Románico florentino
El estilo románico florentino es el estilo arquitectónico románico que se desarrolló en Florencia entre los siglos XI y XIII, con características muy peculiares. El estilo románico florentino se extendió solo en el campo de la ciudad, que en el XII se extendió a un área territorial restringida, en un período en el que el poder económico y político y la influencia cultural de Siena, Lucca y Pisa todavía eran vitales en la Toscana.
Caracteres
Las características específicas del románico florentino generalmente se refieren a la supervivencia o recuperación de elementos del clasicismo romano. Esta derivación también dio lugar al mito según el cual el baptisterio de San Giovanni, el edificio que simboliza la cultura arquitectónica del románico en Florencia, fue el resultado de la reutilización de un edificio de la época imperial.
El elemento más evidente de este estilo es la partición de las fachadas caracterizada por la presencia de arcos redondos, apoyados en semicolumnas, paneles geométricos, obtenidos de incrustaciones de mármol, que dividen la superficie de acuerdo con la modularidad compleja y de ventanas o edículos generalmente superados por tímpanos.
Junto con los dos colores (blanco y verde), además del carácter geométrico y ordenado, sujetos al orden arquitectónico, estos elementos recuerdan el clasicismo también en referencia a las incrustaciones de mármol que cubrían numerosas arquitecturas romanas.
Incluso el bicromismo de las fachadas arquitectónicas es atribuible en parte a la influencia del románico pisano que desde los astilleros de Piazza del Duomo irradiaba desde el norte de Toscana desde Lucca a Pistoia y Prato, donde la alternancia de bandas horizontales bicromáticas blancas y verdes se volvió particularmente marcada también al uso de materiales locales (piedra alberese blanca y verde de Prato). En Florencia, incluso este elemento fue utilizado con una huella muy diferente, caracterizada por una armonía geométrica serena que recuerda obras antiguas. De hecho, el cromatismo no se utilizó en bandas horizontales, sino simplemente para dibujar los paneles de las fachadas.
Incluso los detalles arquitectónicos, como los quioscos, los capiteles, los marcos y, en general, los elementos del orden arquitectónico, encuentran referencias en los testimonios clásicos. Además, hay ejemplos significativos de reutilización de elementos de incontables, como en el baptisterio.
El estilo románico florentino no produjo muchas obras y no tuvo la difusión del románico pisano o lombardo, pero su influencia fue decisiva para los desarrollos posteriores de la arquitectura, ya que formó la base sobre la cual Francesco Talenti, León Battista Alberti, Filippo Brunelleschi y los otros arquitectos que crearon la arquitectura del Renacimiento.
La Iglesia de los Santos Apóstoles es un claro ejemplo de esto; de hecho, por su espacialidad, anuncia, como notó Vasari, temas renacentistas. Por esta razón, en el caso del románico florentino, podemos hablar de «proto-renacimiento», pero al mismo tiempo de la propagación extrema de la tradición arquitectónica antigua tardía. Precisamente de la búsqueda de un ideal «clásico» colocado fuera del tiempo, surgen las dificultades de fechar el Baptisterio, similar a lo que ocurre con otros monumentos medievales de fuerte estilo clásico italiano, como la iglesia de Sant’Alessandro en Lucca o la Basílica de San Salvatore en Spoleto.
El baptisterio
El sentido del ritmo en los volúmenes externos es evidente en el Baptisterio de San Giovanni, a través del uso de cuadrados, pilastras clásicas, arcos ciegos, etc. siguiendo un patrón modular preciso que se repite en ocho lados. La datación del baptisterio se discutió durante mucho tiempo (¿la construcción romana se convirtió en una basílica? ¿En un edificio cristiano temprano ?, ¿en un edificio románico?), También debido a la escasez de documentación. Después de las excavaciones arqueológicas llevadas a cabo después de 2000, se encontró que los cimientos están dos metros por encima del nivel del pavimento romano, por lo que se puede deducir que el edificio no era más antiguo que el siglo IX. El paramento interno al mármol policromado, fuertemente inspirado en el Panteón de Roma, se concluyó a principios del siglo XII (los mosaicos del suelo datan de 1209 y los de la scarsella 1218), mientras que la primera fase del revestimiento externo debe fechar volver a aproximadamente el mismo período.
La iglesia de San Miniato al Monte
La Basílica de San Miniato al Monte (comenzada en 1013 y terminada gradualmente hasta el siglo XIII) presenta un patrón planimétrico tal vez referible al románico lombardo (tribuna) y un escaneo racionalmente ordenado de la fachada bicromática, que los historiadores comparan con las incrustaciones de mármol de edificios monumentales romanos. Incluso el diseño general de la fachada recuerda explícitamente temas clásicos, tanto en el orden inferior caracterizado por cinco arcos redondos apoyados por columnas en serpentina verde con bases corintias y capiteles en mármol blanco, y en el orden superior que representa el tetrastyle pronaos de un clásico templo.
Otras iglesias
Después de haber eliminado las obras principales, solo hay algunos otros ejemplos del renovado estilo florentino. Entre ellos se encuentran la pequeña iglesia de San Salvatore al Vescovo en Florencia, la colegiata de Sant’Andrea en Empoli y el rostro incompleto de la fachada de la Badia Fiesolana, junto con un modesto número de iglesias en el campo, completan la imagen.
De la iglesia original de San Salvatore al Vescovo, solo queda el orden inferior de la fachada con tres arcos ciegos en semicolumnas. Representa el único testimonio dentro de las paredes, además del baptisterio, del parapeto externo en dos tonos con cuadrados de mármol, típico del estilo románico florentino.
La colegiata de Empoli se caracteriza por una fachada marcada por un orden doble en las tiras de pilastras clásicas y por una decoración extremadamente geométrica, siempre con la combinación habitual de piedra caliza blanca y serpentina verde.