पेंटिंग के लिए! निवास स्थान एफेमेरे, 9 वाँ संकल्पना

एक साधारण कलात्मक परियोजना से लेकर रेज़िडेंस-एक्सपोज़िंग औक्स पेंटिंग तक! हमारी प्रारंभिक परियोजना मार्सिले में एक कलात्मक कार्यक्रम आयोजित करना था, बड़े पैमाने पर और सभी के लिए सुलभ। इस विचार को साकार करने के लिए, हम विध्वंस या पुनर्वास के लिए समर्पित जगह खोजने के लिए निकल पड़े। हमारा दृष्टिकोण तब विकसित हुआ जब हमने सेंट थॉमस एक्विनास के पूर्व स्कूल में परियोजना को पूरा करने का अवसर लिया। जगह की खोज एक अच्छा आश्चर्य था: एक प्राथमिक विद्यालय, एक बालवाड़ी, एक उच्च विद्यालय और बड़े आंगन, यह दोनों ही अनुपातहीन और पूरी तरह से अप्रत्याशित थे। जैसे ही हम पहली बार आए, हमें उस जगह से प्यार हो गया … एक संस्था के रूप में स्कूल हमारे समाज का एक मजबूत प्रतीक है, जिसमें सरल कलात्मक दृष्टिकोण जोड़ा गया है: स्कूल इसलिए, सजावट के लिए और विषय के लिए।

परियोजना की पहल पर हम तीन थे: कलात्मक दिशा के प्रभारी अलेक्जेंड्रे डी’आलियो, उत्पादन के कराइन टेरज़ीज़ी और परियोजना के प्रबंधन के चार्लोट पेलोज़।

हम संचार के लिए ielodie Gaillard और प्रबंधन के लिए निकोलस ब्रून से बहुत जल्दी जुड़ गए। यदि हम अच्छी तरह से परिभाषित पदों के बारे में सोचते हैं, तो हमने जल्दी से महसूस किया कि अपने उद्देश्य को प्राप्त करने के लिए हमें चित्रकारों, छत बनाने वालों, बिजली, सुरक्षा एजेंटों, आदि को सुधारना होगा। हमने इस साहसिक कार्य में 40 कलाकारों को अपने साथ लाने का प्रस्ताव दिया, उनकी प्रतिभा और उनके कलात्मक ब्रह्मांड निर्णायक थे। प्रदर्शनी को वर्तमान निर्माण के व्यापक स्पेक्ट्रम को अलग करना और विभिन्न शैलियों, तकनीकों और प्रभावों को मिलाना था। आयोजन को एक शानदार प्रतिध्वनि देने की कामना करते हुए, हम स्थानीय, राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय परिदृश्य के कलाकारों को आमंत्रित करना चाहते थे। फरवरी से मई 2015 तक, हमने स्कूल में निवास में उनका स्वागत किया। हमने रसद और प्रदर्शनी के संगठन पर काम किया जब उन्होंने ब्रश, बम, चाक, कोलाज, स्टेंसिल, स्थापना, मूर्तियां, उत्कीर्णन, तस्वीरों के साथ जगह को विनियोजित किया।

स्कूल ने जगह के प्राथमिक व्यवसाय में बदलाव किए बिना, कलात्मक हस्तक्षेप के पाठ्यक्रम पर रूपांतरित किया है। एक पहेली के रूप में, प्रत्येक नए काम ने पिछले वाले को पूरा किया। इन चार महीनों के दौरान, एक बड़े उपनिवेश की तरह, स्कूल उत्साह और खेलने का स्थान बन गया है जहाँ एक साथ बिताए गए क्षण महत्वपूर्ण क्षण बन गए हैं। सामूहिक जीवन का मुख्यालय, बड़े खेल के मैदानों ने उपाख्यानों, विचारों, आदान-प्रदानों की संख्या सुनी और बहुत सारे भोजन और अन्य एपर्टिटिफ़ का स्वागत किया। टीम और कलाकारों ने स्कूल की अपनी दृष्टि और मिलने की उनकी आम चुनौती को साझा करने में सभी का सहयोग किया।

परियोजना :
प्रीसेचर और कोर्ट्स जूलियन के बीच मार्सिले के केंद्र में स्थित, पुराना सेंट थॉमस डी’क्विन स्कूल 4500 एम 2 से अधिक कवर करता है और इसमें एक पूरा स्कूल शामिल है: किंडरगार्टन, प्राथमिक, माध्यमिक और हाई स्कूल। पूर्व में “फ्लोट्टे डे ला बुज़ाइन” नामक एक उल्लेखनीय 18 वीं शताब्दी की इमारत को 2013 से ऐतिहासिक स्मारकों की सूची में सूचीबद्ध किया गया है। 1904 में इसे सेंट थॉमस एक्विनास को बपतिस्मा दिया गया था जब इसे एक स्कूल में बदल दिया गया था। यह इस स्कूल में है, 2012 से बंद है, जो एसोसिएशन जुक्सटापोज़ ने एक कलात्मक निवास का समन्वय करने के लिए चुना है। प्रदर्शनी, विभिन्न बहुआयामी घटनाओं के कारण, जून से अक्टूबर 2015 तक जनता के लिए खुली रही। इस कार्यक्रम के कलात्मक निर्देशक एलेक्जेंडर डीलेसियो ने चालीस कलाकारों को दीवारों के कक्षा, आउटडोर कोर्स, खेल के मैदान, आदि के भीतर पंचांग रचनाएँ डिजाइन करने के लिए चुना। )। 9 वीं अवधारणा से, बाद वाले ने प्रदर्शनी के 2,500 एम 2 के माध्यम से एक मूल पर्यटन की कल्पना की। कलाकारों और जनता की बढ़ती मांग के जवाब में, यह मार्सिले में पेश की गई एक अनूठी घटना है और सभी के लिए, 7 से 77 साल तक की है। यह प्रदर्शनी एसोसिएशन JUXTAPOZ द्वारा आयोजित की जाती है और सामूहिक 9 वीं अवधारणा द्वारा समर्थित है।

कलाकार: पेड्रो रिचर्डो

“यात्रा की भावना”

संचलन की भावना को समर्पित एक सीढ़ी में, पेड्रो रिचर्डो ने अपने काम को पढ़ने के लिए दो इंद्रियों का प्रस्ताव दिया। पहला एक संवेदनशील प्राणी है जो एक पौधे की तरह बढ़ता है जो एक अंत तक पहुंचता है, दूसरों के साथ मुठभेड़ों द्वारा पंक्चर होता है, और दूसरा जो जीवन में जाने के लिए डर से शुरू होता है। आगंतुक के दृष्टिकोण के अनुसार, स्ट्रोक के आधार पर उनका काम तनाव में रूपों को बनाता है और कोमलता में रंगों के विपरीत होता है, जो सभी मंजिलों पर एक नए विषय को जन्म देता है।

“विध्वंसक कक्षा”

इस प्राथमिक कक्षा के छात्र अब अपने मनोविज्ञान और सीखने के तरीकों की बहुलता को ध्यान में रखने में असमर्थ एक स्कूल प्रणाली द्वारा भेड़ नहीं माना जाना चाहते हैं। उन्होंने वहां सत्ता को फिर से हासिल करने का फैसला किया और फलस्वरूप इस कठोर संस्था की एक सामान्य विध्वंसकारी शुरुआत की, जिसके पास बीमार समाज के मानदंडों के अनुसार उन्हें प्रशिक्षित करने के अलावा और कोई महत्वाकांक्षा नहीं है। यह कमरा उनकी छवि में, प्राथमिक, रंगीन, बहुवचन और चंचल है।

“कल्पना”

मेरा प्राथमिक विद्यालय, मेरे बचपन का, जिसे जूल्स वर्ने कहा जाता था, जो आधुनिक समय का एक संकेत था जिसने एक कलाकार के रूप में मेरे वशीकरण को आगे बढ़ाया। इस कक्षा में प्रस्तुत किया गया कार्य जूल्स वर्ने के लिए एक अप्रत्यक्ष श्रद्धांजलि है और जॉन लेनन के साथ-साथ जॉन लेनन के इस रचनाकार के शानदार और मानवतावादी उद्भव के लिए, एक निषेधाज्ञा के साथ एक आमंत्रण के बजाय चित्र पर अंकित है: “कल्पना …” बच्चे के भोले पैमाने पर हमारी दुनिया की एक दृष्टि है कि मैं रुका था, गठबंधन करने के लिए एक कथा जहां एक शानदार शहर सार्डिन (हम मार्सिले में हैं) से उठता है, जहां शानदार जीव, जैसे कि सज्जन श्वेतांग, गति एक हल्की मुस्कान वाला शहर, तेल बहता है, लड़ाकू विमान या ड्रोन संकट-आकाश को पार करते हैं, और वनस्पति विद्रोही …
ये सभी संयोजन हमारी दुनिया को अंदर से बताते हैं और बचपन के पैमाने पर हमारे समय के गवाह, अभिनेता, और कथाकार के रूप में जगह देते हैं।

“द ब्लू रूम”

कक्षा की खिड़कियों से आकाश को नीला करें,

पिंजरे के कई पर्यायवाची के लिए,

यह छात्र समय बीतने का इंतजार कर रहा है,

उनके विचार, सपने और इच्छाएँ, इसके अलावा,

मुठभेड़ों के सपने देखने वाले, यात्रा,

एक दिन समझ आया कि स्कूल ने उसे बेहतर बना दिया है।

“तीन कदम क्रांति”

मटिया फार्म का अमूर्त काम करता है, साथ में ज्यामिति और चमकीले रंगों का एक सुंदर सामंजस्य लाता है। मूर्तिकला में उनका काम उनकी पेंटिंग को गूँजता है।

“बच्चों को अकेला छोड़ दो”

यह विचार विशाल ड्राइंग शीट के एक प्रकार के रूप में दीवारों (और विशेष रूप से वॉलपेपर की बनावट) का उपयोग करने के लिए था।
मैंने दीवार के समर्थन पर उसी तरह से काम किया, जिस तरह से मैंने काम किया और कागज पर चित्रित किया। पूरी बात बहुत ही सहज तरीके से “फ्रीस्टाइल” देखने के लिए की जाती है, भले ही कोई मेरे ब्रह्मांड के आवर्ती पात्रों में से एक को पहचान सके। आकृतियाँ बनाएँ, उन्हें फिर से परिभाषित करें और कई आँखों और तीखे दाँतों के साथ विषम वर्ण बनाने के लिए उन्हें रेखांकन से पुनः बनाएँ।
चूँकि अंतरिक्ष काफी छोटा था (एक छोटा-घन आकार का कमरा), रचना को “साँस” लेने की अनुमति देने के लिए स्पष्ट और कुंवारी क्षेत्रों को रखना आवश्यक था, एक हिस्से के बावजूद जिसकी पृष्ठभूमि पूरी तरह से काले रंग की है एक प्रकार की पेंटिंग विशाल बनाएं, जिस पर कोई भी सोचता होगा कि एक छात्र ने अपने शिक्षकों को सीधे पिंक फ़्लॉइड के एक गीत “दीवार में एक और ईंट” के शब्दों के माध्यम से संबोधित किया होगा: “हे शिक्षकों! बच्चों को अकेला छोड़ दो!” (मोटे तौर पर: “हे शिक्षकों, बच्चों को मूर्ख बनाओ”) हमें याद दिलाने के लिए कि बच्चों की कल्पना को विकसित करने और उन्हें बिना किसी स्थापित नियम के खुद को व्यक्त करने देना महत्वपूर्ण है और अंत में कोई भी दीवार इस पर बाधा नहीं डाल सकती है ।

“ड्रीम”

इस कक्षा में प्रवेश करके, हम खुद को एक स्वप्निल ब्रह्मांड में डूबे हुए पाते हैं; एक निश्चित क्षण पर कब्जा, रेखा और पुस्तकों के उद्देश्यों से गतिशील बना। मोबाइल बचपन और हमेशा के लिए कुछ हद तक सपनों की याद दिलाता है। XXL के आकार की इन रेखाओं का दृश्य प्रभाव जो एक लंबवत यात्रा को छोड़ता है और किताबों के इन पन्नों को अंदर खींचता है जो इस अनुभव की वास्तविकता के बहुत सारे प्रमाण हैं। कलाकार एक मोंड्रियन या डबफेट के तरीके में जगह को फिर से स्थापित करता है, इस प्रकार ड्राइंग और रंग के साथ सब कुछ कवर करने के एक बच्चे के सपने को संतुष्ट करता है। वह जो ब्रह्माण्ड बनाता है वह उस स्थान के साथ कुल पर्याप्तता में रहता है क्योंकि वह स्कूल के भीतर पाए जाने वाले पदार्थों और वस्तुओं से आबाद है।
बचपन श्रद्धा और सभी प्रकार के भटकने के लिए अनुकूल है। यहां कलाकार खुद को अपने बच्चों के समान यादों में रखता है, जिसमें वह अपने ज्ञान के प्रतिनिधित्व और ज्ञान के सार चरित्र को याद करता है।
ज्ञान का संचरण व्यर्थ नहीं है और इसके लिए निरंतर ध्यान देने की आवश्यकता है।

ज्ञान का संचरण व्यर्थ नहीं है और इसके लिए निरंतर ध्यान देने की आवश्यकता है।

स्टीफन कार्रिकोंडो ने हमें इस पूर्व कक्षा में जादू, त्याग और चिंतन द्वारा चिह्नित स्कूल को प्रतिबिंबित करने के लिए आमंत्रित किया। वह आदिवासी ऊर्जा और आदेश की भावना का सामना करने का प्रस्ताव करता है। केंद्र में, एक बड़े गोलार्ध की तरह, एक नीले वृत्त को स्कूल कुर्सियों से घिरा हुआ है, एक कोने में गहराई में एक बड़ा त्रिकोण। खिड़कियों के माध्यम से, इन विट्रो में पोर्ट्रेट दुनिया भर के बच्चों का प्रतिनिधित्व करते हैं जो मनोगत पेस के साथ एक अजीब अनुष्ठान के साक्षी लगते हैं। दीवारों पर बड़े आकार, पात्रों के शरीर के असामान्य सिल्हूट या छाया-रंग वाले जानवरों को लगाया जाता है जो उनके अनुष्ठान नृत्य को प्रोजेक्ट करते हैं। इसकी सतहों को ड्राइंग के साथ एयरोसोल कैन के साथ ले जाया जाता है और छोटे गहने दिखाई देते हैं, जो कम सिर को आग की तरह फटते हुए दिखते हैं।
शेमानी दिखने के लिए एक महान बलिदान के लिए यह निमंत्रण हमें लगता है कि लासकैक्स की गुफाओं और गुफा के मिथक के आधुनिक पढ़ने पर सवाल उठाता है।

“आकृति तरंग”

सभी रूपों में तरंगें निकलती हैं। इन तरंगों की क्रिया और शक्ति रूप पर ही निर्भर करती है। रूप की एक लहर अपने मार्ग में उत्पन्न होने वाले एक उत्थान का प्रसार है जो माध्यम के स्थानीय भौतिक गुणों का प्रतिवर्ती रूपांतर है। सजावट के ब्रह्मांड से प्रेरित होकर, मैं एक दर्शनीय स्थल का निर्माण करना चाहता था जो पूरे कमरे को कैप्चर करता है, इस घटना को दर्शाने वाला एक विशाल स्थान बनाने के लिए। छत को छेदने वाले क्रिस्टल को बाहर लाना, कार्बनिक वास्तुकला की ताकत, इसकी जटिलता और चालाकी, क्रिस्टल की आकृति लहर को दिखाने का प्रयास है।

“स्कूल … भूगोल, जीव विज्ञान, गणित … थोड़ा … लेकिन केवल नहीं!”

पल्बितो ज़ागो अपने स्कूल की पढ़ाई के दौरान एक बच्चे का निर्माण करने वाले सभी पक्षों पर बसता है: बोरियत के इन सभी लंबे क्षणों, गलियारों में टहलने, पहला प्यार, पहली कल्पनाएं, पहला दंड, काल्पनिक – तीन मंजिलों के गलियारे के माध्यम से कॉमिक्स और नोटबुक के बीच, ज़ागो इन अनौपचारिक क्षणों को उजागर करने का प्रयास करता है, शिक्षण के बाहर, जहां स्कूल के माध्यम से बच्चा अपनी कल्पना, अपनी श्रद्धा विकसित करता है। स्कूल उसके लिए बन जाता है, वह स्थान जहाँ पेन्सिल और पेन उसके जीवन और उसके काम में एक महत्वपूर्ण स्थान लेते हैं …

“सुनो और दोहराओ”

इस अंग्रेजी कलाकार का सार काम उनके फ्रेंच पाठ्यक्रम के संदर्भ में, “सुनो और दोहराएं” नामक दो भागों में टूट गया है। उनका “अमूर्त भित्तिचित्र”, एक शब्द जो उनके काम का वर्णन करने के लिए बहुत अधिक लगता है, रंग और रूप के बीच की बातचीत के लिए एक सतत खोज है। रेमी रफ पहले कलाकारों में से एक हैं जिन्होंने भित्तिचित्रों की दुनिया में अमूर्तता लाई है।

“Oneiros”

मेरी स्कूली शिक्षा के दौरान, कक्षा परिषदों या माता-पिता की अन्य बैठकों के दौरान, एक वाक्य नियमित रूप से आया: “आपका बेटा एक अच्छा छात्र है, लेकिन वह एक सपने देखने वाला है, वह अक्सर चाँद में रहता है।” यह गलत नहीं था!
बीस साल बाद, यह वास्तव में नहीं बदला है। इसके अलावा, यह उतना बुरा नहीं है। परियोजना औक्स टेबलक्स! मुझे इस दौरान आपके द्वारा की गई कई सपनों की यात्रा को दिखाने का अवसर प्रदान करता है।

“सईस्ता के रास्ते में”

इस प्रदर्शनी में, मैंने नर्सरी स्कूल की कक्षाओं को जोड़ने वाली सीढ़ी का ध्यान रखा। यह गॉडडॉग और ओलिविया डी बोना द्वारा महसूस किए गए दो बहुत चंचल कमरे में कार्य करता है, इसलिए मेरे लिए बहुत रंगीन और परी जैसी पेंटिंग बनाना बहुत महत्वपूर्ण था। मैं दर्शकों को कुछ हद तक अलौकिक मार्ग से ओलिविया डी बोना की स्थापना के लिए लाना चाहता था, जहां जंगल के जानवरों का प्रतिनिधित्व किया जाता है, ताकि उनकी कल्पना धीरे-धीरे झपकी के लिए और उन्हें धीरे-धीरे तैयार करना शुरू हो जाए, और सपनों की दुनिया में ।

“झपकी समय”

यह Mademoiselle जूलियट के बालवाड़ी वर्ग में झपकी का समय है। वह उस कहानी को बताती है जिसका उन्होंने आविष्कार किया था: “यह एक परित्यक्त स्कूल जाने वाले छोटे पुरुषों की कहानी है …” और अगर हम आगंतुक थे जो अपनी कल्पना से सीधे बाहर आ गए थे?

“पुराना स्कूल”

“ओल्ड स्कूल”: 1980 के दशक की शुरुआत में, भित्तिचित्र आंदोलन के जन्म की अवधि के संदर्भ में विशेष रूप से हिपहॉप माध्यम में अभिव्यक्ति का उपयोग किया गया था।
हमारे स्कूल के वर्षों के इस भयानक ब्लैकबोर्ड पर लिया गया बदला।

“स्कूल”

जानवर स्कूल का प्रतिनिधित्व करता है। यह पीछे से प्रवेश करता है। अंदर आप विभिन्न सामग्रियों में कम या ज्यादा चीजें सीखते हैं।
और हम उस स्लाइड से बाहर आते हैं जो हमें सक्रिय जीवन में प्रोजेक्ट करती है।

“टालना”

खेल के मैदान में काम करना एक स्पष्ट व्यायाम नहीं है, यह गलतफहमी भी है। इसलिए मैंने स्कूल के आर्किटेक्चर (दरवाजे, टेबल, स्टोरेज …) के सख्त तत्वों को डायवर्ट करने का फैसला किया। खेल का मैदान, मेरी राय में, निर्माण के पहले स्थानों में से एक है।
बच्चे खुद को व्यक्त करना, संवाद करना, खुद को एक-दूसरे के संबंध में, समाज के संबंध में और स्कूल प्राधिकरण द्वारा प्रस्तुत कानून के अनुसार सीखते हैं। लेकिन यह वहाँ सब से ऊपर है कि वे बचना सीखते हैं! कक्षा में बहुत सारी जानकारी संग्रहीत करने के बाद, जिसमें वे उन्हें अच्छे नागरिकों में बदलकर उन्हें प्रेरित करते हैं, वयस्क दुनिया में उनके अच्छे विकास के लिए आवश्यक कोड, वे यार्ड में बाहर जाते हैं और बच्चे बने रहते हैं! वे कहानियों का आविष्कार करते हैं और बताते हैं, भूमिका निभाते हैं, आकाश को देखते हैं और इस स्कूल से निर्वासन में जाते हैं जो उन्हें जल्दी या बाद में अच्छे वयस्क बनाना चाहते हैं।
मैंने एक चिंपांज़ी द्वारा इस पलायन का प्रतिनिधित्व किया है जो एक समानांतर ब्रह्मांड में तैर रहा है (एक बच्चे का प्रक्षेपण जो खुद को एक काल्पनिक चरित्र के साथ पहचानता है)। यह स्कूल और सामाजिक कोडों (सीधी रेखाओं और कोणों की स्थापना द्वारा दर्शाया गया है) को बदल देता है जो इसे एक स्वप्निल दुनिया और अपनी दुनिया बनाने के लिए इसे घेरने की कोशिश करता है। मैं सभी दर्शकों, युवा और बूढ़े को समान रूप से आमंत्रित करता हूं, खुद को केंद्रीय चरित्र के स्थान पर रखने और एक दूसरे को बताने के लिए

“द प्लैटैन”

प्लेन ट्री हमारे स्कूल यार्ड का आवर्तक तत्व है। मार्बल्स की प्रतियोगिताओं का सार्वभौमिक पेड़ या 1,2,3 सूरज के संदर्भ का प्रारंभिक बिंदु। यहाँ उन्होंने आंशिक रूप से उस दीवार को नकाब किया, जिस पर हम चित्रकारी कर रहे थे। जैसे ही निर्माण से बाधा आती है, हमने पेड़ को इस निर्माण के केंद्र में रखने की कल्पना की है। दीवार इसकी पृष्ठभूमि है, दोनों तत्वों के बीच एनामॉर्फोसिस का एक खेल बनाया गया था ताकि दोनों विमानों के बीच बातचीत हो। चित्रित हलकों के केंद्रों को पेड़ की शाखाओं की गांठों के साथ इकट्ठा किया जाता है जो पेड़ की महत्वपूर्ण ऊर्जा, अस्तित्व की वृद्धि, एंटलर या जीवन की दिशा में परिवर्तन का प्रतीक है। निचले त्रिकोण में दो विमानों के सुपरपोजिशन में एक विशेष स्थान है, जो अस्तित्व की पहली पसंद पर जोर देता है, एक जहां सड़क अलग होती है।
विपरीत दिशा में, दीवार पर डाली गई छाया से हमें दिलचस्पी थी, एक सामग्री और ग्राफिक पृष्ठभूमि इस स्थान को तैयार करने के लिए पर्याप्त थी कि छाया प्राकृतिक रूप से रहने और आंदोलन में लगाने के लिए आती है। अग्रभाग की ज्यामिति भी इस त्रिभुज से परेशान होती है जो दीवार के सपाट हिस्से को तोड़ती है और एक नया दृष्टिकोण खोलती है, शायद कोई इसे एक खुली किताब के रूप में देख सकता है। यह ज्ञान का वृक्ष है जहां विचारों और ज्ञान को पार किया जाता है। या, शायद, आप एक तीर को पेड़ की चोटी की ओर इशारा करते हुए देख सकते हैं, जैसे कि एक शीर्ष तक पहुंचने के लिए, दीवार से परे … और यह सब बड़े बच्चों के लिए उपकरणों के साथ चित्रित किया गया है!

“दुविधा”

प्रकाश और अंधेरे के बीच, चमकीले रंगों और रंगों के बीच ग्रे, यह काम अच्छाई और बुराई के बीच विपरीतता का प्रतिनिधित्व करता है, खेल के मैदान में हमारे पहले कदमों की छवि, हमारी पहली पसंद, अच्छा या बुरा। दीवार से बाहर निकलने वाले दो चेहरों के साथ एक चिरे के रूप में, जैसे कि आप को दुविधा के साथ सामना करने के लिए, यह काम दो मार्सिले कलाकारों न्यूरॉन और हसर्ट के बीच घनिष्ठ सहयोग का फल है।

“कार्गो, द ब्यूटीफुल एस्केप”

एक मीठा सपना, समुद्र के पार मार्सिले और उसके शहरी अराजकता का परिवहन। कई मार्सिले के लिए हम इस शहर को छोड़कर नहीं जा सकते हैं, इसे हमारे साथ ले जाएं। मार्सिले स्वागत की भूमि है, यहाँ वह है जो छोड़ देता है। फोटोग्राफिक छवियों से जोआन सेक्लेडी की कृतियों ने मार्सिले के विषय के चारों ओर काम किया, नष्ट और पुन: निर्मित किया गया जिसे वह सामान्य क्लिच छोड़ना चाहता है। शहर के विभिन्न पहलुओं के माध्यम से समीक्षा की जाती है, जिसमें ज्ञात इमारतों, प्राचीन स्मारकों और वर्तमान नगर नियोजन पर प्रकाश डाला गया है। मार्सिलेज़ और मार्सिले की छवि से जुड़ा परिवेश विकार छवियों की स्पष्ट अराजकता से विकसित होता है, इसके विपरीत, विश्लेषण कठोर वास्तुकला के साथ एक रचना दिखाता है।

ब्लैक ब्लू टैटू शॉप से ​​तीन कलाकारों और टैटू कलाकारों के बीच एक ब्रह्मांड साझा किया गया: फ्रेंक पेलेग्रिनो, वेनोम और मस्त कोरा। गॉथिक टैटू के एक विशिष्ट सौंदर्यशास्त्र में, वेनॉम एक हंसते हुए खोपड़ी के डिजाइन के साथ अपनी शैली लगाता है। फ्रेंक पेलेग्रिनो यहां फ्लीट ऑफ बज़ाइन (मुख्य इमारत का पूर्व नाम) का एक प्रतीक चिह्न संग्रह लेकर टाइपोग्राफी पर अपने काम पर ध्यान केंद्रित करते हैं। मस्त की पेंटिंग एक सारगर्भित और सचित्र तरीके से युवा जीवन के दृश्य को दर्शाती है।

“हमें अभी भी कुछ ट्रिक्स याद हैं”

एक कक्षा में एक प्राध्यापक, एक प्राध्यापक, एक पाठ्यक्रम, एक पाठ्यक्रम के रूप में, एक प्रोफेसर द्वारा, जो राष्ट्रीय शिक्षा कार्यक्रमों के अनुसार एक विषय को पढ़ाने के लिए होता है, उन विद्यार्थियों के लिए जिनके प्रायोगिक एक कुर्सी की फाइल तक सीमित हैं और सबसे आखिर में एक कार्यालय का कोना।
प्रवेश द्वार पर महान श्वेत रूप, नैदानिक ​​कठोरता, जो समान आयु वर्ग के मनुष्यों को बीजगणित की अनुमति देने के लिए तराजू और गुणांक को प्रतिध्वनित करता है। एक बार जब इस विषय को खाली कर दिया गया था, तो इसके अलावा उबाऊ था, क्या आपको बाकी याद है? एक बोरलाउड की तरह सपने देखने के लिए ऊब के इन क्षणों (सीएफ: जग, निगड … यह एक वर्ग भी है, इसलिए यदि आप कुछ सीख सकते हैं …), मैगाली या स्पेनिश शिक्षक के बारे में कल्पना करें (nb: आप पहले नामों को बदल सकते हैं या विषयों, यह वहाँ सुपर मुक्त है), उसकी डबल कॉपी पर स्क्रिबल करने के लिए … संक्षेप में, इस वर्ग को छोड़कर हर जगह होने के लिए? तो, एह … इतिहास शिक्षक (हमेशा परिवर्तनशील …) और रीजेंसी की तारीखों (17151723) के बीच, गंभीरता से … नाटक का बाकी हिस्सा इसके बारे में बात करता है।

दूसरे युद्ध की बर्बरता के बाद और सदी के अंत के संकटों और आक्षेपों से पहले, 60 और 70 के दशक ने युवा छात्रों को भाषण बोर्ड के माध्यम से मौखिक भाषा, समय की मानसिकता के विशिष्ट आर्कषक दृश्य विकसित करने के लिए नियत किया। कौन सा? एक शाश्वत मुस्कान उसके होंठों के कोने पर लटकी हुई, एक चिकनी, स्थाई गोरी, औरत माँ के पीछे गायब हो जाती है, एक, चूल्हा की रानी चींटी, बिना किसी राहत के और बिना आत्मा की अवस्था, शरीर और आत्मा को उसकी भूमिका के बिना शक्तिशाली मनुष्य और उसकी इच्छाओं की सेवा करना। “अंदर” सीमित, इसका कर्तव्य है कि बच्चों को एक अच्छी तरह से अर्थ, अनुरूपता और सहज नैतिकता में लाया जाए। मनुष्य, “पिता”, “परिवार का मुखिया”, अपने विश्राम के लिए आवश्यक अधिक महान कार्यों को सौंपा और अपने प्रमुख पुरुष संतुलन को अपने दैनिक श्रम का फल देने वाला घर, एक सुंदर कार चलाता है, जिसे वह शिकार करना पसंद करता है अच्छे कामरेड … वह गंभीर, जिम्मेदार और एक करियरवादी है, क्योंकि यह उसके ठोस कंधों पर है कि पवित्र परिवार का भविष्य प्रभावित होता है। यदि वह “आउट” है, तो उसे अपने बच्चों के साथ चिड़ियाघर में मनोरंजन नहीं करना है, बल्कि एक परियोजना का निर्माण करना है और राष्ट्र को विकसित करना है; यह प्राधिकरण है जो स्वाभाविक रूप से अपने आनुवांशिकी पर निर्भर करता है जैसा कि लिंगम की वर्दी उस व्यक्ति को देती है जो इसे असंगत कानून के प्रतीकात्मक अवतार का कर्तव्य करता है; स्कूल इन भूमिकाओं को बेहतर बनाने के लिए सीखने की जगह है … उन्हें पुन: प्रस्तुत करें और एक शक्तिशाली राष्ट्र के भव्य डिजाइन की सेवा करें। इसलिए ? बेशक इन छवियों में नेफ़थलीन और धूल भरे मिथक की गंध है। वे अतीत के जमे हुए प्रतिनिधित्व को हँसी देते हैं। क्या वे यह नहीं सोचते कि जब कलाकार इस तेल से सने तंत्र में रेत का दाना डालते हैं? लगभग 40 साल बाद, छवियों के माध्यम से संदेश के इन विविधताओं ने हमें एक दुनिया को कृत्रिम रूप से विकीर्ण करने और कभी-कभी ड्राइव से उत्पन्न होने वाले विनाशकारी परिणामों से अवगत होने की अनुमति दी है, जिसे अनदेखा या दमित किया गया है, अनिवार्य रूप से रोजमर्रा की जिंदगी के रंगमंच पर विस्फोट हो रहा है, अर्थात हमारा जीवन। “मॉन्स्टर मैन” से लेकर बौने बौनों तक, भक्षण करने वाली मां से लेकर अधिनायकवादी खतरे तक … जैस, मूर्खतापूर्ण दृश्यों के दिल में मांसलता की सच्चाई डालता है। कोमलता से हंसने या दांत पीसने के लिए …. हमें यह समझने में मदद करने के लिए बस एक पर्ची कि स्पष्ट रूप से पढ़ाया जाने वाला इनकार स्पष्ट रूप से राजनीतिक है, लेकिन यह भी कि यह सबसे अच्छा मोहभंग और सबसे खराब अराजकता में व्यक्तिगत या सामूहिक है। JACE या शोर बनाने के बिना एक इमारत को गतिशील करने की कला … हाँ, निश्चित रूप से, हम डिज्नीलैंड में नहीं हैं।

“2H (अधिक) मारने के लिए”

उसका धर्म? Rock’n’roll। इसका मुख्य दोष? उनका विद्रोही युवा … यह दिन के अंत में उन्हें दूसरों की तुलना में 2 घंटे अधिक कमाएगा। मारने के लिए 2 घंटे। संक्षेप में, जब कोई सत्रह वर्ष का होता है तो कोई गंभीर नहीं होता है … शिक्षक के कार्यालय से उसके एकान्त से बचने की सीमा तक … “रॉक टू 2 स्ट्रोक” की वेदी से “खरोंच वाले कांच” तक, चाकू से काटने के लिए नाली के तेल का कालापन, युवाओं की आवाजाही वहां फैलती है …।
लेकिन बाकी का आश्वासन “जब तक वहाँ काला है आशा है”!

“बॉक्स सिटी”

उनकी वर्तमान परियोजना “बॉक्स सिटी” एक ऐसी स्थापना है जो वह दर्शकों के साथ सड़क पर बनाती है, आमतौर पर समाज से बाहर के समुदायों में (टांगों वाले शहरों में, राजनीतिक शरणार्थी समुदायों में और कलाकारों के समुदायों के भीतर भी)। यहां वह हमें एक सुविधा का उदाहरण देता है जिसमें बच्चों ने भाग लिया था।
दीवार पर, यह एक स्व-चित्र है जो डिम्बग्रंथि के कैंसर पर अपने वैज्ञानिक अनुसंधान को याद करते हुए तत्वों से बना है।

“अनुशासन बोर्ड”

“कठिनाई, अनियंत्रित, असावधान, विचलित, विघटित नहीं, बेहतर ढंग से कर सकते हैं, बेहतर कर सकते हैं, कम नहीं कर सकते, पुनर्वितरण की परिकल्पना की गई … मुख्य शिक्षक द्वारा माता-पिता का दीक्षांत समारोह”
इस तरह की सराहना मुझे मिल सकती थी। स्कूल कई छात्रों के लिए एक संघर्ष है।
अनुपयुक्त! यह शिष्य नहीं, बल्कि शैक्षणिक व्यवस्था है। व्यक्ति का, सृजन का, मौलिकता का, अंतर का स्थान कहां है? अनुरूपतावादी, वातानुकूलित, अक्खड़, सत्तावादी, दमनकारी …
शैक्षिक सलाहकारों द्वारा प्रस्तावित विकल्पों का उल्लेख नहीं करना। हमेशा ऊँचा, ऊँचा, ऊँचा, एकीकृत।
स्कूल हमें मानकों के लिए चाहता है, श्रम बाजार में एक उत्पाद के रूप में कैलिब्रेट किया गया है। एक सही उत्पाद, सही रंग के साथ, सही आकार, जो चमकता है। मैं एक जंगली फल, एक थीस्ल, असंगत, कच्चा, प्रामाणिक हूं, जो मेरी इच्छाओं का पालन करता है। मैं अंतिम था, नीचे था, लेकिन जमीन इतनी दूर नहीं है और जरूरी नहीं कि मरने से पहले जीने के लिए अपने पैरों को पृथ्वी और बादलों में सिर पर रखा जाए? मेरे मूल्य और मेरी शिक्षा, यह मेरे माता-पिता थे जिन्होंने उन्हें मुझे दिया … स्कूल नहीं।
मुझे अपने जुनून में जो कठोरता मिली … स्कूल में नहीं। गुणवत्ता 9 वीं अवधारणा है जिसने मुझे सिखाया … स्कूल नहीं।
बच्चा पवित्रता, मौलिकता, शक्ति, रचनात्मकता, पूर्ति, समर्थन और सुनने वाला है।
हमने कभी सीखना नहीं छोड़ा। हम सतत विकास में हैं। कुछ भी कभी हासिल नहीं होता है। जीवन एकमात्र विद्यालय है और कोई डिग्री नहीं है।
मेरे माता-पिता के लिए, आप सब कुछ के लिए धन्यवाद।

मेरे नाटक में, एक तरफ, आध्यात्मिक दुनिया है। एक प्रकार की पवित्र त्रिमूर्ति जिसका प्रतिनिधित्व तीन त्रिभुजों द्वारा किया जाता है जिसमें फ्रांस में चर्चों की तीन सबसे प्रसिद्ध वास्तुशिल्प योजनाएं (बाईं ओर एक सिस्टरियन चर्च, केंद्र में एक रोमनस्क्यू चर्च और दाईं ओर एक गोथिक चर्च हैं)। योजनाओं में एक सोच वाला दिमाग होता है (अगर कोई कह सकता है तो एक सिर)।
इन शीर्षों को उभरे हुए उभारों से भरा होता है, जो मस्तिष्कों की तरह आपस में जुड़े होते हैं। वे ऊर्जा तरंगों की तरह कंपन तरंगों को प्रसारित करते हैं। ये “आत्माएं” एक ही ऊंचाई पर नहीं हैं और इस तरह क्रॉस के चिन्ह (पिता, पुत्र और पवित्र आत्मा) का पुनर्गठन करती हैं। पवित्र आत्मा सबसे महान है, लेकिन सबसे अधिक जिम्मेदार भी है, यही कारण है कि वह खून के आंसू रोता है। सेंट थॉमस डी’क्विन स्कूल की तुलना में, मैं इस स्थान पर प्रचलित धार्मिक शिक्षण का उल्लेख करता हूं।
दूसरी तरफ, कार्टेशियन दुनिया। एक विशाल बहुभुज अखंड। गणितीय दुनिया, ज्यामिति और विज्ञान के क्षेत्र। यह आदिवासी रूपों के साथ मध्ययुगीन रूपांकनों, अरबों या अन्य इंटरलेसिंग के पैटर्न के साथ मिश्रित है। ये वनस्पति-नस्लीय फ्रेज़ेज़ अपनी ऊर्जा को मिट्टी से, जैसे कि जड़ों से खींचते हैं, और बहुभुज और उसके चारों ओर की दीवारों पर चित्रित हीरे के बिंदुओं के माध्यम से इसे पुनर्स्थापित करते हैं। यह स्कूल में प्रचलित शिक्षा का दूसरा रूप है। दर्शक जो कमरे के केंद्र में प्रवेश करता है, इस प्रकार विचार के इन दो रूपों के बीच में है, लेकिन जो पूरक हैं। जमीन पर एक त्रिकोण उन्हें सामने से संवाद करने के लिए जोड़ता है। अन्यथा संपर्क “लाल तार” द्वारा किया जा सकता है दोनों पक्षों में शामिल होने के लिए पक्षों पर फैला हुआ है। अनुप्रस्थ दीवारों पर कोई परिप्रेक्ष्य ग्रंथों के चित्र देख सकता है। वे लिंक भी बनाते हैं क्योंकि गणित के बीच हमेशा अदृश्य पुल होते हैं, भूखंडों को विनियमित करना, और पवित्र ज्यामिति। क्वांटम भौतिकी इस प्रकार दार्शनिक और धार्मिक उपदेशों तक पहुँच सकती है।
यह अंततः शिक्षण की दुनिया पर एक निश्चित प्रतिबिंब है और उसके बाद उसके जीवन में क्या किया जा सकता है। हमारे पूर्वजों द्वारा प्राप्त संरचनाओं की धारणा, लेकिन उन चीजों द्वारा भी जिन्हें हम नियंत्रित नहीं करते हैं। संपूर्ण ब्रह्मांड के सार्वभौमिक नियमों द्वारा शासित है कि मनुष्य उत्तर पाने के बिना समझने और मास्टर करने के लिए व्यर्थ की कोशिश करता है।

“अंतिम भोजन”

यह काम “बोलता है”, इस प्रतीकात्मक जगह में जो “स्कूल सेंट थॉमस डी’क्विन” है, शिष्य के लिए मास्टर के संबंध में।
यहाँ मसीह की आत्मकथा का चित्रण, अवशोषित और विकीर्ण किया गया है और हमें हमारे वास्तविक स्वरूप की छवि प्रदान करता है: आकारहीन, कालातीत, दिशा या अर्थ के बिना, प्रक्षेपण या निर्धारण के बिना। वह कुछ नहीं है। यह कुछ भी नहीं है जब “आई एम” का जन्म होता है। इस क्रिस्चियन फिगर को घेरने वाले चेहरे (जो महोमेट के अदृश्य चेहरे की संभावनाओं की याद दिलाते हैं) में हमारे कई मानसिक आसन, “आई एम दिस, आई एम थॉट” शामिल हैं, जो दुनिया में हमारी जगह को ठीक करते हैं। मास्टर हमें इस प्रक्षेपण देता है।
इस स्थापना में हम अपने अनुमानों का सामना कर रहे हैं, एक बंद दुनिया में, पीड़ा की सीमा पर, काले और सफेद। यदि यह हमारे पैरों के नीचे यह नारंगी समुद्र नहीं था …

“लाइन में चलना”

एक कथात्मक यात्रा के माध्यम से, अलेक्जेंड्रे डी ‘अनियो अपने चित्र बनाने वाले मुख्य तत्वों का विघटन करते हैं।
शून्य से बाहर, इसकी रेखा पार हो जाती है और इसके साथ आवश्यक तत्वों को इसके निर्माण के लिए ले जाती है, जो कि क्यूरियोसिटी के तीन अलमारियाँ, कला का इतिहास, रंग और रेखा के काम के रूप में प्रस्तुत की जाती हैं।
इस प्रकार “आरोप लगाया,” वह अंततः अपनी पेंटिंग को जीवन देता है, जानबूझकर अधूरा के साथ छापा जाता है, जैसे कि किसी ने समय को निलंबित कर दिया था, इसके सार का अध्ययन करने के लिए, सृजन के आवेग को जमे हुए। विज्ञान के दफ्तर हमें याद दिलाते हैं कि कलाकार के निर्माण की प्रक्रिया प्रयोगों और शोधों की एक श्रृंखला है, और कलाकार को एक शाश्वत शिष्य के रूप में रखा जाता है, जिसे अपनी कला की सीमाओं को आगे बढ़ाने के लिए कभी भी अपने प्रशिक्षण को पूरा नहीं करना चाहिए।

“जिसे हर कोई” शिक्षा “कहता है, वह अर्थव्यवस्था के सैनिकों को बनाने की मशीन है और भविष्य के मनुष्यों को पूरा करने के लिए नहीं, सोचने, आलोचना करने, बनाने, महारत हासिल करने और अपनी भावनाओं को प्रबंधित करने में सक्षम है।)”

एक छोटा जापानी बच्चा अभी भी स्कूल जाने के लिए खुश है।
लास पिंटुरेट्स अपने सेवानिवृत्ति के घर के सामने हर दिन पेंट करने के लिए खुश है, वह कभी स्कूल नहीं गई।
बाहर के लिए आंदोलन।
टालना। ख्वाब। स्वतंत्रता।
उन पूर्व छात्रों से मिलें जिन्होंने स्कूल में बदलाव किया है। जीवन से शर्मिंदा।

इस कक्षा में, हम आपको एक छोटे से सपने की दुनिया में डुबाने की कोशिश करते हैं, जो एक स्कूली छात्र के सिर के अंदर हो सकती है। एक स्कूलबॉय थोड़ा अलग है, जिसके पास काले हास्य और विडंबनाओं की कमी नहीं है। टैटू की तरह मैथिस के चित्र द्वारा क्रंब या जिम फिलिप्स जैसे डिजाइनरों से प्रभावित, कोई यह उकसाने की कोशिश नहीं करता है, कि यह हमारा ब्रह्मांड है। सबसे ज्यादा काव्य से लेकर रंगों और आकृतियों की बाढ़ में कोमलता और रोष मिलाना, हमारे व्यक्तित्व के विभिन्न पहलुओं को एक साथ मिलाना और नेत्रहीन रूप से जोड़ना चाहता है।
पैटर्न या वर्ण पैटर्न के रूप में उपयोग किए जाते हैं; प्रत्येक नई पेंटिंग में एक विशालकाय कार्टून की तरह उनकी कहानी का एक टुकड़ा लिखता है, जहां प्रत्येक दीवार एक झोपड़ी होगी।

“भूत”

आँगन के पेड़ों में हवा की एकमात्र आवाज़, टूटे हुए फलक से धूल भरी धूप की किरण। निर्जन गलियारे, समय, निलंबित। कागज के विमानों की सेनाएँ, ब्लैकबोर्ड पर चाक की आवाज़, हुकुम की दो पंक्तियों के बीच भागने की इच्छा, जेब में लुढ़कते पत्थर, हजारों में पड़े हुए पत्र और लॉकरों के नीचे दबे बच्चों के सपने। चार चिरागों और खामोशी के बीच कैद कई चिमरियाँ, स्कूली बच्चों की यादों के साथ अंकित। स्कूल बंद है।

“Crystallize”

सीटू में इंस्टॉलेशन में “पाउट पोएट,” कोकॉट्स “या” पीउपीओउ “की एक तह होती है, तह, जमीन पर तैनात बच्चे का खेल, प्रत्येक तत्व ओगेइवल के साथ लाइनों और पुराने टनों के कारणों के साथ खेलता है। छत की क्रॉसिंग, और ज्यामितीय आकार जो उकसाते हैं, वे रोसेट और पवित्र वास्तुकला को भी स्पष्ट करते हैं, जो स्थानों के धार्मिक चरित्र को प्रतिध्वनित करते हैं।

आप में से कई लोगों ने हमारा समर्थन किया है और सभी ने Aux Paintings इवेंट की सफलता में योगदान दिया है! यह कलात्मक अनुभव, दोनों पेशेवर और मानव, आपके बिना एक ही आकर्षण नहीं होता। बहुत – बहुत धन्यवाद।

9 वें कॉन्सेप्ट के लिए एक विशेष धन्यवाद, जिसके लिए साहसिक सच हो गया है। आपके विश्वास के लिए हमारे सभी अन्य सहयोगियों और सहयोगियों, हमारे पक्ष में आपकी प्रतिबद्धता और सांस्कृतिक निर्माण के लिए आपके समर्थन के लिए धन्यवाद: DESPERADOS, बीक्स-आर्ट्स मैगज़ीन, बोस्सेनर, मार्सिले के शहर, यीशु के पवित्र नाम, डोमिनिकन के पवित्र क्षेत्र रेडियो नोवा, PACA क्षेत्र, टॉलेंस, वेंटिलो, मार्सिले शहर, RACAC PACA, Dreadlocks.13, ग्रैफिटी आर्ट मैगज़ीन, IOT रिकॉर्ड, लिक्विटेक्स, नकारत।

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