Архитектура после независимости в Финляндии

Архитектура Финляндии имеет историю, охватывающую более 800 лет, и в то время как до современной эпохи на архитектуру сильно влияли течения из двух соответствующих соседних правящих стран Финляндии, Швеции и России, начиная с начала 19 века влияние оказывалось непосредственно из дальнейших ; сначала, когда странствующие зарубежные архитекторы заняли позиции в стране, а затем, когда появилась финская архитектура архитекторов. Кроме того, финская архитектура в свою очередь внесла значительный вклад в несколько стилей на международном уровне, таких как Jugendstil (или модерн), скандинавский классицизм и функционализм. В частности, работы самого известного раннего модернистского архитектора страны Элиэля Сааринен оказали значительное влияние во всем мире. Но еще более известным, чем Сааринен, был модернистский архитектор Альвар Аалто, который считается одним из главных фигур в мировой истории современной архитектуры.

В обзорной статье архитектуры финского зодчества двадцатого века Фредерик Эдельман, искусствовед французской газеты Le Monde, предположил, что у Финляндии есть более крупные архитекторы статуса Альвара Аалто по сравнению с населением, чем любая другая страна в мире. Самые значительные архитектурные достижения Финляндии связаны с современной архитектурой, главным образом потому, что текущий строительный фонд имеет менее 20%, что относится к 1955 году, что существенно связано с восстановлением после Второй мировой войны и процессом урбанизации, который только набирал обороты после война.

Финляндия провозгласила независимость от России в 1917 году, во времена русской революции. Эти исторические факторы оказали значительное влияние на историю архитектуры Финляндии, а также на создание городов и строительство замков и крепостей (в многочисленных войнах между Швецией и Россией воевали в Финляндии), а также наличие строительства материалов и мастерства, а затем и государственной политики по таким вопросам, как жилищное строительство и общественные здания. В качестве по существу лесной области древесина была естественным строительным материалом, а твердость местного камня (преимущественно гранита) изначально затрудняла работу, а производство кирпича было редким до середины XIX века. Использование бетона заняло особое положение с подъемом государства всеобщего благосостояния в 1960-х годах, в частности в санкционированном государством жилье с преобладанием сборных железобетонных элементов.

После обретения независимости, 1917-

Северный классицизм и международный функционализм
С независимостью Финляндии, достигнутой в 1917 году, был отход от стиля Югендстиля, который стал ассоциироваться с буржуазной культурой. В свою очередь, краткий возврат к классицизму, так называемый скандинавский классицизм, в какой-то степени повлиял на исследовательские поездки архитекторов в Италию, а также на ключевые примеры из Швеции, в частности, на архитектуру Гуннара Асплунда. Известные финские архитекторы этого периода включают в себя JS Sirén и Gunnar Taucher, а также раннюю работу Альвара Аалто, Эрика Бриггмана, Мартти Валикангаса, Холлинга Экелунда и Паули Э. Бломштедта. Наиболее заметным крупномасштабным зданием с этого периода было здание парламента Финляндии (1931 год) Сирен. Другими ключевыми зданиями, построенными в этом стиле, были Центр обучения взрослых в Финском языке в Хельсинки (1927 г.) Таучер (при ключевой поддержке ПЭ Бломстедта), Выборгский художественный музей и рисовальная школа (1930) Уно Ульбергом, Художественная галерея «Тайдехалли», Хельсинки (1928) и церковь Тёло, Хельсинки (1930), Хилдинг Экелунд и несколько зданий Альвара Аалто, в частности, Клуб рабочих, Ювяскюля (1925), Юго-Западная Финляндия, Сельское здание, Турку (1928), Церковь Муурамяки 1929) и ранняя версия Выборгской библиотеки (1927-35), прежде чем Аалто сильно изменил свой дизайн в соответствии с новым функциональным стилем.

Но за пределами этих общественных зданий, спроектированных в стиле скандинавского классицизма, этот же стиль использовался также в деревянном корпусе рабочих, который наиболее известен в районе Пуу-Кяпиля («Деревянный Кяпиля») в Хельсинки (1920-25) Мартти Вяликангас. Около 165 домов Puu-Käpylä, смоделированных на фермах, были построены из традиционной квадратной бревенчатой ​​конструкции, одетых в вертикальную посадку, но строительная техника была рационализирована с помощью «фабрики» на площадке с частично строительной техникой. В это время будет стандартизован принцип стандартизации жилья. В 1922 году Национальный совет социального обеспечения (Sosiaalihalitus) поручил архитектору Элиасу Пааланену разработать различные варианты фермерских хозяйств, которые затем были опубликованы в виде брошюры «Pienasuntojen tyyppipiirustuksia» (стандартные рисунки для небольших домов), переизданные несколько раз. В 1934 году Пааланен был уполномочен спроектировать эквивалентную городскую типологию, и он придумал двенадцать различных вариантов. С 1936 года Альвар Аалто также участвовал в стандартных домиках, проектируя для компании Ahlström древесину и изделия из дерева, с тремя типами так называемой системы AA: 40 м² (тип A), 50 м² (тип B) и 60 м² (тип C). Хотя основанные на традиционных фермах, есть также четкие стилистические элементы из скандинавского классицизма, но также и модернизм. Тем не менее, с последствиями Второй мировой войны стандартная система для домашнего дизайна приобрела еще большую потенцию, с появлением так называемого дома Ринтамастиасто (буквально: солдатский фронтовой дом). Они были построены по всей стране; особенно хорошо сохранившимся примером является район Карьясильта в Оулу. Но этот же тип дома также занял другую роль после Второй мировой войны в рамках финских военных репараций в Советский Союз; среди «товаров», доставленных из Финляндии в Советский Союз, было более 500 деревянных домов на базе стандартного дома Ринтамастиало, поставки которых происходили в период с 1944 по 1948 год. Ряд этих домов был экспортирован из Советского Союза в различные места Польши , где были созданы небольшие «финские деревни»; например, район Сомберки в Бытоме, а также в Катовицах и Сосновец.

Помимо дизайна жилья, период скандинавского классицизма считается довольно кратким, превзойденным более «континентальным» стилем — особенно в банках и других офисных зданиях, типичными для Frosterus и Pauli E. Blomstedt (например, здание банка Liittopankki, Хельсинки, 1929). В действительности, однако, возник синтез элементов из разных стилей. Тем не менее, но к концу 1920-х и началу 1930-х годов уже произошел значительный сдвиг в сторону функционализма, наиболее воодушевленный французско-швейцарским архитектором Ле Корбюзье, а также примерами, которые ближе к рукам, снова Швеция, например Стокгольмская выставка (1930), Асплунд и Сигурд Леверенц. Однако в то время были, безусловно, архитекторы, которые пытались сформулировать свое неудовлетворенность статическими стилями, так же как Сигурд Фростерус и Густав Кретель критиковали Национальный романтизм.

Сам Бломштедт преждевременно умер в 1935 году, 35 лет. Важным средством развития модернизма в Финляндии был его современник Алвар Аалто, который был другом Асплунда, а также главным шведским архитектором Свеном Маркелиусом. Последний пригласил Аалто присоединиться к Конгрессу международной архитектуры (CIAM), якобы управляемому Ле Корбюзье. Репутация Aalto как существенного вкладчика в модернизм была подтверждена его участием в ЦРМК, а также включением его работ в значимые архитектурные журналы по всему миру, а также значительными историями архитектуры, особенно во втором издании (1949) «Пространство, время и архитектура» генеральный секретарь ЦИАМ, Сигфрид Гедион. Значительные здания Аалто с раннего периода модернизма, которые в основном соответствовали теоретическим принципам и архитектурной эстетике Ле Корбюзье и других архитекторов-модернистов, таких как Уолтер Гропиус, включают в себя газетные офисы Турку Саномат, Турку, санаторий туберкулеза Паймио (1932) (часть общенациональная кампания по строительству санатория по туберкулезу) и Viipuri Library (1927-35). Центральное место в функционализме уделяло пристальное внимание тому, как используется здание. В случае санатория «Аалто», который, как он сам утверждал, должен был сделать здание само по себе участником процесса выздоровления. Аалто любил называть здание «медицинским инструментом». Например, особое внимание было уделено дизайну комнат для пациентов: в них обычно находились два пациента, каждый со своим собственным шкафом и умывальником. Аалто разработал специальные бассейны без брызг, чтобы пациент не мешал другим при стирке. Пациенты провели много часов лежа, и, таким образом, Аалто поставил лампы в комнате из линии зрения пациентов и нарисовал потолок расслабляющим темно-зеленым, чтобы избежать бликов. У каждого пациента был свой собственный специально разработанный шкаф, закрепленный на стене и на полу, чтобы облегчить очистку под ним.

Еще одним ключевым финским модернистским архитектором того периода, который также пережил скандинавский классицизм и который был ненадолго в партнерстве с Аалто, работая вместе над дизайном Турку-ярмарки 1929 года, был Эрик Брыгман, главным из его собственных работ, являющихся часовней Воскресения (1941) в Турку. Однако для Гиеона важность Аалто привела к его отходу от высокого модернизма, к органической архитектуре — и, как заметил Гидион, импульс для этого лежал в естественных формациях Финляндии. Хотя эти «органические элементы», как говорили, уже были видны уже в этих первых проектах, они стали более очевидными в дизайне дома шедевров Аалто, Вилла Майре (1937-39), в Ноормарку, предназначенном для промышленника Гарри Гуллихсена и его жена-промышленник-наследница Мейр Gullichsen — дизайн, для которого он ощущается, вдохновил Фрэнка Ллойда Райта «Падение воды» (1936-39), в Пенсильвании, США. Хотя даже при проектировании роскошной виллы Аалто утверждал, что он чувствовал, что Вилла Майреа предоставит исследования для стандартизации здания для социального жилья.

Региональный функционализм
Главным событием, которое позволило Финляндии продемонстрировать свои верительные грамоты в модернистской архитектуре, были Олимпийские игры в Хельсинки. Ключевым среди зданий был Олимпийский стадион архитекторами Йорго Линдегреном и Тойво Янтти, первая версия которого была результатом архитектурного конкурса в 1938 году, предназначенного для игр, которые должны состояться в 1940 году (отменено из-за войны), но в конце концов состоялся на расширенном стадионе в 1952 году. Важность Олимпийских игр для архитектуры заключалась в том, что она сочетала современную белую функциональную архитектуру с модернизацией нации, давая ей публичное одобрение; действительно, широкая общественность могла бы внести вклад в финансирование строительства стадиона путем покупки различных сувенирных безделушек. Другие каналы, с помощью которых развивалась функциональная архитектура, были связаны с различными офисами государственной архитектуры, такими как военная промышленность, промышленность и, в меньшей степени, туризм. Сильный «белый функционализм» характеризовал зрелую архитектуру Эркки Хаттунен, руководителя строительного отдела торгового кооператива Suomen Osuuskauppojen Keskuskunta (SOK), о чем свидетельствуют их производственные работы, склады, офисы и даже магазины, построенные по всей стране; первым из них был объединенный офис и склад в Рауме (1931), с белыми стенами, террасой на крыше с балюстрадой с перилами корабля, большими уличными окнами и изогнутой лестницей доступа. Министерство обороны имело собственный отдел архитектуры здания, а в 1930-е годы многие здания военных были спроектированы в стиле «белого функционализма». Двумя примерами были военный госпиталь Вийпури и военный госпиталь Тильки в Хельсинки (1936), оба из которых были разработаны Олави Сорта. После обретения независимости была развита индустрия туризма с акцентом на жизнь в пустыне Лапландия: модная белая функциональная архитектура отеля Pohjanhovi в Рованиеми Паули Э. Бломштедт (1936, разрушенная в Лапландской войне в 1944 году) обслуживала растущую середину -класс финских туристов, а также иностранных туристов в Лапландию, хотя в то же время были построены более скромные общежития, спроектированные в народном стиле деревенского стиля.

После Второй мировой войны Финляндия уступила 11% своей территории и 30% своих экономических активов Советскому Союзу в рамках Московского мирного договора 1940 года. Также было эвакуировано 12% населения Финляндии, в том числе около 422 000 карелов. Ответ государства на это стал известен как период реконструкции. Реконструкция началась в сельских районах, потому что в то время там проживали две трети населения. Но реконструкция включала не только ремонт военного ущерба (например, разрушение города Рованиеми отступающей немецкой армией), но и начало большей урбанизации, программы стандартизированного жилья, создание программ для школ, больниц, университетов и других государственных служб зданий, а также строительства новых отраслей промышленности и электростанций. Например, архитектор Аарн Эрви отвечал за проектирование пяти электростанций вдоль реки Оулуйоки в течение десятилетия после войны, а Алвар Аалто разработал несколько промышленных комплексов после войны, хотя на самом деле он активно участвовал в разработке проектов различных размеры для финских промышленных предприятий уже с 1930-х годов. Однако для всего расширения общественных работ десятилетие после войны было омрачено нехваткой строительных материалов, за исключением древесины. Финская лютеранская церковь также стала ключевой фигурой в архитектуре временного и послевоенного периода, организовав архитектурные конкурсы финской ассоциации архитекторов (SAFA) для дизайна новых церквей и кладбищ / кладбищенских часовни по всей стране, а также значительную войну — временные и послевоенные примеры: Часовня Воскресения Турку (Эрик Брыгман, 1941), Церковь Лахти (Альвар Аалто, 1950), Церковь Вуоксенски (Альвар Аалто, 1952-7), Часовня кладбища Ватиала, Тампере (Вилджо Реуэлл, 1960) , Церковь Хювинкяй (Aarno Ruusuvuori, 1960) и часовня Святого Креста, Турку (Pekka Pitkänen, 1967). Bryggman, в частности, разработал несколько часовни кладбища, но также был самым плодовитым дизайнером военных захоронений, разработанным совместно с художниками.

Related Post

1950-е годы также ознаменовали начало не только большей миграции населения в города, но и проектов, финансируемых государством для социального жилья. Ключевым ранним примером является так называемый «Käärmetalo» (буквально «дом Змеи», хотя обычно он упоминается на английском языке как «Серпантийный дом»), (1949-51) от Yrjö Lindegren; построенный с использованием традиционных строительных технологий, оштукатуренный кирпич, здание, тем не менее, имеет современную змееподобную форму, которая следует за топографией района, а также создает для жильцов небольшие карманные ярды. Но помимо вопроса о форме, было производство массового жилья на основе систем стандартизации и сборки сборных элементов. Лидером по дизайну социального жилья был Hilding Ekelund, который ранее отвечал за дизайн деревни спортсменов за Олимпийские игры. Однако проблема традиционного процесса урбанизации пришла к созданию «лесных городов», высокоразвитых разработок, установленных в лесных районах на окраинах крупных городов, таких как пригороды Пихлаямяки Хельсинки (1959-65), основанные на на план города Олли Кивинен и строительные проекты Лаури Сильвенноинен, площадь, состоящая из 9-этажных блоков башни в стиле белого функционального стиля и до 4-х этажных блоков «ламелла» длиной до 250 метров, разбросанных в лесных условиях. Pihlajamäki также был одним из первых проектов строительства сборных железобетонных конструкций в Финляндии. Важнейшим примером поставленной цели для жизни в природе был город Тапиола, расположенный в Эспоо, которому способствовал его основатель Хейкки фон Герцен для поощрения социальной мобильности. Городское планирование для сада было сделано Отто-Ивари Меурманом, а также с ключевыми зданиями центра города Аарне Эрви и другими зданиями, среди которых Аулис Бломштедт и Вилджо Ревелл. В 1950-х и 1960-х годах, когда финская экономика начала процветать с большей индустриализацией, государство начало укреплять государство всеобщего благосостояния, создавая больницы, школы, университеты и спортивные сооружения (атлетика, являющаяся спортом, оказалась успешной в Финляндии на международном уровне). Кроме того, более крупные предприятия будут иметь архитектурную политику, в частности молочную компанию Valio, по строительству рациональных высокотехнологичных заводов, а затем их штаб-квартиру (Хельсинки, 1975-78) своим собственным архитектором Матти К. Мякиненом вместе с архитектором Каариной Лёфстрём. Вместе с тем была отмечена обострение урбанизации и выраженная озабоченность ценностью природы; традиционные города, даже старые средневековые, такие как Порвоо и Раума, находились под угрозой разрушения, чтобы их заменили выпрямленные улицы и большие городские разработки сборных многоэтажных блоков. Это действительно имело место в городах Турку — где перепродажа была описана как «болезнь Турку» — Хельсинки и Тампере; однако последние два не имели средневековой архитектуры вообще, и даже Турку потерял большинство своих средневековых строительных объектов при великом огне в 1827 году. Во всяком случае, «старые города» районов Порвоо и Раума были спасены, деревянный старый город Раума, Старый Раума, со временем превратившись в объект Всемирного наследия ЮНЕСКО.

В то же время был и более располагаемый доход; одним из них для этого стал рост числа досуговых домов — ранее был заповедником очень богатых — предпочтительно размещенных отдельно на одном из многочисленных изолированных озер или прибрежной набережной. Существенной частью досуга (занятым для летних каникул и с перерывами в течение весны и осени, но зимой), была сауна, обычно как отдельное здание. Действительно, сауна традиционно была деревенским явлением, и ее популярность в современных домах была следствием ее роста как активности досуга, а не как моечного объекта. Финская ассоциация архитекторов (SAFA) и коммерческие компании организовали конкурсы дизайна для стандартизованных моделей досуговых домов и саун, предпочтительно из дерева. Архитекторы также могут использовать тип летнего дома и сауну в качестве возможности для экспериментов, возможность, которую многие архитекторы по-прежнему используют сегодня. По размеру и богатству собственный летний дом Аалто, так называемый Экспериментальный дом, в Муурацало (1952-53), упал между традициями великолепия среднего класса и скромной простотой, а его сопутствующая сауна на берегу озера, построенная из круглых бревен, было современным применением деревенского строительства. 1960-е годы стали свидетелями более экспериментальных типов летних домов, предназначенных для серийного производства. Наиболее примечательными из них были «Дом футуро» Матти Сууронена (1968) и Venturo House (1971), из которых несколько были сделаны и проданы по всему миру. Однако их успех был непродолжительным, поскольку производство было поражено энергетическим кризисом 1970-х годов.

В конце 1950-х и 1960-х гг. Также наблюдалась реакция на тогдашнее доминирующее положение Алвара Аалто в финской архитектуре, хотя некоторые из них, в основном, Хейкки и Кайя Сирена (например, часовня Отаниеми, 1956-57), Кейджо Петайя (например, церковь Лауттасаари, Хельсинки, 1958), Вильхо Ревелл (например, мэрия Торонто, Канада, 1958-65), Тимо Пенттиля (например, Городской театр Хельсинки, 1967 год), Марьятта и Мартти Яатинен (например, церковь Каннельмяки, 1962-68 годы) и братья Тимо и Туомо Суомалайнен ( например, церковь Темппеляукио, Хельсинки, 1961-69) разработали собственную интерпретацию неоклассической модернистской архитектуры. Принимая архитектуру в еще более своеобразной органической линии, чем Аалто, была Рейма Пиетила, а на другом конце спектра была рационалистическая линия, воплощенная в работах Аарнэ Эрви, Аулиса Бломстедта, Аарно Руусувуори, Кирмо Миккола, Кристиана Гуллихсена, Матти К. Макинен, Пекка Салминен, Джухани Палласма и, чуть позже, архитекторов Хелин и Сиитонен.

Бломштедт был ключевой фигурой здесь, как один из основателей Музея финской архитектуры, профессор теории архитектуры в Хельсинском технологическом университете, редактор главного финского архитектурного журнала Arkkitehti («Финский архитектурный обзор») и в качестве ключевого члена Хельсинкский филиал ЦИАМ, он помог создать в 1958 году Le Carré Bleu, журнал теории архитектуры, изданный первоначально исключительно на французском языке (так, чтобы он привлек внимание ключевых игроков в ЦРМКО). В центре внимания журнала были строгий формализм и морфология. Среди его статей журнал показал собственные исследования Бломстедта в геометрических пропорциях и системах размерности, вдохновленные так же гармоническими системами, разработанными швейцарским математиком Хансом Кайзером, как исследования пропорциональных систем Ле Корбюзье. Одним из ключевых произведений Бломштедта является расширение до Финского центра обучения взрослых, Хельсинки (1959) (основное здание, с 1927 года, было спроектировано Гуннаром Таучером вместе с старшим братом Бломштедта Паули Э. Бломстедтом) было применением этого исследования , со всем зданием, основанным на подразделениях базового 360-мм модуля (5×72, 3×120 и 2×180 мм). Действительно, суть подхода Бломштедта заключалась в разработке пропорциональной и пропорциональной системы архитектурного проектирования, которая, по его мнению, соответствовала законам природы и красоты (человеческий масштаб и музыкальная гармония), а также предоставляла стандартную систему для массы индустриализация здания, которая считалась центральной для эффективности модернизма. Один из пропорциональных экспериментов Бломштедта, начиная с 1973 года, даже стал логотипом Музея финской архитектуры.

Рейма Пиетила также активно занималась деятельностью Музея финской архитектуры, а также издавала теоретические статьи в «Ле-Карре-Блеу» и «Арккитехти». Pietilä даже присутствовал на собрании группы архитекторов группы X, состоявшейся в 1972 году в Корнеллском университете в США, которые были очень обеспокоены вопросами структурности в архитектуре, что подчеркивает элементы культуры, несколько в ответ на универсализационные тенденции модернизма, тем более, что первоначально пропагандировались подстрекателями команды X, старшим поколением ЦРМКО. Пиетила с диаметральной точки зрения относился к рационалистической школе, и хотя работы (разработанные в партнерстве с его женой Рейли Пиетилой) имели большую часть органических особенностей Аалто, они были гораздо более абстрактными и туманными. Утверждая, что природа является апофеозом пластичности, он потребовал морфологический анализ архитектурных продуктов, считая евклидову геометрию неадекватным инструментом анализа. Его первая крупная работа, финский павильон на Брюсселе 1958 года на самом деле приняла модульный подход, похожий на теории Бломштедта; однако деревянные прямоугольные коробчатые блоки в целом дали предвкушение поздних поверхностей Пиетиллы, основанных исключительно на свободной форме; наиболее примечательными из этих органических работ были Калева-церковь, Тампере (1959-66), студенческое сборочное собрание Диполи, Эспоо (1961-66), Библиотека Метсо, Тампере (1978-86) и кульминация его заключительной работы, Официальная резиденция президент Финляндии, Мянтюниеми, Хельсинки (1983-1993 годы). Все эти здания были результатом открытых архитектурных конкурсов.

Как работы Аалто, так и Сипинен о планировании университетского городка Ювяскюля, а также планирование Аалто кампуса Хельсинского технологического университета в Отаниеми, следует также увидеть в контексте желания финского государства после войны расширить дальнейшее образование на всей территории в стране, с созданием нескольких новых университетов с целевыми кампусами. Другой бывший сотрудник Aalto Яакко Контио (вместе с Калле Райке) разработал кампус Технологического университета Лаппеенранты (1969), частично следуя эстетике красного кирпича Аалто, а также тогдашним тематическим макетам, основанным на конструктивизме. Эти структурно-вдохновленные макеты работ Сипинен или Конти имели более серьезный аналог — в смысле отброса дорогих материалов, связанных с традициями и величием, в университетском городке Университета Оулу (1967 год), разработанном Кари Вирта; работая над идеей бесконечно расширяемого «матового здания», с отдельными частями, выполненными из ярко окрашенных сборных элементов из дешевых материалов.

Если бы минимализм «рационалистической школы» мог быть в равной мере вдохновлен работами модернистских мастеров Ле Корбюзье и Людвига Мис ван дер Роэ в качестве эстетической машины русской конструктивистской архитектуры или футуристики Букминстера Фуллера, были также намеки и ссылки к культурному прецеденту, равным образом финским крестьянским жилищам и японской народной архитектуре. Это отношение также можно было бы рассматривать как попадание под структуртрудистское мировоззрение того времени, о чем свидетельствуют и японские архитекторы-модернисты, такие как Кензо Танге, и в параллельном архитектурном феномене архитектуры бруталистов (ссылка на британский архитектурный стиль того же периода ). Главным выразителем этого стиля был Аарно Руусувуори, с использованием бетона в качестве эстетического; например, церковь Хутуониеми, Вааса (1964), церковь Тапиола (1965) и печатные работы Вейлина и Гёэса, Эспоо (1964-66 годы, преобразованная в выставочный центр WeeGee, 2006). Другими известными примерами бруталистского бетонного стиля были Часовня Святого Креста, Турку, Пекка Питкянен (1967), церковь Ярвенпяя Эркки Эломаа (1968) и Музей Сибелиуса, Турку, Вольдемар Бекман (1968). Преобладающий метод строительства сборных железобетонных элементов в 1960-х и 1970-х годах получил другое толкование в здании STS Bank (1973-76), Тампере, Кости-Куронен, где он принял форму языка «строительных блоков» и «иллюминатора» окна «, вдохновленные японской Метаболистской архитектурой, предлагая рост и адаптивность.

Постмодернизм, критический регионализм, деконструкция, минимализм, параметризм
С конца 1970-х годов Финляндия была более открытой для прямых международных влияний. Однако преемственность от более раннего функционализма проявилась в преобладающем минимализме, например, в работах архитекторов Хейккинен-Комонен (например, Научный центр им. Хереки, Вантаа, 1985-89) и Олли Пекка Джокела (например, Биоксук 3 , Хельсинки, 2001), а также плодовитый выпуск Пекки Хелин (например, приложение для парламента Финляндии, 2004). Ирония и игривость архитектуры Постмодерна были встречены презрением в Финляндии, хотя было бы неправильно говорить, что это не имело никакого влияния, особенно если рассматривать его как часть доминирующего «духа времени». Например, работы Симо Паавилайнен (в большей степени повлиявшие на его научный интерес к классическому истолкованию северного классицизма и итальянского рационалистического толкования), более причудливые постмодернистские коллажи архитекторов Нурмела-Райморанта-Таса (например, торговый центр BePOP, Пори, 1989) и теоретические размышления о месте и феноменологии Юхани Палласмы. Интересно, что архитектура Аалто (ранний скандинавский классицизм и более поздние зрелые работы) использовалась для защиты позиций как модернистских, так и постмодернистских школ мысли. Архитекторы так называемого «Oulu koulu» (школа Оулу), в том числе Хейкки Таскинен и Рейхо Нискасаари, были учениками Реймы Пиетила в школе архитектуры университета Оулу и пытались создать региональную архитектуру, объединив элементы популистский постмодернизм — например, цитата классических элементов, таких как фронтоны — с идеями о народной архитектуре, органическом росте и морфологии здания. Ключевым примером этого была ратуша Оулунсало (1982) от Arkkitehtitoimisto NVV (архитекторы Кари Нискасаари, Рейхо Нискасаари, Каарло Вильянен, Илпо Вяйсянен и Йорма Охман).

Однако наибольшее влияние постмодернизма в Финляндии оказало градостроительство. Это было частью первоначально южного и центрально-европейского направления с конца 1970-х годов, который пересматривал европейский город, который был уничтожен войной, но также и принципы модернистического планирования. Ключевыми теоретиками-архитектором в этой точке зрения были рационалистические архитекторы из Италии Альдо Росси и Джорджо Грасси, швейцарский архитектор Марио Ботта и немецкий архитектор Освальд Матиас Унгерс, а также более историцистические единомышленники из Люксембурга Роберри и Леон Кир. Все это по-разному касалось возрождения идеи типологии, то есть прецедентов в городской форме. Одним из ключевых «форумов» для этой «реконструкции европейского города» была Международная строительная выставка Берлин (IBA), построенная в тогдашнем Западном Берлине с 1979 по 1985 год, и где вышеупомянутые архитекторы оказали глубокое влияние. Никаких финских архитекторов не было в IBA, но в финских городах это обновленное отношение к городу стало очевидным в практике планирования, поскольку городское планирование под контролем градостроительных органов могло устанавливать очень точные требования к развитию городов; например, схемы традиционных уличных сетей и даже общий вид зданий с точки зрения высоты, городского пейзажа, линии крыши и строительных материалов. Ключевыми примерами являются планирование районов Ита-Пасила (западный край) и Ланси-Пасила и Катаянокка в Хельсинки. Что касается архитектурной формы, это часто материализовалось как постмодернистские детали, добавленные к общей массе. Например, в офисах Otavamedia (издателей) в Лянси-Пасила, Хельсинки (1986) Илмо Валякки, постмодернистские версии центральных и южно-европейских деталей, таких как угловые башни, слепые (то есть непригодные) колоннады и сценографические мосты, добавляются к общая масса. Кроме того, в торговом центре BePOP (1989), Пори, архитекторами Нурмела-Райморанта-Таса, для всего своего необычного постмодернистского интерьера и изогнутой «средневековой» улицы, прорезающей здание, общий городской блок все еще вписывается в строгие параметры высоты для площадь. Центр публичных офисов Kankaanpää (1994), архитектор Синикка Куво и Эркки Партанен, применили «гетеротопические» заказы — столкновения разного объема — ранее заметные в зрелой работе Аалто, но с постмодернистским поворотом «круглых домов» Марио Ботта-эск и поражающие полосатые полосы кирпичной кладки.

Цели нового понимания регионализма еще в современной идиоме материализовались в более широком использовании древесины — строительный материал, наиболее связанный исторически с финской архитектурой. Тем не менее, существует дихотомия в ее использовании: между его присущими положительными ценностями и его использованием в качестве символизирующей ностальгию, не говоря уже об использовании своего промышленного потенциала пронизывающей лесной промышленностью. Уже в 1956 году Альвар Аалто утверждал, что использование древесины не было ностальгическим возвратом к традиционному материалу; это был случай его «биологических характеристик, его ограниченной теплопроводности, его родства с человеком и живой природой, приятного ощущения на ощупь, которое он дает». В Университете Аалто было создано специальное подразделение, так называемая Wood Studio, частично финансируемое финской деревообрабатывающей промышленностью, а не только для исследования деревянного строительства, но и для создания экспериментальных структур в древесине, часто с использованием компьютерных параметрических принципов проектирования. Ранним примером этого является Наблюдательная башня в Хельсинкском зоопарке (2002) Вилле Хара и Вуд-Студио. Аналогичным образом, церковь Кяршамяки (1999-2004 гг.) Ансси Лассила была результатом студенческого конкурса, проведенного Департаментом архитектуры Университета Оулу, основанного на идее современной церкви, построенной с использованием техники строительства древесины 18 века, в качестве напоминания предыдущей церкви на том же месте. Другие известные крупномасштабные деревянные сооружения с 2000 года включают Концертный зал Сибелиуса, Лахти (1997-2000 годы), APRT; восточная стенка крыши Хельсинкского Олимпийского стадиона (2005) от K2S Architects; и Центр исполнительских искусств Kilden, Кристиансанд, Норвегия (2012), ALA Architects. Музей истории польских евреев, Варшава, Польша (2013), Лахдельма и Махламаки характеризуется принципом «сложных объектов в стеклянной коробке», в том числе с параметрически разработанными органическими формами.

Если можно сказать, что деконструктивизм оказал влияние на финскую архитектуру в 1990-х и 2000-х годах, то это было главным образом благодаря глобальному влиянию голландского архитектора Рема Колхаса; архитектура, типичная для игривых формальных дизъюнкций форм и использования «родового», анти-архитектуры с эстетической ценностью.Основными примерами этого были работы Кая Вартиайнен (например, Центр высоких технологий, Руохолахти, Хельсинки, 2001 г.) и Архитектор ARK-House (например, Хельсинский городской колледж технологий, Аудиовизуальная школа, 2001). Примеры более биоморфных работ, если не всегда с использованием принципов параметрического дизайна, рассматриваются в работе Jyrki Tasa of Arkkitehdit NRT (например, Moby Dick House, Espoo, 2008, Into House, Espoo, 1998) и Anttinen Oiva Architects (Kaisa House, Университет Хельсинкской библиотеки, 2012 г.). Прихоть и популизм постмодернизма и его забота о том, чтобы играть с архитектурой как форму языка, взяли несколько финских архитекторов в области концептуального искусства или теоретической или «бумажной» архитектуры: например, работы Casagrande &Rintala чаще всего были инсталляциями для искусства или архитектуры Биеннале. Их работа «Land (e) scape» (1999) участвовал в привлечении старых и заброшенных сараев на 10-метровых высоких ходули — «об искусстве», кульминацией которого стало возгорание амбаров.

Share