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Architettura postindipendente in Finlandia

L’architettura della Finlandia ha una storia lunga oltre 800 anni, e mentre fino all’era moderna l’architettura era fortemente influenzata dalle correnti provenienti dalle due rispettive nazioni dominanti della Finlandia, Svezia e Russia, dall’inizio del XIX secolo le influenze provenivano direttamente da più lontano ; prima quando gli architetti stranieri itineranti presero posizione nel paese e poi quando la professione di architetto finlandese si affermò. Inoltre, l’architettura finlandese a sua volta ha contribuito significativamente a diversi stili a livello internazionale, come Jugendstil (o Art Nouveau), Classicismo e funzionalismo nordico. In particolare, i lavori del più celebre architetto modernista e primo ministro Eliel Saarinen hanno avuto un’influenza mondiale significativa. Ma ancora più famoso di Saarinen è stato l’architetto modernista Alvar Aalto, considerato una delle figure più importanti nella storia mondiale dell’architettura moderna.

In un articolo del 2000 sull’architettura finlandese del XX secolo, Frédéric Edelmann, critico d’arte del quotidiano francese Le Monde, ha suggerito che la Finlandia ha più grandi architetti dello status di Alvar Aalto in proporzione alla popolazione di qualsiasi altro paese al mondo. I risultati architettonici più significativi della Finlandia sono legati all’architettura moderna, soprattutto perché l’attuale patrimonio edilizio ha meno del 20% che risale a prima del 1955, che riguarda in modo significativo la ricostruzione dopo la seconda guerra mondiale e il processo di urbanizzazione che raggiunse il passo dopo il guerra.

La Finlandia ha dichiarato l’indipendenza dalla Russia nel 1917, al tempo della rivoluzione russa. Questi fattori storici hanno avuto un impatto significativo sulla storia dell’architettura in Finlandia, insieme alla fondazione di città e alla costruzione di castelli e fortezze (nelle numerose guerre tra Svezia e Russia combattute in Finlandia), così come la disponibilità di edifici materiali e artigianato e, in seguito, la politica del governo su questioni come l’edilizia abitativa e gli edifici pubblici. Essendo una regione essenzialmente boschiva, il legname è stato il materiale da costruzione naturale, mentre la durezza della pietra locale (prevalentemente granito) ha reso inizialmente difficile la sua lavorazione, e la produzione di mattoni era rara prima della metà del XIX secolo. L’uso del calcestruzzo ha assunto una particolare importanza con l’ascesa dello stato sociale negli anni ’60, in particolare negli alloggi finanziati dallo stato con il predominio di elementi prefabbricati in calcestruzzo.

Post-indipendenza, 1917-

Classicismo nordico e funzionalismo internazionale
Con l’indipendenza della Finlandia raggiunta nel 1917, ci fu un allontanamento dallo stile Jugendstil, che divenne associato alla cultura borghese. A sua volta ci fu un breve ritorno al classicismo, il cosiddetto classicismo nordico, influenzato in parte da viaggi di studio in architettura in Italia, ma anche da esempi chiave della Svezia, in particolare l’architettura di Gunnar Asplund. Tra gli architetti finlandesi di questo periodo ricordiamo J. S. Sirén e Gunnar Taucher, nonché i primi lavori di Alvar Aalto, Erik Bryggman, Martti Välikangas, Hilding Ekelund e Pauli E. Blomstedt. Il più notevole edificio di grandi dimensioni di questo periodo fu il palazzo del Parlamento finlandese (1931) di Sirén. Altri edifici chiave costruiti in questo stile sono stati il ​​Centro di formazione per adulti in lingua finlandese a Helsinki (1927) di Taucher (con l’aiuto chiave di PE Blomstedt), il Vyborg Art Museum e Drawing School (1930) di Uno Ullberg, la galleria d’arte “Taidehalli”, Helsinki (1928) e Töölö Church, Helsinki (1930) di Hilding Ekelund, e diversi edifici di Alvar Aalto, in particolare il Workers ‘Club, Jyväskylä (1925), l’edificio agricolo della Finlandia sudoccidentale, Turku (1928), Muuramäki Church ( 1929) e la prima versione della Vyborg Library (1927-35) prima che Aalto modificasse notevolmente il suo design in linea con lo stile funzionalista emergente.

Ma al di là di questi edifici pubblici progettati nello stile del classicismo nordico, questo stesso stile è stato utilizzato anche negli alloggi degli operai costruiti in legno, soprattutto nel quartiere Puu-Käpylä (“Wooden Käpylä”) di Helsinki (1920-25) di Martti Välikangas. Le circa 165 case di Puu-Käpylä, modellate in case coloniche, sono state costruite con la tradizionale costruzione di tronchi quadrati rivestiti in assi verticali, ma la tecnica di costruzione è stata razionalizzata con una “fabbrica” ​​in loco con una tecnica di elemento parzialmente costruttivo. Il principio di standardizzazione per gli alloggi generalmente decollerebbe durante questo periodo. Nel 1922 il Consiglio nazionale per la previdenza sociale (Sosiaalihalitus) incaricò l’architetto Elias Paalanen di progettare diverse opzioni di case coloniche, che furono poi pubblicate come opuscolo, Pienasuntojen tyyppipiirustuksia (Disegni standard per le piccole case) ripubblicato più volte. Nel 1934 Paalanen fu incaricato di progettare un’equivalente casa tipo urbana, e arrivò con dodici diverse opzioni. Anche Alvar Aalto è stato coinvolto, dal 1936, in piccole case standard, progettando per Ahlström, un’azienda di prodotti in legno e legno, con tre tipi di cosiddetto sistema AA: 40 m² (Tipo A), 50 m² (Tipo B) e 60 m² (tipo C). Pur basandosi su fattorie tradizionali, ci sono anche chiari elementi stilistici del classicismo nordico ma anche modernismo. Tuttavia, è stato con le ripercussioni della Seconda Guerra Mondiale che il sistema standard per la progettazione della casa ha assunto una potenza ancora maggiore, con l’avvento della cosiddetta casa Rintamamiestalo (letteralmente: casa del soldato di guerra). Questi sono stati costruiti in tutto il paese; un esempio particolarmente ben conservato è il distretto di Karjasilta a Oulu. Ma anche questo stesso tipo di casa assunse un ruolo diverso all’indomani della seconda guerra mondiale come parte delle riparazioni di guerra finlandesi all’Unione Sovietica; tra le “merci” consegnate dalla Finlandia all’Unione Sovietica c’erano oltre 500 case in legno basate sulla casa standard Rintamamiestalo, le consegne avvenute tra il 1944 e il 1948. Alcune di queste case finirono per essere esportate dall’Unione Sovietica in vari luoghi della Polonia dove furono istituiti piccoli “villaggi finlandesi”; per esempio, il distretto di Szombierki a Bytom, così come a Katowice e Sosnowiec.

A parte il design delle abitazioni, il periodo del classicismo nordico è considerato piuttosto breve, superato dallo stile più “continentale” – in particolare nelle banche e negli altri edifici per uffici – tipizzato da Frosterus e Pauli E. Blomstedt (ad esempio edificio della banca Liittopankki, Helsinki, 1929). In realtà, tuttavia, è emersa una sintesi di elementi di vari stili. Tuttavia, ma alla fine degli anni ’20 e all’inizio degli anni ’30 c’era già un significativo passo in avanti verso il funzionalismo, ispirato in modo significativo dall’architetto franco-svizzero Le Corbusier, ma anche da esempi più vicini alla mano, sempre in Svezia, come l’Esposizione di Stoccolma (1930) di Asplund e Sigurd Lewerentz. Tuttavia, all’epoca, c’erano certamente architetti che tentarono di esprimere la loro insoddisfazione per gli stili statici, proprio come Sigurd Frosterus e Gustaf Strengel avevano criticato il romanticismo nazionale.

Lo stesso Blomstedt morì prematuramente nel 1935, all’età di 35 anni. Il principale veicolo per lo sviluppo del modernismo in Finlandia fu il suo contemporaneo Alvar Aalto, amico di Asplund e del principale architetto svedese Sven Markelius. Quest’ultimo aveva invitato Aalto ad aderire al Congrès International d’Architecture Moderne (CIAM), apparentemente diretto da Le Corbusier. La reputazione di Aalto come importante collaboratore del modernismo è stata confermata dal suo coinvolgimento nel CIAM e dall’inclusione delle sue opere in importanti riviste di architettura in tutto il mondo e da significative storie di architettura, in particolare nella seconda edizione (1949) di Spazio, Tempo e Architettura di il segretario generale della CIAM, Sigfried Giedion. Gli edifici significativi di Aalto del primo periodo del Modernismo, che corrispondevano fondamentalmente ai principi teorici ed estetici architettonici di Le Corbusier e di altri architetti modernisti come Walter Gropius, includono gli uffici del giornale Turku Sanomat, Turku, Paimio tuberculosis sanatorium (1932) (parte una campagna nazionale per la costruzione di un sanatorio per la tubercolosi) e la Biblioteca Viipuri (1927-35). Al centro del funzionalismo stava prestando molta attenzione a come l’edificio viene usato. Nel caso del sanatorio per la tubercolosi di Paimio di Aalto, il punto di partenza del progetto, ha affermato, era di rendere l’edificio stesso un contributore al processo di guarigione. Aalto amava chiamare l’edificio uno “strumento medico”. Ad esempio, è stata prestata particolare attenzione alla progettazione delle camere da letto dei pazienti: in genere erano presenti due pazienti, ciascuno con il proprio armadio e lavandino. Aalto progettava speciali bacinelle antispruzzo, in modo che il paziente non disturbasse l’altro durante il lavaggio. I pazienti passavano molte ore sdraiati, e così Aalto mise le lampade nella stanza fuori dalla linea di visione dei pazienti e dipinse il soffitto di un rilassante verde scuro per evitare l’abbagliamento. Ogni paziente aveva il proprio armadio appositamente progettato, fissato al muro e fuori dal pavimento in modo da aiutare a pulire sotto di esso.

Un altro importante architetto finlandese modernista di quel periodo, che aveva anche attraversato il classicismo nordico, e che fu brevemente in partnership con Aalto – lavorando insieme al progetto della Fiera di Turku del 1929 – fu Erik Bryggman, il capo delle sue opere fu la Cappella della Resurrezione (1941) a Turku. Tuttavia, per Giedion l’importanza di Aalto ha portato nel suo allontanamento dall’alto modernismo, verso un’architettura organica – e come ha visto Giedion, l’impulso per questo risiede nelle formazioni naturali della Finlandia. Sebbene questi “elementi organici” fossero già visibili in questi primi progetti, sono diventati più evidenti nella villa di Aalto, Villa Mairea (1937-39), a Noormarkku – progettata per l’industriale Harry Gullichsen e la sua moglie ereditiera industriale Maire Gullichsen – il design per cui è stato realizzato prende ispirazione da Fallingwater (1936-39) di Frank Lloyd Wright, in Pennsylvania, USA. Anche se durante la progettazione di una villa di lusso, Aalto sosteneva di ritenere Villa Mairea una ricerca per la costruzione della standardizzazione per l’edilizia sociale.

Funzionalismo regionale
Un evento importante che ha permesso alla Finlandia di mostrare le sue credenziali di architettura modernista sono stati i Giochi olimpici di Helsinki. La chiave tra gli edifici fu lo Stadio Olimpico degli architetti Yrjö Lindegren e Toivo Jäntti, la cui prima versione fu il risultato di una competizione architettonica del 1938, destinata ai giochi che si sarebbero tenuti nel 1940 (cancellati a causa della guerra), ma eventualmente tenuto in uno stadio ampliato nel 1952. L’importanza dei Giochi olimpici per l’architettura era che essa abbinasse la moderna architettura funzionalista bianca con la modernizzazione della nazione, dandole approvazione pubblica; infatti, il pubblico in generale potrebbe contribuire al finanziamento della costruzione dello stadio acquistando vari ciondoli souvenir. Altri canali attraverso cui si sviluppò l’architettura funzionalista furono per mezzo di vari uffici di architettura statale, come l’industria militare, e in piccola parte il turismo. Un forte “funzionalismo bianco” ha caratterizzato l’architettura matura di Erkki Huttunen, capo del dipartimento di costruzione della cooperativa di vendita al dettaglio Suomen Osuuskauppojen Keskuskunta (SOK), evidente nei loro impianti di produzione, magazzini, uffici e persino negozi costruiti in tutto il paese; il primo era un ufficio e magazzino combinato a Rauma (1931), con pareti bianche, terrazza sul tetto con balaustra “ringhiera delle navi”, grandi finestre a livello stradale e scale di accesso curve. Il Ministero della Difesa aveva un proprio dipartimento di architettura edile, e durante gli anni ’30 molti degli edifici militari furono progettati nello stile del “funzionalismo bianco”. Due esempi furono l’ospedale militare Viipuri e l’ospedale militare di Tilkka a Helsinki (1936), entrambi progettati da Olavi Sortta. In seguito all’indipendenza, l’industria del turismo si stava intensificando con l’enfasi sull’esplorare la natura selvaggia della Lapponia: l’elegante architettura funzionalista bianca dell’Hotel Pohjanhovi a Rovaniemi di Pauli E. Blomstedt (1936, distrutta nella guerra della Lapponia nel 1944) si occupava della crescente metà solo turisti finlandesi e turisti stranieri in Lapponia, sebbene allo stesso tempo si costruissero anche degli ostelli modesti progettati in stile rustico vernacolare.

Dopo la seconda guerra mondiale, la Finlandia cedette l’11% del suo territorio e il 30% delle sue risorse economiche all’Unione Sovietica come parte del trattato di pace di Mosca del 1940. Anche il 12% della popolazione finlandese, inclusi 422.000 careliani, fu evacuato. La risposta dello stato a questo è diventata nota come il periodo di ricostruzione. La ricostruzione è iniziata nelle zone rurali perché ancora a quel tempo vivevano i due terzi della popolazione. Ma la ricostruzione ha comportato non solo la riparazione dei danni di guerra (ad esempio la distruzione della città di Rovaniemi da parte dell’esercito tedesco in ritirata), ma anche l’inizio di una maggiore urbanizzazione, programmi per alloggi standardizzati, programmi di costruzione per scuole, ospedali, università e altri servizi pubblici edifici, così come la costruzione di nuove industrie e centrali elettriche. Ad esempio, l’architetto Aarne Ervi fu responsabile della progettazione di cinque centrali elettriche lungo il fiume Oulujoki nel decennio successivo alla guerra, e Alvar Aalto progettò diversi complessi industriali dopo la guerra, sebbene in realtà fosse stato pesantemente coinvolto nella progettazione di progetti di vari dimensioni per le imprese industriali finlandesi già dagli anni ’30. Tuttavia, per tutta l’espansione delle opere pubbliche, il decennio successivo alla guerra fu segnato da carenze di materiali da costruzione, ad eccezione del legno. La Chiesa luterana finlandese divenne anche una figura chiave nell’architettura nel periodo provvisorio e postbellico organizzando con i concorsi architettonici dell’Associazione finlandese di architetti (SAFA) per la progettazione di nuove chiese e cimiteri / cappelle cimiteriali in tutto il paese, e guerra significativa Esempi di tempo e di dopoguerra includono: Cappella di Turku Resurrection (Erik Bryggman, 1941), Lahti Church (Alvar Aalto, 1950), Chiesa di Vuoksenniska (Alvar Aalto, 1952-7), Cappella del cimitero di Vatiala, Tampere (Viljo Rewell, 1960) , Chiesa di Hyvinkää (Aarno Ruusuvuori, 1960), e Holy Cross Chapel, Turku (Pekka Pitkänen, 1967). In particolare, Bryggman progettò diverse cappelle nel cimitero, ma fu anche il più prolifico progettista di tombe di guerra, progettato in collaborazione con artisti.

Gli anni ’50 segnarono anche l’inizio non solo di una maggiore migrazione di popolazione verso le città, ma anche di progetti finanziati dallo stato per l’edilizia sociale. Un primo esempio chiave è il cosiddetto “Käärmetalo” (letteralmente “casa dei serpenti”, anche se di solito indicato in inglese come “Serpentine house”), (1949-51) di Yrjö Lindegren; costruito con tecniche costruttive tradizionali, mattoni intonacati, l’edificio ha tuttavia una forma simile a un serpente moderno che segue la topografia dell’area creando allo stesso tempo piccoli cantieri tascabili per i residenti. Ma al di là della questione della forma, c’era la produzione di alloggi di massa basati su sistemi di standardizzazione e costruzione di elementi prefabbricati. Hilding Ekelund, un leader nella progettazione di alloggi sociali, era stato precedentemente responsabile della progettazione del villaggio degli atleti per i Giochi Olimpici. Una sfida al processo di urbanizzazione tradizionale venne, tuttavia, con la progettazione di “città di foreste”, sviluppi ad alta quota situati in aree boschive alla periferia delle grandi città, come il sobborgo di Helsinki di Pihlajamäki (1959-65), basato su un piano urbanistico di Olli Kivinen, e progetti di costruzione di Lauri Silvennoinen, l’area comprendente blocchi bianchi a 9 piani in stile funzionalista e blocchi di lamelle a 4-5 piani lunghi fino a 250 metri dispersi in un ambiente boschivo. Pihlajamäki è stato anche uno dei primi progetti prefabbricati in calcestruzzo in Finlandia. L’esempio principale dell’obiettivo di vivere in mezzo alla natura è stato Tapiola garden city, situato a Espoo, promosso dal suo fondatore Heikki von Hertzen per incoraggiare la mobilità sociale. Il progetto urbanistico per la città giardino fu realizzato da Otto-Iivari Meurman e con gli edifici chiave del centro città di Aarne Ervi e altri edifici, tra gli altri, da Aulis Blomstedt e Viljo Revell. Negli anni ’50 e ’60, quando l’economia finlandese cominciò a prosperare con una maggiore industrializzazione, lo stato iniziò a consolidare uno stato sociale, costruendo più ospedali, scuole, università e impianti sportivi (l’atletica era uno sport che la Finlandia aveva avuto successo a livello internazionale). Anche le imprese più grandi avrebbero politiche architettoniche, in particolare l’azienda casearia Valio, nella costruzione di fabbriche altamente tecnologiche razionali e in seguito, la loro sede (Helsinki, 1975-78) dal proprio architetto Matti K. Mäkinen, insieme all’architetto Kaarina Löfström. C’era, tuttavia, un rovescio dell’urbanizzazione e la preoccupazione espressa per il valore della natura; le città tradizionali, anche quelle antiche medievali, come Porvoo e Rauma, erano minacciate di essere demolite, per essere sostituite da strade raddrizzate e grandi sviluppi urbani di blocchi prefabbricati a più piani. Ciò è avvenuto in una certa misura nelle città di Turku – dove il raduno popolare è stato descritto come la “malattia di Turku” -, Helsinki e Tampere; tuttavia questi ultimi due non avevano affatto un’architettura medievale e perfino Turku aveva perso la maggior parte delle sue entità edilizie medievali nel grande incendio nel 1827. Comunque, le aree della “città vecchia” di Porvoo e Rauma furono salvate, la vecchia città di legno di Rauma, Old Rauma, diventando infine un sito patrimonio mondiale dell’UNESCO.

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C’era anche in questo momento più reddito disponibile; un punto di partenza per questo è stata la crescita del numero di case per il tempo libero – in precedenza riservata ai ricchi – preferibilmente posto da solo su uno dei numerosi laghi isolati o sul lungomare costiero. Una parte essenziale della casa per il tempo libero (occupata per le vacanze estive e in modo intermittente durante la primavera e l’autunno, ma vicino per l’inverno) è stata la sauna, di solito come un edificio separato. In effetti, la sauna era tradizionalmente un fenomeno rurale, e la sua popolarità nelle case moderne era una conseguenza della sua crescita come attività per il tempo libero piuttosto che come impianto di lavaggio. La Finnish Association of Architects (SAFA) e le società commerciali hanno organizzato concorsi di progettazione per modelli standardizzati di case per il tempo libero e saune, preferibilmente costruiti in legno. Gli architetti potrebbero anche usare il tipo di casa estiva e la sauna come un’opportunità per sperimentare, un’opportunità che molti architetti ancora usano oggi. In termini di dimensioni e opulenza, la casa estiva di Aalto, la cosiddetta Experimental House, a Muuratsalo (1952-53), si trovava tra le tradizioni dello splendore borghese e la modesta rusticità, mentre la sua sauna in riva al lago, costruita con tronchi rotondi, era una moderna applicazione di costruzione rustica. Gli anni ’60 furono testimoni di tipi di case estive più sperimentali, progettati con l’obiettivo della produzione seriale. La più nota di queste è stata la Futuro House (1968) di Matti Suuronen e Venturo House (1971), di cui molte sono state realizzate e vendute in tutto il mondo. Il loro successo fu tuttavia breve, poiché la produzione fu colpita dalla crisi energetica degli anni ’70.

La fine degli anni ’50 e ’60 vide anche una reazione all’allora posizione dominante di Alvar Aalto nell’architettura finlandese, anche se alcuni, in particolare Heikki e Kaija Siren (ad esempio la Cappella di Otaniemi, 1956-57), Keijo Petäjä (ad esempio Lauttasaari Church, Helsinki, 1958), Viljo Revell (ad es. Municipio di Toronto, Canada, 1958-65), Timo Penttilä (ad es. Helsinki City Theatre, 1967), Marjatta e Martti Jaatinen (ad esempio la chiesa di Kannelmäki, 1962-68) e i fratelli Timo e Tuomo Suomalainen ( eg Temppeliaukio Church, Helsinki, 1961-69) sviluppò la propria interpretazione di un’architettura modernista non razionalista. Prendendo l’architettura in una linea organica ancor più idiosincratica di Aalto c’era Reima Pietilä, mentre all’altro capo dello spettro c’era una linea razionalista incarnata nelle opere di Aarne Ervi, Aulis Blomstedt, Aarno Ruusuvuori, Kirmo Mikkola, Kristian Gullichsen, Matti K. Mäkinen, Pekka Salminen, Juhani Pallasmaa e, poco dopo, Helin & Siitonen Architects.

Blomstedt è stata la figura chiave qui, come una delle figure fondatrici del Museo di Architettura Finlandese, docente di teoria dell’architettura all’Università di Tecnologia di Helsinki, editore della principale rivista di architettura finlandese Arkkitehti (Finnish Architecture Review), e membro chiave di la filiale di Helsinki della CIAM ha contribuito a creare nel 1958 Le Carré Bleu, una rivista di teoria dell’architettura pubblicata originariamente solo in francese (in modo che venisse all’attenzione dei protagonisti della CIAM). Il focus della rivista era su un rigoroso formalismo e morfologia. Tra i suoi articoli, la rivista presentava gli studi di Blomstedt sui sistemi di proporzione e dimensionamento geometrico, ispirati tanto ai sistemi armonici ideati dal matematico svizzero Hans Kayser quanto agli studi sui sistemi proporzionali di Le Corbusier. Una delle opere chiave di Blomstedt, l’estensione al Finnish Education Center, Helsinki (1959) (l’edificio principale, dal 1927, era stato progettato da Gunnar Taucher insieme al fratello maggiore di Blomstedt, Pauli E. Blomstedt) era un’applicazione di questa ricerca , con l’intero edificio basato su suddivisioni di un modulo base da 360 mm (5×72, 3×120 e 2x180mm). In effetti, il punto cruciale dell’approccio di Blomstedt era lo sviluppo di un sistema di dimensionamento e proporzionalità per la progettazione architettonica che, sosteneva, fosse in armonia con le leggi della natura e della bellezza (scala umana e armonia musicale) fornendo anche un sistema standard per la massa industrializzazione dell’edilizia, che era considerata centrale nell’efficacia del modernismo. Uno degli esperimenti proporzionali di Blomstedt, del 1973, divenne addirittura il logo del Museo di architettura finlandese.

Reima Pietilä è stata anche attiva nelle attività del Museo di architettura finlandese e ha pubblicato articoli teorici su Le Carré Bleu e Arkkitehti. Pietilä ha anche partecipato ad un incontro del gruppo di architetti del Team X, tenutosi nel 1972 alla Cornell University negli Stati Uniti, che erano molto interessati alle questioni dello strutturalismo in architettura, che sta enfatizzando gli elementi della cultura, in qualche modo in reazione alle tendenze universalizzanti del modernismo, specialmente come originariamente promosso dagli istigatori del Team X, la vecchia generazione di CIAM. Pietilä aveva un punto di vista diametrico rispetto a quello della scuola razionalista, e sebbene i lavori (progettati in collaborazione con la moglie Raili Pietilä) presentassero molte delle idiosincrasie organiche di Aalto, erano molto più astratti e nebulosi. Nel sostenere che la natura è l’apoteosi della plasticità, ha richiesto un’analisi morfologica dei prodotti architettonici, considerando la geometria euclidea come uno strumento inadeguato di analisi. Il suo primo grande lavoro, il padiglione finlandese dell’Expo di Bruxelles del 1958, ha infatti adottato un approccio modulare simile alle teorie di Blomstedt; tuttavia, le unità rettangolari in legno a forma di scatola nel complesso davano un assaggio delle successive superfici di Pietilä basate interamente sulla forma libera; la più notevole di queste opere organiche è stata la Chiesa di Kaleva, Tampere (1959-66), la sede dell’Assemblea degli studenti Dipoli, Espoo (1961-66), Biblioteca Metso, Tampere (1978-86) e culminata nella sua opera finale, la Residenza Ufficiale di il presidente della Finlandia, Mäntyniemi, Helsinki (1983-1993). Tutti questi edifici erano stati il ​​risultato di concorsi architettonici aperti.

Sia il lavoro di Aalto che quello di Sipinen sulla pianificazione del campus dell’Università di Jyväskylä, così come la pianificazione di Aalto del campus dell’Università di Tecnologia di Helsinki a Otaniemi, dovrebbero anche essere visti nel contesto del desiderio dello stato finlandese dopo la guerra di espandere ulteriormente la formazione il paese, con la fondazione di diverse nuove università con campus appositamente costruiti. Un altro ex dipendente di Aalto, Jaakko Kontio (insieme a Kalle Räike), progettò il campus della Lappeenranta University of Technology (1969), in parte seguendo l’estetica in mattoni rossi di Aalto e gli allora ispirati layout di ispirazione strutturalista. Il layout ispirato allo strutturalismo delle opere di Sipinen o Kontio aveva una controparte più grintosa – nel senso di disprezzare materiali costosi associati alla tradizione e alla grandezza – nel campus dell’Università di Oulu (1967-) progettato da Kari Virta; lavorando sull’idea di un “edificio a stuoia” infinitamente estensibile, con le singole parti realizzate con elementi prefabbricati dipinti a colori vivaci e realizzati con materiali economici.

Se il minimalismo della “scuola razionalista” potrebbe essere ugualmente ispirato alle opere dei maestri modernisti Le Corbusier e Ludwig Mies van der Rohe come l’estetica della macchina dell’architettura costruttivista russa o il futurismo della macchina di Buckminster Fuller, c’erano anche allusioni e riferimenti al precedente culturale, allo stesso modo alle dimore contadine finlandesi e all’architettura vernacolare giapponese. Questa attitudine potrebbe anche essere vista come caduta sotto la prospettiva strutturalista di quel tempo, come evidente anche negli architetti modernisti giapponesi come Kenzo Tange, e nel fenomeno architettonico parallelo dell’architettura brutalista (un riferimento allo stile architettonico britannico dello stesso periodo ). Il principale esponente di questo stile fu Aarno Ruusuvuori, con l’uso massiccio del cemento come estetica; per esempio. Chiesa di Huutoniemi, Vaasa (1964), Chiesa di Tapiola (1965) e Weilin & Göös Print Works, Espoo (1964-66, convertito nel WeeGee Exhibition Center, nel 2006). Altri esempi ben noti dello stile concreto brutalista sono la Cappella di Santa Croce, Turku, di Pekka Pitkänen (1967), la Chiesa Järvenpää di Erkki Elomaa (1968) e il Museo di Sibelius, Turku, di Woldemar Baeckman (1968). Il metodo di costruzione prevalente di elementi prefabbricati in calcestruzzo durante gli anni ’60 e ’70 è stato interpretato in modo diverso nell’edificio STS Bank (1973-76), Tampere, di Kosti Kuronen, dove ha assunto un linguaggio formale di “building blocks” e “oblò” windows “ispirato all’architettura Metabolista Giapponese, che suggerisce crescita e adattabilità.

Postmodernismo, regionalismo critico, decostruzione, minimalismo, parametrismo
Dalla fine degli anni ’70 la Finlandia è stata più aperta a dirigere influenze internazionali. La continuità dal precedente funzionalismo, tuttavia, è stata evidente in un minimalismo prevalente, visto, ad esempio, nelle opere di Heikkinen – Komonen Architects (ad es. Heureka Science Center, Vantaa, 1985-89) e Olli Pekka Jokela (es. Biokeskus 3 , Helsinki, 2001), nonché la produzione prolifica di Pekka Helin (ad esempio, allegato del Parlamento finlandese, 2004). L’ironia e la giocosità dell’architettura postmoderna sono state accolte con disprezzo in Finlandia, anche se sarebbe scorretto affermare che non ha avuto alcuna influenza, soprattutto se lo si vede come parte dello “spirito dei tempi” dominante. Ad esempio, le opere di Simo Paavilainen (influenzate più dal suo interesse accademico nel classicismo nordico e dall’interpretazione razionalista italiana del postmodernismo), i più stravaganti collage postmoderni degli architetti Nurmela-Raimoranta-Tasa (ad es. Centro commerciale BePOP, Pori, 1989) e il Riflessioni teoriche sul posto e fenomenologia di Juhani Pallasmaa. È interessante notare che l’architettura di Aalto (il primo classicismo nordico e le opere più tarde) fu usata per difendere le posizioni di entrambe le scuole di pensiero modernista e postmoderno. Gli architetti della cosiddetta “Oulu koulu” (scuola di Oulu), tra cui Heikki Taskinen e Reijo Niskasaari, erano stati studenti di Reima Pietilä presso la scuola di architettura dell’Università di Oulu e nel tentativo di creare un’architettura regionalista, combinando elementi di postmodernismo populista – per esempio, la citazione di elementi classici come frontoni – con idee sull’architettura vernacolare, la crescita organica e la morfologia dell’edificio. Un esempio chiave di questo è stato il municipio di Oulunsalo (1982) di Arkkitehtitoimisto NVV (architetti Kari Niskasaari, Reijo Niskasaari, Kaarlo Viljanen, Ilpo Väisänen e Jorma Öhman).

Tuttavia, la più grande influenza del postmodernismo in Finlandia è avvenuta attraverso la pianificazione urbana. Questo faceva parte di una tendenza originariamente dell’Europa meridionale e centrale dalla fine degli anni ’70 in poi che rivalutava la città europea che era stata decimata dalla guerra ma anche i principi di pianificazione modernista. I teorici-architetti più importanti in questo senso erano, gli architetti razionalisti italiani Aldo Rossi e Giorgio Grassi, l’architetto svizzero Mario Botta, e l’architetto tedesco Oswald Mathias Ungers, e i postmodernisti lussemburghesi più industrialisti, Rob Krier e Leon Krier. Tutti questi in modi diversi erano interessati a far rivivere l’idea di tipologia, cioè, i precedenti in forma urbana. Uno dei “forum” chiave per questa “ricostruzione della città europea” è stata l’International Building Exhibition Berlin (IBA), costruita nell’allora Berlino Ovest dal 1979 al 1985, e dove gli architetti di cui sopra hanno avuto una profonda influenza. Nessun architetto finlandese era presente nell’IBA, eppure nelle città finlandesi questo rinnovato atteggiamento urbano divenne evidente nelle pratiche di pianificazione nella misura in cui la pianificazione urbana sotto il controllo delle autorità urbanistiche avrebbe potuto stabilire richieste molto precise sullo sviluppo urbano; ad esempio, i layout delle tradizionali reti stradali e persino l’aspetto generale degli edifici in termini di altezza, paesaggio urbano, linea del tetto e materiali da costruzione. Esempi chiave sono la pianificazione delle aree di Itä-Pasila (margine occidentale) e Länsi-Pasila e Katajanokka a Helsinki. In termini di forma architettonica, questo si materializzò spesso come dettagli postmodernisti aggiunti a una massa complessiva. Ad esempio, negli uffici di Otavamedia (editori) a Länsi-Pasila, Helsinki (1986) di Ilmo Valjakka, alle versioni postmoderne dei dettagli dell’Europa centrale e meridionale come torri angolari, colonnati ciechi (cioè inutilizzabili) e ponti scenografici, si aggiungono massa complessiva. Inoltre, nel centro commerciale BePOP (1989), Pori, dagli architetti Nurmela-Raimoranta-Tasa, per tutto il suo idiosincratico interno postmoderno e la strada “medievale” curva che attraversa l’edificio, il blocco urbano complessivo si adatta ancora ai rigidi parametri di altezza per la zona. Il centro dell’ufficio pubblico Kankaanpää (1994) degli architetti Sinikka Kouvo ed Erkki Partanen applicava un ordinamento “eterotopico” – scontri di volumi diversi – precedentemente individuabili nell’opera matura di Aalto ma con un tocco postmoderno di “case rotonde” di Mario Botta bande di mattoni a strisce che colpiscono.

Gli obiettivi di una nuova concezione del regionalismo ancora in un linguaggio moderno si sono materializzati in un maggiore uso del legname – il materiale da costruzione più associato storicamente all’architettura finlandese. Tuttavia, c’è una dicotomia nel suo uso: tra i suoi valori positivi intrinseci e il suo uso come simbolo della nostalgia, per non parlare dello sfruttamento del suo potenziale industriale dalla pervasiva industria del legno. Già nel 1956 Alvar Aalto sosteneva che l’uso del legno non era un ritorno nostalgico di un materiale tradizionale; è stato un caso delle sue “caratteristiche biologiche, della sua limitata conduttività termica, della sua affinità con l’uomo e della natura vivente, della piacevole sensazione al tatto che essa dà”. Un’unità speciale, il cosiddetto Wood Studio – in parte finanziato dall’industria del legno finlandese – è stata fondata nell’università di Aalto non solo per la ricerca di costruzioni in legno ma anche per costruire strutture sperimentali in legno, spesso utilizzando principi di progettazione parametrica basati su computer. Un primo esempio di ciò è la Observation Tower allo Zoo di Helsinki (2002) di Ville Hara e The Wood Studio. Allo stesso modo, Kärsämäki Shingle Church (1999-2004) di Anssi Lassila, fu il risultato di una competizione studentesca tenuta dall’Università di Oulu Department of Architecture, basata sull’idea di una chiesa moderna costruita usando tecniche di costruzione in legno del XVIII secolo, come promemoria di una chiesa precedente sullo stesso sito. Altre importanti costruzioni in legno su larga scala dal 2000 includono la Sala per concerti Sibelius, Lahti (1997-2000), APRT; il tetto dello stand est dello Helsinki Olympic Stadium (2005) di K2S Architects; e Kilden Performing Arts Center, Kristiansand, Norvegia (2012), di ALA Architects. Il Museo della storia degli ebrei polacchi, Varsavia, Polonia (2013), di Lahdelma & Mahlamäki è caratterizzato dal principio di “oggetti complessi in una scatola di vetro”, tra cui forme organiche progettate parametricamente.

Se si può affermare che il decostruttivismo abbia avuto un’influenza sull’architettura finlandese negli anni ’90 e ‘2000, fu principalmente attraverso l’influenza globale dell’architetto olandese Rem Koolhaas; un’architettura caratterizzata da disgiunzioni formali giocose delle forme e dall’uso del “generico”, un’anti-architettura dal valore estetico. Prime examples of this have been the work of Kai Wartiainen (e.g. High Tech Centre, Ruoholahti, Helsinki, 2001) and ARK-House Architects (e.g. Helsinki City College of Technology, Audio Visual School, 2001). Examples of more biomorphic works, if not always using parametric design principles, are seen in the work of Jyrki Tasa of Arkkitehdit NRT (e.g. Moby Dick House, Espoo, 2008; Into House, Espoo, 1998), and Anttinen Oiva Architects (Kaisa House, University of Helsinki Library, 2012). The whimsy and populism of postmodernism and its concern for playing with architecture as a form of language took a few Finnish architects into the realm of conceptual art or theoretical or “paper” architecture: for example, the works of Casagrande & Rintala were more often installations for art or architecture Biennales. Their work “Land(e)scape” (1999) involved raising old and abandoned log barns onto 10-metre high stilts – a comment on the exodus of the rural population from the Finnish rural areas – the “artwork” culminating with setting the barns on fire.

Neo- and generic urbanism and green building
Late 20th century and early 21st century Finland has witnessed greater consolidation of the greater capital region, Helsinki-Espoo-Vantaa. Helsinki, unable to expand outwards due to being hemmed in to the coastline by the neighbouring cities (formerly rural counties) of Espoo and Vantaa, has adopted planning policies of increased urban densification, also argued for under a policy of sustainable development and “green building”, but also de-industrialisation, that is, moving industrial concerns away from the shorelines in proximity to the city centre, which are then redeveloped for generally up-market housing. A good example is the shoreline-facing housing development on Katajanokka, Helsinki, by Nurmela-Raimoranta-Tasa architects (2006). Significant earlier planning policies that effected urban growth were the construction of three ring roads as well as the construction of a Helsinki Metro system, begun in 1982, which in turn had been reactions to a 1968 plan by the American-Finnish firm Smith-Polivinen to drive wide freeways through the centre of Helsinki. The Metro already extends into Eastern Helsinki, and is due (2014–15) to extend into Espoo, with new growth nodes being planned around the new stations. This already occurred within the boundaries of Helsinki in the late 1970s and early 1980s, the prime example being the construction of the Itäkeskus (east centre), with the metro station integrated into a shopping centre and adjacent library and swimming hall, the most significant architectural work of the ensemble being the main shopping mall and 82-metre-tall tower (1987) by Erkki Kairamo (Gullichsen Kairamo Vormala Architects), an architect much influenced by 1920s and 30s Russian Constructivist architecture. The former industrial, dockyard and shipbuilding areas of Helsinki are being replaced by new housing areas, designed mostly in a minimalist-functionalist style as well as new support services such as kindergartens and schools (which, for the sake of efficiency, are also intended for use as neighbourhood communal facilities; e.g. Opinmäki School and multipurpose centre [2016] by Esa Ruskeepää), as well allowing for large-scale shopping malls (e.g. the new districts of Ruoholahti, Arabianranta, Vuosaari, Hernesaari, Hanasaari, Jätkäsaari and Kalasatama), projects often driven forward by architecture and urban planning competitions. Another major landmark in urban planning and architecture was the creation, on the basis of a 1995 architectural competition, of the eco-district of Viikki (plan by Petri Laaksonen), adjacent to a new campus for the University of Helsinki. Other major cities, in particular Lahti, Tampere, Oulu and Turku are adopting similar strategies as the Greater Helsinki region, while also developing more efficient rail and road systems within these networks, while also promoting extensive bicycle path networks.

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