Дюссельдорфская школа живописи относится к группе художников, получивших образование особенно в XIX веке — точнее с 1819 по 1918 год — в Королевской прусской академии художеств в Дюссельдорфе, которую преподавали там преподаватели, взяли частные уроки или работали в непосредственной близости от Академии изящных искусств.

Первые директора академии Питер фон Корнелиус и Вильгельм фон Шойд сформировали изначально более узкую ориентацию учебного заведения в смысле движения нацистов и классицизма. Темы, которые они классифицировали в соответствии с классической иерархией жанра, включали темы мифологии, христианства, важные исторические темы и пейзажную живопись. Поток романтизма в Германии постепенно распространялся и входил в академию. Под влиянием VormärzHowever программа академии и ее художественная среда вскоре расширилась в широте романтических и других течений, так что даже реалистичная, социально-критическая концепция искусства, а также пейзажная и жанровая живопись приобрели больше пространства и действительности , Среди живописных тем и стилей школы живописи представлены «история живопись, пейзаж, жанр и натюрморт во всех аспектах», которые сыграли свою роль в «буржуазном искусстве XIX века». Через обзоры, публикации и выставки через распространение работ на международном арт-рынке, в частности в Лондоне, Амстердаме, Брюсселе, Париже, Чикаго и Нью-Йорке, через путешествия, широкие дружеские и семейные связи, а также через иногда глобальная академическая и профессиональная карьера ее протагонистов далеко зашла в работу Дюссельдорфской школы живописи, особенно в период с 1830 по 1870 год, но, конечно же, в последующие десятилетия XIX века. Во всем мире художники, обучавшиеся в Дюссельдорфе, передавали свои художественные приемы, отношения, методы обучения, предметы, топои и дискурсы, в других академиях искусств и в колониях новых художников. В частности, пейзажная и жанровая живопись Дюссельдорфа была для многих лет лидера и стиля. Международная репутация Дюссельдорфской школы с художественными учебными заведениями Германии снова была только Баухаусом.

Школа Дюссельдорфа оказала значительное влияние на школу реки Гудзон в Соединенных Штатах, а многие выдающиеся американцы обучались в Дюссельдорфской академии и демонстрировали влияние школы Дюссельдорфа, в том числе Джорджа Калеба Бингама, Дэвида Эдварда Кронина, Истмана Джонсона, Уортингтона Уиттриджа, Ричард Катон Вудвилл, Уильям Стэнли Хазелтин, Джеймс Макдугал Харт, Хелен Сирл и Уильям Моррис Хант, а также немецкий эмигрант Эмануэль Лютце. Альберт Бирстадт подал заявку, но не был принят. Его американский друг Уортингтон Уиттридж стал его учителем, посещая Дюссельдорф.

история
9 марта 1819 года Дюссельдорфская академия искусств, которая пережила значительное сокращение периода наполеоновских войн и Великого княжества Берга, короля Фридриха Вильгельма III. недавно основанная как Королевская прусская академия. Эта мера была предназначена не только как простой акт прусской художественной политики в области ухода и образования, но и была одной из первых в своем роде личными и внутриполитическими мотивированными мерами по удовлетворению рейнской буржуазии в сторону прусской короны. Рейнская область была связана с тем, что Венецианская конница была включена в Пруссию в 1815 году. Под их преимущественно католическим и демократически настроенным населением, которое уверенно произошло в новом, теперь закрепленном в западногерманском правительстве, поскольку оно вносило вклад, как и любая другая провинция в его налоговые доходы, чувство распространилось: «Будет ли Пруссия». Поэтому вдали от Берлина было решено решить эту проблему на основе политики в области культуры и образования, особенно в области политики высшего образования путем создания колледжей и университетов. Таким образом, руководители недавно основанной Академии, Питер фон Корнелиус, директор между 1819 и 1824 годами и, прежде всего, его преемник, Вильгельм фон Шейд, режиссер с 1826 по 1859 год, путь к всемирно известной художественной школе, которая также имела сильную обращаются к молодым художникам из-за рубежа. Академию способствовали здесь Кунстверайн для Рейнской области и Вестфалии, который был основан в 1829 году. Помимо Шадо, Карл Йозеф Игнац Мослер, секретарь академии и учитель истории искусств, сыграл значительную роль в его создании. Август Вебер пришел как студент в Академию, стал профессором и вскоре ухаживал за студентами из других городов Германии и за рубежом. Основой «триумфа Дюссельдорфской школы живописи» было не в последнюю очередь искусство, которое в значительной степени поддерживалось бурным требованием растущей рейнской и вестфальской буржуазии. Захватывающие покупки искусства аристократией, а также частные художественные галереи, такие как галереи Юлиуса Буддеуса, Эдуарда Шульте, Бисмейера и Крауса, Паффрата, Бойсере или галереи Дюссельдорфа Иоганна Готфрида Бёкера, которые были основаны в 1830-х годах в Дюссельдорфе, Кельне, Берлине и Нью-Йорк. обеспечивал постоянный объем продаж и носил вызов Дюссельдорфской школы живописи в мире. В Дюссельдорфе сам был сформирован примерно с 1835 года — особенно вдоль Аллейстрассе и дороги Рейзер — первого галерейного района Рейнской области. Другие выставочные здания, такие как Düsseldorfer Kunsthalle, построенные между 1878 и 1881 годами, поддерживали публичную презентацию картин. Процессы дублирования над гравюрой и гравировкой дерева, а также литография создали дополнительные возможности для художников. Особый эффект был в этом контексте, который был основан в 1841 году Ассоциацией по распространению религиозных образов из тиранированных рельефных гравюр Devotion ImagesDusseldorf, которые были обучены Джозефом фон Келлером, проданным по всему миру. Вслед за растущей торговлей искусством и средствами массовой информации и растущим спросом на художественные принты и иллюстрации репродуктивная графика специализировалась на ряде компаний Дюссельдорфа, таких как Kupferdruckerei Schulgen-Bettendorf, учреждение Richard Brend’amour или компания Arnz & Comp., Позднее Elkan & Comp.

Важным патроном и ранним коллекционером Дюссельдорфских живописцев был берлинский банкир Иоахим Генрих Вильгельм Вагенер, чье пожертвование в 1861 году стало решающим стимулом для создания Берлинской национальной галереи. В 1850 году частный коллекционер Пьер Луи Равене открыл первую публично доступную коллекцию произведений искусства в Берлине со значительным количеством фотографий из Дюссельдорфской школы живописи. На рубеже веков галерист и коллекционер Альфред Флехтэйм изначально строил свою коллекцию и торговлю искусством с произведениями Дюссельдорфской школы живописи. Другая галерея на Königsallee Дюссельдорфа, которая привела Дюссельдорфскую школу живописи в 1930-е годы и считала вершины общества среди своих клиентов, была основана в 1913 году в художественном магазине Юлиуса и Макса Стерна. Современные публикации Картов Морица Блана, Карла Густава Каруса, Флаг Антона, Эрнста Фёрстера, Вильгельма Фузели, Георга Вильгельма Фридриха Гегеля, Генриха Гейне, Мэри Ботам Хауитт, Вильгельма фон Гумбольдта, Карла Лебереха Всегда человек, Адольф Кохут, Вольфганг Мюллер от Кенигсвинтера, Адольфа Крёнер, Франц Куглер, Ромео Мауренбрехер, Герман Пюттманн, Атанази Рачиньски, Адольф Розенберг, Карл Шнаасе, Иоганн Йозеф Скотти, Карл Сайдель, Карл, Леопольд Штравен, Эрнст Х. Толькен, Фридрих Уэчтриц, Фридрих Теодор Вишер, Дж. Ф. Вильгельми и Карл Верманн , а позже Пол Клемен, Уолтер Коэн и Фридрих Шааршмидт, школа живописи, известная немецкоязычному образованному среднему классу. На всемирно известной выставке салона Парижа в 1864 году критик Александр Канталуб заметил: «На каждом шагу вы найдете работы Дюссельдорфа Малершуле».

Концепция образования, разработанная Шэдовым и во многих случаях подражаемая академией, которая рассматривала преподавание как социально тесно связанное с сетью, иерархически структурированное художественное сообщество директоров, учителей и вспомогательных учителей, магистрантов и простых учеников, дала историю, занимающую наивысшее место среди предметы. За ним последовали портрет (то есть обнаженная и портретная), жанр и, наконец, пейзажная живопись. В конце 1820-х годов жанровая живопись Дюссельдорфской школы была решительно стимулирована Эдуардом Писторием из Берлина, который был вдохновлен голландской живописью семнадцатого века. до самого утра Иоганн Вильгельм Прейер натюрморт, созданный как отдельный предмет. Кроме того, преподавались анатомия, архитектура и гравюра. В 1854 году была создана профессора скульптуры. В 1868 году был добавлен стул искусства. Только в 1874 году был открыт мастер-класс для жанровой живописи, а Вильгельм Сон был назван первым профессором жанровой живописи в Дюссельдорфской академии. С 1903 года студия под открытым небом, меблированная в соответствии с моделью в Мюнхене, предложила живопись живописи, в которой были описаны условия обучения. Вне официального обучения в Дюссельдорфской академии преподаватели проводили частные уроки. В девятнадцатом веке, среди прочего, это позволило примерно 200 художникам обучаться на академическом уровне.

Уже в середине 1830-х годов между художниками и художественными движениями возникли различия, что в конечном итоге привело к выводу Вильгельма фон Шэдоу и к определенному разделению и диверсификации института. Причины различий были разного рода. С одной стороны, едва ли можно было отыскать идею Шадоу о однородном союзе художников, одушевленном равными идеалами. Эта идея, основанная на пиетизме, была особенно поддержана немецко-римским Лукасбундом, к которому принадлежали Корнелиус и Шадоу. Во-вторых, новые прусские ученики из Рейнской провинции и Вестфалии почувствовали свою оппозицию старым прусским «восточникам», находящимся в неблагоприятном положении, например, при занятии академических кабинетов, в стипендиях и продаже изображений. Некоторые из них покинули Дюссельдорф. И, наконец, многогранные изменения периода Вормара, которые были отражены в социальной и культурной жизни Пруссии и соседних с ней стран, привели к нежеланию Шадо переходить от искусства Назарянина к Бидермейеру и позднему романтическому пейзажу и жанровой живописи.

Тематический фокус был исторической живописи, так как появились экспоненты Дюссельдорфа рядом с режиссерами Корнелиусом и Шойдом, как художники Альфред Ретэл, Герман Стилке, Генрих Мюк, Карл Фридрих Лессинг, Эмануэль Лютце, Джон Питер Теодор Янссен, Вильгельм Камфаузен и Герман Вислилен. Молодые художники пейзажного класса под руководством Иоганна Вильгельма Ширмера были вдохновлены голландскими художниками, такими как Якоб Исакес. ван Руисдаля или Алларта ван Эвердингана, в отличие от круга вокруг Шадо, который фокусируется на итальянских прототипах. Вместе с романтичным Карлом Фридрихом Лессингом Ширмером преподавали пейзажную живопись и «перед природой» — картину пленэра. Часто выбранными темами были пейзажи, рассказы и мифы Нижнего и Среднего Рейна, которые были представлены в романтических настроениях. В частности, эти работы, такие как акварели Каспар Шейрен из замка Штольценфельс, относятся к области Рейнского романтизма. По-видимому, это была также жажда Италии в Дюссельдорфе, например, пламя Альберта или Эдуард Каемпфер. Он также создавал изображения, свидетельствующие о раннем появлении реализма, поскольку темы повседневного изображения были отобраны и фактически естественны. Среди прочего, артисты жанрового класса рассматривали темы социальных проблем, занимали политическую позицию по социальным изменениям и экономическому спаду 1840-х годов, также с помощью иронии и пародии, а также некоторые работы Адольфа Шредера и Иоганна Питер Хасенклевер демонстрирует. Ранние методы импрессионизма. Покраска, которая позволяла художникам создавать различные настроения и захватывать драматические световые эффекты, все чаще заменяла тонкую картину учения Шадоу. Контрасты в Дюссельдорфской школе живописи усилились. В дополнение к кругу Schadow, который был сформирован им и его мастерами, сгруппированы — также из-за нехватки места в Академии — больше кругов, отчасти частных, бесплатных студийных сообществ. Новые общины, которые становились все более оторванными друг от друга, давали себе шутливые имена: «Новый Вифлеем» или «Иерусалим» для художников истории «Альгамбра» для пейзажистов и «Сибири» для жанровых живописцев. Хотя в революционный год 1848 года пытались основать ассоциацию художников «краска». Укрепить сплоченность художника, но напряженность в Академии была, наконец, настолько велика, что Шадоу ушел в отставку в 1859 году.

В 1840-х годах до 1860-х годов Дюссельдорфской школы живописи отмечался замечательный приток иностранных студентов, и популярность школы сделала искусство Дюссельдорфа отечественными и иммигрантскими художниками популярным экспонатом. Были интенсивные связи с художниками из Соединенных Штатов, в частности, с художниками из школы реки Гудзон, а также с окружением романтических художников из Скандинавии, стран Балтии и России.

На раннем этапе побережье, культура и население Голландии оказали большое влияние на немецких художников Дюссельдорфской школы. Помимо посещения музеев, тихий голландский пейзаж и побережье Северного моря были подвергнуты довольно доступной учебной поездке. Индустриализация еще не была настолько продвинута, много оригинального и романтического пейзажа должны были быть обнаружены, потому что Голландия была с 17-го века почти нетронутой областью, с живописными ветряными мельницами и живописным пляжем дюны, такими как Схевенинген, где рыбалка все еще играя на пляже. Уже в 1844 году были показаны мотивы Рудольфа Джордана из Голландии. Вскоре появились профессиональные и дружеские контакты между голландскими художниками и художниками Дюссельдорфа, например, в обычные времена, которые были потрачены на желанные мотивы Эгмонда-ан-Зее, Катвейка и Схевенингена.

Репутация школы Дюссельдорфа привлекла многих голландских художников в противоположном направлении. Рейн и Рейн Романтизм с их разнообразием мотивов внесли значительный вклад в это. В ознакомительных поездках были такие голландские художники, как Вейнанд Нуйен, Энтони Уолдорп и Чарльз Рохуссен. Даже художники Гаагской школы, их предшественники и параллельные течения привлекали Рейнштадт, еще в 1835 году Йоханнес Босбоом. Йозеф Исраэль использовал свой первый заработок через продажу изображений, чтобы узнать там. В 1865 году на свадьбе школы Барбизона их привлекли два живописца Филипп Саде и Юлий ван де Санде Бахуйзен в Дюссельдорф, благодаря международной репутации академии как школы истории и пейзажной живописи. Братья Якобус Марис и Матис Марис путешествовали по Рейну с остановками в Кельне и Мангейме в Швейцарию. Виллем Марис и Бернардус Йоханнес Бломмерс не мог устоять перед грубой и в то же время романтической атмосферой Рейна. Потому что для учебы и позднего романтического плавания в то время едва растягивалось и технически только слегка перестроенный пейзаж Рейна почти идеален. Вы могли прогуляться по туристической уже развитой реке и в ее боковых долинах от гостиницы до гостиницы. Большие расстояния были удобны для путешествий на кораблях. В 1839 году Рейн посетил Йоханнес-Варнардус Бильдерс. Одним из последних голландских живописцев в Дюссельдорфе был Людольф Беркемейер, который отправился в Веймар после учебы, чтобы продолжить свое образование под пейзажным живописцем Теодором Джозефом Хагеном в Великой Герцогской саксонской школе искусств в Веймаре. Сам Хаген также учился в Дюссельдорфе.

Художники Дюссельдорфской школы тесно переплетались с культурной и политической жизнью Дюссельдорфа и Рейнской области. Они обогатили сцену театра, пели в хорах, организовывали фестивали и спектакли. Например, они спроектировали историческую процессию 1880 года, после чего был завершен кельнский собор. Табличные vivants, «живые картинки», которые были поставлены художниками Дюссельдорфа в их особой близости к литературному и театральному материалу, получили известность. Роберт Рейник дал впечатления о своем времени в Дюссельдорфе в романтической поэзии его песен InClude художника с маргинальными рисунками его друзей. Эдуард Бендеманн принял участие в публикации, которую позже установил Роберт Шуман. Был тесный художественный и дружеский обмен между Эдуардом Бендеманном, Юлием Хюбнером и композитором Феликсом Мендельсоном Бартольди. Художники имели между 1829 и 1831 годами с «Casa Bendemann — Hübner» на Римской площади Пьяцца дель Пополо открылся гостеприимный дом, в котором путешествовали немецкие туристы, композитор встретился там и в 1833 году по случаю посещения прусского наследного принца Фридриха Вильгельма в Дюссельдорф вместе с Мендельсоном им. Галериасаала из частей Академии Оратории Генделя Израиль выступил в Египте.

Во время немецкой революции 1848/49 гг. Многие дюссельдорфские живописцы занимались демократической конституцией и объединением Великого Германства под эгидой конституционной монархии. В качестве символа этого художник Карл Фердинанд Сон создал монументальную скульптуру из Германии, сделанной из дерева, холста и картона для праздника Немецкого единства, который был организован 6 августа 1848 года гражданами, художниками и недавно основанным Дюссельдорфом Тернервейн на Фридрихсплац Дюссельдорфа. Несколько живописцев, таких как Иоганн Петр Хасенклевер, Филипп Хойол, Карл Вильгельм Хюбнер, Вильгельм Клейненбройх, Густав Адольф Коеттген, Джордж Калеб Бингам, Карл д’Ункер, Ричард Катон Вудвилл и Кристиан Людвиг Бокельманн, были заинтересованы в современных социальных и социальных проблемах, которые они иронически, психологически и реалистично позже также представляли собой натуралистический путь. Некоторые из них зависели от ранних социалистических и националистических идеалов. Критика политической ситуации, отмеченная во время революции журналиста и художника истории Лоренца Класена, опубликовала сатирический журнал Düsseldorfer Monatshefte, которому многие художники Дюссельдорфа представили рисунки. Но национальный романтический звук и политически позитивная живопись произошли из Дюссельдорфа, с 1877 по 1897 год Германом Вислиленом были созданы фрески Кайзерсаала в Госларе.

В 1856 году художники Дюссельдорфа собрались около четверти участников встречи, которая привела к созданию Allgemeine Deutsche Kunstgenossenschaft, первой профессиональной ассоциации визуальных художников в Германии. Ассоциация художников «Малкастен» пригласила на эту встречу в Бинген-на-Рейне. В последующие годы Дюссельдорфский художник Генрих Луэг помогал в оснащении и организации международных промышленных и коммерческих выставок. Для промышленной и коммерческой выставки Дюссельдорф 1902 года был основан на идее художника Фрица Робера и Георгия Одера, так называемый остров Голцхаймер был разработан для выставочных целей и построен для выставки художников Кунстпаласта, которая позже стала Музеем Kunstpalast am Ehrenhof , В своих вкладах в местную культурную жизнь Дюссельдорфские художники часто использовали мотивы театра, музыки, литературы и обычаев, чтобы использовать их для своих живописных заявлений. Их образцами были Дюссельдорфские оригиналы, такие как Питер Маккел или другие художники.

В течение 19-ого столетия, в результате увеличения коммерциализации и повышения конкурентного давления, Дюссельдорфер Малершуле значительно изменился к таким товарным темам, как анекдотично-юмористическая жанровая живопись в готовых форматах гостиной. Это принесло ей репутацию разлагающегося качества, за что Кунствейн отвечал за Рейнланд и Вестфалию из-за своей наступательной маркетинговой стратегии. Заметным представителем этой коммерческой ориентации был художник Отто Эрдманн, который поселился в Дюссельдорфе с 1858 года и почти исключительно создал жанровые картины в стиле рококо или неорококо. Одновременно с коммерциализацией использование псевдонима Дж. Метцлера появляется на пейзажной живописи. На сегодняшний день неясно, какой Дюссельдорфский художник скрыл за успешным именем, даже по причинам анонимизации можно только предположить.

После основания империи (1871 г.) население города Дюссельдорф резко возросло. Бум дал городу красочную и разнообразную культурную жизнь, и академия больше не была единственным центром художника. Многие художники переехали из-за границы в Рейн, чтобы использовать город Дюссельдорф как центр художественного творчества и арт-рынка. Дюссельдорфская школа живописи как художественно однородная единица больше не существовала.

В 1872 году немецкий балет Эжен Дюкер Освальд Ахенбах занял профессуру Дюссельдорфа пейзажную живопись. Через него и его учеников был выход в новую эру, в которой искусствоведы назывались линией Дюкера. Повседневная жизнь все чаще воспринималась мотивом. Если сначала робко, мы следовали за натурализмом и доимпрессионизмом и Гаагской школой в их типичной цветовой палитре. Эжен Дюкер и его ученики, отвернувшиеся от традиционного взгляда на пейзаж в 1870-х годах, впервые внесли переориентацию, которая еще больше продвинулась в XX веке.

В то время важное влияние оказал Макс Либерман, у которого была дружба более тридцати лет с Йозефом Исраэлем, одним из многих отцов Гаагской школы. Либерманн сначала занялся натурализмом с типичным диапазоном Гаагской школы. Затем настала очередь на показ импрессионизма.

Из Брюсселя, в конце 19-го века, дальнейший импульс был дан Германии. В 1884 году Сосьете де Вингта собрались вместе. Ее заявленная цель состояла в том, чтобы избавиться от академизма, преодолеть традиционные методы рисования и мотивы. Новаторы хотели определить, что они нарисовали сами. Эта революционная искра также распространилась в Дюссельдорфе. В 1909 году некоторые художники пейзажного класса Юлиус Бретц, Макс Кларенбах, Август Дьюссер и Уолтер Офей под председательством покровителя Карла Эрнста Остхауза основали «Зондербунд», который пытался установить контакт с французским глубоким импрессионизмом. На двух выставках 1909 и 1912 годов французские импрессионисты и постимпрессионисты впервые были представлены публике в Германии, в том числе Винсент ван Гог, Поль Гоген и Пабло Пикассо. Первая мировая война закончилась не только контактами с французскими художниками, но также означала конец Дюссельдорфской школы живописи. В свое время работа Дюссельдорфской школы живописи в значительной степени считалась применением обычного.

Произведения (выбор)

Портрет Полины Хюбнер от Юлиуса Хюбнера, 1829
Вид Тибра на юг с замком С. Анджело и базиликой Святого Петра Рудольфа Вигманна, 1834 г.
Убийство сыновей Эдварда IV от Теодора Хильдебрандта, 1835 г.
Гуситская проповедь Карла Фридриха Лессинга, 1836 г.
Студийная сцена Иоганна Петра Хасенклевера, 1836
Ahrlandschaft by Eduard Wilhelm Pose, 1836
Роман Кампанья от Иоганна Вильгельма Ширмера, 1840
Силезские ткачи Карл Вильгельм Хюбнер, 1844
Разрушение неба на побережье Сицилии Андреасом Ахенбахом, 1847 г.
Осада Карла Фридриха Лессинга, 1848
Новости войны из Мексики Ричард Катон Вудвилл, 1848
Матильда Везендонк, сын Карла Фердинанда, 1850
Вашингтон, пересекающий Делавэр, Эмануэль Лютце, 1851
Пленное зарядное устройство Чарльза Вимара, 1854
Веселые плоские лодочники в порту Джорджа Калеба Бингама, 1857
Монастырский сад Освальда Ахенбаха, после 1857 года
Деревенская церковь с поклонниками Вениамина Вотье, 1858
Бушущий огонь между Горами Слон и Тимбоном в 1857 году Евгением фон Герардом, 1859
В эмиграционной службе (в паспорте и полицейской комнате до эмиграции) Феликс Шлезингер, 1859
Германия на Watch on the Rhine, Лоренц Клазен, 1860
Летняя ночь на Рейне Кристиана Эдуарда Бёттчера, 1862
Скалистые горы — пик Ландера Альбертом Бирстадтом, 1863
Битва Градец Кралове Георгом Блейбтреу, после 1866 года
Отдых после бури Эрика Бодома, 1871
Французский посланник Эмиль Хюнтен, 1872
Битва при Амазонке Ансельмом Фейербахом, 1873
Простой рваннал от Eugen Dücker, 1875
Знаменитый художник Кристиан Людвиг Бокельманн, 1879
Поплавок рыболовного судна Грегор фон Бохманн, 1888 г.
Кассель, прекрасный вид Луиса Колица, около 1900 года
Жешувская металлургическая компания Hoesch работает в Дортмунде Евгением Брачтом, 1907
Пейзаж в Бретани Гансом Дейкером, 1910 г.
В Wilhelmsplatz в Дюссельдорфе Вилли Лукас, 1917

художник
Между 1819 и 1918 годами принадлежала Дюссельдорфской школе живописи около 4000 художников. Считается выдающимися художниками этой школы, перечисленными по жанру:

История живописи, религиозной, мифологической и аллегорической живописи
Эдуард Бендеман (1811-1889)
Арнольд Беклин (1827-1901)
Питер фон Корнелиус (1783-1867)
Ансельм Фейербах (1829-1880)
Эдуард фон Гебхардт (1838-1925)
Теодор Хильдебрандт (1804-1874)
Карл Вильгельм Хюбнер (1814-1879)
Питер Янссен д. Ä. (1844-1908)
Эмануэль Лютце (1816-1868)
Альфред Ретель (1816-1859)
Вильгельм фон Шадоу (1788-1862)
Германн Вислилен (1825-1899)

портретная живопись
Карл Фердинанд сын (1805-1867)
Карл Рудольф Сон (1845-1908)

Жанровая живопись
Джордж Калеб Бингам (1811-1879)
Христиан Эдуард Бётчер (1818-1889)
Иоганн Петр Хасенклевер (1810-1853)
Рудольф Джордан (1810-1887)
Людвиг Кнаус (1829-1910)
Адольф Шредер (1805-1875)
Адольф Тидеманд (1814-1876)
Бенджамин Вотье (1829-1898)

Натюрморт
Якоб Ленен (1803-1847)
Эмилия Прейер (1849-1930)
Иоганн Вильгельм Прейер (1803-1889)

Пейзаж
Андреас Ахенбах (1815-1910)
Освальд Ахенбах (1827-1905)
Альберт Бирстадт (1830-1902)
Макс Кларенбах (1880-1952)
Фридрих Август де Лев (1817-1888)
Eugen Dücker (1841-1916)
Ганс Фредрик Гуд (1825-1903)
Карл Фридрих Лессинг (1808-1880)
Иоганн Вильгельм Ширмер (1807-1863)

Военные и битвы
Август Бек (1823-1872)
Георг Блейбтру (1828-1892)
Вильгельм Камфаузен (1818-1885)
Эмиль Хюнтен (1827-1902)
Теодор Рохолл (1854-1933)
Христианская продажа (1831-1883)

Животное и охотничий художник
Карл Фридрих Дейкер (1836-1892)
Йоханнес Дейкер (1822-1895)
Кристиан Крёнер (1838-1911)
Эмиль Волкерс (1831-1905)