Pattachitra

Pattachitra o Patachitra es un término general para la pintura de pergamino tradicional basada en telas, con sede en los estados orientales de la India de Bengala Occidental y Odisha. La forma de arte de Pattachitra es conocida por sus intrincados detalles, así como por las narraciones mitológicas y los cuentos populares inscritos en ella. Pattachitra es una de las obras de arte antiguas de Odisha. Los Patrachitras son un componente de un antiguo arte narrativo bengalí, originalmente sirviendo como un dispositivo visual durante la ejecución de una canción.

La tradición de Orisha Pattachitra está estrechamente vinculada con la adoración del Señor Jagannath. Además de la evidencia fragmentaria de pinturas en las cuevas de los murales de Khandagiri y Udayagiri y Sitabhinji del siglo VI d. C., las primeras pinturas indígenas de Odisha son las Pattachitra hechas por los Chitrakars (los pintores se llaman Chitrakars). El tema de los centros de pintura de Oriya es alrededor de la secta Vaishnava. Desde el comienzo de la cultura de Pattachitra, el Señor Jagannath, que era una encarnación del Señor Krishna, fue la principal fuente de inspiración. El tema de Patta Chitra es en su mayoría mitológico, historias religiosas y folklore. Los temas principales son Lord Jagannath y Radha-Krishna, diferentes «Vesas» de Jagannath, Balabhadra y Subhadra, actividades del templo, las diez encarnaciones de Vishnu basadas en el ‘Gita Govinda’ de Jayadev, Kama Kujara Naba Gunjara, Ramayana, Mahabharata. Las pinturas individuales de dioses y diosas también están siendo pintadas. Los pintores usan colores vegetales y minerales sin recurrir a los colores de los carteles hechos en fábrica. Ellos preparan sus propios colores. El color blanco está hecho de las conchas de caracol pulverizando, hirviendo y filtrando en un proceso muy peligroso. Requiere mucha paciencia. Pero este proceso da brillo y premanencia a la tonalidad. ‘Hingula’, un color mineral, se usa para rojo. ‘Haritala’, rey de los ingredientes de piedra para amarillo, ‘Ramaraja’ se está utilizando una especie de índigo azul. Se utilizan lámparas negras puras o negras preparadas a partir de la quema de cáscaras de coco. Las escobillas que utilizan estos «Chitrakaras» también son autóctonas y están hechas de pelo de animales domésticos. Un montón de cabello atado al extremo de una vara de bambú hace que el cepillo. Realmente es una cuestión de asombro cómo estos pintores traen líneas de tal precisión y terminan con la ayuda de estos pinceles rudimentarios. Esa vieja tradición de la pintura de Oriya aún sobrevive en manos expertas de Chitrakaras (pintores tradicionales) en Puri, Raghurajpur, Paralakhemundi, Chikiti y Sonepur.

Significado del nombre
En el idioma sánscrito, «Patta» significa literalmente «tela» y «Chitra» significa «imagen». La mayoría de estas pinturas representan historias de deidades hindúes.

Patachitra de Bengala
La Patachitra de Bengala se refiere a la pintura de Bengala Occidental. Es una herencia tradicional y mitológica de Bengala Occidental. La Patachitra de Bengala se divide en algunos aspectos diferentes, como Durga Pat, Chalchitra, Patachitra tribal, Medinipur Patachitra, Kalighat Patachitra y etc. El tema de Bengala Patachitra es en su mayoría mitológico, historias religiosas, folklore y social. El Kalighat Patachitra, la última tradición de Bengala Patachitra es desarrollado por Jamini Roy. El artista de la Patachitra de Bengala se llama Patua.

Patachitra de la aldea de Naya en Bengala Occidental ahora se recoge en el Museo Nacional de Etnología (en adelante MNE) en Lisboa.

Origen e Historia

Exposición de actividades arqueológicas de Bengala Patachitra
Patachitra es conocida por su excelente juego de color. Es una forma de arte popular tradicional de Bengala rural. Hay algunas opiniones controvertidas sobre las fechas de Patas antiguas. Pero se ha sugerido sobre la base de temas históricos relacionados con las canciones acompañadas como Patua Sangeet. Se remonta al período Pre-Pala, que todavía está escondido con pequeños pueblos de Midnapore, Bankura, Purulia, Howrah, Hooghly y 24 Parganas. Bengala Patachitra se menciona en la literatura budista en el siglo I DC, en Haribansha en el siglo II, en Abhigyanashakuntalam y Malavikagnimitra en el siglo IV, Harshacharita y Uttararamacharita en los siglos VI y VII y VIII respectivamente.

En su libro Folk Art of Bengal, el autor Ajitcoomar Mookerjee ha mencionado que hay algunas pinturas Jadu-Patuas de estilo mural en los templos del distrito de Bankura.

Tema y estilo
Hay muchos tipos de Ollas como religiosas, seculares. Las ollas religiosas abarcan la historia de epopeyas hindúes como, mitología, Ramayana, Mahabharata narrando historias de dioses hindúes y diosas como, Krishna, Chaitanya, Kali, Shiba y el folclore indígena bengalí de Manasha y Chandi, siendo Behula y Lakshinder los más populares. Las vasijas seculares representan acontecimientos noticiosos importantes, accidentes de escándalos, etc., como accidentes de autobús en Narayangarh, elecciones rurales, el sistema de racionamiento, planificación familiar, males del sistema de dote, etc. Cada Patachitra tiene una canción relacionada, que los artistas cantan mientras despliegan el Patachitra. Cantando olla en Bengala se llama Patua Sangeet. Patua Sangeet o Poter Gan es una tradición cultural de la cantante Bengala Patachitra. Es realizado por Patua. Es famoso en la parte del pueblo de Bengala Occidental como Birbhum, Jhargram, Bardhaman y Murshidabad como una canción popular de Bengala Occidental.

Aspectos de la pintura
La pintura de Bengala Patachitra tiene un tipo diferente de motivo y aspectos que desenrollaron la cultura bengalí. usando la epopeya mitológica y el color natural es una de las características individuales de la Patachitra de Bengala.

Chalchitra
Chalchitra es una parte de Bengala Patachitra. Se refería a Debi Chal o Durga chala, el trasfondo del Durga Pratima o ídolo. Patua, los artistas de Chalchitra lo llamaron Pata Lekha, significa la escritura de Patachitra. Ídolos de 300-400 años de Nabadwip Shakta Rash usaron Chalchitra como parte de Pratima. En un momento, el uso de Chalchitra se desvaneció, pero ahora tiene una gran popularidad. El artista de Chalchitra de Nabadwip, Tapan Bhattacharya dijo-

«Es bueno ver regresar una pintura perdida».

Durga Pot
Durga pot reconocida como la adorada patachitra, adorada en la sociedad Hatsarandi Sutradhar del distrito de Birbhum. Este tipo de patachitra también se adora es Katwa. Durga Pot tiene una Patachitra semicircular donde Patachitra de Durga está en la posición media. Ram, Sita, Shib, Nandi-Vringi, Brahma, Vishnu, Shumbha-Nishumbha están pintados en este tipo de Chalchitra. Se ve que Krishnanager Rajrajeshwari Durga es especialmente conocido. En el medio de Chalchitra, hay Panchanan Shib y Parvati está a su lado, en un lado está Dasha-mahabidya y en el otro lado está Dashabatar.

Técnica

Color
El uso del color natural es una de las características individuales de la Patachitra de Bengala. En general, azul, amarillo, verde, rojo, marrón, negro y blanco se utilizan en la Patachitra de Bengala Occidental. El polvo de tiza se usa para el color blanco, el pauri para el color amarillo, el índigo cultivado para el azul, el bhushakali para el negro y el mete sindur para el color rojo.

Odisha Pattachitra
Pattachitra es una pintura tradicional de Odisha, India. Estas pinturas se basan en la mitología hindú y están especialmente inspiradas en la secta Jagannath y Vaishnava. Todos los colores utilizados en las Pinturas son naturales y las pinturas son hechas a la antigua usanza tradicional por Chitrakaras que es el Pintor de Oriya. El estilo de pintura Pattachitra es una de las formas de arte más antiguas y populares de Odisha. El nombre Pattachitra ha evolucionado a partir de las palabras sánscritas patta, que significa lienzo, y chitra, que significa imagen. Pattachitra es, por lo tanto, una pintura realizada sobre lienzo, y se manifiesta por una rica aplicación colorida, motivos y diseños creativos, y la representación de temas simples, en su mayoría mitológicos en la representación. Las tradiciones de las pinturas pattachitra tienen más de mil años.

Origen e Historia
Las pinturas de Orissa se pueden dividir en tres categorías desde el punto de vista del medio, es decir, pinturas en tela o ‘Patta Chitra’, pinturas en las paredes o ‘Bhitti Chitra’ y grabados en hojas de palma o «Tala Patra Chitra ‘o» Pothi, Chitra ‘. El estilo de todos estos sigue siendo más o menos el mismo en un momento específico porque se cree que los artistas fueron encargados de trabajar en todos estos medios.

La pintura ‘pattachitra’ se asemeja a los antiguos murales de Odisha, especialmente los centros religiosos de Puri, Konark y la región de Bhubaneshwar, que datan del siglo V a. El mejor trabajo se encuentra dentro y alrededor de Puri, especialmente en el pueblo de Raghurajpur.

Esta antigua tradición de la pintura de Odia todavía sobrevive en lugares como Puri, Raghurajpur, Paralakhemundi, Chikiti y Sonepur. En el pasado, no existía una separación clara entre los maestros pintores y los maestros escultores; por lo que la posibilidad de un origen simultáneo de la pintura y el arte escultórico en Odisha no se puede descartar. Incluso hoy en Odisha, estas dos artesanías se combinan en una y estos artistas y conocidos como Chitrakaras, su título sigue siendo principalmente Mohapatra o Maharana. Curiosamente, la pintura apareció en Odisha más tarde, varios siglos después de la construcción de los grandes templos de Bhubaneswar, Puri y Konark. Existe una buena cantidad de pinturas del siglo XVIII en muchos templos y Mathas, especialmente en los distritos del sur de Odisha. El Señor Jagannath en el presente está siendo tomado como el origen del estilo Patta. Los esquemas de color de las deidades de Puri son bastante similares a los del estilo Patta. El registro más antiguo de Patta Paintings probablemente no vaya más allá del establecimiento del actual santuario de Shri Jagannath en Puri. Puede deberse al hecho de que las pinturas no sobreviven como esculturas. Las pinturas dentro de los santuarios del Señor Jagannath en Puri hacen que la fecha sea probable. Las pinturas de mármol clásicas más antiguas de Sitabanji en Keonjhar no se ajustan al estilo actual de la pintura de Patta. Las estatuas de madera de las tres deidades también se cubren con tela y luego se cubren con pegamento mezclado con tiza, y luego se les da pintura solo con cuatro colores limitados de rojo, amarillo, blanco y negro. Las deidades que tienen en alta estima los Odias y que inspiran la religión, la vida y la actividad de la gente también llevan consigo una tradición de arte y pintura que es tan antigua como las propias deidades. Si se acepta el origen Savara de Jagannath, la fecha de las pinturas de Patta puede remontarse a un período anterior. Estas pinturas fueron originalmente sustitutos de la adoración en los días en que las puertas del templo estaban cerradas para el «baño ritual» de la deidad.

Tema y estilo
El tema de los centros de pintura Odia alrededor de la secta Jagannath y Vaishnava. Desde el comienzo de la cultura Pattachitra, el Señor Jagannath, que fue la encarnación del Señor Krishna, ha sido la principal fuente de inspiración. El tema de Patta Chitra es en su mayoría mitológico, historias religiosas y folklore. Los temas principales son Lord Jagannath y Radha-Krishna, diferentes «Vesas» de Shri Jagannath, Balabhadra y Subhadra, actividades del templo, las diez encarnaciones de Vishnu basadas en el ‘Gita Govinda’ de Jayadev, Kama Kujara Navagunjara, Ramayana, Mahabharata. Las pinturas individuales de dioses y diosas también están siendo pintadas. El estilo de Pattachitra es una mezcla de elementos folclóricos y clásicos, pero se inclina más hacia las formas populares. El estilo de vestir tiene influencias de Mughal. Todas las posturas se han limitado a unas pocas posturas bien definidas. Estos no están libres de repeticiones monótonas, aunque a veces esto es necesario para acentuar el carácter narrativo del estilo. Las líneas son audaces y limpias, angulosas y nítidas. En general, no hay paisajes, perspectivas y vistas distantes. Todos los incidentes se observan en yuxtaposición. El fondo sobre el que se representan las figuras, está delineado con decoraciones de flores y follajes y está pintado en su mayoría en color rojo. Todas las pinturas tienen bordes decorativos. Toda la pintura se concibe en forma de un diseño en un lienzo determinado.

Los temas se pueden clasificar en las siguientes categorías

Pinturas de Jagannath
Pinturas Vaishnav

a) Pinturas de Bhagabat b) Pinturas de Ramayana

Pinturas de Saiva
Pinturas Shakta
Pinturas como leyendas
Ragachitras
Bandhachitra
Yamapati y yatripatas – (bocetos del templo puri) pinturas de naipes de Ganjapa y otros temas sociales sobre pinturas.
Navagunjara

Técnica
Tradicionalmente, los pintores son conocidos como chitrakars. La casa de un pintor patta con todos los miembros de la familia es su estudio. Los miembros de la mujer preparan el pegamento, el lienzo y aplican los colores, lo que llamamos el relleno, y le dan la capa final de laca. La mano maestra, principalmente el miembro masculino, dibuja la línea inicial y da el acabado final. Las pinturas de Patta se hacen en pequeñas tiras de tela de algodón. El lienzo se prepara revistiendo la ropa con una mezcla de tiza y goma hecha de semillas de tamarindo. Luego se frota tomando la ayuda de dos piedras diferentes y luego se seca la tela. La mezcla de goma y tiza da a la superficie de la tela un acabado coriáceo en el que los artistas pintan con colores vegetales, tierra y piedra. Los pintores no usan lápiz o carbón para los dibujos preliminares. Son tan expertos en la línea que simplemente dibujan directamente con el pincel en rojo claro o amarillo. Luego se rellenan los colores. Se dibujan las líneas finales y se le da a la patta una capa de laca para protegerla del clima, haciendo que la pintura sea brillante. Este proceso de acristalamiento o barnizado es bastante interesante. La pintura se lleva a cabo sobre una chimenea para que la parte posterior de la pintura esté expuesta al calor. En la superficie de la pintura se aplica una laca fina.

Color
En el siglo XVI, con la aparición del movimiento Bhakti, las pinturas de Radha y Krishna fueron pintadas en tonos vibrantes de naranja, rojo y amarillo. Hay escenas típicas y figuras como Krishna, Gopis, elefantes, árboles y otras criaturas que se ven en estas pinturas. Krishna siempre está pintado en azul y las Gopis en colores rosa claro, morado o marrón.

Los pintores usan colores vegetales y minerales sin recurrir a los colores de los carteles hechos en fábrica. Ellos preparan sus propios colores. El color blanco está hecho de las conchas de caracol pulverizando, hirviendo y filtrando en un proceso muy peligroso. Requiere mucha paciencia. Pero este proceso da brillo y premanencia a la tonalidad. ‘Hingula’, un color mineral, se usa para rojo. ‘Haritala’, rey de los ingredientes de piedra para amarillo, ‘Ramaraja’ se está utilizando una especie de índigo azul. Se usa negro puro o negro preparado a partir de la quema de cáscaras de coco. No había azul ni cobalto ni ultramar en los esquemas de color anteriores. Los colores utilizados en las pinturas de Patta son principalmente colores brillantes, limitados a rojo, amarillo, índigo, blanco y negro. Los cepillos que utilizan estos ‘Chitrakaras’ también son indígenas y están hechos de pelo de animales domésticos. Un montón de cabello atado al extremo de una vara de bambú hace que el cepillo. Realmente es una cuestión de asombro cómo estos pintores traen líneas de tal precisión y terminan con la ayuda de estos pinceles rudimentarios.

Hoja de palma Pattachitra
Pattachitra de la hoja de palma que está en el lenguaje de Oriya conocido como Tala Pattachitra dibujado en la hoja de palma. En primer lugar, las hojas de palma se dejan endurecer después de haberlas sacado del árbol. Luego se unen para formar un lienzo. Las imágenes se trazan mediante el uso de tinta negra o blanca para rellenar surcos grabados en hileras de paneles de hojas de palma de igual tamaño que se unen. Estos paneles también se pueden doblar fácilmente como un abanico y empacarlos en una pila compacta para una mejor conservación. A menudo, las ilustraciones de hojas de palma son más elaboradas, obteniendo capas superpuestas que se pegan juntas en la mayor parte de la superficie, pero en algunas áreas se pueden abrir como ventanas pequeñas para revelar una segunda imagen debajo de la primera capa.

Indicación Geográfica de Pattachitra
La indicación geográfica de Patachitra está registrada en diferentes estados de la India, ya que el estilo y el motivo de Bengala Occidental y Odisha Patachitra son muy diferentes. La Patachitra de Bengala Occidental está registrada como Bengala Patachitra y la Patachitra de Odisha está registrada como Orissa Pattachitra.