Spin art — это художественная форма, в которой используется краска, холст, такой как глянцевый картон и вращающаяся платформа. Он в основном используется для развлечения и разоблачения детей в процессе создания искусства, хотя его могут наслаждаться люди всех возрастов.

методы
Чтобы создать спин-арт, художник изначально украшает или капает краску на холст. Холст может быть чем угодно; однако наиболее распространенной формой холста является небольшой прямоугольный кусок картона. Перед тем, как краска на холсте высохнет, художник закрепляет холст на платформу, которую можно вращать с высокой скоростью. Как только холст будет защищен, художник может начать вращение холста. Большинство вращающихся платформ являются электрическими или аккумуляторными, с более сложными платформами, позволяющими художнику изменять скорость вращения.

Когда холст вращается, центробежные силы вытягивают влажную краску наружу, создавая сложные конструкции. Художник может капать больше краски на холст, пока он вращается, тем самым раскладывая краски друг над другом, создавая различные эффекты. Используя разные цвета, опытный художник-спин может сочетать цвета вместе в тонкие конструкции. В любой момент во время этого процесса художник может остановить вращающуюся платформу для просмотра холста. Поскольку холст обычно вращается с высокой скоростью, трудно, если не невозможно, просмотреть изображение на холсте до тех пор, пока платформа не перестанет вращаться, создавая ощущение неожиданности и неопределенности в процессе создания.

Изобразительное искусство
С 1960-х годов спин-арт можно увидеть в работах некоторых современных художников. Художники, использующие эту технику, часто реконфигурируют свои собственные машины, добавляя более мощный движок, чем те, которые принадлежат школам. Разнообразие результатов, полученных этим методом, дает нам хорошее представление о бесконечных возможностях.

Профессиональные художники:

Альфонс Шиллинг

Основная статья: Альфонс Шиллинг
В 1960-х годах Альфонс Шиллинг был одним из первых художников, интересующихся спин-арт. картина действия также оказала большое влияние на его работу и добавила к ее оригинальности. Вместо того, чтобы устанавливать его вертикально, он сделал это горизонтально.

Энник Гендрон
С 1968 по 1973 год французский художник Анник Гендрон использовал промышленные колеса для нанесения краски на плексиглас. В конце 1960-х годов она была одним из первых художников, которые использовали центробежную силу для производства картин большого размера. Вдохновленный детскими играми: спин-арт, спиновая живопись, ее целью было преодолеть это скромное использование, чтобы получить самые эффектные эффекты от него. Дэмиен Херст получил ту же идею в 1990-х годах, так как она превосходит первоначальную практику, используя более впечатляющие материалы, размеры, формы и улучшение навыков. Ее работа была показана в галерее Раймонда Дункана, в галерее Бернхейм-Джеуне, в Салоне des Indépendants и Surindependant в Музее современного искусства де-ла-де-ла-де-Парис, в Салоне des Artistes Français в Гранд-Пале и Салон d’Automne в Париже.

Дэмиен Херст
С 1995 года британский художник Дэмиен Херст начал серию картин-спинов. Его готовые изделия имеют круглую форму и смонтированы на стальных рамах. Это серия оригинальных произведений искусства и экранных отпечатков. Он был вдохновлен воспоминаниями о технике спиновой живописи, которую он видел в детстве на Синем Питере Би-би-си.

Лоуренс Стаффорд

В конце 1960-х годов была разработана вращающаяся вращающаяся машина, на которой он прикреплял необработанное полотно и распылял акриловую краску, пока барабан вращался. Он выставил эти абстрактные картины в Соединенных Штатах и ​​в Германии в 1968-1969 годах. Некоторые из них находятся в важных музейных собраниях, включая Музей американского искусства Уитни.

Марк Чадвик

Искусство Марка Чадвика связано с использованием машин в производстве художественных работ, ставя под сомнение, что происходит с художественным произведением, когда машина была использована в ее производстве. Чадвик часто создает картины с использованием техники прядения, чтобы ввести элемент случайности и расспросить о контроле над художником. Он последовательно меняет метод и рассматривает все типы аспектов для создания разных произведений.

Народное искусство
Простота технического процесса позволяет многим любителям строить собственную башню. В 1960-е годы также были проданы небольшие электрические машины для росписей с размерами карт. С ручной трафаретной печатью и батиком спин-арт является частью популярной эстетики 1960-х и 70-х годов. Сегодня спин-арт по-прежнему практикуется как творческий или образовательный досуг, в том числе в школах.

В 2006 году Фонд искусств молодежи Гонконга организует проект визуального искусства и фандрайзинга «Спин-живопись» в сотрудничестве с 70 школами.