Pattachitra ou Patachitra é um termo geral para pintura de rolagem tradicional baseada em pano, baseada nos estados indianos orientais de Bengala Ocidental e Odisha. Pattachitra artform é conhecida por seus intrincados detalhes, bem como narrativas mitológicas e contos populares nele contidos. Pattachitra é uma das obras de arte antigas de Odisha. Patrachitras são um componente de uma arte narrativa bengali antiga, originalmente servindo como um dispositivo visual durante a execução de uma canção.
A tradição de Orisha Pattachitra está intimamente ligada à adoração do Senhor Jagannath. Além das evidências fragmentárias de pinturas nas cavernas dos murais de Khandagiri e Udayagiri e Sitabhinji do século VI dC, as primeiras pinturas indígenas de Odisha são as Pattachitra feitas pelos Chitrakars (os pintores são chamados de Chitrakars). O tema da pintura oriya centra-se na seita vaishnava. Desde o início da cultura Pattachitra, o Senhor Jagannath, que era uma encarnação do Senhor Krishna, foi a principal fonte de inspiração. O assunto de Patta Chitra é principalmente histórias mitológicas, religiosas e folclore. Temas são principalmente em Lord Jagannath e Radha-Krishna, diferentes “Vesas” de Jagannath, Balabhadra e Subhadra, atividades do templo, as dez encarnações de Vishnu baseadas na ‘Gita Govinda’ de Jayadev, Kama Kujara Naba Gunjara, Ramayana, Mahabharata. As pinturas individuais de deuses e deusas também estão sendo pintadas. Os pintores usam cores vegetais e minerais sem ir para cores de cartazes de fábrica. Eles preparam suas próprias cores. A cor branca é feita a partir das conchas por pulverização, fervura e filtragem em um processo muito perigoso. Isso exige muita paciência. Mas esse processo dá brilho e premanência ao tom. ‘Hingula’, uma cor mineral, é usada para vermelho. ‘Haritala’, rei de ingredientes de pedra para o amarelo, ‘Ramaraja’ uma espécie de índigo para azul estão sendo usados. Pura lâmpada-preta ou preta preparada a partir da queima de conchas de coco são usadas.As escovas que são usadas por estes ‘Chitrakaras’ também são indígenas e são feitas de pêlos de animais domésticos. Um monte de cabelo amarrado ao final de uma vara de bambu faz o pincel. É realmente uma questão de saber como esses pintores trazem linhas de tal precisão e terminam com a ajuda desses pincéis brutos. Essa antiga tradição da pintura Oriya ainda sobrevive hoje nas mãos hábeis de Chitrakaras (pintores tradicionais) em Puri, Raghurajpur, Paralakhemundi, Chikiti e Sonepur.
Significado do nome
Em sânscrito, “Patta” significa literalmente “pano” e “Chitra” significa “figura”. A maioria dessas pinturas retrata histórias de divindades hindus.
Patachitra de Bengala
O Patachitra de Bengala refere-se à pintura de Bengala Ocidental. É uma herança tradicional e mitológica da Bengala Ocidental. O Patachitra Bengal é dividido em alguns aspectos diferentes, como Durga Pat, Chalchitra, Patachitra Tribal, Patachitra Medinipur, Patachitra Kalighat e etc O tema da Bengala Patachitra é principalmente histórias mitológicas, religiosas, folclore e social. O Kalighat Patachitra, a última tradição de Patachitra de Bengala é desenvolvido por Jamini Roy. O artista do Patachitra de Bengala é chamado Patua.
A aldeia de Patachitra de Naya em Bengala Ocidental é agora recolhida no Museu Nacional de Etnologia (doravante MNE) em Lisboa.
Origem e História
Exposição de atividades arqueológicas de Bengala Patachitra
Patachitra é conhecida por seu excelente jogo de cores. É uma forma tradicional de arte popular da Bengala rural. Há algumas opiniões controversas sobre as datas das antigas Patas. Mas tem sido sugerido com base em temas históricos relacionados com as canções acompanhadas como Patua Sangeet. Ela remonta ao período pré-Pala, que ainda está escondido com pequenas aldeias de Midnapore, Bankura, Purulia, Howrah, Hooghly e 24 Parganas. A Patachitra de Bengala é referida na literatura budista no século I dC, em Haribansha no século II, em Abhigyanashakuntalam e Malavikagnimitra no século IV, Harshacharita e Uttararamacharita nos séculos VI e VII a VIII, respectivamente.
Em seu livro Folk Art of Bengal, o autor Ajitcoomar Mookerjee mencionou que há algumas pinturas de Jadu-Patuas de estilo mural nos templos do distrito de Bankura.
Tema e Estilo
Existem muitos tipos de potes como religiosos, seculares. Vasos religiosos abrangem a história de épicos hindus como, mitologia, Ramayana, Mahabharata narrando histórias de deuses hindus e deusas como, Krishna, Chaitanya, Kali, Shiba eo folclore indígena bengali de Manasha e Chandi, Behula e Lakshinder sendo o mais popular. Panelas seculares retratam eventos noticiosos importantes, escândalos, acidentes, como acidentes de ônibus em Narayangarh, eleições rurais, sistema de racionamento, planejamento familiar, males do sistema de dotes etc. Todo Patachitra tem uma música relacionada a ele, que os artistas cantam enquanto desfragmentam Patachitra. Pote cantando em Bengala é chamado Patua Sangeet. Patua Sangeet ou Poter Gan é uma tradição cultural do canto de Bengala Patachitra. É realizado por Patua. É famoso na parte de aldeia de Bengala Ocidental como Birbhum, Jhargram, Bardhaman e Murshidabad como uma canção popular de Bengala Ocidental.
Aspectos da pintura
A pintura de Bengala Patachitra tem um tipo diferente de motivo e aspectos que desenrolaram a cultura bengali. usando o épico mitológico e a cor natural, é uma das características individuais do Patachitra de Bengala.
Chalchitra
Chalchitra é uma parte de Bengala Patachitra. Referia-se ao Debi Chal ou Durga chala, o pano de fundo da Durga Pratima ou ídolo. Patua, os artistas de Chalchitra o chamavam de Pata Lekha, significa a escrita de Patachitra. Ídolos de 300 a 400 anos de Nabadwip Shakta Rash usaram Chalchitra como parte de Pratima. Em um momento, o uso de Chalchitra tornou-se enfraquecer, mas agora tem uma grande popularidade. O artista de Chalchitra de Nabadwip, Tapan Bhattacharya disse-
“É bom ver uma pintura perdida voltando.”
Durga Pot
Pote de Durga reconhecido como o patachitra adorado, adorado na sociedade Hatsarandi Sutradhar do distrito de Birbhum. Este tipo de patachitra também é adorado é o Katwa. Durga Pot tem uma Patachitra semi-circular onde Patachitra de Durga está na posição intermediária. Ram, Sita, Shib, Nandi-Vringi, Brahma, Vishnu, Shumbha-Nishumbha são pintados neste tipo de Chalchitra. Krishnanager Rajrajeshwari Durga é visto como singularmente notado. No meio do Chalchitra, há Panchanan Shib e Parvati está ao lado dele, de um lado há Dasha-mahabidya e do outro lado, há Dashabatar.
Técnica
Cor
O uso da cor natural é uma das características individuais do Patachitra de Bengala. Em geral, azul, amarelo, verde, vermelho, marrom, preto e branco são usados no Patachitra de Bengala Ocidental. O pó de giz é usado para a cor branca, o pauri para a cor amarela, o índigo cultivado para o azul, o bhushakali para o preto e o meteur para a cor vermelha.
Odisha Pattachitra
Pattachitra é uma pintura tradicional de Odisha, na Índia. Estas pinturas são baseadas na mitologia hindu e especialmente inspiradas pela seita Jagannath e Vaishnava. Todas as cores utilizadas nas Pinturas são naturais e as pinturas são feitas de maneira tradicionalmente antiga por Chitrakaras que é o Oriya Painter. O estilo de pintura de Pattachitra é uma das formas de arte mais antigas e populares de Odisha. O nome Pattachitra evoluiu a partir das palavras em sânscrito patta, que significa tela, e chitra, que significa imagem. Pattachitra é, portanto, uma pintura feita em tela, e é manifestada por rica aplicação colorida, motivos criativos e desenhos, e representação de temas simples, principalmente mitológicos na representação. As tradições das pinturas de pattachitra têm mais de mil anos.
Origem e História
As pinturas de Orissa podem ser divididas em três categorias do ponto de vista do meio, ou seja, pinturas em tecido ou “Patta Chitra”, pinturas em paredes ou “Bhitti Chitra” e gravuras em folha de palmeira ou “Tala Patra Chitra” ou “Pothi, Chitra ‘. O estilo de todos estes permanece mais ou menos o mesmo em um momento específico, porque os artistas então foram contratados para trabalhar em todos esses meios, acredita-se.
A pintura do ‘pattachitra’ assemelham-se aos antigos murais de Odisha especialmente centros religiosos de Puri, Konark e Bhubaneshwar região, que remonta ao século 5 aC. O melhor trabalho é encontrado em Puri e arredores, especialmente na aldeia de Raghurajpur.
Esta antiga tradição da pintura de Odia ainda sobrevive em lugares como Puri, Raghurajpur, Paralakhemundi, Chikiti e Sonepur. No passado, não havia separação entre os mestres pintores e os mestres escultores; então a possibilidade de uma origem simultânea de pintura e arte escultural em Odisha não pode ser descartada. Ainda hoje, em Odisha, estes dois ofícios são combinados em um só e estes artistas e conhecidos como Chitrakaras, seu título permanece principalmente Mohapatra ou Maharana. Estranhamente, a pintura apareceu em Odisha mais tarde, vários séculos após a construção dos grandes templos de Bhubaneswar, Puri e Konark. Lá existe um bom número de pinturas do século XVIII em muitos templos e Mathas especialmente nos distritos do sul de Odisha. O senhor Jagannath no presente de está sendo tomado como a origem do estilo de Patta. Os esquemas de cores das divindades de Puri são bastante semelhantes aos do estilo Patta. O registro mais antigo de Patta Paintings provavelmente não vai além do estabelecimento do atual santuário de Shri Jagannath em Puri. Pode ser devido ao fato de que as pinturas não sobrevivem como esculturas. As pinturas dentro dos santuários do Senhor Jagannath em Puri tornam a data provável. As pinturas de mármore clássico mais antigas de Sitabanji em Keonjhar não se ajustam totalmente ao estilo atual da pintura de Patta. As estátuas de madeira das três divindades também são cobertas com pano e depois cobertas com cola misturada com giz, e depois são pintadas apenas com quatro cores limitadas de vermelho, amarelo, branco e preto. As divindades que são altamente estimadas pelas Odias e que inspiram a religião, a vida e a atividade do povo, também carregam consigo uma tradição de arte e pintura que é tão antiga quanto as próprias divindades. Se a origem de Savara de Jagannath é aceita, a data das pinturas de Patta pode ser datada de um período anterior. Essas pinturas foram originalmente substitutos para a adoração nos dias em que as portas do templo eram fechadas para o “ritual de banho” da divindade.
Tema e Estilo
O tema da pintura de Odia gira em torno da seita Jagannath e Vaisnava. Desde o início da cultura Pattachitra, o Senhor Jagannath, que foi uma encarnação do Senhor Krishna, tem sido a principal fonte de inspiração. O assunto de Patta Chitra é principalmente histórias mitológicas, religiosas e folclore. Temas são principalmente em Lord Jagannath e Radha-Krishna, diferentes “Vesas” de Shri Jagannath, Balabhadra e Subhadra, atividades do templo, as dez encarnações de Vishnu baseadas no “Gita Govinda” de Jayadev, Kama Kujara Navagunjara, Ramayana, Mahabharata. As pinturas individuais de deuses e deusas também estão sendo pintadas. O estilo Pattachitra é uma mistura de elementos folclóricos e clássicos, mas inclina-se mais para formas folclóricas. O estilo do vestido tem influências de Mughal. Todas as poses foram confinadas a algumas posturas bem definidas. Estas não são livres de repetições monótonas, embora às vezes isso seja necessário para acentuar o caráter narrativo do estilo. As linhas são ousadas e limpas e angulares e nítidas. Geralmente não há paisagens, perspectivas e vistas distantes. Todos os incidentes são vistos em justaposição próxima. O fundo em que as figuras são representadas, é delineado com decorações de flores e folhagens e é principalmente pintado na cor vermelha. Todas as pinturas recebem bordas decorativas. Toda a pintura é concebida sob a forma de um desenho em uma determinada tela.
Os temas podem ser classificados nas seguintes categorias
Pinturas de Jagannath
Pinturas Vaishnav
a) Pinturas de Bhagabat b) Pinturas de Ramayana
Pinturas Saiva
Pinturas de Shakta
Pinturas como lendas
Ragachitras
Bandhachitra
Yamapati e yatripatas – (desenhos de puri templo) Ganjapa jogando cartas e outros temas sociais em pinturas.
Navagunjara
Técnica
Tradicionalmente, os pintores são conhecidos como chitrakars. A casa de um pintor patta com todos os membros da família é o seu estúdio. Os membros da mulher preparam a cola, a tela e aplicam cores, o que chamamos de preenchimento, e dão o revestimento final da laca. A mão mestra, principalmente o membro masculino, desenha a linha inicial e dá o acabamento final. As pinturas de Patta são feitas em pequenas tiras de tecido de algodão. A tela é preparada revestindo a roupa com uma mistura de giz e goma de sementes de tamarindo. Em seguida, é esfregado, tomando a ajuda de duas pedras diferentes e, em seguida, o pano é seco.A mistura de goma e giz dá a superfície do pano um acabamento de couro em que os artistas pintam com cores vegetais, terra e pedra. Os pintores não usam lápis ou carvão para os desenhos preliminares. Eles são tão experientes na linha que eles simplesmente desenham diretamente com o pincel em vermelho claro ou amarelo. Em seguida, as cores são preenchidas. As linhas finais são desenhadas e o patta é dado um revestimento de verniz para protegê-lo do tempo, tornando a pintura brilhante. Este processo de envidraçamento ou envernizamento é bastante interessante. A pintura é realizada sobre uma lareira para que a parte de trás da pintura seja exposta ao calor. Na superfície da pintura laca fina é aplicada.
Cor
No século 16, com o surgimento do movimento de Bhakti, as pinturas de Radha e Krishna foram pintadas em tons vibrantes de laranja, vermelho e amarelo. Há cenas típicas e figuras como Krishna, Gopis, elefantes, árvores e outras criaturas são vistas nessas pinturas. Krishna é sempre pintado de azul e Gopis nas cores rosa claro, roxo ou marrom.
Os pintores usam cores vegetais e minerais sem ir para cores de cartazes de fábrica. Eles preparam suas próprias cores. A cor branca é feita a partir das conchas por pulverização, fervura e filtragem em um processo muito perigoso. Isso exige muita paciência. Mas esse processo dá brilho e premanência ao tom. ‘Hingula’, uma cor mineral, é usada para vermelho. ‘Haritala’, rei de ingredientes de pedra para o amarelo, ‘Ramaraja’ uma espécie de índigo para azul estão sendo usados. Pura lâmpada preto ou preto preparado a partir da queima de cascas de coco são usados. Não havia azul ou cobalto ou ultramarino nos esquemas de cores anteriores. As cores usadas nas pinturas de Patta são principalmente cores vivas, limitadas a vermelho, amarelo, índigo, preto e branco. As escovas usadas por estes ‘Chitrakaras’ também são indígenas e são feitas de pêlos de animais domésticos. Um monte de cabelo amarrado ao final de uma vara de bambu faz o pincel. É realmente uma questão de saber como esses pintores trazem linhas de tal precisão e terminam com a ajuda desses pincéis brutos.
Folha de palmeira Pattachitra
Pattachitra em folha de palmeira que está na língua Oriya conhecida como Tala Pattachitra desenhada na folha de palmeira. Em primeiro lugar, folhas de palmeira são deixadas para ficarem duras depois de serem tiradas da árvore. Então, elas são costuradas para formarem uma tela. As imagens são traçadas usando tinta preta ou branca para preencher sulcos gravados em fileiras de painéis de folhas de tamanho igual que são costurados juntos. Estes painéis também podem ser facilmente dobrados como um ventilador e embalados em uma pilha compacta para melhor conservação. Muitas vezes as ilustrações de folhas de palmeira são mais elaboradas, obtendo-se sobrepondo camadas que são coladas juntas na maior parte da superfície, mas em algumas áreas podem se abrir como pequenas janelas para revelar uma segunda imagem sob a primeira camada.
Indicação Geográfica de Pattachitra
A indicação geográfica de Patachitra está registrada em diferentes estados da Índia, já que o estilo e motivo de Bengala Ocidental e Odisha Patachitra são tão diferentes. O Patachitra de Bengala Ocidental é registrado como Patachitra de Bengala e o Patachitra de Odisha é registrado como Orissa Pattachitra.