동전, 직물, 무기, 메달, ivories, 에나멜이 전시되는 3 층의 수집가 캐비닛 … 간단히 말해서,이 층의 이름에서 알 수 있듯이 다음에 볼 방은 모두 샘플을 수집합니다. 그 컬렉션.

José Lázaro Galdiano가 소중히 간직한 많은 양 때문에, 이들 중 상당수는 방문객들이 직접 열람하는 쇼케이스 아래 서랍에 수집됩니다. 이것은 또한 그것이 만들어진 많은 객체를 보여줍니다. 모든 세부 사항을 관찰 할 가치가있는 물건으로 구성됩니다.이 아이디어를 통해 전체 캐비닛의 출품자가 구성되어 방문자가 대부분의 서랍을 열어이 컬렉션 컬렉션을 구성하는 많은 조각을 찾을 수 있습니다.

여기 라자로 갈 디아 노 박물관이 전시되었습니다. 그림은 다른 유형의 물체에 적용됩니다. 무기고는 전투, 사냥 또는 흰색 무기가 노출되는 20 호실에서 두드러집니다.

전시실의 나머지 부분에는 상아, 목재, 동전, 유리 또는 도자기 조각이 보관됩니다. 다양한 시대와 국적의 직물 컬렉션이 마드리드를 방문하는 동안 무료 아침을 보낸 예술 애호가와 호기심 모두가 여행 해야하는 성소 인 라자로 갈라디아 노 박물관 (Lázaro Galdiano Museum) 투어를 마칩니다. 전시회를 통해 자신의 모든 유산을 뒤덮은 수집가의 마음과 정신에 들어가서 그것을 알고, 무엇보다 존경하는 사람들의 즐거움을 누릴 수 있습니다.

20 호실 :
병기고
Lázaro Galdiano가 소장 한 무기 컬렉션의 상당 부분이 전시되는 “Armory”방 20으로 시작합니다. 조각은 사용에 따라 주문되어 사냥 무기 (석궁, 살포기, 아치, 몬테 리아의 칼날 등), 흰색 (단검, 칼, 레이피어, 스틸레토 등), 전투, 동양인, 민간인 등

자세히 살펴보면 Esquivel, Zuloaga, Usatorre 및 Zelaya와 같은 총기 제작자가 풍부한 재료로 만든 고귀한 방패로 일부 방패에 도장이 찍혀 있음을 알 수 있습니다.

21 호실 :
에나멜, 다리미 및 청동. 나무. 상아
여기에 화려한 법랑, 철 및 청동이 있으며, 최첨단 예술의 대상이 우세합니다. 따라서 우리는 리모 주 공방에서 만든 여러 조각과 샤르트르 대성당의 생 아이 그난 재무부 상자와 같은 리모 주 워크샵에서 만들어진 프랑스 조각을 볼 수 있습니다. 1632 년 몬테레이 백작을 위해 다른 흥미로운 작품들 중에서

둘째, 15 세기에서 19 세기 사이의 조각품의 아름다움, 작은 가구 조각, 조각품 등을 대표하는 여러 가지 옅은 장식물과 같이 나무로 만든 물건, 특히 고급 예술품이 있습니다. 언급 할 가치가 있지만, 대부분의 객체는 독창적이지만,이 컬렉션에는 일부 역사적주의 재현이 있습니다. 마찬가지로 외국 학교의 작품과 스페인 학교의 작품을 구별 할 수도 있습니다.

마지막으로, 중앙에는 상아로 만든 여러 조각이 전시되는 쇼케이스가 있으며, 대부분의 역사주의 복제품이지만 다른 학교와 시대의 독창적 인 작품도 있습니다. 그중에서도 파리 고딕 학교에서 실현 된 도랑과 다른 마리안 이미지와 소위 “예술의 컵”, 여러 이슬람 기원의 아치 및 비잔틴 스타일의 다른 아치를 강조 할 수 있습니다. 마찬가지로, 이탈리아의 Embriachi 공방에서 15 세기 초에 판으로 만든 관과 같은 재료가 뼈인 조각도 있습니다.

22 번 방 :
석재와 테라코타. 브론즈. 화폐. 메 달러로
석재와 테라코타 재료로 만든 작품을 보여주는 두 개의 쇼케이스가 있으며, 2 세기 루시오 베로 황제의 초상화가 두드러집니다. 설화 석고 조각; AJM Romagnesi에 의해 만들어진 두 개의 신고전주의 흉상; 유명한 르네상스 시대의 머리; Venancio Vallmitjana, Claude Michel Clodion 및 Jean Baptiste Carpeaux가 서명 한 18 세기에서 19 세기 사이의 여러 테라코타.

다른 한편으로, 두 개의 다른 쇼케이스는 박물관의 청동 컬렉션에서 이베리아와 고전 세계에 헌정 된 작품뿐만 아니라 촛대, 아쿠아 마닐, 위대한 페르시아 컵과 같은이 자료로 만든 다른 물건으로 많은 작품을 전시합니다. 등 클래식과 르네상스 모델을 기반으로 한 작품 중에서 Cellini의 “Perseus”또는 Michelangelo의 “Madonna de Brujas”를 언급 할 수 있습니다. 마찬가지로, 19 세기부터 작은 크기의 원본 조각과 이탈리아 및 프랑스 청동도 있으며, 그중 Ferdinand Barbedienne와 Louis Kley의 작품도 있습니다. 마지막으로 바닥 선반에서 멈출 가치가 있습니다. Léo Laporte-Blairzy가 만든 Don José Lázaro Galdiano와 Doña Paula Florido의 식당 테이블을 장식 한 “Le déjeuner fleuri”세트가 있습니다.

다음으로, 그리스 세계에서 19 세기에 이르는 3 백 개 이상의 금과은으로 형성된 동전 수집 물이 있으며, 그중에서 고대, 중세 및 르네상스 시대의 동전이 두드러집니다. 전시회를 위해 선택된 안수는 국가와 시대에 의해 이루어졌으며, 전시자와 서랍에서 거의 모든 컬렉션을 볼 수 있었으며 방문객이 열 수 없었습니다. 많은 키로

마지막으로, 우리는 메달로를 가지고 있으며, 라로로 갈라디아 노가 기념식 메달에 대해 가지고있는 특별한 관심을 보여주는 약 1,000 개의 작품이 있습니다. 그중에서도 Mateo de Pasti, Leoni, Guillaume Dupré 또는 Pisanello와 같은 르네상스 예술가들이 만든 것들이 눈에.니다. 스페인 작품의 경우 Tomás Francisco Prieto와 Gerónimo Antonio Gil의 작품이 두드러집니다.

23 호실 :
은. 세라믹
Boscoreale과 Tivoli의 보물에서 로마 선박의 모방과 같이 19 세기의 원본 작품과 복제 작품이 전시되는 은색 물건 수집. 중세와 르네상스 시대의 일부 조각들도 16 세기에서 18 세기까지의 시민 안경 및 컵, 분수 등뿐만 아니라 종교, 두 성배 및 종교 예술의 다른 대상들도 주목할 가치가 있습니다.

다른 한편으로, 이전 컬렉션과 마찬가지로, 세라믹 amphorae, majolica 이탈리아, 토기 및 Teruel, Cataluña, Talavera 및 Alcora의 세라믹과 같은 다른 모델의 원본과 모방이있는 세라믹 컬렉션이 있습니다. 마찬가지로 이슬람과 동양 도자기도 있습니다. 서랍을 열면 타 일식 그라나다와 톨레도, 세비야 및 발렌시아에서 만든 타일이 보입니다.

마지막으로, 중앙 쇼케이스에서 우리는 1909 년부터 Lázaro-Florido 제품군에 의해 사용 된 몇 가지 다른 테이블 서비스를 발견 할 것입니다. 한편, 소위 “녹색 식기”의 요소가 전시됩니다. 1903 년 W. Guérin (리모 주) 공장에서 실현 된이 제품은 Don José Lázaro와 Doña Paula Florido의 이니셜에 의존합니다.

같은 해에 세인트 루이스의 유리 제품과 Arthus Bertrand & Beranger가 만든 칼이 있습니다. 한편, 1890 년경 Pillivuyt (Paris)를 제조하라는 소위 “녹색 그릇”이 전시되었으며, 이는 Doña Paula Florido와 그녀의 세 번째 남편 인 Don Rodolfo Gache의 이니셜을 보여줍니다. 그 옆에는 1890 년과 1881-1888 년경 Christofle이 만든 수저와 차 세트가 있습니다. 19 세기 후반 80 년대에 바카라가 만든 유리 제품이 세트를 완성합니다.

24 호실 :
직물
이 세트는 수세기에 걸쳐 다양한 직물 생산 센터에 따라 구성되었습니다. 이 중 스페인-무슬림 및 동부 지중해 실크가 두드러집니다. 페르시아, 중국 및 일본에서 일부 조각; 15 세기와 16 세기의 유럽 직물. 마찬가지로 가톨릭 군주 시대부터 이탈리아-스페인 벨벳과 나스 리드 실크와 같은 섬유 컬렉션이 눈에.니다. 이시기부터 벨벳은 Felipe “el Hermoso”의 방패와 소위 “Don Juan Juan ‘s Capillo”및 소위 “Cisneros Chasuble 추기경”Juana I로 우리의 주목을받을 만하다.

전기
호세 라자로이 갈 디아 노 (José Lázaro y Galdiano, Beire, Navarre 1862-Madrid 1947)는 편집자, 도서 및 예술 수집가였다. 그는 바야돌리드, 바르셀로나, 산티아고 데 콤포 스텔라에서 법률을 공부했으며 저널리즘에서 경력을 시작했습니다. 바르셀로나의 신문“La Vanguardia”의 예술 비평가이자 연대기 작가로 시작했습니다. 1888 년 말 마드리드로 이주했을 때, 그는 La España Moderna라는 자신의 편집 회사를 설립하고 19 세기 말까지 이미 중요한 미술품 컬렉션을 시작했습니다.

1903 년 로마에서 Paula Florido y Toledo (1856-1932)라는 이름으로 아르헨티나 여성과 결혼했습니다. 이듬해 신혼 부부는 라자로가 자신의 소장품을 숨길 박물관 인“파르 케 플로리도”궁전 건설 프로젝트에 착수했다. 라자로는 재정 지원을 받아 지속적으로 구매함으로써 더욱 풍성 해졌다. 그의 아내의.

내전의 발발로 라자로는 스페인을 포기했다. 그는 파리로 떠났으 며 그곳에서 새로운 컬렉션을 만들었습니다. 1940 년에 그는 미국으로 건너가 예술품 구입을 계속했습니다. 1945 년 라자로는 마드리드로 돌아와 파리와 뉴욕에서 인수 한 모든 작품을 그의 옛 소유물과 함께 Parque Florido 궁전에 설치하기 시작했습니다. 그에 의해, 그는 아마도 스페인의 가장 큰 개인 미술 컬렉션을 구성했습니다.

컬렉터
José Lázaro가 평생 수집 한 컬렉션에는 12,600 개의 가장 다양한 예술 장르가 포함되어 있으며 항상 고전 예술 (Lázaro는 당시의 예술을 수집하지 않았 음) 내에서 스페인에서 보존하기 위해 노력한 스페인 예술에 중점을 두었습니다. 국제 수집가 및 박물관의 상당한 압력에 직면 한 상황. 스페인 예술 보존을 촉진하는이 측면에서 그는 뉴욕 히스패닉 협회의 창립자 인 미국의 수집가 인 아처 헌팅턴과 흥미로운 유사점을 유지한다.

르네상스에서 낭만주의에 이르기까지 스페인 회화의 표현이 750 개가 넘는 탁월한 갤러리를 강조합니다 .Sanchez Coello, El Greco, Zurbarán, Ribera, Murillo, Veláques, Carreño de Miranda, Mateo Cerezo, Claudio Coello, Luis Paret, Goya (이 컬렉션은 관련성이 높은 참조) 또는 Leonardo Alenza … 그리고 고딕 테이블 컬렉션과 최초의 르네상스 스페인은 세계 최고 중 하나로 간주 될 수 있습니다.

그림 모음에는 Peter Lely, Reynolds, Constable 또는 Romney …와 Flemish 및 German 프리미티브뿐만 아니라 San Juan Bautista de El Bosco의 명상과 같은 중요한 작품이 포함되어 있습니다. 아트 갤러리에서 가장 독특한 그림 중 하나는 익명의 르네상스 그림 The Teen Savior입니다. 현재는 그의 제자 중 한 사람으로 여겨지지만 스페인에서 레오나르도 다빈치의 유일한 그림이되었습니다.

1460 년에서 1470 년 사이의 날짜 인 L’ Antiquité Judaique de Flavio Josefo와 같은 그의 도서관의 주목할만한 작품들은 1460 년에서 1470 년 사이의 지안 지아코모 트리 불치 오의 시간 책, 약 1500 년의 밀라노 작품, 프레이 후안 리치 (Fran Juan Ricci)의 Sabia 그림 : 그가 수집 한 서지 보석 중 하나를 잊지 않고 : 진정한 인물 묘사, 명쾌하고 기억에 남는 남자, 프란시스코 파 체코 (Francisco Pacheco)의 사인 원고, Veláquesque의 교사 및 시아버지 세기 XVI의 위대한 스페인 이론가. 그의 훌륭한 도서관에는 1897 년 살인 후에 얻은 그의 위대한 친구 안토니오 카노 바스 델 카스티요 (Antonio Cánovas del Castillo)의 책에서 약 1,000 권의 책을 추가했습니다.

에나멜, 아이보리, 금세공, 골동품 및 르네상스 청동, 보석류, 갑옷, 가구, 도자기 및 유리 제품과 같은 조각품 및 기타 장식 예술품도 중요합니다.

미술 전문가
호세 라자로 (José Lázaro)는 귀족 신화로서의 예술적 숭배라는 새로운 개인 홍보 전략을 사용했습니다. 수집을 고귀한 지적 건축으로 해석하고, 사회적 지위와 특정 예술 또는 문화적 유물 수집 사이의 이념적 연결을 확립합니다. 이는 상징적 가치를 획득하고 특정 사회적 관행에 동참하는 역할을합니다.

비아리츠, 도빌, 온 가족이 모이는 세련된 열 시설에서 정기적으로 배우자 모두는 수집에 대한 절묘한 열정, 국제 미술 시장에 대한 지식 및 귀중한 보석에 대한 맛을 공유했습니다.

그들의 중요한 공통된 재산은 Palacio Florido 궁전에서 네오 르네상스 양식으로 마드리드에 집을 지을 수있게했습니다 (호세가 최근 바르셀로나에서 만난 현대주의 스타일과 현저한 대조를 이룹니다). 그들은 고귀한 재료로 그것을 장식하고 귀중한 물건 컬렉션의 본부가되었습니다. 건축가 José Urioste Velada가 1904 년에 디자인 한 그의 계획은 Lázaro 자신의 힘든 지시에 따라 건축가 Joaquín Kramer와 Francisco Borrás에 의해 수정되었으며, 1908 년에 끝날 때까지 작품의 지시에 따라 진행되었습니다. 메인 룸은 유제니 오 루카스 빌라 야밀 (Eugenio Lucas Villaamil)이 캔버스에 오일로 칠했습니다. 방문객에게는 전기 조명과 엘리베이터 (마드리드에서 알려지지 않은 가제트)가 추가되었습니다.

라자로 (Lázaro)는 압도적이고 경쟁적인 마드리드 사회 생활을 위해 홀을 열었고, 부패한 군주제 복원의 부유하고 유휴 사회에 유익한 지속적인 파티를 제공했습니다. La Época, El Heraldo 및 ABC와 같은 신문에 대한 사회 평론은 예술에 찬사를 받고, 차를 마시고, 차를 마시고, 샴페인을 마시고 다리를 연주 한 Saragos에 대한 인용문으로 가득합니다. 취임식 당일 (1908 년 5 월 29 일)은 왕의 숙모 인 Infanta Eulalia를 방문하여 자녀와 골동품을 존경하는 수많은 구애를 동반했습니다.

교황들과 일부 평신도들처럼 나사로의 일상 생활은 귀중한 물건들과 독특한 조각들 사이에서 실질적으로 발전했으며, 그 수집품은 본질적 가치의 영향뿐만 아니라 주인이 그들과 유지 한 관계에 의해 정당화되었습니다. 1913 년 그의 그림 집은 466 점으로 확대되었다. 조각품, 무기, 메달, 서적, 아이보리, 미니어처, 가구, 태피스트리, 팬 및 모든 종류의 아름다운 물건이 그림과 그림에 합류했습니다. 그는 전시회에서 본 텐 딜라 백작의 검에 푹 빠져 들었다. 살 렌트의 집 주인은 스페인에서 팔기를 원하지 않았기 때문에 1912 년에 120,000 페세타가 뮌헨의 일부 딜러에게 지불되어야했습니다.

이 모든 것들은 누군가가 말했지만 당시의 화려한 푸머 맛과 매우 일치하는 비싸고 이질적인- “풍부함은 즐거움에 해로운”기괴한 수집 물을 형성했다. Lázaro Galdiano의 가장 특징적인 특징 중 하나는 열정적 인 권력 요실금입니다. 심미적 감정 이상을 소유하고 소중히 여깁니다. Marquis de Lozoya가 말한 것처럼 :

비록 섭리가 장수하고 관대 한 취향과 광대 한 재산을 가지고 있다고해도 이것이 한 사람의 일이 될 수는없는 것 같습니다.
— 마르크 드 로조 야

모든 수집가는 수집 물의 대상에 대해 알려야합니다. 나사로는 해외에서, 특히 미국과 프랑스에서 어느 정도 명성을 얻었지만 파리에서 XXIII 국제 미술사 회의 회장으로 선출 되었으나 (1921) 예술과 골동품의 권위자로서의 그의 지적 가치는 완전히 밝혀지지 않았습니다. 스페인의 기관, 정치 및 학계 직원들 사이에서 인정 받고 있습니다. 역사 예술 유산의 문제에 대한 통제는 공허 귀족, 고위 성직자, 농장주와 기념물의 소유주, 그리고 그를 감동시키지 않고 그를 소유 한 세계에 새로 온 사람으로 간주했다. 자연의 권리.

라자로는 정치에 유혹을 받았다. 1914 년 3 월 법원의 국회의원 선거에서 그는 자유 주의적 군주 연합과 함께 자유당-로마 니스트들과 함께 마드리드 (Chamberí)에 출석했다. 후에 그는 1919 년에 Orihuela (Alicante)의 대리로 Manuel Ruiz Valarino를 임시로 대체했으며 1912-18 년 사이에 Prado Museum 이사회에서 매우 활발한 활동을하면서 중요한 활동을 수행했습니다. 그의 부정 행위로 인해 일부 회원들과 의견이 맞지 않아 회의 참석을 중단하고 사임을 제시했으며 1920 년에 그를 떠났다.

아트 프로텍터
그의 예술 인물은 스페인 예술 유산을 방어하는 칼럼니스트들 사이에서도 두드러져 우리 국경을 벗어난 작품의 회복에 초점을 맞추고 예술가의 약탈자를 강하게 반대합니다. 1924 년 이래로, 그는 마드리드 아 테니 움의 일원이되었습니다 (미술위원회에 포함되지는 않았지만). 대신 그것은 엘리트 예술가 스페인 예술 협회 (Social Society of Friends of Art of Art)에 속하지 않았는데, 스페인 예술 잡지 (Spanish Art Magazine)라고 불리는 분기 별 잡지를 편집했습니다. 1925 년에서 1928 년 사이에 항상 자급 자족 한 Lázaro는 최소 8 건의 건식 작품을 출판했습니다. 대학 학점없이 산 페르난도 왕립 미술 아카데미에 입학하라는 그의 요청은 받아 들여지지 않았고, 로마노 네 백작과 아카데미 회장, 그리고 장관 협의회 회장은 다음과 같이 대답했다.

하지만 당신은 Don José, 당신은 무엇을위한 학업을 원하십니까?

Messrs의 집 Lázaro의 우아한 마드리드에서 참조 지점으로 독특한 프로파일에 도달했지만 Paula Florido의 가족 관리는 홀의 결정적인 폐쇄와 보수 언론의 “평범한”기둥의 소멸을 초래했습니다. 첫 번째 손녀 로라의 죽음과 1914 년 장남의 이혼, 그리고 1916 년 아들 로돌포 가치의 완전한 젊음으로 사망 한 그녀는 이미 교육받은 예술적, 문학적 취미의 징후를 보였고 마침내 , 1919 년 그의 여동생 Manolita Barros Vazquez의 초기 실종.

1929 년 Paula Florido de Lázaro는 유일하게 살아남은 아들 Juan Francisco Ibarra 62와 그의 손자 Nestor de Ibarra Saubidet를 보편적 상속자로 지정하여 마드리드에서 증언했습니다. 그녀의 남편 José는 Parque Florido 주택에 모든 내용물을 새겼습니다.

행복한 결혼 생활 동안 품위와 자유, 안락함을 누리며 그 집과 집 자체에 존재하는 물건의 수, 그 물건과 예술 작품의 테스터에 해당하는 모든 것을 즐기십시오.

컬렉션
이 컬렉션은 라자로가 60 년 이상 수집 한 세 가지 컬렉션의 조합으로, 1951 년 이래 박물관이 보관하고 전시 한 12,600 개 이상의 컬렉션 컬렉션을 형성하기 위해 예술 작품을 찾기 위해 헌신하고 열의를 다했습니다.

마드리드 컬렉션
라자로는 바르셀로나에서 젊었을 때부터 1936 년까지 고야, 뮤 릴로, 벨라 스케, 엘 그레코, 엘 보스코의 회화, 그림 및 그래픽 작품과 같은 라자로가 얻은 작품에 속한다. 아빌라, 벤슨, 또는 이센 브란트의 대가 인 블라스코 데 그라 넨의 테이블, 청소년 구세주의 장엄한 롬바르드 테이블, 텐 딜라의 두 번째 검 또는 피렌체의 조각가, 피렌체 조각가 .

파리 컬렉션
30 대 10 년대에 설립되었지만 라자로가 로마에 오래 머물면서 프랑스 수도에 살기 위해 1936 년부터 구매가 강조되었지만 1939 년 말에 문을 닫았습니다. 이탈리아 도자기, 작은 청동, 메달, 총기 또는 에나멜 세트가있는 가구, 서적 및 예술적 물건. 그 당시 라자로가 습득 한 중요한 그림 중에는 소포 니스 바 앙귀 솔라 (Sofonisba Anguissola), 산 로렌조 데 베르나르도 카발 리노 (San Lorenzo de Bernardo Cavallino), 안토니오 모로 (Antonio Moro)가 그린 포르투갈의 후안 3 세 (Juan III)의 초상화가 있습니다.

뉴욕 컬렉션
라자로는 1939 년 12 월 뉴욕에 도착하여 1944 년 중반까지 그곳에 남아있을 것이다. 이 짧은 기간 동안 그는 주로 1947 년 1 월 마드리드로 옮긴 예술 작품을 중심으로 수천 편의 작품을 수집했습니다.이 컵은 허스트 컬렉션의 Ippolito Aldobrandini 또는 Madonna Cernazai 추기경에 속합니다.

요약하면, Lázaro Collection에서 그림과 조각의 역사의 중요한 부분은 화려한 예술, 보석류, 직물, 식기류, 고고학, 가구, 화폐 학, 장식물 등을 강조하는 중요한 예술적 대상과 공존합니다. 컬렉션의 훌륭한 가치.

라자로 갈 디아 노 박물관
마드리드 (스페인)에있는 Lázaro Galdiano Museum은 사립 주립 박물관으로, 모든 예술과 기술에 대한 백과 사전의 관심으로 형성된 넓고 이질적인 컬렉션을 보유하고 있습니다. 수집가이자 편집자 인 José Lázaro Galdiano는 12,600 개가 넘는 조각으로 구성된이 특별한 세트를 수집했습니다. 그는 1947 년에 사망했을 때 스페인 거주지, 그의 출판사 인 Modern Spain의 본사, 20,000 권의 도서관

라자로 갈라디아 노 박물관 (Lázaro Galdiano Museum)에 전시 된 것은 스페인 주에 새겨진 호세 라자로 갈라디아 노 (José Lázaro Galdiano)의 개인 소장품입니다. Lázaro Galdiano Foundation은 1948 년 정부에 의해 설립되었습니다. 재단은 박물관 자체를 감독하는 것 외에도 중요한 도서관, 보관소, 인쇄물과 그림이있는 스터디 룸을 관리하고 유명한 예술 잡지 “Goya”를 편집합니다.

이 미술 컬렉션에는 스페인 미술사에 필수적인 훌륭한 그림 갤러리가 포함되어 있으며 프란시스코 데 고야의 작품이 눈에 which니다. 중요한 유럽 회화도 포함되어 있으며 기원전 6 세기부터 20 세기 전반에 이르는 조각품과 장식 예술로 보완됩니다.

1 층의 개념적 디스플레이는 컬렉션, 그 기원 및 예술사에서의 중요성을 이해하고 가장 매력적인 작품들 사이에서 미적 산책을하는 데 중요한 열쇠를 제공합니다. 1 층은 스페인 예술에, 2 층은 유럽 학교에 전념합니다. 3 층에는 약 1 만 3 천 개의 물건으로 구성된 컬렉션의 대부분을 담은 스터디 갤러리가 설치되었습니다.