إلى اللوحات! معرض الإقامة افيمير ، المفهوم التاسع

من مشروع فني بسيط إلى ريسيدنس-إكسوسيتيون أوكس بينتينغز! وكان مشروعنا الأولي تنظيم حدث فني في مرسيليا، على نطاق واسع ويمكن الوصول إليها للجميع. ولتحقيق هذه الفكرة، قررنا إيجاد مكان مخصص للهدم أو إعادة التأهيل. وقد تطور نهجنا عندما انتهزنا الفرصة لتنفيذ المشروع في مدرسة سانت توماس الأكويني السابقة. كان اكتشاف المكان مفاجأة جميلة: مدرسة ابتدائية، وروضة أطفال، ومدرسة ثانوية، وباحات كبيرة، كانت على حد سواء غير متناسبة وغير متوقعة تماما. في أقرب وقت كنا أول زيارة، وقعنا في الحب مع المكان … المدرسة كمؤسسة هي رمز قوي لمجتمعنا، مع نهج فني بسيط أضاف الموضوع: المدرسة لذلك، للديكور و للموضوع.

بمبادرة من المشروع كنا ثلاثة: الكسندر D’أليسيو المسؤول عن الاتجاه الفني، كارين تيرليززي للإنتاج و شارلوت بيلوس من إدارة المشروع.

وانضم إلينا بسرعة جدا من قبل إلودي غايلارد للاتصال ونيكولاس برون للإدارة. إذا فكرنا في وظائف محددة جيدا، أدركنا بسرعة أنه من أجل تحقيق هدفنا سيكون لدينا لارتجال الرسامين والأسقف والكهربائيين، وكلاء الأمن، وما إلى ذلك. اقترحنا 40 فنانا لمرافقة لنا في هذه المغامرة، ومواهبهم وأكوانهم الفنية كانت حاسمة. وكان المعرض لاكتساح مجموعة واسعة من الإبداع الحالي وتخلط أساليب وتقنيات مختلفة والتأثيرات. رغبة في إعطاء صدى عظيم لهذا الحدث، أردنا دعوة الفنانين من الساحة المحلية والوطنية والدولية. من فبراير إلى مايو 2015، رحبنا بهم على التوالي في الإقامة في المدرسة. لقد عملنا في مجال الخدمات اللوجستية وتنظيم المعرض عندما خصصوا المكان مع الفرش والقنابل والطباشير والفن التصويري والاستنسل والمنشآت والمنحوتات والنقوش والصور.

وقد تحولت المدرسة على مسار التدخلات الفنية، دون تغيير الوظيفة الأساسية للمكان. كما اللغز، الانتهاء من كل عمل جديد السابقة. خلال هذه الأشهر الأربعة، مثل التجمعات الكبيرة، أصبحت المدرسة مكانا من الإثارة واللعب حيث لحظات قضى معا أصبحت لحظات رئيسية. هق الحياة الجماعية، واستمع ملعب كبير عدد من الحكايات والأفكار والتبادلات ورحب العديد من الوجبات وغيرها من المقبلات. تعاون الفريق والفنانين في تبادل رؤيتهم للمدرسة وتحديهم المشترك للقاء.

المشروع :
تقع مدرسة سانت توماس داكوين القديمة في قلب مرسيليا، بين المحافظة و جوليان كورس، وتغطي أكثر من 4500 M2 المدرسة، وتشمل مدرسة كاملة: رياض الأطفال، الابتدائية والثانوية والثانوية. وكان هذا المبنى الرائع الذي يرجع تاريخه إلى القرن الثامن عشر مدرجا في قائمة الآثار التاريخية منذ عام 2013. وقد تم تعميد القديس توماس الأكويني في عام 1904 عندما تم تحويله إلى مدرسة. في هذه المدرسة، أغلقت منذ عام 2012، أن جمعية جوكستابوز اختارت لتنسيق إقامة فنية. وكان المعرض، الذي تخلله أحداث متعددة التخصصات، مفتوحا للجمهور في الفترة من يونيو إلى أكتوبر 2015. ألكسندر دي أليسيو، المدير الفني لهذا الحدث، اختارت أربعين فنانا لتصميم أعمال سريعة الزوال داخل الجدران الفصول الدراسية، دورات في الهواء الطلق، ملعب، الخ.). من المفهوم التاسع، تخيل هذا الأخير سينوغرافيا الأصلي من خلال 2500 M2 من المعرض. استجابة لطلب متزايد من الفنانين والجمهور، هو حدث فريد من نوعه عرضت في مرسيليا والمقصود للجميع، من 7 إلى 77 عاما، ويتم تنظيم هذا المعرض من قبل جمعية جوستابوز وبدعم من المفهوم 9 الجماعي.

الفنان: بيدرو ريتشاردو

“روح الزيارة”

في درج مخصص لشعور التداول، بيدرو ريتشاردو يقترح اثنين من الحواس من القراءة لعمله. الأول هو كائن حساس ينمو مثل النبات نحو نهاية لا مفر منها، تتخللها لقاءات مع الآخرين، والثانية التي تبدأ من الخوف للذهاب إلى الحياة. عمله على أساس السكتة الدماغية يخلق أشكال التوتر ويتناقض الألوان في ليونة، مما أدى إلى موضوع جديد على جميع الطوابق، وفقا لنقطة الزائر.

“ديستانداريزد سلاسروم”

الطلاب في هذه الطبقة الابتدائية لم تعد تريد أن تعتبر الأغنام من قبل نظام المدرسة غير قادرة على أن تأخذ في الاعتبار تعدد وعلم النفس الخاصة بهم وطرق التعلم. وقرروا استعادة السلطة هناك وبدأوا بالتالي في التخلي العام عن هذه المؤسسة الجامدة التي ليس لديها طموح آخر من تدريبهم وفقا لمعايير مجتمع مريض. هذه الغرفة في صورتهم، الابتدائية، الملونة، الجمع واللعب.

“تخيل”

مدرستي الابتدائية، طفولتي، كانت تسمى جول فيرن، علامة على العصر الحديث الذي ينذر مهنتي كفنان. العمل الذي تم تقديمه في هذه الفصول الدراسية هو تكريم غير مباشر لجول فيرن وإلى الاستحضار الرائع والإنساني لمبدع العبقرية هذا فضلا عن جون لينون، مع أمر زجري بدلا من دعوة مدون على الصورة “تخيل … “إنها رؤية لعالمنا على مقياس ساذج للطفل الذي بقيت فيه، وهو سرد للجمع بين أين تنتمي مدينة خيمة من بطن السردين (نحن في مرسيليا)، حيث مخلوقات رائعة ، مثل هذا الرجل تشيوينغوم، وتيرة المدينة بابتسامة ناعمة، وتدفق النفط واقفا على قدميه، والطائرات المقاتلة أو طائرات بدون طيار تقاطع السماء، والمتمردين الغطاء النباتي …
كل هذه التوليفات تخبر عالمنا من الداخل وتضعنا على مقياس الطفولة كشاهد وممثل وراوي في عصرنا.

“الغرفة الزرقاء”

الأزرق السماء من خلال النوافذ من الطبقة،

بالنسبة للعديد من مرادفات القفص،

هذا الطالب ينتظر الوقت لتمرير،

أفكاره وأحلامه ورغباته، علاوة على ذلك،

حالم من اللقاءات، والخبرات، والسفر،

يوم واحد يفهم أن المدرسة جعلته أفضل.

“ثري ستيبس ريفولوتيون”

ماتيا يعمل التجريد من شكل، الجمع بين الهندسة وئام جميل من الألوان الزاهية. عمله في النحت أصداء له اللوحة.

“ترك الأطفال وحدهم”

وكانت الفكرة لاستخدام الجدران (وعلى وجه الخصوص نسيج خلفية) كنوع من ورقة الرسم العملاقة.
عملت على جدار الدعم بنفس الطريقة التي كنت قد عملت ورسمت على الورق. يتم كل شيء بطريقة عفوية جدا لرؤية “حرة” حتى لو كان يمكن للمرء أن تعترف واحدة من شخصيات متكررة من الكون بلدي. إنشاء الأشكال وإعادة تعريفها وإعادة تفسيرها بيانيا لخلق أحرف غير متجانسة مع عيون متعددة وأسنان حادة.
وبما أن المساحة كانت صغيرة جدا (قطعة صغيرة الحجم مكعب)، كان من الضروري الحفاظ على المناطق واضحة وبكر من أجل السماح لتكوين “تنفس”، على الرغم من الجزء الذي رسمت الخلفية تماما الأسود من أجل خلق نوع من اللوحة العملاق الذي يمكن للمرء أن يعتقد أن الطالب كان قد وجه مباشرة إلى معلميه من خلال كلمات أغنية من بينك فلويد “لبنة أخرى في الجدار”: “يا معلمين ترك الأطفال وحدها!” (تقريبا: “مهلا المعلمين، خداع الأطفال”) لتذكيرنا أنه من المهم أو حتى المهم للسماح تخيل الأطفال على تطوير والسماح لهم التعبير عن أنفسهم من دون أي قاعدة راسخة وأنه في النهاية لا جدار لا يمكن أن تعوق هذا.

“Somnium”

من خلال دخول هذه الفصول الدراسية، نجد أنفسنا مغمورة في الكون الحلم. والقبض على لحظة ثابتة، جعلت ديناميكية من قبل الخط ودوافع الكتب. المحمول يذكر الطفولة والجانب العائم دائما إلى حد ما من الأحلام. المؤثرات البصرية لهذه الخطوط في حجم زكسل التي تترك ورسم رحلة فيرتيجينوس وهذه الصفحات من الكتب مطعمة التي هي الكثير من البراهين من واقع هذه التجربة. الفنان يعيد تفسير المكان بطريقة موندريان أو دوبوفيت، وبالتالي تلبية حلم الطفل من تغطية كل شيء مع الرسومات والتلوين. يبقى الكون الذي يخلقه في الكفاية الكلية مع المكان لأنه يتم ملؤها بالمواد والكائنات الموجودة داخل المدرسة نفسها.
الطفولة يفضي إلى الخيال والتجول من جميع الأنواع. هنا الفنان مشاريع نفسه في ذكرياته طفولي الخاصة التي يتذكر تمثيله للتعلم والطابع المجرد للمعرفة.
إن نقل المعرفة ليس عبثا ويتطلب اهتماما مستمرا.

إن نقل المعرفة ليس عبثا ويتطلب اهتماما مستمرا.

ستيفان كاريكوندو يدعونا في هذه الفصول الدراسية السابقة للتفكير في المدرسة التي تميزها السحر والتضحية والتفكير. وهو يقترح مواجهة الطاقات القبلية وإحساس النظام. في الوسط، مثل الكرة الأرضية الكبيرة، رسمت دائرة زرقاء محاطة بكراسي المدرسة، في زاوية مثلث كبير في العمق. من خلال النوافذ، صور في فيتوري تمثل الأطفال من جميع أنحاء العالم الذين يبدو أن تشهد طقوس غريبة مع خطوات غامض. على الجدران يتم فرض أشكال كبيرة، صورة ظلية غير عادية من أجسام الشخصيات أو الحيوانات الملونة الظل التي تقدم رقصات طقوسهم. يتم أخذ أسطحها مع الرسم، مع الهباء الجوي ويمكن أن تظهر المجوهرات الصغيرة التي تبدو وكأنها انخفاض رؤساء انفجار مثل النيران.
ويبدو أن هذه الدعوة إلى التضحية العظيمة للشاماني يبدو أن يتساءل لنا على القراءة الحديثة لكهوف لاسكو وأسطورة الكهف.

“موجة الشكل”

كل أشكال تنبعث منها موجات. عمل وقوة هذه الموجات يعتمد على النموذج نفسه. موجة من الشكل هو انتشار الاضطراب الناتج في مروره عكس عكسها من الخصائص الفيزيائية المحلية للوسط. مستوحاة من عالم الديكور، كنت أرغب في بناء سينوغرافي الذي يلتقط الغرفة بأكملها، لخلق مساحة غامرة أن يوضح هذه الظاهرة. جلب بلورات التي تخترق السقف، هو محاولة لإظهار قوة العمارة العضوية، وتعقيدها والجودة، شكل الموجة الكريستال.

“المدرسة … الجغرافيا، وعلم الأحياء، والرياضيات … قليلا … ولكن ليس فقط!”

بابليتو زاغو يسكن على جميع الجوانب التي تبني الطفل خلال دراسته: كل هذه اللحظات الطويلة من الملل، نزهات في الممرات، يحب الأول، الأوهام الأولى، العقوبات الأولى، وهمية … من خلال ممر من ثلاثة طوابق، بين الكوميديا ​​وأجهزة الكمبيوتر المحمولة، يحاول زاغو لتسليط الضوء على هذه اللحظات غير الرسمية، خارج التدريس، حيث من خلال المدرسة الطفل يتطور خياله، له خيالية . تصبح المدرسة بالنسبة له، المكان الذي يأخذ فيه القلم والقلم مكانة بارزة في حياته وعمله …

“الاستماع والتكرار”

وينقسم العمل التجريدي لهذا الفنان الإنجليزي إلى جزأين بعنوان “الاستماع والتكرار”، في إشارة إلى دوراته الفرنسية. “كتاباته المجردة”، وهو المصطلح الذي يبدو مبالغا فيه كثيرا لوصف عمله، هو البحث الدائم عن التفاعل بين اللون والشكل. ريمي الخام هو واحد من الفنانين الأولى التي جلبت التجريد في عالم الكتابة على الجدران.

“Oneiros”

خلال فترة دراستي، خلال المجالس الصفية أو غيرها من اجتماعات الوالدين والطالب، وجاءت جملة بانتظام: “ابنك هو طالب جيد، لكنه حالم، انه في كثير من الأحيان في القمر.” لم يكن خطأ!
وبعد عشرين عاما، لم يطرأ عليها أي تغيير. الى جانب ذلك، انها ليست سيئة. مشروع أوكس تابلوكس! يعطيني الفرصة لتظهر لك العديد من الرحلات حلم لقد تم خلال هذه الفترة.

“في الطريق إلى القيلولة”

في هذا المعرض، أخذت الرعاية من الدرج الذي يربط بين الطبقات من الحضانة. أنه يخدم غرفتين جدا لعوب أدركها غودوغ وأوليفيا دي بونا، لذلك كان من المهم جدا بالنسبة لي لجعل لوحة ملونة جدا وخرافية مثل. أردت أن أحضر المتفرجين إلى تركيب أوليفيا دي بونا بطريق خارق إلى حد ما، حيث يتم تمثيل حيوانات الغابة، بحيث خيالهم يبدأ تدريجيا في الاستقرار وإعدادهم تدريجيا إلى قيلولة، وإلى عالم الأحلام.

“الوقت قيلولة”

هذا هو الوقت قيلولة في الطبقة رياض الأطفال ماديموزيل جولييت ل. وهي تروي القصة التي اخترعوها: “إنها قصة الرجال الصغار الذين يزورون مدرسة مهجورة …” وإذا كنا الزوار الذين جاءوا مباشرة من خيالهم؟

“المدرسة القديمة”

“المدرسة القديمة”: التعبير المستخدمة بشكل خاص في المتوسطة هيفوب في إشارة إلى أوائل 1980s، فترة ولادة حركة الكتابة على الجدران.
الانتقام اتخذ على هذه السبورة مرعبة من سنوات دراستنا.

“مدرسة”

الوحش يمثل المدرسة. فإنه يخترق من العمق. داخل تعلم المزيد أو أقل الأشياء في مواد مختلفة.
ونحن نخرج من الشريحة التي المشاريع لنا في الحياة النشطة.

“التهرب”

العمل في ملعب ليست ممارسة واضحة، بل هو سوء الفهم. لذلك قررت تحويل عناصر صارمة من العمارة المدرسية (الأبواب، والجداول، والتخزين …) لجعله ملعبا، والملعب هو، في رأيي، واحدة من المساحات الأولى من الخلق.
يتعلم الأطفال التعبير عن أنفسهم، والتواصل، ووضع أنفسهم فيما يتعلق بعضها البعض، فيما يتعلق بالمجتمع والقانون الذي تمثله سلطة المدرسة. ولكن قبل كل شيء هناك أن يتعلموا الهروب! بعد أن خزنت الكثير من المعلومات في الفصول الدراسية، حيث تميل إلى تحويلها إلى مواطنين جيدين من خلال غرس فيها الرموز اللازمة لتطورها الجيد في العالم الكبار، فإنها تخرج إلى الفناء والاستمرار في أن يكون الأطفال! يخترعون ويخبرون القصص، ويلعبون الأدوار، وينظرون إلى السماء ويذهبون إلى المنفى من هذه المدرسة التي تريد أن تجعلهم بالغين جيدين عاجلا أو آجلا.
لقد مثلت هذا الهروب من قبل الشمپانزي الذي يطفو في الكون الموازي (إسقاط الطفل الذي يحدد نفسه مع شخصية وهمية). فهو يحول المدونات والمدونات الاجتماعية (التي يمثلها تركيب خطوط مستقيمة وزوايا) التي تحاول إرفاقها من أجل جعلها عالم حلم وعالمها الخاص. أدعو جميع المتفرجين، صغارا وكبارا على حد سواء، إلى أن يضعوا أنفسهم في مكان الطابع المركزي وأن يقولوا بعضهم البعض

“بلاتان”

شجرة الطائرة هو عنصر المتكررة من ساحات المدرسة لدينا. الشجرة العالمية من مسابقات الرخام أو نقطة انطلاق مرجعية 1،2،3 الشمس. هنا كان ملثما جزئيا الجدار كنا لرسم. كما يأتي القيد من الخلق، لقد تخيلنا وضع الشجرة في قلب هذا الخلق. الجدار هو خلفيته، تم إنشاء لعبة من انتحال بين العنصرين بحيث تتفاعل الطائرتين. يتم تجميع مراكز الدوائر المطلية بعقدة فروع الشجرة التي ترمز إلى الطاقة الحيوية للشجرة، ونمو الوجود، والتغيرات في اتجاه الوعل أو الحياة. المثلث السفلي لديه مكان خاص في تراكب الطائرتين، مع التأكيد على الخيار الأول للوجود، واحد حيث الطرق منفصلة.
في الاتجاه المعاكس، والظلال المدلى بها من فروع على الجدار مهتما بنا، كانت خلفية المادية والرسوم البيانية كافية لباس هذا الفضاء أن الظلال تأتي لتعيش بشكل طبيعي ووضع في الحركة. كما أن هندسة الواجهة تنزعج من هذا المثلث في الأسفل الذي يكسر الجانب المسطح للجدار ويفتح منظورا جديدا، يمكن للمرء أن يرى فيه شكل كتاب مفتوح. إنها شجرة المعرفة حيث تعبر الأفكار والمعرفة. أو ربما، يمكنك أن ترى سهم يشير نحو قمم الأشجار، مثل عنوان للوصول إلى أبعد من الجدار … وكل هذا رسمت مع أدوات للأطفال كبيرة!

“معضلة”

بين الضوء والظلام، بين الألوان الزاهية وظلال الرمادي، وهذا العمل هو تمثيل التباين بين الخير والشر، صورة خطواتنا الأولى في الملعب، خياراتنا الأولى، جيدة أو سيئة. في شكل الوهم مع وجوهين الخروج من الجدار، كما لو أن لمواجهة لكم مع هذه المعضلة، وهذا العمل هو ثمرة التعاون الوثيق بين اثنين من الفنانين مرسيليا نيورون وهاسارت.

“الشحن، الهروب الجميل”

حلم حلو، ونقل مرسيليا والفوضى الحضرية عبر البحار. بالنسبة لكثير من مرسيليا لا يمكننا مغادرة هذه المدينة إلا لأخذها معنا. أرض مرسيليا الترحيب، وهنا هو الذي يترك. إبداعات جوان سيكالدي من الصور الفوتوغرافية عملت، ديستروكتد وإعادة بنائها حول موضوع مرسيليا أنه يريد ترك الكليشيهات المعتادة. تتم مراجعة المدينة من خلال جوانبها المختلفة تسليط الضوء على المباني المعروفة والآثار القديمة والتخطيط الحالي للمدينة. إن الاضطراب المحيط الملتصق بصورة مرسيليا ومرسيليا يثيره الفوضى الظاهرة في صورها، بل على النقيض من ذلك، يظهر التحليل تكوينا بهيكل صارم.

الكون المشتركة بين ثلاثة فنانين وشم من الوشم الأزرق متجر الوشم: فرانك بيلليجرينو، فينوم والصاري كورا. في جمالية نموذجية من الوشم القوطية، فينوم يفرض أسلوبه مع تصميم الجمجمة يضحك. يركز فرانك بيلليجرينو عمله على الطباعة عن طريق أخذ هنا أرشيفا رمزا للأسطول من بوزين (الاسم السابق للمبنى الرئيسي). تعكس لوحة ماست مشهد حياة الشباب بطريقة مجردة ومصورة.

“ما زلنا نتذكر بعض الحيل”

الفصل الدراسي له هدفه، بالطبع، بالطبع، من قبل أستاذ، الذي من المفترض أن يدرس مادة وفقا لبرامج التعليم الوطنية، للتلاميذ الذين تقتصر صلاحياتهم على ملف من وفي الزاوية الأخيرة من المكتب.
الشكل الأبيض الكبير عند المدخل، والصرامة السريرية التي أصداء جداول والمعاملات السماح لوضع جبرية البشر من نفس الفئة العمرية، ويتحدث عن هذا. مرة واحدة تم إخلاء هذا الموضوع، كان مملة بالإضافة إلى ذلك، هو أن تتذكر بقية؟ هذه اللحظات من الملل حلم مثل بيرلود (راجع: إبريق، نيغود … انها فئة جدا، حتى إذا كنت تستطيع أن تتعلم شيئا …)، تخيل حول ماغالي أو المعلم الإسباني (نب : يمكنك استبدال الأسماء الأولى أو الموضوعات، انها السوبر مجانا هناك)، لخربشة على نسخته المزدوجة … باختصار، أن يكون في كل مكان إلا في هذه الفئة؟ لذلك، إيه … بين المعلم التاريخ (دائما قابلة للتغيير …) وتواريخ ريجنسي (17151723)، على محمل الجد … بقية اللعب يتحدث عن ذلك.

بعد البربرية في الحرب الثانية وقبل الأزمات والتشنجات في نهاية القرن، أعطى 60s و 70s الطلاب الشباب، من خلال لوحات الكلام الموجهة لتطوير اللغة الشفوية، مشاهد مميزة أرتيتيبال من عقليات الوقت. أي منها؟ ابتسامة أبدية معلقة على زاوية شفتيها، شقراء ناعمة ودائمة، المرأة تختفي وراء الأم، واحد، نملة الملكة من الموقد، العطاء، دون إغاثة وبدون روح، مكرسة للجسد والروح لدورها لخدمة الرجل القوي ورغباته. محصورة “داخل”، فإنه من واجب تربية الأطفال في الأخلاق حسن النية، ومطابقة وسلس. الرجل، “الأب”، “رئيس الأسرة”، المكلف بالمهام النبيلة أكثر بكثير اللازمة لتخفيف له وميزانه الذكور التوازن جلب المنزل ثمار عمله اليومي، يقود سيارة جميلة، يحب أن يصطاد مع الرفاق الجيدين … إنه جاد ومسؤول ومهني، لأنه على أكتافه الصلبة أن مستقبل الأسرة المقدسة يقع. إذا كان “خارج”، فإنه ليس للترفيه عن نفسه في حديقة الحيوان مع أطفاله ولكن لبناء مشروع وجعل الأمة تنمو؛ وهي السلطة التي تمنح طبيعيا على جيناتها كما زي الدرك يعطي للشخص الذي يحمل عليه واجب التجسيد الرمزي للقانون لا جدال فيه؛ المدرسة هي مكان تعلم هذه الأدوار التي سيتم بناؤها على نحو أفضل … إعادة إنتاجها وخدمة للتصميم الكبير لأمة قوية. فماذا؟ وبطبيعة الحال هذه الصور رائحة النفثالين والأسطورة المتربة. أنها تعطي الضحك لتمثيل المجمدة من الماضي. هل لا تفكر عندما يقدم الفنان بشكل خبيث طوعا حبة الرمال في هذه الآلية المتضررة؟ بعد ما يقرب من 40 عاما، وهذه التحويلات رسالة من خلال الصور التي تتيح لنا تحقيق نتائج كارثية في بعض الأحيان إلى تقديم عالم مشع بشكل مصطنع والدوافع المساس بها والتي تجاهلها أو قمعها، لا محالة في نهاية المطاف تنفجر في مسرح الحياة اليومية، أي حياتنا. من الأم تلتهم التهديد الشمولي، من “الوحش رجل” إلى الأقزام قزم … جيس يضع حقيقة الجسد يجري في قلب المشاهد المثالية. أن تضحك طوعا أو لطحن الأسنان …. مجرد زلة لمساعدتنا على فهم أن الحرمان الذي يتم تدريسه هو واضح السياسي ولكن أيضا أنه يولد في أفضل خيبة الأمل، وفي أسوأ فرد فوضى هائلة أو الجماعية. جيس أو فن ديناميت مبنى دون الضجيج … نعم، بالتأكيد، نحن لسنا في ديزني لاند.

“2H (المزيد) لقتل”

دينه؟ و Rock’n’roll. عيب الرئيسي؟ شبابه المتمرد … وهذا سوف يكسب له 2 ساعة أكثر من الآخرين في نهاية اليوم. 2 ساعة لقتل. باختصار، واحدة ليست خطيرة عندما واحد هو سبعة عشر عاما … من مكتب المعلم الاستيلاء على مدى هروبه الانفرادي … من مذبح “روك إلى 2 السكتات الدماغية” إلى “خدش الزجاج الملون” ، من خلال السواد إلى زيت التجفيف لقطع بالسكين، حركة الشباب ينتشر هناك …
ولكن تطمئن “طالما هناك أسود هناك أمل”!

“بوكس سيتي”

مشروعه الحالي “بوكس سيتي” هو تركيب يقوم به في الشارع مع جمهور، عادة في المجتمعات المستبعدة من المجتمع (في مدن الصفيح، ومجتمعات اللاجئين السياسية، وكذلك داخل مجتمعات الفنانين). وهنا يقدم لنا مثالا على مرفق شارك فيه الأطفال.
على الحائط، بل هو صورة الذات تتألف من عناصر تذكر أبحاثها العلمية على سرطان المبيض.

“مجلس التأديب”

“التلميذ في صعوبة، جامحة، غافل، يصرف، التخريبية، لا تتركز، يمكن أن تفعل أفضل، لا يمكن أن تنخفض، مضاعفة المتوخاة … دعوة الآباء من قبل المعلم الرئيسي”.
وكانت هذه هي التقديرات التي يمكن أن أتلقى. المدرسة هي صراع لكثير من الطلاب.
غير الأسوياء! ليس التلاميذ، ولكن النظام التعليمي. أين هو مكان الفرد، من الأصالة، الخلق، الفرق؟ متشابهة، مكيفة، متعنتة، استبدادية، قمعية …
ناهيك عن البدائل المقترحة من قبل المستشارين التربويين. دائما أعلى، أعلى، ارتفاع، دمج.
المدرسة تريد منا المعايير، معايرة كمنتج ليتم وضعها في سوق العمل. منتج مثالي، مع اللون المناسب، والحجم الصحيح، أن يضيء. أنا فاكهة برية، الشوك، لا يقاوم، الخام، أصيلة، الذي يتبع رغباتي.كانت آخر، أدناه، ولكن الأرض ليست حتى الآن، والأمر الأساسي هو عدم الحفاظ على قدميك على الأرض والرأس في الغيوم للعيش قبل الموت؟ قيمتي وتعليمي، كان والدي الذي أعطاهم لي … ليس المدرسة.
الصرامة وجدت في شغفي … ليس في المدرسة. الجودة هي المفهوم التاسع الذي علمني … ليس المدرسة.
الطفل هو النقاء والأصالة والسلطة والإبداع والوفاء والدعم والاستماع.
لم ننتهي من التعلم أبدا. نحن في تطور دائم. لا شيء من أي وقت مضى المكتسبة. الحياة هي المدرسة الوحيدة وليس هناك درجة.
إلى والدي، شكرا لك على كل شيء.

في مسرحي هناك، من جانب واحد، والعالم الروحي. نوع من الثالوث المقدس يمثله ثلاثة مثلثات تحتوي على ثلاثة خطط معمارية مشهورة للكنائس في فرنسا (كنيسة سيسترسية على اليسار، كنيسة الرومانسية في الوسط، وكنيسة القوطية على اليمين). الخطط تحتوي على العقل التفكير (رأس إذا كان المرء يمكن القول).
وتتجسد هذه الرؤوس من قبل مثلثات منقوشة مليئة الزخارف متشابكة مثل العقول. فهي تشع موجات اهتزازية، مثل منشورات الطاقة. هذه “الأرواح” ليست في نفس الارتفاع، وبالتالي إعادة إنشاء علامة الصليب (الأب والابن والروح القدس). الروح القدس هو أعظم ولكن أيضا الأكثر مسؤولية، وهذا هو السبب الذي يبكي دموع الدم. بالمقارنة مع مدرسة سانت توماس داكوين، أشير إلى التدريس الديني الذي كان يمارس في هذا المكان.
على الجانب الآخر، العالم الديكارتي. A متراصة العملاقة متعددة الأضلاع. مبعوث العالم الرياضي، والهندسة والعلوم. هو مطعمة الأشكال القبلية مختلطة مع أنماط من الزخارف في القرون الوسطى، أرابيسك أو غيرها من المتداخلة. هذه الأفاريز النباتية العرقية رسم طاقتها من التربة، مثل الجذور، واستعادته من خلال نقاط المضلع والماس رسمت على الجدران من حوله. وهذا شكل آخر من أشكال التعليم الذي يمارس في المدرسة. المشاهد الذي يدخل مركز الغرفة هو في منتصف هذين الشكلين من الفكر التي تواجه بعضها البعض، ولكن التي هي مكملة. وهناك مثلث على الأرض ينضم إليهم للحوار على الصعيد الداخلي. وإلا يمكن أن يتم الاتصال من قبل “سلك أحمر” امتدت على الجانبين للانضمام إلى الكيانين. على الجدران عرضية يمكن للمرء أن يرى رسومات من الاطروحات منظور. كما أنها تجعل الرابط لأن هناك دائما جسور غير مرئية بين الرياضيات، وتنظيم المؤامرات، والهندسة المقدسة. وهكذا يمكن للفيزياء الكم أن تصل إلى الفلسفات الدينية والدينية.
إنه أخيرا انعكاس معين على عالم التعليم وما يمكن عمله بعد ذلك في حياته. تصور التشكيلات التي تلقاها أجدادنا، ولكن أيضا من قبل الأشياء التي لا نتحكم فيها. وكلها محكومة بالقوانين العالمية للكون الذي يحاول الإنسان عبثا فهمه وإتقانه دون أن يجد إجابات.

“آخر وجبة”

هذا العمل “يتحدث”، في هذا المكان الرمزي الذي هو “مدرسة القديس توماس دا أكوين”، لعلاقة الماجستير إلى التلميذ.
الرقم الوصي من المسيح هنا هو إفسد، يمتص ويشع ويعطينا صورة من طبيعتنا الحقيقية: بلا شكل، الخالدة، دون توجيه أو معنى، دون الإسقاط أو التثبيت. انها لا شيء. هذا لا شيء يظهر عندما ولدت “أنا”. الوجوه التي تحيط بهذا الرقم المسيحي (الذي يذكرنا بإحتمالات وجه ماهوميت الخفي)، تشمل مواقفنا العقلية المتعددة، “أنا هذا، أنا هذا”، التي تحدد مكاننا في العالم. سيد يعيد لنا هذا الإسقاط.
في هذا التثبيت نواجه توقعاتنا، في عالم مغلق، أبيض وأسود، في حدود الكرب. إذا لم يكن هذا البحر البرتقالي تحت أقدامنا …

“المشي على خط”

من خلال رحلة سردية، الكسندر D’أليسيو تتحلل العناصر الرئيسية التي تشكل له اللوحة.
من الفراغ، يعبر خطها ويحمل معها العناصر اللازمة لإنشاءه، قدمت في شكل ثلاث خزانات من الفضول، تاريخ الفن واللون والعمل من الخط.
وهكذا “تهمة”، وقالت انها في نهاية المطاف يعطي الحياة لرسمها، مطبوع عمدا مع لم تنته، كما لو كان واحد قد علقت الوقت، تجميد الدافع الخلق، لدراسة جوهرها. وتذكرنا مكاتب العلوم بأن عملية الإبداع التي يقوم بها الفنان هي سلسلة من التجارب والبحوث، ووضع الفنان كطالب أبدي، الذي يجب ألا ينظر أبدا في التدريب الذي أنجزه لدفع حدود فنه .

“ما يدعوه الجميع” التعليم “هو آلة لجعل جنود الاقتصاد وليس البشر في المستقبل إنجاز، قادرة على التفكير، وانتقد، وخلق، إتقان وإدارة عواطفهم. .) ”

طفل ياباني صغير لا يزال سعيدا للذهاب إلى المدرسة.
لاس بينتوريتاس سعيدة لرسم كل يوم أمام منزلها التقاعد، وقالت انها لم تذهب الى المدرسة.
الحركات إلى الخارج.
الهروب. الحلم. الحرية.
لقاء مع الطلاب السابقين الذين جعلوا الانتقال إلى المدرسة. إمبالمد الحياة.

في هذه الفئة، ونحن نحاول أن تزج بكم في عالم الحلم قليلا، والتي يمكن أن تكون داخل رأس تلميذ. تلميذ مختلف قليلا، الذي لا يفتقر إلى الفكاهة السوداء والسخرية. يتأثر المصممين مثل كسرة أو جيم فيليبس، من خلال رسومات ماثيس مثل الوشم، واحد لا يحاول إثارة، كل ما هو الكون لدينا. واحد يريد أن يخلط ويربط بصريا جوانب مختلفة من شخصيتنا، من الأكثر الشعرية إلى أقصى حد من لحن، خلط الرقة والغضب في الفيضانات من الألوان والأشكال.
وتستخدم أنماط أو أحرف كما أنماط. في كل لوحة جديدة يكتب واحد قطعة من قصتهم، مثل الكرتون العملاقة حيث كل جدار سيكون كوخ.

“أشباح”

الصوت الوحيد للرياح في أشجار الفناء، شعاع من أشعة الشمس المتربة من خلال كسر جزء. مهجور، الممرات، أوان، علق. جيوش من الطائرات الورقية، والصوت الطباشير على السبورة، والرغبة في الهرب بين سطرين من الاملاء، والرخام المتداول في جيوب، رسائل الكذب في الآلاف وأحلام الأطفال مدفونة في أسفل الخزائن. العديد من السمات التي سجنت بين أربعة جدران والصمت، مطبوع مع ذكرياتنا من المدرسة. المدرسة مغلقة.

“بلورة”

ويتكون التركيب في الموقع من العديد من “بويت بويت” أو “كوكوت” أو “بيوبيو”، للطي، ولعب الأطفال نشر على الأرض.كل عنصر يلعب مع خطوط وأسباب البلاط القديم وكذلك ” مع المعابر أوجيفال من السقف، والشكل الهندسي الذي يستثير أيضا يستحضر وردة والهندسة المعمارية المقدسة، مما يردد الطابع الديني للأماكن.

العديد منكم قد دعمت لنا وساهمت جميعا في نجاح الحدث أوكس لوحات! هذه التجربة الفنية، سواء المهنية والبشرية، لن يكون لها نفس سحر دونك. شكرا جزيلا.

شكر خاص للمفهوم التاسع، وذلك بفضل من الذي المغامرة قد حان. شكرا لجميع شركائنا والعاملين على ثقتكم، التزامكم جانبنا ودعم الإبداع الثقافي: DESPERADOS، مجلة الفنون الجميلة، Boesner، مجمع من الاسم المقدس الدومينيكان يسوع، المجلس العام للبوشيه دو-رون، وDRAC PACA Dreadlocks.13، مجلة فن الكتابة على الجدران، والسجلات IOT، Liquitex، Nacarat، وديوان للسياحة مرسيليا، راديو نوفا، المنطقة PACA، تولينز، مروحة، ومدينة مرسيليا.

Tags: