Péter Street a Kőbánya. Tuttavia, dopo la prima guerra mondiale ei traumi del triangolo di pace a Trianon, lo spirito conservatore era chiaramente governato; negli anni ’20 divenne un fattore decisivo per l’architettura ungherese.

Vita pubblica professionale
Il gruppo di età più anziana tra gli art nouveau ungheresi, come Ödön Lechner, iniziò la sua carriera in modo storico. All’inizio del secolo, gli architetti si diplomavano tipicamente all’università d’arte di Budapest e poi viaggiavano all’estero (in genere a Vienna, Monaco, Parigi, Zurigo) per conoscenza pratica. Al loro ritorno a casa, di solito lavoravano con maestri più esperti ed esperti fino a quando la capitale e l’esperienza necessarie per aprire il proprio ufficio si sono incontrate. Il tratto caratteristico dell’inizio del secolo è la coppia creativa: i due architetti che hanno dato il loro nome e talento all’ufficio erano tipicamente artistici e l’altro per le attività amministrative e commerciali.

Edifici pubblici
Qualunque cosa fosse breve, il periodo di architettura Art Nouveau nelle città ungheresi ha lasciato un segno significativo. Continuando la ripresa economica della seconda metà del 19 ° secolo, principalmente a causa dello sviluppo dell’agricoltura e del commercio, le nostre città continentali hanno iniziato a subire importanti costruzioni; tra gli edifici amministrativi costruiti nell’epoca, non è un’uniforme uniforme e una ricca collezione di architettura e artigianato. A Budapest, che è stato costruito come una città storicamente storica, importanti edifici pubblici sono stati sollevati in Art Nouveau, soprattutto grazie a Ödön Lechner e ai suoi seguaci.

Pubblica amministrazione
Municipio, Kecskemét (1893-1897) – basato sui progetti vincitori di Ödön Lechner e Gyula Pártos. Come risultato dei suoi anni trascorsi in Francia, Lechner mostra l’effetto rinascimentale dell’età francese, che è diventato più vario dai designer con motivi popolari ungheresi. L’edificio ai confini della storicizzazione e della secessione fu danneggiato nel 1911 nel terremoto di Kecskemét. La facciata è stata restaurata in direzione di Lechner.
Municipio, Újpest (1898-1900) – All’allora insediamento indipendente di Újpest, l’invito al municipio fu vinto da Henrik Böhm e Ármin Hegedűs; l’edificio a tre piani senza torri sul pavimento quadrato fu completato in meno di un anno e mezzo. Le facciate intonacate e rivestite di mattoni mostrano l’effetto del municipio pianificato di Lechner a Kecskemét.
Municipio, Kiskunhalas (1905-1906) – Il grande edificio a quattro ali, costruito sotto il vecchio municipio, fu costruito in stile Art Nouveau, oltre alle funzioni amministrative, tra cui teatri, ristoranti e negozi. Le facciate di fronte a varie facciate colorate, screpolate, intonacate sono impreziosite da rappresentazioni a forma di graffito. Architetti: Rezső Hikisch e Henrik Kotal.
Palazzo amministrativo, Târgu Mureş (1905-1907) – Un complesso di tre piani di altezza 60 metri costruito da Komor Marcell e Dezső Jakab. Nella foto di una facciata intonacata con piccole piastrelle di ceramica, la colorata cattedrale in maiolica gioca un ruolo importante. L’interno è stato originariamente decorato con finestre di vetro realizzate da Miksa Róth. La prefettura della contea e il consiglio lavorano oggi in un edificio costruito nel municipio.
Municipio, Subotica (1906-1912) – La città fu nominata nel 1906 per la progettazione della nuova sede, che fu vinta dallo stile barocco viennese da Komor Marcell e Dezső Jakab. Questo è stato rivisto in stile Art Nouveau dal sindaco Károly Bíró. L’edificio fu costruito nel 1910 e la sua decorazione interna fu completata nel 1912. L’edificio di quattro piani è uno dei suoi più grandi complessi amministrativi pubblici di 16.000 metri quadrati. La torre è alta 72 metri.
Municipio, Kiskunfélegyháza (1909-1911) – Dopo varie gare infruttuose, la città fu costruita sulla base dei piani di József Vas, su richiesta di Nándor Morbitzer che terminò i lavori dopo la sua inaspettata morte nel 1910. Le facciate decorate con ceramiche Zsolnay chiaramente mostra l’influenza del lavoro di Ödön Lechner.
La sala del villaggio, Poroszló (1910) – progettata dall’architetto Polgáry István, progettata da un architetto di Budapest, è un bell’esempio di edifici pubblici di piccole dimensioni ma esigenti. Le assi del pavimento a U piane sono rivestite con un rivestimento di corteccia variamente disposto, con una torre curva in corno sopra il gradiente centralizzato sopra l’ala curva.
Megyeháza, Cluj-Napoca (1910) – L’edificio costruito sotto i piani di József Huber combina elementi gotici e orientali dell’architettura con i formacoli popolari ungheresi innegabilmente dal lavoro di Ödön Lechner. Originariamente era la sede della Camera di Commercio e dell’Industria, dopo il 1948 era anche usato come municipio.
Megyeháza, Debrecen (1911-1913) – Architetti a Budapest: Zoltán Bálint e Lajos Jámbor hanno progettato la sede della contea di Hajdú, vincendo il premio nazionale. La facciata principale simmetrica a tre piani è dominata da un sovrano di classe media moderatamente progressista, con una torre in stile Art Nouveau sul bordo, con al centro la statua del principe Árpád. Sull’intonaco giallo, gli elementi in terracotta prodotti nella fabbrica di porcellana Zsolnay a Pécs, che copre le porte e le finestre, sono il mantello della cultura del costume popolare. La facciata è suddivisa nelle “cavità” dell’ingresso e del balcone del primo piano. Le finestre di vetro piombate della grande sala in stile stucco furono costruite sui piani di Károly Kernstok, che rappresentava Árpád e altri leader conquistatori.

Edifici culturali, sedie istituzionali
L’era delle principali mediazioni culturali si è conclusa con le celebrazioni del Millennio in Ungheria. Come parte di questo, abbiamo costruito il nostro primo edificio in stile Art Nouveau, sede del Museo ungherese delle arti applicate e del College of Applied Arts in Üllői Street a Budapest. Il lavoro di Ödön Lechner è l’elogio dell’artigianato ungherese e in quasi tutti i dettagli l’opera dei maestri ungheresi. La sua formazione architettonica è la prima sintesi della forma sviluppata da Lechner. Il tetto di metallo a un piano della sala del museo era di importanza pioneristica a suo tempo; Con la progettazione di elementi prefabbricati per l’edilizia, Lechner non solo ha permesso una costruzione rapida, ma ha anche dimostrato un pensiero pionieristico sulla sua età.

Edifici educativi
La significativa crescita della popolazione nel 19-20. La svolta del secolo richiedeva grandi programmi di costruzione scolastica in Ungheria. Tra i creatori più prolifici ci sono Salgs Baumgarten e Zsigmond Herczegh, che sono nel ministero, che hanno progettato centinaia di edifici scolastici. Il nome di Ármin Hegedűs, che lavora come funzionario cittadino, è anche associato a un certo numero di scuole, non solo con Böhm Henrik. Il più importante programma di costruzione scolastica di Budapest è stato commissionato dal sindaco István Bárczy; In questo contesto, sono stati costruiti 36 edifici scolastici permanenti tra il 1909 e il 1912. Nello spirito delle moderne tendenze pedagogiche orientate alle riforme, il design di questi edifici pone grande enfasi sulla creazione delle possibilità di educazione fisica moderna, creando biblioteche e spazi comunitari.

Facciata rinnovata dell’Academy of Music nel 2013
Accademia Musicale (ora Accademia Musicale Ferenc Liszt), Budapest, 1907 – Il nuovo edificio dell’Academy of Music, fondato nel 1875 sotto la guida di Ferenc Liszt, fu costruito dopo il concorso di design aperto, basato sui piani di Korb Flóris e Kálmán Giergl. Tuttavia, la facciata originale con audace Lechner doveva sintonizzarsi con un gusto pubblico più conservatore. L’edificio è una delle opere più belle dell’Art Nouveau ungherese, in particolare i suoi spazi interni, mostrando l’armonia ineguagliabile tra architettura, industria e arte. I più importanti maestri dell’epoca hanno preso parte alla realizzazione di questo; le finestre di vetro sono state consegnate dall’officina di Miksa Róth, pavimenti e rivestimenti alla struttura in cemento armato dello stabilimento Zsolnay, progettata da Szilárd Zielinski. Ede Telcs, Géza Maróti, Alajos Stróbl e Károly Senyei hanno lavorato alla decorazione della facciata. Tra gli interni ci sono il piano terra e la sala con pavimento Aladár Körösfői-Kriesch, la grande sala da concerto, la biblioteca e il kisterem. L’edificio ha ancora molti elementi di arredo originali fino ad oggi. Completamente rinnovato entro il 2013, sulla base di piani originali.

Commercio, servizi
I nuovi edifici commerciali dell’inizio del secolo conducono alcuni dei passaggi coperti dall’inizio del XIX secolo. Tale è costruito in stile orientale, decorato con maioliche corte di Parigi a Parigi (Schmahl Henry, circa dal 1912 al 1913), o Oradea Black Eagle Palace (Komor Marcell e Jakab Dezso, 1907-1909). In origine, il primo era una banca e un edificio residenziale, oltre a negozi, stanze per appartamenti, alberghi e spettacoli teatrali e cinematografici.

Bagni, alberghi
All’inizio del secolo, una popolarità in rapida crescita e crescente tra i turisti a Budapest mostrava una domanda naturale di nuovi hotel. Sul corridoio del Danubio e nel centro della città, uno stile storico di logge esistenti, più recenti sono stati costruiti sulla strada Rákóczi, una delle strade principali della città. L’hotel Astoria di 145 camere, costruito nel 1914 da Rezső Hikisch e Emil Ágoston, è un edificio sostanzialmente elegantemente classico, che mostra solo i dettagli dell’Art Nouveau. A poche centinaia di metri, tre anni prima, il Palace Hostel da 150 stanze era stato consegnato. Il lavoro di Komor Marcell e Dezső Jakab è un lavoro fino alla fine, con le caratteristiche decorazioni in ceramica e la woodburner di ispirazione popolare, al culmine del settimo piano. L’hotel ha un interno di pregio, così come il ristorante al piano terra dell’Astoria. Il Palace è un piano terra U del secondo livello, e questo layout è stato utilizzato anche in case residenziali nell’era per fornire il maggior numero di spazi stradali possibili nell’edificio. Allo stesso modo, il Park Hostel di 173 camere è stato costruito alla fine di via Rákóczi, vicino alla stazione ferroviaria Keleti nel 1912, secondo i piani di Rezső Gondor.

Accanto alla capitale, la campagna ha anche arricchito molti edifici alberghieri di valore nell’epoca. L’Hotel Pannonia (oggi Dacia) fu costruito a Szatmárnémeti tra il 1899-1902 da Zoltán Bálint e Lajos Jámbor, che furono i primi dei loro principali progetti comuni. Facciate di facciate riccamente decorate, patio dorato e raffinato design interno della scuola Lechner, sono gli edifici che funzionano ancora nella loro funzione originale. Purtroppo, lo stesso santo non si può dire Ostello Pétfi, che fu costruito tra il 1896-1899 sotto i disegni di Marcell Komor, anche sotto l’influenza di Lechner. Le facciate degli edifici a due e tre piani, come le ceramiche costose, decorate con ornamenti vegetali fatti di gesso e gesso, e le bande familiari di Lechner, coperte a cupola con piastrelle a rilievo, invece di piastrelle smaltate. Un ostello che è rimasto libero dagli anni ’90 ha anche costruito un teatro.

Uno degli hotel più sorprendenti dell’Ungheria è l’Aranybika di Debrecen, fondata nel 1699, che ha ricevuto l’attuale edificio principale nel 1915. L’Alfred Hajos ha sollevato i piani dell’ingresso principale dell’edificio lungo Long Market Street sul bordo della facciata, due leggermente sporgenti la proiezione era in – evoca la tipica struttura a forma di U degli hotel del cortile interno di questa epoca. Il tardo Art Nouveau, la facciata riccamente articolata è racchiusa da una grande torre all’angolo.

Come mostrano gli esempi precedenti, i progetti di costruzione rurale più grandi sono stati spesso vinti da architetti a Budapest in occasione di aste aperte. L’hotel Pannonia (oggi Palatinus) a Pécs, in via Király, è un’eccezione per edifici di alta qualità: fu costruito tra il 1913 e il 1915 dal maestro decisivo dell’architettura Art Nouveau, Andor Pilch. È anche in stile U, ma la corte è completamente aperta al livello della strada. Non lontano, l’Hotel Nádor è stato costruito sulla piazza Széchenyi allo stesso tempo, con una facciata irregolare divisa in tre livelli di logge.

Uno dei nostri ultimi edifici in stile Art Nouveau è stato il Budapest Gellért Hotel and Spa, realizzato in collaborazione con Ármin Hegedűs – Artur – Sterk Izidor, una joint venture tra le prime due opere premiate della competizione. La combinazione delle due funzioni non è insolita nell’età, ma qui è la più uniforme e rappresentativa. Il 1909 fu costruito, ma solo a causa della guerra passata nel 1918, una grande serie a cupola rizalitokmark l’ingresso decorativo dell’hotel e il bagno. L’interno del bagno era riccamente decorato con vetri colorati e decorazioni in ceramica Zsolnay. Il reparto femminile è stato distrutto durante la seconda guerra mondiale, ma le tessere e le tessere del pavimento maschile dell’area spa maschile mostrano ancora la loro immagine originale.

L’altro famoso edificio del bagno in stile Art Nouveau della capitale è il bagno Dohány Street Hungária, che è stato costruito seguendo i piani di Emil Ágoston tra il 1908 e il 1909, oltre all’Hotel Continental esistente. La facciata in pietra dominata dal sorgere di rizal e finestre mostra l’influenza di Jugendstil, che è una delle più belle di Budapest. La cupola ben addestrata e fratturata con la sua cupola è ora completamente distrutta e la facciata è stata ricostruita dal bordo della volta nella sua forma originale fino al 2010, quando l’edificio è stato riaperto come albergo.

Vale la pena menzionare le terme del bagno di Árpád, costruito nel 1905 a Székesfehérvár. La cour d’honneuros al piano terra è divisa in masse simili a padiglioni e la sua facciata combina segni storici e secessionisti.

La più bella scala urbana dell’inizio del secolo comprende la località di villeggiatura Palics di Vojvodina, con i suoi edifici predominanti, Vigadó, l’ingresso combinato con la torre dell’acqua e le Terme del Bagno di Komor Marcell e Dezső Jakab.

Edifici residenziali

Abitazioni urbane e condomini
Rispetto alla storicizzazione, l’Art Nouveau porta poca novità all’architettura degli edifici residenziali nell’area delle funzioni. Il tipo di base del palazzo del corridoio era ancora caratteristico, ma l’elevazione degli ascensori all’inizio del XX secolo è cambiata notevolmente; di conseguenza, i livelli di abitazione più importanti sono diventati i livelli superiori delle case anziché il primo piano. Sia a Budapest che nelle grandi città rurali, furono costruiti molti edifici residenziali e residenziali; alcuni architetti specializzati in questo genere, come Gyula Fodor, Romanian Sisters, Kármán e Ullmann, o i laboratori di Révész e Kollár. La fiorente architettura della capitale era caratterizzata dalla varietà, dalla richiesta, dalla forma rappresentativa e dall’uso di sostanze; di conseguenza, gli edifici in stile Art Nouveau godono ancora di grande popolarità, e non uno dei nostri ricordi stimati e protetti.

Le abitazioni delle case d’abitazione hanno acquisito sempre più importanza all’inizio del secolo. L’esempio più noto dell’età è il Wekerletelep di Budapest. La sua area fu acquistata dal Ministro delle Finanze Sándor Wekerle nel 1908 allo scopo di costruire i diecimila lavoratori. La pianificazione dello spazio è stata realizzata sulla base dei piani di Ottmár Győri, e l’applicazione per la pianificazione della piazza principale è stata vinta da Kós Kós, che ha coinvolto anche molti altri costruttori. Gli edifici erano, tra gli altri, Dénes Györgyi, Dezső Zrumeczky, Lajos Schodits e Béla Eberling, e Gyula Wälderdesigned; la 1084 area residenziale della zona è al piano terra e un piano. Il livello architettonico della costruzione di alloggi di massa mette in evidenza il personale e gli habitat degli operai della fabbrica di gas di Óbuda; il primo è stato realizzato da Kálmán Reichl, quest’ultimo da Lorány Almási Balogh.

I collegi degli artisti rappresentano una categoria speciale di edilizia abitativa dei coloni, in questo momento rispettivamente a Kecskemét, Zebegény e Gödöllő.

Ville, appartamenti, ville, ville
La tradizione secolare della costruzione di mansarde nei primi anni del 20 ° secolo è un ricordo del passato in Ungheria. Le case familiari sono meno rappresentative della rappresentatività della vita di tutti i giorni. Le eccezioni includono la Villa Budapest di Villány Sipeki, il sindaco della contea di Béla Zala, Balás Sipeki, insieme a Marcell Komor e Dezső Jakab, così come gli studenti della città, come Ödön Lechner. Il piano terra quasi completo di un edificio non molto grande ma spettacolare serviva il corridoio a due piani, le stanze comunicanti e il giardino d’inverno per servire la vita familiare della famiglia mentre le stanze private si trovavano al piano superiore. Degli edifici residenziali di Lechner, uno dei suoi fratelli, Charles Károly, si distingue da Lechner House a Kolozsvár, che ha diverse linee parallele nella facciata della villa Balás.

È tipico degli edifici costruiti in epoca in cui lo stile Art Nouveau si mescola con elementi storici. Ad esempio, progettato da Lechner mozsgói Biedermann Palace, Budapest o Castello di Sacelláry.

Le ville urbane rappresentative includono la villa Schanzer a Budapest, costruita nel 1907-1908, basata sui disegni di Frigyes Spiegel, che continua la fila di ville di via Andrássy in uno stile storico. Dal 1941 in poi è stato conservato per lungo tempo anche dalla decorazione interna della costruzione dell’Associazione nazionale dei giornalisti ungheresi. Non lontano da lì è il Léderer Palace (Zoltán Bálint e Lajos Jámbor, 1907), che è una combinazione speciale di due funzioni: il “palazzo”, cioè le zone residenziali della famiglia, mentre gli appartamenti in affitto sono stati affittati sul retro ala che si affaccia sulla strada laterale.

Gli architetti appartenenti ai giovani erano più rappresentativi dell’architettura popolare rispetto a quelli più rappresentativi, e la maggior parte di essi riflette gli effetti del movimento britannico Arts and Crafts. Un’importante anteprima è la Red House, progettata da William Morris nel 1860 e che ha un impatto sulla villa Tata progettata da János Vaszary, Ego Toroczkai Wigand, e persino nella casa Stanza di Károly Kós a Varjúvár.

È un complesso di ville in stile Art Nouveau unico a livello nazionale situato a Buda, in Kissvábhegy. Tutti gli originari quaranta edifici furono progettati da Aladár Árkay per la nomina dell’Associazione nazionale giudiziaria e dei pubblici ministeri tra il 1911 e il 1913. Le ville a uno-due piani, a più piani e in stile street sono state costruite dai membri dell’associazione, ma sono stati costruiti un dormitorio da 80 persone e appartamenti da 15 appartamenti (questi ultimi sono stati distrutti durante la seconda guerra mondiale). Costruì anche l’edificio residenziale di Árkay allo stesso tempo, in Alma Street n. 1.

Architettura della Chiesa
La tendenza precedente continuò all’inizio del secolo e le chiese divennero sempre meno coinvolte come costruttori, e la loro attività di investimento passò dagli edifici sacri alle funzioni di comunità, servizi e salute. I prominenti edifici ecclesiastici dell’epoca non possono essere caratterizzati da uno stile uniforme, sono organicamente integrati nell’opera di un architetto (Ödön Lechner, Károly Kós, István Medgyaszay). Nell’architettura settoriale, la secessione (a volte mista a neo-stili) continuava ad esistere come in altre aree; Un buon esempio di ciò è stata la lunga costruzione della Chiesa riformata dal Papa, Kálmán Dudáswork. L’effetto duraturo dell’architettura sacrale dell’Ungheria è stato praticato da Kós Kós e dai lavoratori dei giovani. Tra le due guerre mondiali, molte delle opere di Bálint Szeghalmy, come la chiesa di Miskolc, dedicata al Miskolc nel 1938, e nella seconda metà del 20 ° secolo, i creatori dell’architettura organica ungherese hanno continuato le loro tradizioni.

I più importanti edifici ecclesiastici dell’epoca (nell’ordine cronologico di costruzione)
Chiesa di San László, Budapest- Kőbánya, 1894-1899. – La chiesa che combina i molti elementi stilistici è stata costruita sui piani di Ödön Lechner, per la parrocchia di Kőbány, che divenne indipendente nel 1881. La torre centrale esagonale è accompagnata da due piccole sponde, il rapporto di massa gotico della chiesa non è solo migliorato dalla divisione della nave e il santuario. L’aspetto colorato e allegro è ricoperto da mattoni e ceramica realizzati nella fabbrica Zsolnay. L’attrezzatura è opera di Ottó Tandor.
Chiesa della Beata Vergine Maria, Zebegény, 1908-1909. – Uno dei più famosi ed eccezionali esempi di architettura ungherese in stile liberty. Károly Kós e Béla Jánszky, uno dei primi risultati del gruppo Young People. Con la sua facciata asimmetrica, il massaggio e alcuni dettagli, nella costruzione dell’atmosfera mistica delle chiese romaniche, Aladár Körösfői-Kriesch ei suoi studenti hanno preparato i loro dipinti murali interni, l’attrezzatura è stata progettata da Kós, l’opera di Dénes Györgyi, il battesimo bacino. La decorazione della facciata della facciata è stata completata sulla base dei piani originali, ma non realizzati, per il 2010.
Chiesa di Santa Elisabetta, Rothmarin, 1909-1910. – La struttura progettata da István Medgyaszay è stata la prima chiesa con tecnologia di cemento armato in Ungheria. La barca a cupola dalla forma ottagonale è coperta dal caratteristico campanile dell’architettura popolare della Transilvania (originariamente con l’elmo più alto). Agli angoli della nave, le statue angeliche di Ferenc Sidló si ergono al di sopra del cancello principale e le rosette di entrata sono evidenziate da un murale. Alcuni dettagli dell’edificio ricordano la chiesa di Steinhofi di Otto Wagner. Medgyaszay progettò anche la chiesa cattolica in Püspökladány.
Chiesa di Santa Elisabetta di Árpád (Chiesa blu), Bratislava, 1909-1913. – Il ministro incaricato di Albert Apponyi era questo tempio di Lechner, un ultimo lavoro in cui la casa di Árpád St. Elizabeth nel 1899. Oltre alla regina uccisa Elisabetta lo commemora. L’edificio a forma massiccia del giocatore è per lo più ricoperto da intonaci celesti, che dividono l’intonaco architettonico e i blocchi di ceramica. Il fronte del tempio è dominato dal blu e dal giallo.
Fasori Reformed Church, Budapest, 1913 – Il maestro decisivo dell’architettura della chiesa del XX secolo, una delle opere più importanti di Aladár, combina influenze tedesche, scandinave e americane. Le facciate asimmetriche ricordano la chiesa di Zebegény, l’interno centrale simile a una cappella greca è l’edificio steinhofi di Otto Wagner. L’ingresso è evidenziato da una folla di ceramica medievale. Anche la decorazione degli interni è opera di Árkay.
Chiesa di Kakasos, Cluj-Napoca, 1913-1914. – La facciata e il progetto della chiesa progettata da Kós Károly citano le basiliche romaniche, con alcuni tratti caratteristici dell’architettura medievale e rinascimentale della Transilvania, principalmente con la torre del fiume. La facciata semplice e disadorna ha una caratteristica finitura marrone con una piastrella di ceramica smaltata verde intenso. Il soffitto a cassettoni della nave del tempio è decorato con motivi popolari dipinti. Il suo nome famoso è la chiesa dalla torre della torre, che è un simbolo della Chiesa Riformata.
La cappella della National Tébolyda di Lipótmezek, Budapest (costruita nel 1863, cappella design: 1913) – La cappella di un ospedale psichiatrico sotto i piani di Ludwig Zettl fu dipinta nel 1913 da Sándor Nagy. I temi biblici delle nuove finestre sono realizzati anche nel suo laboratorio, il laboratorio di Miksa Róth, e sono uno dei punti culminanti della pittura su vetro ungherese. Gli affreschi della cappella, che era stata trasformata in una sala per conferenze negli anni ’70, furono tagliati e il restauro iniziato negli anni ’20 fu interrotto. L’edificio è attualmente chiuso, vuoto.

sinagoghe
L’architettura della sinagoga dell’inizio del secolo è partita da una direzione unificata, storicista e storicizzante, alla ricerca di nuove vie. La struttura fondamentalmente a cupola centrale degli edifici non è cambiata, anche se questo è anche il caso: la Sinagoga ortodossa di Kazinczy street (1912-1923) dei fratelli Löffler a Budapest, che mostra l’influenza di Béla Lajta e l’architettura dell’età di Vienna. La facciata caratteristica era fatta di pietra naturale e artificiale, mattoni e ceramica, ma l’effetto complessivo era puritano e elevato.

Negli ultimi lavori di Lipót Baumhorn, il grande maestro della sinagoga di fine secolo, l’arte della secessione e l’effetto di Ödön Lechner sono evidenti. Ecco le sinagoghe delle sinagoghe costruite parallelamente Novi Sad e Budapest-Aréna út (ora Dózsa György út), così come le camere Nyíregyháza, Eger, Liptovský Mikuláš e Nyíregyháza che furono completate negli anni ’10. Le sinagoghe di Budapest-Páva street e Gyöngyös costruite negli anni ’20 sono esempi della tarda secessione in qualche modo ingombrante. L’effetto di Baumhorn può essere esplorato nelle opere di molti architetti meno conosciuti; un buon esempio di questo è la massa riccamente formata di Hódmezővásárhely con la sua sinagoga d’ingresso a forma di trionfo, opera di Miksa Müller (1906-1908).

edifici
La lapide di inizio secolo è una parte ricca e variegata dell’era dell’architettura. Antal Gerenday e suo figlio, Béla Gerenday, oltre alla compagnia che definisce il mercato per le tombe, molti architetti e scultori hanno progettato le stesse tombe. Béla Lajta progettò dozzine di volte nei cimiteri ebraici di Budapest, gli ordini dalle tombe personali e familiari alla scala dell’edificio; nel cimitero di Salgótarjáni Road anche il gioielliere e la struttura del cancello sono opera sua. Scale simili e cimitero Fiumei Road di qualità in arcata elevata, colomba Louis Armin Hegedus e passo (1904-1908), che Roth Maximilian Körösfői Kriesch Alpha, Dudits Andor, John Stein zsigmond Vajda mosaico decorato.

Following the success of the Hungarian pavilion at the 1906 Milan International Exhibition, Géza Maróti was asked to design the permanent Hungarian pavilion for the Venice International Fine Art Exhibition (Venice Biennial). The main façade of the building, completed in 1909, is dominated by a chapel gate decorated with colorful Zsolnay ceramics over which a five-story glass window is visible. In the preparation of HUN- Hungarian mythological themes, Sándor Nagy and Aladár Körösfői-Kriesch gained the main role, and Ede Telcs’s interior decoration was made by Ede Telcs.

At the Hungarian Pavilion of the 1910 World Exhibition in Turin, Dénes Györgyi was occasionally associated with Emil Tőry’s and Móric Pogány’s office and won. The large Hungarian pavilion is the triple pillar of the coat of arms, the prominent, pyramidal central roof, and the tent of Attila. The copper dome over the entrance was reminiscent of ancient combat helmets. The decoration included Miksa Róth, Zsolnay factory and Géza Maróti. The pavilion, which also had a great success in the international press, was demolished after the exhibition.

Engineering constructions
In the engineering structures, the Art Nouveau figurines were mainly decorated in the decoration; this is more of a feature of the featured cityscape role.

Reinforced concrete was a revolutionary invention of the era of architecture. Szilárd Zielinski was the first Hungarian distributor in Hungary, whose experience was gained in the design of the Academy of Music and the Margitsziget Water Tower.

The survival of Hungarian secession in post-World War II architecture
Certain features of the secession were mixed with Hungarian formations (asymmetrical building compositions, special ornaments, polycromes, romantic spatial effects) that proved to be such strong elements that the evolving neo-baroque eclecticism was not able to squeeze out even in the twenties, although this era had already been dissected, unsuccessful fashion, and indeed, often ridiculous attempts. The great architectural style experiment of the turn of the century is considered to be a Hungarian art nouveau by mixing with the known forms of Hungarian folk architecture, and this trend can be found in buildings of different destiny and order of magnitude. Often mixed with new baroque elements or even neo-Baroque features.

Besides the example of the oeuvre of Ödön Lechner, the pattern that Marx Komor and Dezső Jakab provided with their buildings in Târgu Mureş, Nagyvárad and Szabadka, József Vas and Nándor Morbitzer with the Kiskunfélegyháza Town Hall proved to be even more effective. Certainly, this has an effect in the center of several of our lowland towns. This is recalled in Csongrád, the Kossuth Lajos Square number 1, Lajos Ybl, designed by Batsány Grammar School.