鏨胎琺琅是一种令人着迷的技术，其中艺术家通过雕刻或追逐来在金属（通常是银或金）上创建浮雕图案。以使其最高点低于周围金属的方式创建整个图案。然后将半透明的珐琅涂在金属上，使光线从浮雕反射回来，并产生艺术效果。它在中世纪晚期使用，然后在17世纪再次使用。

鏨胎琺琅，也称为内填琺琅，是一种金属轮胎搪瓷工艺，即通过雕刻技术对金属胎体进行加工，然后涂覆搪瓷釉。

鏨胎琺琅的制作方法与掐丝珐琅类似：首先根据设计要求在已基本成型的金属胎上绘制图案轮廓，然后使用雕刻，冲压或蚀刻来雕刻空白区域轮廓外减小地面，使图案下垂的中心突出，轮廓突出，然后在凹陷处涂上搪瓷，最后进行烘烤，抛光和镀金。因为压纹图案的压纹具有不同的深度，所以釉层的厚度不同，表现出多种形式。

中世纪的例子
该技术为古罗马人所熟知，但在中世纪末期直至17世纪消失。半透明的珐琅比不透明的珐琅更易碎，中世纪在良好状态下的生存非常罕见。中世纪的例子始于13世纪的意大利，最早的作品是Sienese金匠Guccio di Mannaia的圣杯，大约在1290年为教皇尼古拉斯四世制作，是圣弗朗西斯大教堂宝藏博物馆的一部分。在阿西西。

然后，该技术传播到其他高质量的宫廷制作中心，而与此同时，与利摩日有关的珐琅珐琅几乎已经大量生产且相对便宜。人们普遍认为，现在已在大英博物馆中的14世纪晚期皇家金杯奖杯是贝司尾搪瓷的幸存典范。它是已知的仅用黄金完成的四个遗存之一，包括世俗或宗教遗物。另一个是在大英博物馆中的小型制盐厂。约瑟夫·林恩的“约翰王杯” 1340年，带有透明珐琅的镀金银，可能是英格兰制造的低音尾雕作品的最好例子；金工专家赫伯特·马里昂（Herbert Maryon）将这和皇家金杯奖杯形容为“两个杰出成就的典范，任何收藏都无法超越”。

该技术在17世纪重新发现，但此后并未得到广泛实践。在该技术的一种变体中，由彼得·卡尔·法贝热（Peter CarlFabergé）将半透明的珐琅涂在guilloché机加工的金属底衬上，从1880年代直到俄罗斯大革命之前一直使用费伯奇（Faberge）蛋和其他部件，并且仍然使用该技术，通常采用单色。

17世纪
这项复兴的技术在17世纪被用于怀表，金盒和类似物品的表皮和表面，但大多使用不透明的搪瓷，与中世纪使用半透明搪瓷的例子产生了很大的不同。法国制表商Josias Jolly经常使用它。

技术
制作鏨胎琺琅的过程是通过使用称为“示踪剂”的工具在金的轮廓上标记设计轮廓和主要内部轮廓开始的。然后，使用追赶工具，锤击和打孔而不是切割来处理内部区域，或者使用凿子对内部区域进行处理，以形成一个浅凹处以容纳搪瓷。当添加半透明搪瓷时，通过改变表面深度以产生不同的颜色强度来对设计中最重要的部分进行建模。例如，在皇家金杯赛中，褶皱下的黄金通常会在表层附近升起，以产生较浅的亮点。在以卢克（Luke）的牛为例的示例中，最低的波瓣显示了通过切入较深的背景而形成的草丛。

在许多凹进区域，通过雕刻或打孔添加了进一步的装饰，这些装饰会穿透半透明的珐琅，或刻在背景上，因此反射会随着视角的微小变化而变化。搪瓷场景的大多数背景区域都以相同的方式装饰。最后，将表面清理干净，打磨好并打磨一下，也许包括刮掉任何从金属背面露出的凸起。

珐琅与金表面齐平。它是一种精细研磨的玻璃糊的制备方法，要小心地将其粘贴到准备好的凹陷区域，然后进行烧制。当不同颜色的瓷釉以整齐的边界彼此交汇时，可以通过在黄aga胶的保留边界处烧制一种颜色然后再添加另一种来实现。在烧制前，在搪瓷的基础色上施加不同颜色的色料通常会增加难度，因此添加的颜色逐渐混合为着色区边缘周围的背景色。这特别适用于“通量”或无色搪瓷，例如地面，岩石和树木。

在皇家金杯赛中，助焊剂还用于果肉区域，因为在金色背景上，当难以达到适合皮肤的颜色时，助焊剂会稍微变黑。胭脂红色或“红宝石玻璃”红色在这里如此有效地使用，是通过在玻璃中加入微小的铜，银和金颗粒制成的。这里的科学测试表明使用了铜。烧制后，搪瓷与周围的金属齐平抛光，大概是最后装饰过的金属。