자연의 미학은 철학적 윤리의 하위 분야이며, 미학적 관점에서 자연물에 대한 연구를 말합니다. 그것은 1980 년대에 나타 났으며보다 일반적으로 환경 철학과 분석적 미학과 관련이있다.

역사
자연의 미학은 철학적 윤리의 하위 분야로 발전했습니다. 18 세기와 19 세기에 자연의 미학은 무관심의 개념, 사진 및 긍정적 미학의 아이디어 도입을 발전 시켰습니다. 자연의 첫 번째 주요 발전은 18 세기에 발생했습니다. 무관심의 개념은 많은 사상가들에 의해 설명되었습니다. 앤서니 애슐리 쿠퍼 (Anthony Ashley-Cooper)는 나중에 프랜시스 허치슨 (Francis Hutcheson)에 의해 확대 된 미학의 개념을 특징 짓는 방법으로이 개념을 도입했다. 이 개념은 Archibald Alison에 의해 추가로 개발되어 특정 마음 상태를 의미합니다.

이론
무관심 이론은 세 가지 개념화 측면에서 자연의 미학 차원을 더 잘 이해하기위한 문을 열었습니다.

아름답다는 생각 : 길들여지고 길 들여진 유럽 정원과 풍경에 적용됨
숭고한 생각 : 이것은 산과 황야와 같은 자연의 위협적이고 무서운면을 설명했다. 그러나 그것이 무관심한 관점을 통해 볼 때, 그것은 두려워하거나 무시하지 않고 미학적으로 평가 될 수있다
. 그림 같은 개념 : “그림 같은”이라는 용어는 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 세상과 같은 경험을하는 “그림 같은”을 의미한다. 예술 같은 장면으로

아름다운 것으로 경험 된 물체는 작고 매끄럽고 색상이 불규칙합니다. 대조적으로, 숭고한 것으로 여겨지는 물체는 강력하고 강렬하며 끔찍한 경향이 있습니다. 그림 같은 아이템은 다양하고 불규칙하고 풍부하고 강력하며 역동적으로 보일 수있는 두 가지가 혼합되어 있습니다.

현대의 변형
자연 미학이 완전히 사라진 적은 없지만 조경과 정원 예술에서 살았지만 1970 년대부터 환경 미학에서 더 많은 관심을 받았습니다. 20 세기와 21 세기 많은 보존 론자들에게 윤리적 (무결성), 생태 학적 (안정성 / 역 동성 / 생태계) 및 미적 (미용 적) 주장은 자연의 가치 평가에 포함됩니다. 광야의 경우 미학은 종종 윤리적, 과학적 고려에서 비롯됩니다. 소규모 목가적 인 풍경의 평가는 주로 미학적 동기가 있습니다. 현대의 풍경은 기능이 없기 때문에 자연이 아닌 자연 보호 주의자들에게 아름다움을 인정받을 수 있습니다.

21 세기 발전
자연에 대한인지 적 및 비인 식적 접근은 자연 환경에서 인간과 인간에 영향을받는 환경을 고려하는 데 초점을 맞추고 일상 생활에 대한 미학적 조사를 개발했다 (Carlson and Lintott, 2007; Parsons 2008a; Carlson 2010)

인간의 관점과 자연과의 관계
사람들은 예술품의 비유로 착각 할 수 있습니다. 예를 들어, 샌드 힐 크레인은 예술 작품이 아닙니다. 예술 작품은 샌드 힐 크레인이 아닙니다. 사실, 예술품을 인공물이라고합니다. 크레인은 자체적으로 야생 동물이며 예술품이 아닙니다. 이는 인지도에 대한 Satio의 정의와 관련이 있습니다. 정교한 크레인은 옐로 스톤과 같은 다양한 생태계를 통해 산다. 자연은 동물, 식물 및 생태계를 포함하는 생활 시스템입니다. 대조적으로, 예술품은 재생, 진화 이력 또는 대사가 없다. 개인은 숲에있을 수 있으며 빨강, 초록, 노랑과 같은 과다한 색으로 인해 아름답게 인식 될 수 있습니다. 이것은 화학 물질이 엽록소와 상호 작용 한 결과입니다. 개인의 미적 경험이 증가 할 수 있습니다. 하나, 언급 된 것 중 어느 것도 실제로 숲에서 일어나고있는 것과 관련이 없습니다. 엽록소는 태양 에너지를 포착하고 잔류 화학 물질은 나무를 곤충 방목으로부터 보호합니다.

몇 시간 동안 인간 방문자가 인식하는 색상은 실제로 발생하는 것과 완전히 다릅니다. Leopold에 따르면, 토지 윤리를 창출하는 생태계의 세 가지 특징은 완전성, 안정성 및 아름다움입니다. 언급 된 기능 중 어느 것도 실제로는 없습니다. 생태계는 안정적이지 않습니다. 급격히 변화하고 있으며 통합이 거의 없습니다. ergo, 아름다움은 보는 사람의 눈에 있습니다.

목표
현대 이후의 접근 방식에서 개인이 자연스럽게 미학적 가치를 평가할 때 우리는 우리가 감사하는 것에 의미를 부여하고 그 의미에서 우리는 자신의 태도, 가치 및 신념을 표현하고 발전시킵니다. Croce는 자연을 거울로 바라 보거나 내면의 삶이라고 할 수있는 것으로 평가하는 것처럼 자연에 대한 우리의 관심은 우리의 성향을 수동적으로 반영하는 것만이 아닙니다. 대신 우리의 상상력을 자극하고 자극하는 자연의 것들 일 수도 있습니다. 결과적으로 우리는 다르게 생각하고 새로운 상황과 방식으로 생각과 관계를 적용해야합니다.

예술 감상에 대한 특성화로서, 자연 미학자들은 모더니즘 이후의 포스트는 우리가 갈 일이 없기 때문에 오해라고 주장한다. 예술에 대한 미학 감상은 일부 규범적인 표준에 의해 지배된다. 예술계에서는 사람들이 모여 책과 영화, 비평가들이 출판물에 대한 평가를 작성하는 것에 대해 토론 할 때 비판이 일어날 수 있습니다. 반대로, 성격의 미학에 대한 다른 판단이 평가되는 논쟁과 평가의 명백한 사례는 없습니다.