Spin art est une forme d’art qui utilise de la peinture, une toile comme du carton glacé et une plate-forme tournante. Il est principalement utilisé pour divertir et exposer les enfants au processus de création artistique, bien qu’il puisse être apprécié par des personnes de tous âges.

Techniques
Pour créer l’art du spin, un artiste décore ou égoutte la peinture sur une toile. La toile peut être n’importe quoi; Cependant, la forme la plus commune de la toile est un petit morceau rectangulaire de carton. Avant que la peinture ne sèche sur la toile, l’artiste fixe la toile sur une plate-forme qui peut être tournée à grande vitesse. Une fois la toile sécurisée, l’artiste peut alors commencer à filer la toile. La plupart des plates-formes de filage sont électriques ou à piles, avec des plates-formes plus élaborées permettant à l’artiste de varier la vitesse de rotation.

Pendant que la toile tourne, les forces centrifuges tirent la peinture humide vers l’extérieur, créant des conceptions complexes. L’artiste peut égoutter plus de peinture sur la toile pendant qu’il tourne, en superposant ainsi des peintures les unes sur les autres, créant des effets différents. En utilisant différentes couleurs, un artiste de spin qualifié peut mélanger les couleurs dans des conceptions subtiles. À tout moment au cours de ce processus, l’artiste peut arrêter la plate-forme tournante pour voir la toile. Comme la toile tourne généralement à une vitesse élevée, il est difficile, voire impossible, de voir l’image sur la toile jusqu’à ce que la plate-forme cesse de tourner, créant ainsi un sentiment de surprise et d’incertitude au cours du processus de création.

Beaux-arts
Depuis les années 1960, l’art du spin peut être vu dans les œuvres de certains artistes contemporains. Les artistes utilisant cette technique reconfigurent souvent leurs propres machines en incorporant un moteur plus puissant que ceux appartenant aux écoles. La variété des résultats que cette technique produit nous donne une bonne idée des possibilités infinies.

Artistes professionnels

Alfons Schilling

Article principal: Alfons Schilling
Au cours des années 1960, Alfons Schilling fut l’un des premiers artistes à s’intéresser à l’art du spin. La peinture d’action a également eu une grande influence sur son travail et a ajouté à son originalité. Au lieu de l’installer verticalement, il l’a fait horizontalement.

Annick Gendron
De 1968 à 1973, l’artiste française Annick Gendron a utilisé des roues industrielles pour filer de la peinture sur plexiglas. À la fin des années 1960, elle fut l’une des premières artistes à utiliser la force centrifuge pour produire des œuvres d’art de grande taille. Inspiré par les jeux pour enfants: spin-art, spin-painting, son but était de transcender cette modeste utilisation pour en obtenir les effets les plus spectaculaires. Damien Hirst a eu la même idée dans les années 1990, comme elle, il transcende la pratique originale, en utilisant des matériaux plus spectaculaires, des tailles, des formes et des améliorations de compétences. Son travail a été exposé à la Galerie Raymond Duncan, à la Galerie Bernheim-Jeune, au Salon des Indépendants et Surindépendant du Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, au Salon des Artistes Français du Grand Palais et au Salon d’Automne à Paris.

Damien Hirst
À partir de 1995, l’artiste britannique Damien Hirst a commencé une série de peintures de spin. Ses pièces finies sont de forme circulaire et montées sur des cadres en acier. Ceci est une série d’œuvres d’art originales et sérigraphies. Il a été inspiré par des souvenirs de la technique de la peinture de spin qu’il a vu comme un enfant sur Blue Peter de la BBC.

Lawrence Stafford

À la fin des années 1960, il a développé une machine rotative rotative sur laquelle il a fixé de la toile brute et de la peinture acrylique pulvérisée pendant que le tambour filait. Il a exposé ces peintures abstraites aux États-Unis et en Allemagne en 1968-1969. Plusieurs sont dans des collections importantes de musée comprenant le Whitney Museum of American Art.

Mark Chadwick

L’art de Mark Chadwick est concerné par l’utilisation de machines dans la production d’une œuvre d’art, remettant en question ce qui arrive à une œuvre une fois qu’une machine a été utilisée dans sa production. Chadwick crée souvent des peintures utilisant la technique du filage pour introduire l’élément du hasard et questionner le contrôle de l’artiste. Il change constamment la méthode et considère tous les types d’aspects pour créer des œuvres différentes.

Art folklorique
La simplicité du processus technique permet à de nombreux amateurs de construire leur propre tour. De petites machines électriques pour des tableaux de spin de format carte ont également été commercialisées dans les années 1960. Avec la sérigraphie et le batik, le spin-art fait partie de l’esthétique populaire des années 1960 et 1970. Aujourd’hui, le spin-art est encore pratiqué comme loisir créatif ou éducatif, y compris dans les écoles.

En 2006, la Hong Kong Youth Arts Foundation organise le projet Spin Painting Visual Art & Fundraising, avec la collaboration de 70 écoles.