重要的灰泥和壁画装饰使瓦伦蒂诺城堡（Castello del Valentino）的一楼，贵族寓所楼层和宫廷的代表地板都格格不入。“荣誉大殿”（Salone d’Onore）（荣誉殿堂）位于两个对称公寓的中央，最初是为克里斯蒂娜·迪·弗朗西亚和年轻的卡洛·埃马努埃莱设计的。

一系列室内设计草图代表了贵族寓所楼层上房间的原始装饰的宝贵图片证据。这些草图存储在都灵皇家图书馆的相册中，有时在边缘由利昂纳多·马里尼（Leonardo Marini）的观察作注释，莱昂纳多·马里尼（1782年以来，«disegnatore ordinario delle camere del Re»）（普通国王的房间设计师） 。

Fleur-de-lis房间
Isidoro Bianchi和他的助手们装饰了这个房间，从18世纪后期的大型中央面板开始，据说该面板上堆满了“自然主题”的大画，但没有指明主题。在随后的几个世纪中，其他艺术家也在这个房间里工作，而如今，这部杰作的剩余部分仅仅是一件蓝色的简单画作，这很可能是在19世纪后期完成的。多梅尼科·费里（Domenico Ferri）这段时间在瓦伦蒂诺内部进行了广泛的修复工作，而他的许多工作在这个房间里仍然很明显。

实际上，可能是将中央绘画与墙壁连接起来的大灰泥带状装饰，仅保留了拱顶的原始形态，其转角处有三角形的凹口，而墙壁上方有矩形的凹口。天花板的设计忠实地遵循了莱昂纳多·马里尼（Leonardo Marini）在1775年由维托里奥·阿米德奥二世（Vittorio Amedeo II）提名为Regi Palazzi（皇家宫殿）的建筑师和装潢师绘制的草图中记录的原始模型的一般线条。马里尼（Marini）描绘了该装饰边框的一部分的草图显示了一个女性形象的微妙优雅，该女性形象被用作圆柱（或女象柱），通过花卉装饰连接到相邻利基的简单建筑框架上，房屋中有两个拿着安菲拉的油灰（两个罗马人和希腊人使用的罐子）。卷轴创造的微妙装饰，

然而，今天留下的风格显示出该房间受到了绿色房间的严重影响-在某种程度上，它可能是有意同时进行的修复项目的对象。甚至强迫和坚持使用Fleur-de-lis似乎也构成了18世纪“恐怖真空”（对空虚的恐惧）标准的一部分，以掩盖安培瓶和小雕像的这些重大变化。马里尼（Marini）清楚地记录了一个白色的“脸”，其细节“用金色标出”。1644年的挂毯被描述为“佛兰德斯制造的金色背景花卉和彩色皮革挂毯”，同样的颜色顺序又出现了，这次是相反的。另一个原始特征似乎是墙壁和天花板之间的边界，在薄灰泥框架内，伊西多罗·比安奇（Isidoro Bianchi）绘制了不间断的putti线，玩着刻有意大利和法国诗歌的缎带，并将其缠绕在Fleur-de-lis上。由前景中的人物表示的Putti舞实际上发生在背景中。

这是一个内部单一空间，内部由海湾天花板很好地界定，并装饰有卷轴和皇家会标，与题为“花在哪儿”的房间中的相类似。在Fleur-de-lis房间中，涂有金黄色灰泥的两只老鼠脚状的腻子和两侧的狮子头增强了彩绘f的角落。充满活力的修复似乎是19世纪的特征-甚至实际上是亚历山德罗·卡塞拉（Alessandro Casella）最初在1646年所做的门和框架上的绘画和雕塑。

玫瑰厅
这个房间最初是由Isidoro Bianchi和他的合作者装饰的。但是从那时起，他们的大部分工作都被“重新修饰”，包括粉刷工作，并且在某些地方被完全破坏，例如天花板中央的圆形面板：“代表维纳斯和在18世纪仍然可见的“火星”在19世纪中叶被“由玛塔玛·雷亚尔（Madama Reale）徽章武装并由加埃塔诺·费里（Gaetano Ferri）教授的一个门徒绘制的法玛”所取代。

金星和火星的绘画-清晰地模仿了克里斯蒂娜（Cristina）和阿梅德奥（Amedeo）-占据了拱形天花板的中心，拱形天花板的圆顶竖立在圆形鼓上，并在多个部分中被一系列的牛腿架包围。该鼓通过四个成角度的灰泥腻子作为脚架连接到下方的方形房间。萨沃伊玫瑰色徽章在1632年被授予维托里奥·阿米德奥（Vittorio Amedeo）渴望的皇家称号塞浦路斯国王的象征，强化地出现在所有框架上，这些框架在严格的建筑继承中构成了拱顶，在那些有土地，有牛腿和保险箱的地方。

很难确定这些玫瑰的比例可以追溯到17世纪，什么可以追溯到19世纪Savoy的过度荣耀。例如，当人们记住时，玫瑰花卷起了，现在形成了穹顶中的第一个檐口，并在18世纪末被莱昂纳多·马里尼（Leonardo Marini）形容为“带有橄榄叶的牛腿”。

灰泥灰泥的动机在鼓和壁顶部的壁画壁画之间建立了联系。拱形天花板上的十六个灰泥灰泥通过将装饰着鲜花和水果的花环装饰的面板框起来来分隔该空间，而其他带翅的灰泥则由Isidoro Bianchi成对壁画在壁画和线性框架下，并在镀金的背景下成对。每对Putti飞机都在飞行中，并饰有Savoy徽章的图案，例如，Cyprus Rose和骑士徽章“ Collare dell’Annunziata”。

最初由卡塞拉（Casella）雕刻的门在19世纪被完全重做，“这是雕塑家伊塞拉（Isella）的多梅尼科·费里（Domenico Ferri）的设计，因为它们的精雕细琢”。Isella还雕刻了南门和北门的Emanuele Filiberto和Valois的Margherita胸像，以及西门的Maria Giovanna Battista胸像。

当前的挂毯模仿的是仿锦缎样品，不是完整的，放在房间的一角。它阻止了人们想象房间原始的红色和金色调和感，房间的墙壁通过“红色背景的皮革挂毯和浮雕的金色花朵”得到了增强，使房间显得庄重而庄重。甚至还有空间供阿尔巴尼（Albani）绘制的“代表四个元素的四幅圆形画作”，目前在都灵的萨沃伊画廊中。这个房间肯定是一间州立房间，而不是经常写的那样，不是公爵夫人的卧室，因为1644年的存货解释说这些卧室在下面的地板上。在这些卧室中，有一间配有银线皇家床单，深蓝色和金色流苏缎子靠垫，以及在床周围镀金的栏杆。

绿厅
这个房间的装修是由Isidoro Bianchi和他的团队进行的。由于壁挂式皮革挂毯的主要颜色（绿色背景配金色花朵），1644年目录使用了“绿色房间”的定义，并且照例并未将其作为天花板中央的绘画主题公寓中其他房间的情况。这使我们考虑了颜色的象征价值，在所有壁画面板中，尤其是出现在其中的人物所穿的衣服中，这一点都显而易见。鲜绿色象征春天的到来，深绿色代表死亡和死后的生命。

天花板中央的壁画似乎也传达了双重信息，因为它既代表了弗洛拉通过向玛丽亚·克里斯蒂娜（Maria Cristina）献祭而获得的胜利（这就是马里尼（Marini）的看法以及十九世纪的修复），以及其他意义，不是特别隐蔽的显示较暗的事件。由于存在装饰有花卉花环的大公牛，并伴有三个牺牲受害者的未婚少女，因此这张照片具有葬礼的意义。然而，金牛座黄道十二宫的天空中的绘画暗示了公牛的重生。维托里奥·阿梅德奥（Vittorio Amedeo）我是按照这个标志出生的，他于1637年去世，可能促使了这幅画的创作。植物区系–玛丽亚·克里斯蒂娜（Maria Cristina），穿着王朝白色的法式萨沃色，红色和蓝色不再显示，因为她在“鲜花盛开的地方”房间里快乐地漫步在鲜花的世界中；但是，她张开双臂坐着，脸庞疲惫，被浓重的阴影包围着，靠近她的是空花瓶或有枯萎花朵的花瓶（白色和红色的鸢尾花）。

灰泥装饰的框架和图案将天花板与墙壁顶部的最后边界分隔开来，也巧妙地将壁画和塑料装饰连接起来，这种平衡显示出紧凑而整体的作品，这一点最近的修复证明了这一点。但是，如果我们研究马里尼（Marini）的18世纪素描，我们会对在框架的单个部分和单个装饰元素上执行的许多细节感到困惑。如果在两个图像中都发现了女性人物和植物性的腻子，并且与17世纪的风格相吻合，则镶板壁画的框架形状和人物本身看起来就完全不同，实际上与十九世纪的风格。

天花板和墙壁顶部的装饰边框彼此完美地保持一致，它们各自的粉刷和壁画面板具有相同的重要性和价值。一对以老鼠为脚的腻子和一个涂有油漆的场景在墙壁顶部的边框上以相同形状的镶板交替出现。灰泥制作的小雕像中的变形代表与壁画中的对象的别有用心的联系，后者与奥维迪奥《变形记》中描述的植物和花卉的诞生具有神话般的联系。这是主导这个房间的另一种歧义。

在天花板上画的四个壁画中有：风信子，在地面上被菲比斯抛出的铁饼击中，其血液产生了同名的花（风信子）；金字塔（Pyramus）和本斯（Thisthis）被鲜血河分开，鲜红色的百合花从中生出。上面描绘的是普罗米修斯，他的肝脏被老鹰吞噬，然后被更新，然后再次被吞噬。在这里，他被描绘成躺在地上，胸口被撕开，Jonquils（黄水仙）生长在血液流淌的地方。阿贾克斯（Ajax）无法忍受没有被授予战利品的资格，将自己投掷在剑上，从他的鲜血中长出了红色的风信子。所有这四个故事都以英雄的死和重生为主题，表现出花朵的花朵，这立刻让我想起了萨伏依英雄维托里奥·阿米德奥（Vittorio Amedeo）于1637年去世。这增加了房间已经具有纪念意义的光环。墙顶边框中的绘画也受到了奥维迪奥的《变形记》的启发，但在女性比男性重要的绘画中，d’Agliè进一步丰富了这些绘画。

正如d’Agliè所描述的那样，在西墙上有“海伦娜躺在墓碑上，哭着哭泣，埃琳妮从眼泪中诞生了”和迈达斯国王宴会。在南壁上有金星，上面有一辆天鹅拖着的战车，在爱神的陪伴下。在他们的脚下长出白色和红色的百合（根据d’Agliè的解释）；水仙正看着他在泉水中的倒影，而同名的花朵在附近的河岸上长着水仙（或水仙花）。在东墙上，我们发现了大力神和水星，最后在北墙上，是Driope，与他的儿子安菲索和姐姐洛蒂在一起，当时是收集了莲花植物的树枝（刚刚从若虫转变而来） ，他也变成了一位。最终，变成了向日葵的Clizia神话继续面对着太阳。

维托里奥·阿米德奥（Vittorio Amedeo）和克里斯蒂娜（Cristina）在天花板中央壁画框角处的交织字母组合暗示了对1637年至1640年间公爵家族复杂事务的坚定引用。这些年的特征是公爵之死，以及她的妻子玛丽亚·克里斯蒂娜（Maria Cristina）成为摄政王后捍卫自己的权力，并决心保留这种权力并将其移交给儿子。这座城市向公爵夫人提出的报价，英雄神话以及死后的生命延续，表明这个房间注定要成为摄政时期的官方使用场所–它与毗邻庆祝整个萨沃伊英雄历史的大沙龙并不偶然。

华伦天奴城堡
瓦伦蒂诺城堡是都灵的一栋历史建筑，位于大埔河岸的瓦伦蒂诺公园。今天，它是都灵理工大学所有，并开设建筑学学位课程（三年制和硕士学位）。

在19世纪，这座城堡受到了重大的干预，这扭曲了17世纪的凉亭系统结构。1858年，连接展馆的Castellamontian门廊被拆除，地上一层高，由Domenico Ferri和Luigi Tonta设计建造了两层的画廊。从1850-51年开始，计划将城市向南扩展（今天是圣萨尔瓦里奥区），不久之后，一座城市外建筑的瓦伦蒂诺城堡就开始了城市化。

自1997年以来，瓦伦蒂诺城堡就已被列入联合国教科文组织世界遗产名录，并由Scuola di联盟成立的都灵理工大学（Politecnico di Torino）拥有“Le Residenze sabaude”（萨瓦人的住所）于1906年与皇家工业博物馆（Regio Museo Industriale）一起申请，并且是建筑部门的主要所在地。

城堡最近经过修复，正在恢复其古老的辉煌。一楼的房间已逐渐重新开放，并设有都灵理工大学建筑与设计部门的管理办公室。2007年5月12日，黄道十二宫的壮丽房间重新开放，其中央壁画神话化地描绘了具有波塞冬特征的波河。