السريالية هي حركة ثقافية بدأت في أوائل عشرينيات القرن العشرين ، وهي تشتهر بأعمالها الفنية البصرية وكتاباتها. رسم الفنانون مشاهد مخيفة وغير منطقية ذات دقة تصويرية ، وأنشأوا مخلوقات غريبة من الأشياء اليومية ، وطوروا تقنيات للرسم سمحت للواقص في التعبير عن نفسه. وكان هدفها هو “حل الظروف المتناقضة السابقة للحلم والواقع في واقع مطلق ، حقيقة فائقة”.

السريالية حركة فكرية دولية ، تمركزت بشكل رئيسي في باريس وتحتلها مشاكل الفكر والتعبير بجميع أشكالها. تصور السرياليون أزمة عميقة في الثقافة الغربية واستجابوا مع مراجعة القيم على كل المستويات ، مستوحاة من التحليل النفسي. اكتشافات فرويد والأيديولوجية السياسية للماركسية. في كل من الشعر والفنون البصرية أجريت هذه المراجعة من خلال تطوير أساليب غير تقليدية ، والتي كانت الأوتوماتية ذات أهمية قصوى تم تحديد الشعراء الباريسيين الذين صاغوا نظرية السريالية والتوجيه رسميا من قبل Manifeste du surréalisme (1924) في André Breton ، مقال ‘Une Vague ديريفز (تشرين الأول / أكتوبر 1924) من قبل لويس أراغون و الدورية لا ريفوولوشيا ، نشر بعد شهرين تحت توجيه بريتون ، ظلت الحركة قوية حتى الحرب العالمية الثانية ، بقيت حتى وفاته في عام 1966.

تتميز أعمال السريالية بعنصر المفاجأة ، وتوازيات غير متوقعة وغير متسلسلة ؛ ومع ذلك ، فإن العديد من الفنانين والكتاب السورياليين يعتبرون عملهم تعبيرا عن الحركة الفلسفية أولا وقبل كل شيء ، مع كون الأعمال قطعة أثرية. كان القائد أندريه بريتون واضحا في تأكيده أن السوريالية كانت ، قبل كل شيء ، حركة ثورية.

تطورت السريالية من أنشطة دادا خلال الحرب العالمية الأولى وكان أهم مركز للحركة هو باريس. من عشرينيات القرن الماضي ، انتشرت الحركة في جميع أنحاء العالم ، مما أثر في نهاية المطاف على الفنون البصرية والأدب والسينما والموسيقى في العديد من البلدان واللغات ، وكذلك الفكر السياسي والممارسة والفلسفة والنظرية الاجتماعية.

السياسة الداخلية
في عام 1929 ، تم نبذ مجموعة الأقمار الصناعية المرتبطة بمجلة Le Grand Jeu ، بما في ذلك روجر جيلبرت ليكومت ، موريس هنري والرسام التشيكي جوزيف سيما. أيضا في شباط (فبراير) ، طلب بريتون من السورياليين تقييم “درجة الكفاءة الأخلاقية” ، واستبعدت التحسينات النظرية التي أدرجت في البيان العملي الثاني أي شخص متردد في الالتزام بالعمل الجماعي ، وهي قائمة تضم ليريس وجورج ليمبور وماكس موريس وبارون. Queneau، Prévert، Desnos، Masson and Boiffard. أطلق الأعضاء المستبعدون هجومًا مضادًا ، ينتقدون بشدة بريتون في كتيب Un Cadavre ، الذي ظهر فيه صورة لبريتون وهو يرتدي تاجًا من الأشواك. استند الكتيب إلى عمل سابق من التخريب عن طريق شبهه بريتون بأناضول فرنسا ، التي كانت قيمتها البريتونية غير المطابقة في عام 1924.

كان لاختراق 1929-30 وتأثيرات Un Cadavre تأثير سلبي ضئيل للغاية على السريالية كما رآها Breton ، حيث أن الشخصيات الأساسية مثل Aragon و Crevel و Dalí و Buñuel ظلت حقيقة فكرة العمل الجماعي ، على الأقل في الوقت الحالي. . كان للنجاح (أو الجدال) لفيلم دالي وبونويل لياج دور في ديسمبر 1930 تأثير تجديدي ، حيث جذب عددًا من المجندين الجدد ، وشجع أعمالًا فنية جديدة لا حصر لها في العام التالي وخلال الثلاثينيات.

انتقل السرياليون الساخطون إلى الوثائق الدورية ، حرّرها جورج باتايلي ، الذي شكّلت مادته المعادية المثالية سريالية هجينة تهدف إلى كشف غرائز البشر الأساسية. ولسوء حظ الكثيرين ، تلاشت الوثائق في عام 1931 ، تماماً كما بدا أن السوريالية تجمع المزيد من البخار.

كان هناك عدد من المصالحات بعد هذه الفترة من الانفصال ، مثل بين بريتون وباتايلي ، في حين غادر أراغون المجموعة بعد أن ألزم نفسه بالحزب الشيوعي الفرنسي في عام 1932. تم إقصاء المزيد من الأعضاء على مر السنين لمجموعة متنوعة من المخالفات ، سواء السياسية وشخصية ، في حين غادر آخرون سعيا وراء أسلوبهم الخاص.

بحلول نهاية الحرب العالمية الثانية ، قررت المجموعة السريالية بقيادة أندريه بريتون أن تتبنى الفوضوية بشكل صريح. في عام 1952 كتب بريتون “كان في مرآة سوداء من الأناركية أن السوريالية عرفت لأول مرة نفسها”. “كان بريتون ثابتًا في دعمه للاتحاد الفرانكوفوني الفرانكوفوني ، وواصل تقديم تضامنه بعد أن قام المنبرون الذين يدعمون فونتيني بتحويل الاتحاد الإنجليزي إلى اتحاد ليبرتير الشيوعي ، وكان أحد المفكرين القلائل الذين استمروا في تقديم دعمه لجبهة الخليج الحرة خلال الحرب الجزائرية عندما عانى الـ FCL من قمع شديد وتم إجبارها على التحمل تحت الأرض ، وكان يأوي فونتنيس بينما كان مختبئاً ، وقد رفض أن ينحاز إلى انشقاقات في الحركة الأناركية الفرنسية ، وأبدى هو وبيريت التضامن مع الاتحاد الجديد الأناركسي التي أنشأها الفوضويون التآلفيون وعملوا في لجان مناهضة الفاشية في الستينيات إلى جانب اتحاد كرة القدم الإنجليزي “.

الحرب العالمية الثانية وفترة ما بعد الحرب
خلقت الحرب العالمية الثانية دمارًا ليس فقط لسكان أوروبا عمومًا ، ولكن أيضًا للفنانين والكتاب الأوروبيين الذين عارضوا الفاشية والنازية. فر العديد من الفنانين المهمين إلى أمريكا الشمالية والسلامة النسبية في الولايات المتحدة. كان المجتمع الفني في مدينة نيويورك على وجه الخصوص يتصارع بالفعل مع الأفكار السريالية والعديد من الفنانين مثل أرشيلي غوركي وجاكسون بولوك وروبرت مذرويل تقاربا وثيقا مع الفنانين السرياليين أنفسهم ، وإن كان ذلك مع بعض الشكوك والتحفظات. اعتنقت بسرعة الأفكار المتعلقة اللاوعي وحلم الصور. بحلول الحرب العالمية الثانية ، تأرجح طعم الطليعة الأمريكية في مدينة نيويورك بشكل حاسم نحو تعبيرية مجردة بدعم من صانعي الذوق الرئيسيين ، بما في ذلك Peggy Guggenheim و Leo Steinberg و Clement Greenberg. ومع ذلك ، لا ينبغي أن ننسى بسهولة أن Abstract Abstractionionism نفسها نمت مباشرة من اجتماع الفنانين الأمريكيين (ولا سيما في نيويورك) مع السوريين الأوروبيين المنفيين في أثناء الحرب العالمية الثانية. على وجه الخصوص ، أثر غوركي وباالن على تطور هذا الفن الأمريكي ، والذي ، كما فعلت السريالية ، احتفل بالعمل الإنساني الفوري باعتباره الربيع الخلاق للإبداع. يكشف العمل المبكر للعديد من كتابي التعبيريين التجريديين عن رابطة قوية بين الجوانب الأكثر سطحية في الحركتين ، وبين ظهور (في وقت لاحق) لجوانب من الفكاهة الديادية في مثل هؤلاء الفنانين مثل Rauschenberg يلقي الضوء أكثر وضوحا على الاتصال. حتى ظهور “فن البوب” ، يمكن رؤية السريالية باعتبارها أهم تأثير على النمو المفاجئ في الفنون الأمريكية ، وحتى في بوب ، يمكن العثور على بعض الفكاهة التي ظهرت في السريالية ، وغالبا ما تحولت إلى نقد ثقافي. .

طغت الحرب العالمية الثانية ، لبعض الوقت ، تقريبا كل الإنتاج الفكري والفني. في عام 1939 كان وولفغانغ باالن أول من غادر باريس من أجل العالم الجديد كمنفي. بعد رحلة طويلة عبر غابات بريتيش كولومبيا ، استقر في المكسيك وأسس مجلة دين الفنية المؤثرة. في عام 1940 تزوج إيف تانغوي الرسام الأمريكي السريالي كاي سيج. في عام 1941 ، ذهب بريتون إلى الولايات المتحدة ، حيث شارك في تأسيس مجلة VVV القصيرة الأمد مع Max Ernst ، و Marcel Duchamp ، والفنان الأمريكي David Hare. ومع ذلك ، كان الشاعر الأمريكي ، تشارلز هنري فورد ، ومجلة “فيو” التي عرضت لبريتون قناة للترويج للسريالية في الولايات المتحدة. كان عرض العدد الخاص في دوشامب حاسماً لفهم الجمهور للسريالية في أمريكا. أكّدت على صلاته بأساليب السريالية ، وعرضت تفسيرات لعمله من قبل بريتون ، بالإضافة إلى وجهة نظر بريتون بأن دوشامب مثلت الجسر بين الحركات الحديثة المبكرة ، مثل المستقبليات والتكعيبية ، إلى السريالية. ترك فولفغانغ باالن المجموعة في عام 1942 بسبب الاختلافات السياسية / الفلسفية مع بريتون.

على الرغم من أن الحرب أثبتت أنها مدمرة للسريالية ، استمرت الأعمال. استمر العديد من الفنانين السرياليين في استكشاف مفرداتهم ، بما في ذلك Magritte. استمر العديد من أعضاء الحركة السريالية في التواصل والالتقاء. بينما قد يكون دالي قد حرم من قبل بريتون ، فإنه لم يتخل عن موضوعاته منذ الثلاثينيات ، بما في ذلك إشارات إلى “استمرار الزمن” في لوحة لاحقة ، كما أنه لم يصبح عباءة مصورة. لم تكن فترته الكلاسيكية تمثل انفصالًا حادًا عن الماضي ، حيث قد تشرح بعض أعماله ، وبعضها ، مثل أندريه ثيريون ، جادل بأن هناك أعمالًا له بعد هذه الفترة لا تزال لها بعض الصلة بالحركة.

خلال الأربعينيات من القرن العشرين ، كان تأثير السوريالية محسوسًا أيضًا في إنجلترا وأميركا. اهتم مارك روثكو بالشخصيات الحيوية ، وفي إنجلترا استخدم هنري مور ولوشيان فرويد وفرانسيس بيكون وبول ناش أو جرّبوا تقنيات السريالية. ومع ذلك ، ظل كونروي مادوكس ، أحد أوائل السرياليين البريطانيين الذين عملوا في هذا النوع من عام 1935 ، داخل الحركة ، ونظموا معرضا للعمل السريالي الحالي في عام 1978 ردا على عرض سابق أثار غضبه لأنه لم يمثل بشكل صحيح السريالية. أقيم معرض مادوكس بعنوان “سريالية غير محدودة” في باريس واجتذب الاهتمام الدولي. وقد عقد آخر عرض له في عام 2002 ، وتوفي بعد ثلاث سنوات. أصبح عمل ماغريت أكثر واقعية في تصويره للأشياء الفعلية ، مع الحفاظ على عنصر التجاور ، مثل القيم الشخصية لعام 1951 (Les Valeurs Personnelles) وإمبراطورية الضوء لعام 1954 (L’Empire des lumières). استمر ماغريت في إنتاج أعمال دخلت إلى مفردات فنية ، مثل قلعة في جبال البيرينيه (Le Château des Pyrénées) ، والتي تشير إلى Voix منذ عام 1931 ، في تعليقها على منظر طبيعي.

تم طرد شخصيات أخرى من الحركة السريالية. العديد من هؤلاء الفنانين ، مثل روبرتو متى (حسب وصفه الخاص) “بقي على مقربة من السريالية”.

بعد سحق الثورة المجرية لعام 1956 ، عاد إندر روزدها إلى باريس لمواصلة خلق كلمته الخاصة التي تم تجاوزها السريالية. تم كتابة مقدمة معرضه الأول في معرض فورستنبرغ (1957) من قبل بريتون حتى الآن.

العديد من الفنانين الجدد تناولوا صراحة اللافتة السريالية. استمرت دوروثا تانينغ ولويز بورجوا في العمل ، على سبيل المثال ، مع تانينج ريني داي كانابي من عام 1970. واصل دوشامب إنتاج المنحوتات في الخفاء بما في ذلك التركيب مع تصوير واقعي لامرأة يمكن مشاهدتها فقط من خلال ثقب الباب.

استمر بريتون في الكتابة واعتنق أهمية تحرير العقل البشري ، كما هو الحال مع منشور برج النور في عام 1952. عودة بريتون إلى فرنسا بعد الحرب ، بدأ مرحلة جديدة من النشاط السريالي في باريس ، وانتقاداته للعقلانية والثنائية وجدت جمهورا جديدا. أصر بريتون على أن السوريالية كانت ثورة مستمرة ضد الحد من الإنسانية إلى علاقات السوق ، والإيماءات الدينية والبؤس ، واعتبار أهمية تحرير العقل البشري.

المعارض الرئيسية في الأربعينات والخمسينات والخمسينيات

1942 – أوراق السريالية الأولى – نيويورك – دعا السرياليون مرة أخرى دوشامب لتصميم معرض. هذه المرة نسج خيوطًا ثلاثية الأبعاد في جميع أنحاء غرف الفضاء ، مما جعل من المستحيل تقريبًا رؤية الأعمال. قام بترتيب سري مع إبن زميل له لإحضار أصدقائه إلى افتتاح العرض ، بحيث أنه عندما وصل الرعاة الذين يرتدون ملابس أنيقة وجدوا عشرات الأطفال في ملابس رياضية يركلون ويمرون الكرات ويهربون من الحبل. شمل تصميمه في كتالوج المعرض “وجدت” ، بدلا من عرض صور فوتوغرافية للفنانين.
1947 – المعرض الدولي السريالي – Galerie Maeght ، باريس
1959 – المعرض الدولي السريالي – باريس
1960 – التدخل السريالي في المجال السحري – نيويورك

Post-Breton Surrealism
لا يوجد إجماع واضح حول النهاية ، أو إذا كانت هناك نهاية ، لحركة السوريالية. يقترح بعض مؤرخي الفن أن الحرب العالمية الثانية حلت الحركة بشكل فعال. ومع ذلك ، يقول مؤرخ الفن ساران الإسكندرية (1970) ، “وفاة أندريه بريتون في عام 1966 تمثل نهاية السريالية كحركة منظمة”. كما كانت هناك محاولات لربط نعي الحركة بموت سلفادور دالي في عام 1989.

في ستينيات القرن العشرين ، ارتبط الفنانين والكتاب المرتبطين بالمؤتمر الدولي الوضعي بشكل وثيق بالسريالية. في الوقت الذي كان فيه جاي ديبورد ينتقد ونأى بنفسه عن السريالية ، كان آخرون ، مثل آزجر يورن ، يستخدمون بوضوح الأساليب والأساليب السريالية. شملت أحداث مايو 1968 في فرنسا عددا من الأفكار السريالية ، ومن بين الشعارات التي رسمها الطلاب على جدران السوربون ، كانت تلك الأفكار السريالية المألوفة. سوف تخلد جوان ميرو هذا في لوحة تحمل عنوان مايو 1968. وكانت هناك أيضًا مجموعات مرتبطة بكلتا التيارين وكانت أكثر ارتباطًا بالسريالية ، مثل المجموعة السريالية الثورية.

في أوروبا وفي جميع أنحاء العالم منذ ستينيات القرن الماضي ، جمع الفنانون السريالية مع ما يُعتقد أنه تقليد كلاسيكي يعود إلى القرن السادس عشر يُدعى mischtechnik ، وهو نوع من مزيج من تمزج البيض وطلاء زيتي أعيد اكتشافه من قبل Ernst Fuchs ، معاصر ل Dalí ، و يمارس الآن ويدرس من قبل العديد من المتابعين ، بما في ذلك روبرت فينوسا وكريس مارس. وقد وصف القيم السابق لمتحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ، مايكل بيل ، هذا النمط “بالسريالية التامة” ، والذي يصور بدقة فائقة وتفاصيل كبيرة عالم مشابه لعالم الأحلام. يصور فنانو المعاصرة الآخرون ، مثل روبرت فيكري ، صور سريالية بشكل منتظم. تأثر فنانون آخرون ، مثل الإيطاليين فابريزيو كليريسي وويليام جيروميتي ، بكل من السريالية والاقتراحات الميتافيزيقية.

خلال الثمانينيات ، خلف الستار الحديدي ، دخلت السريالية مرة أخرى في السياسة بحركة معارضة فنية تحت الأرض تُعرف باسم البديل البرتقالي. تم إنشاء The Orange Alternative في عام 1981 من قبل فالديمار فيدريش (الاسم المستعار ‘Major’) ، وهو خريج من التاريخ وتاريخ الفن في جامعة Wrocław. استخدموا الرمزية السريالية والمصطلحات في أحداثهم واسعة النطاق التي نظمت في المدن البولندية الكبرى خلال نظام Jaruzelski ، ورسمت الكتابة السريرية على البقع التي تغطي الشعارات المعادية للنظام. كان الميجور نفسه مؤلف “بيان من السريالية الاشتراكية”. في هذا البيان ، ذكر أن النظام الاشتراكي (الشيوعي) أصبح سرياليًا إلى حد أنه يمكن اعتباره تعبيراً عن الفن نفسه.

كما يظل الفن السريالي شائعًا لدى رعاة المتحف. أقام متحف غوغنهايم في مدينة نيويورك معرضًا بعنوان “عينان خاصتان” في عام 1999 ، وفي عام 2001 أقامت تيت مودرن معرضًا للفن السريالي الذي جذب ما يزيد عن 170 ألف زائر. في عام 2002 ، عقد برنامج Met Met في مدينة نيويورك عرضًا بعنوان Desire Unbound ، ومركز Georges Pompidou في باريس ، وهو برنامج عرض بعنوان La Révolution surréaliste.

استمرت مجموعات السرياليون والمنشورات الأدبية في العمل حتى يومنا هذا ، مع مجموعات مثل المجموعة التشيكية السريالية ومجموعة ستوكهولم السريالية ومجموعة شيكاغو سيراليست. يواصل جان Švankmajer من المجموعة التشيكية إنتاج الأفلام وتجربة الأشياء.

تأثير السريالية
بينما ترتبط السريالية عادة بالفنون ، فقد قيل [من قبل؟] لتتجاوزهم ؛ كان للسريالية تأثير في العديد من المجالات الأخرى. وبهذا المعنى ، لا تشير السريالية تحديدًا إلى “السورياليين” الذين حددهم المصير ، أو تلك التي يقرها بريتون ، بل تشير إلى مجموعة من الأعمال الإبداعية للثورة وجهود لتحرير الخيال. بالإضافة إلى الأفكار السريالية التي ترتكز على أفكار هيغل وماركس وفرويد ، ينظر السوريون إلى السوريالية باعتبارها ديناميكية بطبيعتها وكدليل جدلي في فكرها.

المصادر الأخرى المستخدمة من قبل Epigons السريالية
وقد استمد السورياليون أيضًا من مصادر تبدو متنوعة مثل Clark Ashton Smith ، و Montague Summers ، و Horace Walpole ، و Fantômas ، و The Residents ، و Bugs Bunny ، وشرائط الكوميديا ​​، والشاعر الغامض Samuel Greenberg ، والكاتب المتسلل ، والكاتب T-Bone Slim. يمكن للمرء أن يقول أنه يمكن العثور على خيوط السريالية في حركات مثل الجاز الحرة (دون الكرز ، صن را ، سيسيل تايلور وغيرها) وحتى في الحياة اليومية للناس في المواجهة مع الحد من الظروف الاجتماعية. ففكرة من الجهد الإنساني لتحرير الخيال كعمل من أعمال التمرد ضد المجتمع ، تجد السريالية سوابق في الخيميائيين ، ربما دانتي ، هيرونيموس بوش ، ماركيز دي ساد ، تشارلز فورييه ، كونت دي لاوتريمونت وأرثر رامبو.

أعمال الشغب في الستينيات
يعتقد السرياليون أن الثقافات غير الغربية توفر أيضًا مصدراً مستمراً للإلهام للنشاط السوريالي لأن البعض قد يحقق توازناً أفضل بين العقل المنطقي والخيال أثناء الطيران من الثقافة الغربية. كان للسريالية تأثير واضح على السياسات الراديكالية والثورية ، بشكل مباشر – كما هو الحال في بعض السرياليين الذين ينضمون إلى الجماعات السياسية والحركات والأحزاب الراديكالية أو يحالونها – وبشكل غير مباشر – من خلال الطريقة التي يؤكد بها السورياليون على العلاقة الوثيقة بين تحرير الخيال والخيال. العقل ، والتحرير من الهياكل الاجتماعية القمعية والذهبية. كان هذا واضحًا بشكل خاص في اليسار الجديد في ستينيات وسبعينيات القرن الماضي والثورة الفرنسية في أيار / مايو 1968 ، التي ارتفع شعارها “كل قوة إلى الخيال” مباشرة من الفكر السريالي الفرنسي والممارسة.

ما بعد الحداثة والثقافة الشعبية
العديد من الحركات الأدبية المهمة في النصف الأخير من القرن العشرين تأثرت بشكل مباشر أو غير مباشر بالسريالية. تعرف هذه الفترة باسم عصر ما بعد الحداثة. على الرغم من عدم وجود تعريف مركزي متفق عليه على نطاق واسع لما بعد الحداثة ، إلا أن العديد من الموضوعات والتقنيات التي تم تحديدها بشكل شائع مثل ما بعد الحداثة متطابقة تقريبًا مع السريالية.

تأثر العديد من الكتاب والمرتبطين بجيل الجيل بشكل كبير من قبل السرياليين. غالباً ما يتم تصنيف Philant Lamantia و Ted Joans كلاهما من كتاب Beat و Surrealist. أظهر العديد من كتّاب Beat الآخرين دليلًا مهمًا على التأثير السوريالي. ومن الأمثلة على ذلك ، بوب كوفمان ، وغريغوري كورسو ، وألين جينسبيرغ ، ولورانس فيرينجتي. كان Artaud على وجه الخصوص مؤثرا جدا على العديد من Beats ، لكن بشكل خاص Ginsberg و Carl Solomon. ويستشهد جينسبيرغ بـ “فان جوخ – الرجل المروح من المجتمع” من Artaud ، باعتباره تأثيرًا مباشرًا على “Howl” ، إلى جانب “منطقة” Apollinaire ، و “Ode to Walt Whitman” من García Lorca ، و “Priimiititiii” من Schwitters. كان لتأسيس “الاتحاد الحر” لبريتون تأثير كبير على “كاديش” في جينسبيرغ. في باريس ، التقى جينسبيرغ وكورسو مع أبطالهم تريستان تسارا ، ومارسيل دوشامب ، ومان راي ، وبنجامين بيريت ، ولإظهار إعجابهم ، غينسبيرغ قبل أقدام دوشامب ، وقطع كورسو رباط دوشامب.

طوّر ويليام بوروز ، وهو عضو أساسي في “بيت الجيل” وراثي ما بعد الحداثة ، التقنية المقطوعة مع السريالية السابقة “بريون جيسين” – والتي تستخدم فيها الصدفة لإملاء تركيبة النص من الكلمات المقطوعة من مصادر أخرى – الإحالة لأنها باسم “السريالية لارك” والاعتراف ديونها لتقنيات تريستان تزارا.

قام الروائي ما بعد الحداثي Thomas Pynchon ، الذي تأثر أيضاً بتجربة Beat fiction ، بتجربة منذ الستينيات مع الفكرة السريالية لمفارقات مذهلة ؛ وفي معرض تعليقه على “ضرورة إدارة هذا الإجراء بقدر من الرعاية والمهارة” ، أضاف قائلاً: “أي تركيبة قديمة من التفاصيل لن تفعل. سبايك جونز ، الابن ، الذي كان للتسجيلات الأوركسترالية لأبها تأثير عميق لا يمحى عليّ قال أحد الأطفال مرة في مقابلة: “أحد الأشياء التي لا يدركها الناس حول موسيقى أبي هي ، عندما تحل محل C-sharp بعيار ناري ، يجب أن يكون طلقة C-sharp أو يبدو سيى.'”

العديد من كتاب الخيال الحديث ما بعد الحداثة تأثروا بشكل مباشر بالسريالية. فقد قام بول أوستر ، على سبيل المثال ، بترجمة الشعر السريالي وقال إن السرياليين “اكتشاف حقيقي” بالنسبة له. قال سلمان رشدي ، عندما أطلق عليه “الواقعي السحري” ، إنه رأى عمله بدلاً من ذلك “متحالفاً مع السريالية”. بالنسبة لعمل ما بعد الحداثيين الآخرين ، مثل دونالد بارثيلمي وروبرت كوفر ، فإن المقارنة الواسعة مع السريالية شائعة.

الواقعية السحرية ، وهي تقنية شائعة بين الروائيين في النصف الثاني من القرن العشرين خاصة بين الكتاب الأمريكيين اللاتينيين ، لديها بعض التشابه الواضح للسريالية مع تجاورها الطبيعي مع الحلم كما في عمل غابرييل غارسيا ماركيز. استلهم كارلوس فوينتيس من الصوت الثوري في الشعر السريالي ويشير إلى الإلهام الذي وجده بريتون وأرتود في موطن فوينتيس في المكسيك. على الرغم من أن السريالية كان لها تأثير مباشر على سحر الواقعية في مراحله المبكرة ، إلا أن العديد من الكتاب والنقاد السحريين الواقعيين ، مثل أماريال تشانادي و SP Ganguly ، بينما يعترفون بالتشابهات ، يستشهدون بالكثير من الاختلافات التي تحجبها المقارنة المباشرة للواقعية السحرية والسريالية مثل مصلحة في علم النفس والمصنوعات من الثقافة الأوروبية التي يزعمون أنها غير موجودة في الواقعية السحرية. ومن الأمثلة البارزة على كاتب الواقعية السحرية الذي يشير إلى السريالية كنوع من التأثير المبكر هو أليخو كاربنتير الذي انتقد فيما بعد رسم السريالية بين الواقعية وغير الواقعية على أنه لا يمثل تجربة أمريكا الجنوبية الحقيقية.

مجموعات السوريالية
انظر أيضا: الفئة: مجموعات السوريالية
حاول الأفراد والجماعات السريالية الاستمرار في سريالية بعد وفاة أندريه بريتون في عام 1966. تم حل مجموعة سوراليست الأصلية باريس بواسطة عضو جان شوستر في عام 1969.

السريالية والمسرح
كان المسرح السريالي و “مسرح القسوة” في Artaud ملهماً للكثيرين ضمن مجموعة المسرحيين الذين أطلق عليهم الناقد مارتن إيسلين “مسرح العبث” (في كتابه لعام 1963 الذي يحمل نفس الاسم). على الرغم من أنه ليس حركة منظمة ، جمعت Esslin هذه المسرحيات معا على أساس بعض التشابه في الموضوع والتقنية. يجادل إيسلين بأن هذه التشابهات قد ترجع إلى تأثير من السرياليين. كان يوجين إيونيسو على وجه الخصوص مغرمًا بسريالية ، حيث ادعى في مرحلة ما أن بريتون كان أحد أهم المفكرين في التاريخ. كان صموئيل بيكيت مغرمًا أيضًا بالسرياليين ، حتى أنه ترجم الكثير من الشعر إلى اللغة الإنجليزية. الكتاب المسرحيون البارزون الآخرون الذين كانت مجموعات Esslin تحت هذا المصطلح ، على سبيل المثال Arthur Adamov و Fernando Arrabal ، كانوا في بعض النقاط أعضاء المجموعة السريالية.

السريالية والكوميديا
الفكاهة السريالية (المعروفة أيضا باسم الفكاهة العبثية) ، أو الكوميديا ​​السريالية ، هي شكل من أشكال الفكاهة التي تستند إلى انتهاكات متعمدة للتفكير السببي ، وتنتج الأحداث والسلوكيات التي من الواضح أنها غير منطقية. تميل منشآت الفكاهة السحرية إلى التشابك الغريب ، أو عدم التناسق ، أو عدم التسلط ، أو المواقف غير المنطقية أو السخيفة ، أو التعبيرات الفارغة.

نقد السريالية

ناشط نسائي
لقد انتقد بعض النسويات السوريالية ، زاعمين أنه في الأساس حركة ذكور و زمالة ذكورية. بعض النقاد النسويات يؤمنون أنه يتبنى مواقف قديمة ضد المرأة ، مثل عبادةهم بشكل رمزي من خلال القوالب النمطية والأعراف الجنسية. غالباً ما يتم تمثيل النساء لتمثيل قيم أعلى وتحويلها إلى أشياء من الرغبة والغموض.

كان زافيير غوتييه ، الرائد في النقد النسوي للسريالية ، هو الذي ألهم كتابه “Surréalisme et sexualité” (1971) ، المزيد من المنح الدراسية حول تهميش المرأة فيما يتعلق بـ “الطليعة”. كان هذا المنظور متوقعًا ونقدًا كنقطة سوء فهم للسريالية في كونه نقدًا اجتماعيًا وانعكاسًا على الافتراضات المسبقة للفرد حتى يتم التشكيك فيها بشكل حاسم. في نهاية المطاف كان ولفغانغ باالن السوريالي الوحيد للدفاع عن الحركة النسوية ، على الرغم من أنه كان بالمعنى القديم للغاية. على أية حال كان ليونورا كارينغتون ، الذي أطلق على باالن “النسوي الوحيد للمجموعة بأكملها”.

لقد واجهت مؤرخة الفن ويتني تشادويك نقد السريالية: “لقد خاضت السريالية أيضا معارك ضد المؤسسات الاجتماعية – الكنيسة ، والدولة ، والعائلة – التي تنظم مكانة المرأة في إطار النظام الأبوي. وبتقديم بعض النساء المركز الأول للمقاومة الفنية والاجتماعية ، أصبح الحركة الحداثية الأولى التي تستطيع فيها مجموعة من النساء استكشاف الذاتية الأنثوية وتعطي شكلاً (مع ذلك مبدئيًا) إلى خيالي أنثوي. “