يشير الرسم الجماهيري إلى جعل صلابة الموضوع من قبل جماهير لهجة أو لون، دون التأكيد على خطوط أو حواف. وتسمى أيضا الوزن والرسومات على غرار، فهي واحدة من التمارين الأساسية في الرسم الشكل جنبا إلى جنب مع الرسم كفاف والرسم لفتة.

الشكل والكتلة الشكل هو منطقة ثنائية الأبعاد مع حدود يمكن تحديدها. الكتلة هي صلبة ثلاثية الأبعاد مع حدود محددة. قد يكون حجم مرادفا للكتلة إلا أن حجم يمكن أن تشير أيضا إلى فراغ كما هو الحال في مساحة مغلقة فارغة. الإدراك البصري من وزن الجسم هو كمية الانفلونزا. نسيج الجسم والملمس في أداء اللوحة هو عامل مهم في معنى حجم. إذا كانت الشاشة غير حجم من الطائرة، على الرغم من أن المعرض لديه شعور الملمس، فمن الصعب أن تنتج شعورا من حجم. الملمس مختلفة سوف تثير تجربة مختلفة الناس من حجم، مثل ضوء لينة من الحرير التي تنتجها الشعور الخشنة أو الثقيل الشعور الوزن وهلم جرا.

في الفن فإنه من الأسهل أن نفكر في الكثافة والوزن الفعلي أو المتصور.
كتلة أو حجم يمكن محاكاة في عمل ثنائي الأبعاد على الرغم من استخدام:
اللون – أكثر قتامة وأكثر كثافة الألوان تظهر أثقل
التنسيب – الأجسام أقرب إلى الحافة السفلية من الطائرة الصورة تظهر أثقل
حجم – أكبر الكائنات تظهر أثقل
الكائنات المتداخلة يخلق شعورا الفضاء

الرسم الجماهيري هو ممارسة لممارسة ما نعرفه وما نراه. على سبيل المثال، على الرغم من أننا يمكن أن نرى شخص أو كائن فقط من وجهة نظر واحدة، ونحن نعلم أن الشخص أو الكائن هو تقريب، ويستمر وراء “حواف” يمكننا أن نرى. على الرغم من أننا يمكن رسم الشخصيات أو الأشياء مع خط على سطح مستو في محاولة لتصوير الواقع، ونحن بحاجة أيضا أن يكون لها شعور حقيقي من شكل 3 الأبعاد الفعلي.

عملية رسم الكتلة، والتعامل مع عنصر الخط. هذه الممارسة، ماس دراوينغ، يتعامل أكثر مع الواقع ثلاثي الأبعاد للأرقام أو الأشياء، أي شكلها، أو كتلة، باستخدام القيم اللونية للضوء والظلام.

هذه التجربة من شكل ثلاثي الأبعاد يعطي عملنا ليس فقط عمق المادية، ولكن عمق المحتوى كذلك. وحتى لو اخترنا أن نصنع الفن دون وهم ثلاثة أبعاد، فإن فهمنا لهذه الأبعاد سيضيف مادة لعملنا. على سبيل المثال، كان للرسام بول سيزان إحساس قوي بالسطح المسطح على أنه واقع اللوحة، ولكن فهمه للبعد الثالث يعطي عمله صلابة لم يحققها الكثير من الفنانين، ويخلق توترا بين البعدين 2 و والحقائق 3-الأبعاد. هذا هو أحد الأسباب التي تجعل عمله قويا جدا.

الرسم الجماهيري هو ممارسة الانتقال من الرسم إلى اللوحة شاقة قليلا للتعامل مع المتغيرات. كتب هارولد سبيد على الرسم والرسم هي من بين أفضل مصادر تعليم الفن الكلاسيكي. تستخدم السرعة مصطلح “الرسم الجماهيري” لتمييزه عن “الرسم التخطيطي”.

الرسم الجماهيري في الطلاء النفط أحادية اللون هي واحدة من الخطوات الانتقالية من الرسم إلى اللوحة. والغرض من الرسم الجماهيري هو جلب الطلاب “من الخطوط العريضة بسيطة إلى الاقتراب من تحقيق كامل للشكل في كل تعقيد الضوء والظل”.

في هذه المظاهرة، تتبع السرعة أربع خطوات منطقية:

الخطوة 1. حظر في مختلف المجالات في الفحم.
الخطوة 2. ميدلتون كتلة– في مع أضواء رسمت في ذلك
الخطوة 3. الظلال المضافة مع الطلاء الداكن.
الخطوة 4. الصقل والانتهاء.

اختيار كائن أو شخصية لرسم. الأرقام تعمل بشكل جيد جدا لهذه العملية، بما في ذلك نفسك أمام مرآة كاملة الطول، في شكل غير متناظرة لتجنب الرتابة. لا تخافوا من هذا الرقم – مجرد إلقاء نظرة على أنه مثلك في أي شكل آخر – مجرد رسم ما أشكال تفعل. ولكن إذا وجدت الرقم شاقة جدا، والعثور على شكل الصلبة، كبيرة، مثل حيوان. أو نحت كبير أو كائن الحياة الثابتة.

دائما بدء الرسم عن طريق الجلوس بهدوء ودراسة الكائن الخاص بك، في انتظار لرسم حتى كنت مسترخيا وإعداد. اسمحوا عينيك لتلقي المعلومات، بدلا من متابعة ذلك. كنت تحاول أن تشعر صلابة وحجم النموذج. تبدأ في “مركز” من النموذج عن طريق الضغط على قلم تلوين ببطء وخفة في حركة دائرية استرخاء، كما لو كنت بناء الكائن مع الطين. الاستمرار في “بناء” النموذج في الدوائر الخارجية، والوصول تدريجيا الحواف الخارجية من النموذج. العمل على الرقم كله أولا، قبل أن تذهب إلى صقل الرسم. لا تقلق بشأن النسب أو الحواف – أنت تفكر فقط في كتلة النموذج. عندما يكون لديك شكل كامل خشنة في، والعودة أكثر من ذلك، وزيادة ببطء ضغط التلوين في المناطق الأكبر من النموذج، حيث الوزن هو.

هذا سواد من مناطق معينة سوف تساعد في تحديد شكل الكائن أو الشكل. كنت لا تريد تفاصيل أو أيدي الفردية والقدمين، وما إلى ذلك هنا – إلا الشعور بالشكل. مرة أخرى، هذا هو ممارسة لزيادة فهمك للأشكال. أنت لا تقدم منتجا – أنت تمارسه. في الفن، فإنه لا يكفي للفكر لفهم مفهوم – يجب أن يتم جلب جهاز صنع الفن كله جنبا إلى جنب – عيون والعقل والقلب والروح واليدين. الطريقة الوحيدة للقيام بذلك هي رسم هذه الأفكار في الاعتبار، والمزيد من الرسومات التي تقوم بها، والمزيد من التفاهم والقوة سيكون لديك في عملك.