フィンランドの独立後の建築

フィンランドの建築は800年以上の歴史を持ち、現代まではフィンランドの2つの近隣諸国であるスウェーデンとロシアからの流れに強く影響されていましたが、19世紀初頭からの影響は、 ; 最初に巡回外国人建築家がその地位を占め、その後フィンランドの建築家職業が確立されたとき。 また、フィンランドの建築は、Jugendstil（またはアールヌーヴォー）、北欧古典主義、機能主義など、国際的にいくつかのスタイルに大きく貢献しています。 特に、同国で最も注目されている近代主義的な建築家、エリエル・サーリネン（Eliel Saarinen）の作品は、世界中で大きな影響を与えています。 しかし、Saarinenよりもさらに有名な近代建築家Alvar Aaltoは、現代建築の世界史上の主要人物の一人とみなされています。

フランスの新聞ル・モンドの芸術評論家、フレデリック・エデルマンは、2000年のフィンランド建築の批評記事で、フィンランドには、世界の他のどの国よりも人口に比例してアルヴァ・アアルトの地位の偉大な建築家がいることを示唆しました。 フィンランドの最も重要な建築成果は現代建築に関連しています。主に現在の建物ストックが1955年以前の20％以下であり、第2次世界大戦後の復興や都市化の過程に大きく関連しています。戦争。

フィンランドは、ロシア革命の時に、1917年にロシアからの独立を宣言した。 これらの歴史的要因は、フィンランドの建築の歴史とフィンランドで戦ったスウェーデンとロシアの間の数多くの戦争の中で、城や砦の建設や建物の建設材料や職人の技能、そしてその後、住宅や公共の建物などの問題に関する政府の方針です。 本質的に森林が残っている地域として、木材は天然の建築材料であり、当初は地元の石（主に花崗岩）の硬度が働きにくく、19世紀半ばまではレンガの製造はまれでした。 コンクリートの使用は、1960年代の福祉国家の勃興とともに、特にプレハブコンクリート要素の支配下にある国家公的住宅において特に顕著に浮上した。

独立後、1917年 –

北欧の古典主義と国際的機能主義
1917年にフィンランドの独立が達成されたことで、ブルジョア文化に関連したジュゲンドスタイル様式へと変わりました。 次に、古典主義への短期間の復帰、いわゆる北欧古典主義が、イタリアへの建築家の勉強旅行の程度に影響を与えたが、スウェーデンの重要な例、特にGunnar Asplundの建築によって影響を受けた。 この時期の注目すべきフィンランドの建築家には、JSSirénとGunnar Taucher、Alvar Aalto、Erik Bryggman、MarttiVälikangas、Hilding Ekelund、Pauli E. Blomstedtの初期作品が含まれます。 この時期の最も顕著な大規模な建物は、シーレンのフィンランド議会ビル（1931）でした。 このスタイルで建てられた他の重要な建物はヘルシンキのフィンランド語の成人教育センター（1927年）、Taucher（PE Blomstedtの助けを借りて）、Vyborg Art Museum and Drawing School（1930年）Uno Ullberg、「Taidehalli」Art Gallery、ヘルシンキヒルディング・エケルンドによるヘルシンキ（1928年）、ヘルシンキ（1930年）、アルヴァ・アアルト（Alvar Aalto）によるいくつかの建物、特に労働者クラブ、ユヴァスキュラ（1925年）、フィンランド南西部の農業ビル、トゥルク（1928年）、ムーララキ教会1929年）とヴィボルグ図書館（1927-35年）の初期のバージョンでは、アアルトは新たなファンクショナリズムスタイルに沿ってデザインを大幅に変更しました。

しかし、ノルディック・クラシック主義様式で設計されたこれらの公共建築物を越えて、マーティ・ベリカンガスのヘルシンキ（1920-25年）のPuu-Käpylä地区（木製Käpylä地区）で最も有名な木造建築の住宅にも同じスタイルが使われました。 農家をモデルにしたPuu-Käpyläの約165戸の住宅は、垂直型の搭乗式の建物で作られた伝統的な正方形の柱から作られていましたが、建設技術は部分的に建築要素技術を備えた現場の「工場」で合理化されました。 住宅のための標準化の原則は一般的にこの時間中に離陸するだろう。 1922年に社会福祉局（Sosiaalhaalitus）は建築家のElias Paalanenに農家のさまざまな選択肢をデザインするよう依頼し、パンフレットとして出版された。Pienasuntojen tyyppipiirustuksia（小規模住宅のための標準図）は数回再出版された。 1934年、Paalanenは同等の都市タイプハウスを設計するよう依頼され、12の異なる選択肢が出ました。 Alvar Aaltoも、1936年から40平方メートル（Aタイプ）、50平方メートル（Bタイプ）の3タイプのいわゆるAAシステムを備えた標準的な小さな家屋で、Ahlströmの木材製品会社を設計しました。 60㎡（タイプC）。 伝統的な農家に基づいていますが、北欧の古典主義からも、モダニズムからも明確な文体的要素があります。 しかし、第二次世界大戦の波に乗って、いわゆるRintamamiestalo house（文字通り戦前の兵士の家）が出現したことで、住宅設計のための標準的なシステムがさらに強力になりました。 これらは全国に建設されました。 特によく保存されている例は、オウルのKarjasilta地区です。 しかし、この同じタイプの住宅は、第二次世界大戦後にソ連へのフィンランド戦争賠償の一環として異なる役割を果たした。 フィンランドからソ連に渡された「物品」の中には、標準的なリンタミアスタロ家を基にした500以上の木造住宅があり、1944年から1948年の間に配達された。これらの家屋の数は、ソ連からポーランドの様々な場所小さな「フィンランドの村」が設立された。 例えば、BytomのSzombierki地区、KatowiceとSosnowiecの地区などです。

ノルディック・クラシック主義の期間は、住宅設計以外にも、フロスタースとパウリ・E・ブロムシュテット（例えば、リトパンクキー銀行ビル、ヘルシンキ、デュッセルドルフ）に代表される、より大陸的なスタイル、特に銀行やその他のオフィスビルディングを上回る、 1929）。 しかし実際には、様々なスタイルの要素の合成が現れました。 それにもかかわらず、1920年代後半から1930年代初頭にかけて、フランス・スイスの建築家ル・コルビュジエによって最も影響を受けた機能主義に向けた重要な動きはあったが、ストックホルム展（1930） AsplundとSigurd Lewerentz。 しかし、当時、Sigurd FrosterusとGustaf StrengelがNational Romanticismを批判したのと同じように、静的スタイルに対する彼らの不満を明確にするよう試みた建築家は確かにあった。

Blomstedt自身は1935年に早期に死亡した。フィンランドでのモダニズムの発展のための重要な手段は、現代的なAlvar Aaltoであり、Asplundの友人であり、スウェーデンの主要建築家Sven Markeliusだった。 後者は、ル・コルビュジエが表面的に運営するコングレ・インターナショナル・ダジュール・アーキテクチュア・モダン（CIAM）にアアルトを招待した。 Aaltoのモダニズムへの重要な貢献者としての評判は、CIAMへの関与と、世界の著名な建築雑誌や建築の重要な歴史に彼の作品を含めることによって裏付けられました。特に、Space、Time and Architectureの第2版（1949） CIAMの事務総長、Sigfried Giedion。 ル・コルビュジエやウォルター・グロピウスなどのモダニズム建築家の理論的原理と建築美学に基本的に対応したモダニズムの初期の重要な建物には、トゥルク・サノマートの新聞社、トゥルク、パイミオ・ツベルクローシス・サナトリウム（1932）結核療養所建設のための全国キャンペーン）とViipuri図書館（1927-35年）。 機能主義の中心は、建物の使用方法に細心の注意を払っていました。 AaltoのPaimio tuberculosis sanatoriumの場合、設計の出発点は建物そのものを治癒プロセスの一因とすることであったと主張した。 Aaltoは建物を「医療機器」と呼んでいました。 例えば、患者の寝室の設計には特に注意が払われました。これらは一般に2人の患者がそれぞれ自分の食器棚と洗面器を持っていました。 Aaltoは、洗濯中に患者が他のものを妨害しないように、特別な非スプラッシュ盆地を設計した。 患者は多くの時間を過ごしていたため、患者の視界からランプを室内に置き、眩しさを避けるために天井に薄い緑色を塗った。 各患者には、特別に設計された食器棚があり、壁に固定され、床の下に置かれ、その下の掃除を助ける。

その時代のフィンランドの近代建築家、ノルディック・クラシック主義を経て、1929年のトゥルク・フェアのデザインに協力してアールトとの提携を短期間にやったフィンランドの近代建築家も、Erik Bryggman、復活礼拝堂（1941年）のトゥルク。 しかし、ギルドンにとって、アアルトの重要性は、高いモダニズムから有機的な建築へと移行してきました。ギデオンが見たように、これはフィンランドの自然な地層に迫っています。 これらの「有機的要素」は、これらの最初のプロジェクトではすでに目に見えると言われていましたが、産業界のハリー・グーリッセンと彼の実業家の養女であるマイレのために設計されたノアマルククのヴィラ・マイレア（1937-39年） Gullichsen – 米国ペンシルベニア州のFrank Lloyd WrightのFallingwater（1936〜39）からインスピレーションを得たデザイン。 Aalto氏は豪華な別荘を設計するときでさえ、Villa Maireaが社会住宅の標準化のための研究を提供すると感じたと主張した。

地域機能主義
フィンランドがモダニズムの建築資格を表示するのを可能にする主要イベントは、ヘルシンキオリンピックでした。 建物の中の重要なものは建築家YrjöLindegrenとToivoJänttiによるオリンピックスタジアムで、1940年に開催される予定だった戦争（戦争によって取り消された）のための1938年の建築競争の結果であったが、最終的には1952年に拡大したスタジアムで開催されました。オリンピック競技大会の建築にとっての重要性は、モダンで白い機能主義建築と国家の近代化を結びつけて公に支持したことでした。 実際に一般市民は様々な記念品の小物を購入することによってスタジアムの建設資金を提供することができます。 機能主義的建築が発展した他の経路は、軍事、産業、およびある程度は観光業などのさまざまな国家建築事務所を利用したものでした。 強力な「白い機能主義」は、小売協同組合のSuomen Osuuskauppojen Keskuskunta（SOK）の建物部門の責任者であるErkki Huttunenの成熟した建築を特徴づけ、生産作業、倉庫、事務所、 最初のものはラウマ（1931年）のオフィスと倉庫をまとめたもので、白いレンガの壁、「船の手すり」の欄干を備えた屋上テラス、大きな通りの窓、湾曲したアクセス階段を備えていました。 国防省は独自の建物建築部門を持ち、1930年代には多くの軍事施設が「白い機能主義」のスタイルで設計されていました。 オルビ・ソルタ（Olavi Sortta）が設計したヘルシンキ（Helsinki）（1936年）のヴィープリ軍病院とティルカ軍病院の2つの例があります。 独立後、ラップランドの荒野を体験することに重点を置いた観光産業が発達しました。ロバニエミのHotel Pohjanhoviのファッショナブルな白人機能アーキテクチャー、Pauli E. Blomstedt（1936年、1944年ラップランド戦争で破壊されました）フィンランドの観光客だけでなく、ラップランドへの外国人観光客も、同時に田舎の素朴なスタイルで設計されたより控えめなホステルも建設されていました。

第二次世界大戦後、フィンランドは1940年のモスクワ平和条約の一環として、領土の11％と経済資産の30％をソ連に譲渡した。また、422,000人のカレーリエンを含むフィンランドの人口の12％が避難した。 これに対する国の対応は、再建の期間として知られています。 農村部では復興が始まったが、それでもその時点では人口の3分の2がそこに住んでいたからである。 しかし、復興には、戦争被害の修復（例えば、ドイツ軍の後退によるロバニエミ市の破壊）だけでなく、より都市化の始まり、標準化された住宅のためのプログラム、学校、病院、大学およびその他の公共サービス新しい産業と発電所の建設だけでなく、 例えば、アーノ・アーヴィは、戦後十年の間にオウルジョジ川沿いの5つの発電所の設計責任者を務め、アルヴァ・アアルトは戦後複数の工業団地を設計しましたが、実際には様々なプロジェクトすでに1930年代以降のフィンランドの工業企業の規模。 しかし、公共事業の拡大に伴い、木材を除く建築資材の不足により、戦後10年が酷くなりました。 フィンランドのルター派教会はまた、フィンランドの建築家協会（SAFA）の建築コンクールで新しい教会や墓地/墓地の礼拝堂を設計し、重要な戦争トゥルク復活礼拝堂（Erik Bryggman、1941年）、ラハティ教会（Alvar Aalto、1950年）、Vuoksenniska教会（Alvar Aalto、1952-7）、Vatiala Cemetery Chapel、タンペレ（Viljo Rewell、1960） 、Hyvinkää教会（Aarno Ruusuvuori、1960年）、聖十字架教会、ツルク（PekkaPitkänen、1967年）などがあります。 Bryggmanは特にいくつかの墓地の礼拝堂を設計しましたが、芸術家と協力して設計された戦場墓の中でも最も多くのデザイナーでした。

1950年代はまた、都市への人口移動の増加だけでなく、社会住宅のための国家融資プロジェクトの始まりでもありました。 初期の重要な例は、YrjöLindegrenによる、いわゆる “Käärmetalo”（文字通り “Snake house”、英語で “Serpentine house”と呼ばれる）、（1949-51）である。 それにもかかわらず、住宅のための小さなポケットのようなヤードを作成しながら、エリアの地形に従って近代的なヘビのような形をしています。 しかし、形の問題を超えて、標準化システムとプレハブ要素構築のシステムに基づいた大規模住宅の生産が行われました。 ソーシャル・ハウジングの設計のリーダーは、以前はオリンピック競技大会のための選手の村の設計を担当していたヒルディング・エケルンドでした。 しかし、伝統的な都市化プロセスへの挑戦は、「森林の町」のデザイン、ヘルシンキのピハラヤマキ郊外（1959-65年）などの主要都市の郊外の森林地帯に設置された高層開発が、オリー・キヴィネン（Olli Kivinen）の町の計画や、白い機能的スタイルの9階建てのタワーブロックと最大250mの4-5階建ての「ラメラ」ブロックからなるエリアをLauri Silvennoinenがデザインした建物の設計が行われています。 Pihlajamäkiはまた、フィンランドの最初のプレキャストコンクリート建設プロジェクトの1つでした。 自然のなかで生活を営むことの目標の主な例は、創業者のヘイッキフォン・ヘルツェン（Hikki von Hertzen）が社会移動性を促進するために推進しているエスポー（Espoo）にあるタピオラガーデンシティです。 庭園都市の計画は、Otto-Iivari Meurmanと、Aarne Erviの町の中心の建物と、Aulis BlomstedtとViljo Revellの他の建物によって行われました。 1950年代から1960年代にかけて、フィンランド経済は工業化の進展とともに繁栄し始め、国はより多くの病院、学校、大学、スポーツ施設（フィンランドが国際的に成功したスポーツであるスポーツ）を建設し、福祉国家を統合し始めました。 また、大企業では合理的なハイテク工場を建設し、後に彼の建築家Matti K.Mäkinenと建築家KaarinaLöfströmによってヘルシンキの本社（Helsinki、1975-78）を建設するにあたって、 しかし、都市化に反対し、自然の価値に対する懸念が表明された。 ポルヴォーやラウマのような古い中世のものであっても、撤去される恐れがあり、整備された多階建てブロックのまっすぐな通りや大規模な都市開発に取って代わられる。 これは確かに、トルコの都市ではある程度起こりました。ここで、Wholsaleの再開発は「Turku病」と呼ばれ、ヘルシンキとタンペレでした。 後者の2つは中世の建築を全く持たず、トゥルクは1827年に中火の建物の大部分を失ってしまった。とにかく、ポルヴォーとラウマの「旧市街」地域は救われた。 Rauma、旧Rauma、最終的にユネスコの世界遺産になるサイト。

現時点では、より多くの可処分所得もあった。 このための一つのアウトレットは、以前は非常に裕福な人たちの遺跡であったレジャー・ホームの数の増加であり、多くの孤立した湖畔や沿岸のウォーターフロントに単独で置かれていました。 レジャーホームの重要な部分（夏休みや春と秋に断続的に占有されていますが、冬の間は閉鎖されます）はサウナで、通常は別の建物です。 実際、サウナは伝統的には農村現象であり、近代家庭でのその人気は、洗濯施設ではなく余暇活動としての成長の結果であった。 フィンランド建築協会（SAFA）と商業会社は、レジャー住宅とサウナの標準化されたモデル、好ましくは木造建築のためのデザインコンペを開催しました。 建築家はまた、実験の機会としてサマーハウスタイプとサウナを使用することができます。これは、多くの建築家が今でも使用している機会です。 大きさと豊かさの点で、Muuratsalo（1952〜53年）のAalto自身の夏の家は、中流階級の素晴らしさと適度なさび臭の間に落ちたが、丸い丸太から作られた湖畔のサウナは、素朴な建築の現代的なアプリケーションでした。 1960年代には、連続生産の目的で設計された、より実験的なサマーハウスタイプが目撃されました。 これらの中で最も注目されているのはMatti SuuronenのFuturo House（1968）とVenturo House（1971）で、そのうちいくつかは世界中で製造販売されています。 しかし、1970年代のエネルギー危機によって生産が打撃を受けたため、彼らの成功は短かった。

1950年代後半から1960年代後半にかけて、アルヴァ・アアルトのフィンランド建築における支配的地位への反応も目撃されたが、ヘイキとカイハ・サイレン（例えば、オタニエミ・チャペル、1956〜57年）、ケジョ・ペタヤ（例えばロタッタサリ教会、ヘルシンキ、 1958年）、Viljo Revell（カナダのトロント市役所、1958-65年）、TimoPenttilä（ヘルシンキ市立劇場、1967年）、MarjattaとMartti Jaatinen（例えばKannelmäki教会、1962-68年）、Timo and Tuomo Suomalainen例えばTemppeliaukio Church、Helsinki、1961-69）は、非合理主義的な近代主義建築の独自の解釈を開発した。 Aaltoよりももっと独特の有機的なラインで建築を取り上げるのはReimaPietiläであり、Aarne Ervi、Aulis Blomstedt、Aarno Ruusuvuori、Kirmo Mikkola、Kristian Gullichsen、Matti K。 Mäkinen、Pekka Salminen、Juhani Pallasmaa、そしてやや後のHelin＆Siitonen Architectsが含まれます。

Blomstedtはフィンランド建築博物館の建築家であり、フィンランド建築誌Arkkitehti（Finnish Architecture Review）の編集者であり、ヘルシンキ工科大学の建築理論教授であり、 CIAMのヘルシンキ支部は1958年に創設されたLeCarréBleu（元CIAMの主役になるようにフランス語のみで公開された建築理論のジャーナル）を手がけました。 このジャーナルの焦点は、厳格な形式と形態に基づいていました。 その記事の中で、ジャーナルはBlomstedt自身の幾何学的な比例配分システムの研究を特集しました。スイスの数学者Hans Kayserが考案した調和システムによって、Le Corbusierの比例システムの研究と同様にインスピレーションを受けました。 Blomstedtの重要な研究の1つであるフィンランド語成人教育センター（ヘルシンキ（1959年）（1927年の本館はBlunstedtの兄弟Pauli E. Blomstedtと共にGunnar Taucherによって設計されていた）は、この研究の応用であった基本的な360mmモジュール（5×72,3×120および2x180mm）の細分化に基づいた建物全体が使用されています。 確かに、Blomstedtの手法の要点は、自然と美の法則（人間のスケールと音楽のハーモニー）と調和していると同時に、質量のための標準的なシステムを提供していると主張する建築設計のための寸法と比例システムの開発でしたモダニズムの有効性の中心に位置付けられた建物の工業化。 Blomstedtの比例実験の1つ、1973年からは、フィンランド建築博物館のロゴとなりました。

ReimaPietiläはまた、フィンランド建築博物館の活動やLeCarréBleuとArkkitehtiの理論的な記事を出版しています。 ピエティラは1972年にアメリカのコーネル大学で開催されたTeam Xグループの建築家集会にも出席しました。建築家の構造主義、文化の要素を重視し、普遍化傾向特にチームXの扇動者、旧世代のCIAMによって最初に促進されたようなモダニズムの Pietiläは合理主義的な学校のものに直面していましたが、作品（彼の妻のRailiPietiläと提携して設計されました）は、Aaltoの有機的な特異性の多くを持っていましたが、はるかに抽象的で不明瞭でした。 自然が可塑性の神話であると主張して、彼はユークリッド幾何学を不適切な分析手段とみなして、建築製品の形態学的分析を要求した。 1958年のブリュッセル博覧会での彼の最初の主要な作品であるフィンランドパビリオンは、実際にはブロムシュテットの理論に似たモジュラーアプローチをとっていました。 しかし、木製の長方形の箱状のユニットは、全体的にフリーフォームに基づいてピエティラの後の表面の前触れを与えました。 これらの有機的作品の中でも最も注目されるのは、Kaleva Church、Tampere（1959-66）、Dipoli学生会館、Espoo（1961-66）、Metso Library、Tampere（1978-86）であり、フィンランド大統領、Mäntyniemi、Helsinki（1983-93）。 これらの建物はすべて、オープンな建築競技の結果であった。

ユヴァスキュラ・キャンパス大学の計画に関するアアルトとシピネンの研究、そしてオタニエミにおけるヘルシンキ工科大学のキャンパス計画もそうである。フィンランド国家の戦争後の欲望の中で、さらなる教育をその国には、専用のキャンパスを持ついくつかの新しい大学が設立されました。 Aaltoの他の元従業員、Jaakko Kontio（KalleRäikeと共に）は、Aaltoの赤レンガ美学と構造主義者からインスピレーションを受けたレイアウトに続いて、Lappeenranta Technology of Technology（1969）のキャンパスを設計しました。 これらの構造主義者からインスパイアされたSipinenまたはKontioの作品のレイアウトは、Kari Virtaによってデザインされたオウル大学キャンパス（1967-）の伝統と壮大さに関連する高価な素材の払拭という意味で、 安価な材料で作られた明るく塗られたプレハブの要素から作られた個々の部品で、無限に拡張可能な “マットの建物”の考えに取り組んでいます。

「合理主義的学校」のミニマリズムが、近代主義の巨匠ル・コルビュジエとルードヴィヒ・ミース・ファン・デル・ローエの作品によって、ロシア・コンストラクティビスト・アーキテクチャーの機械的美学やバックミンスター・フラーの機械的未来主義としてインスピレーションを受けていれば、文化的な先例、同様にフィンランドの農民の住居と日本の郷土の建築に。 この姿勢は、当時の構造主義の見通しの下にあるものと見なすこともでき、丹下健三など日本の近代建築家や同時代の英国建築様式への言及）。 このスタイルの主な指摘者はAarno Ruusuvuoriであり、コンクリートは審美的なものとして多用されていた。 （1964）、タピオラ教会（1965）、Weilin＆GöösPrint Works、エスポー（1964-66、WeeGee Exhibition Centre、2006に改訂）のように、 残虐行為の具体的なスタイルの他のよく知られている例としては、PekkaPitkänen（1967年）によるHoly Cross Chapel、Turku、Erkki ElomaaによるJärvenpää教会（1968年）、Woldemar Baeckman（1968年）によるSibelius Museum、Turkuでした。 1960年代から70年代のプレハブ式コンクリート要素の一般的な建築方法は、Kosti KuronenによるタンペレのSTS Bank building（1973-76）で異なる解釈を与えられました。そこでは、 “building blocks”と “porthole日本の代謝物の建築に触発され、成長と適応性を示唆しています。

ポストモダニズム、クリティカル地域主義、脱構築、ミニマリズム、パラメトリシズム
1970年代後半以降、フィンランドは国際的な影響を直接受けています。 しかし、初期の機能主義からの連続性は、たとえばHeikkinen-Komonen Architects（例えばHeureka Science Center、Vantaa、1985-89）やOlli Pekka Jokela（例えばBiokeskus 3 、Helsinki、2001）、Pekka Helin（フィンランド議会付属書、2004年など）の豊富な成果も含まれている。 ポストモダンの建築の皮肉さと遊び心は、フィンランドでは軽視されましたが、影響力がないとは言えません。特に、時代の支配的な「精神」の一部として見れば、そうです。 例えば、Simo Paavilainenの作品（ノルディック・クラシック主義とポストモダニズムのイタリア合理主義解釈への彼の学術的興味により影響を受けた）、Nurmela-Raimoranta-Tasa建築家のより気まぐれなポストモダンなコラージュ（BePOPショッピングセンター、Pori、1989） Juhani Pallasmaaによる理論的な場所と現象論。 興味深いことに、Aaltoの建築（初期の北欧古典主義とその後の成熟した作品）は、モダニズムとポストモダニストの両方の思想派の立場を守るために用いられました。 Heikki TaskinenやReijo Niskasaariを含む、いわゆる「オウル・クールー」（オウル・スクール）の建築家は、オウルの建築学校のReimaPietiläの学生であり、地域主義建築を創造しようとすると、ポピュリストのポストモダニズム（例えば、ペディメントのような古典的な要素の引用）には、土俗建築、有機的成長、建築形態に関するアイデアがあります。 その主な例は、Arkkitehtitoimisto NVV（建築家Kari Niskasaari、Reijo Niskasaari、Kaarlo Viljanen、IlpoVäisänen、JormaÖhman）のOulunsalo town hall（1982）でした。

しかし、フィンランドのポストモダニズムの最大の影響は、都市計画にあった。 これは1970年代後半から当初南部および中央ヨーロッパの傾向の一部であったが、これは戦争によって抹殺されたヨーロッパの都市だけでなく、近代主義の計画原則を再評価した。 イタリアのアルド・ロッシとジョルジョ・グラッシの合理主義建築家、スイスの建築家マリオ・ボッタ、ドイツの建築家オズワルド・マティアス・ウンガー、有名なルクセンブルクのポストモダニスト、ロブ・クリアーとレオン・クリアーの合理主義的な建築家がこの建築家の理論家でした。 これらのすべては、異なる形で、類型学の考え方、すなわち都市型の先例を復活させることに関わっていた。 この「ヨーロッパ都市の再建」のための重要な「フォーラム」の1つは、1979年から1985年まで西ベルリンに建設された国際建築展示館（IBA）であり、上記の建築家は深い影響を受けていました。 IBAにはフィンランドの建築家はいませんでしたが、フィンランドの都市では、この新しい都市の姿勢は、都市計画当局の管理下にある都市計画が都市開発に非常に正確な要求を設定できる程度に計画を立てる上で明らかになりました。 例えば、伝統的なストリートグリッドのレイアウトや、高さ、街路景観、屋根の線、建物の建造物の全体的な外観などです。 主な例は、Itä-Pasila（西端）とヘルシンキのLänsi-PasilaとKatajanokkaのエリアの計画です。 建築様式の面では、これはポストモダニストの細部が全体的な質量に加わったようにしばしば現れた。 例えば、Länsi-PasilaにあるOtavamedia（出版社）のオフィスでは、Ilmo Valjakkaのヘルシンキ（1986年）、隅の塔や盲目の（すなわち使用不可能な）吹き抜けや景色の橋などの中央と南ヨーロッパの詳細のポストモダン版が全体の質量。 また、BePOPショッピングセンター（1989年）では、Nurmela-Raimoranta-Tasa建築家のPoriは、その都合の良いポストモダンなインテリアと建物を通る中世の街並みを描いているため、街全体のブロックは、エリア。 建築家Sinikka KouvoとErkki PartanenによるKankaanpää公立事務所のセンター（1994年）は、Aaltoの成熟した仕事では以前は認識できるが、Mario Botta-esqueの “丸い家”のポストモダニスト的なひねりを加えて、ストライプ状のレンガ造りのバンドが目立つ。

フィンランドの建築と歴史的に最も関連している建築材料である、木材をより多く使用する現代イディオムである地域主義の新しい理解を目指しています。 しかし、その固有の価値観と懐かしさを象徴するものとの間には、二元的な意味があります。 すでに1956年にAlvar Aaltoは、木材の使用は伝統的な素材へのノスタルジックなリターンではないと主張した。 その生物学的特性、限られた熱伝導率、人間との親族関係、生き生きとした感触、それが与える触感などの事例でした」。 フィンランドの木材産業の一部を担うウッドスタジオという特殊ユニットは、木構造を研究するだけでなく、しばしばコンピュータベースのパラメトリックな設計原理を用いて木材の実験的構造を構築するためにアールト大学に創設されました。 その初期の例は、Ville HaraとWood Studioのヘルシンキ動物園の観測塔（2002）です。 同様に、Anssi LassilaによるKärsämäkiShingle Church（1999-2004）は、18世紀の木材工法を用いて建てられた近代的な教会のアイデアを元に、オウル教会の建築学部の学生競争の結果であった同じ場所にある以前の教会の 2000年以来注目すべき大規模な木造建築には、APRTのSibelius Concert Hall、Lahti（1997-2000） K2Sアーキテクツのヘルシンキオリンピックスタジアム（2005年）の東側の屋根。 ALA ArchitectsによるKilden Performing Arts Center、クリスチャンサン、ノルウェー（2012年）。 Lahdelma＆Mahlamäkiによるポーランドのユダヤ教の歴史博物館（ポーランド、ワルシャワ、2013年）は、パラメトリックにデザインされた有機的な形態を含む「ガラスの箱の中の複雑な物体」の原則を特徴としています。

脱構築主義が1990年代と2000年代にフィンランド建築に影響を与えたと言えるのは、主にオランダ建築家のRem Koolhaasの世界的な影響であった。 遊び心のある形の正式な論理和と、美学的価値を持つ反建築的な「ジェネリック」の使用に代表されるアーキテクチャ。主な例は、Kai Wartiainen（ハイテクセンター、Ruoholahti、Helsinki、2001）とARK-House Architects（ヘルシンキ・シチカレッジ・オブ・テクノロジー、2001）の仕事です。よりパラメトリックなデザイン原理を使っているとは限りなく、より多くの生物学的作品の例はArkkitehdit NRTのJyrki Tasa（例えばMoby Dick House、Espoo、2008;イントゥー・ハウス、エスポー、1998年）、アンチティン・オーヴァ・アーキテクツ（カイザ・ハウス、ヘルシンキ大学図書館、2012）。ポストモダニズムの気まぐれなポプリュームと言語の一形態としての建築とその関わりについての懸念は、数多くのフィンランドの建築家を概念芸術や理論的な「紙」美術館の領域に取込んだものです。例えば、Casagrande＆Rintalaの作品は、アートビエンナーレや建築ビエンナーレ。彼らの作品「Land（e）scape」（1999）は、古くて放棄された丸太の納屋を10メートの高さに持ち上げることを義務づけた。これはフィンランドの農村部からの農村人口の脱出に関する事項である。