Романский в Пизе

Пизанский романский стиль — это романский архитектурный стиль, который сложился в Пизе и был экспортирован в обширную зону влияния в то время, когда он был мощной морской республикой со второй половины одиннадцатого до первого тринадцатого века.

Пизанская романская культура была сформирована на строительных площадках Пьяцца дель Дуомо, оттуда она излучалась в другие городские проекты, на территории, контролируемые Республикой Пиза (включая Корсику и Сардинию) и Тоскану, особенно северный пояс от Лукки до Пистойя.

Архитектура

Пиза, Пьяцца дель Дуомо
«Primaziale of Pisa» — одно из самых замечательных средневековых зданий в Европе: это необычайная конструкция для размеров и белизны его мраморных поверхностей, усиленная окружающим травянистым районом, где также находятся Баптистерий, колокольня и Кампо-Санту.

Среди них первая реализация — Дуомо, самая большая романская церковь в Тоскане; началось в 1063 — 1064 гг. Бушето и продолжалось Рейнальдо, оно было освящено в 1118 году. Это здание с пятью нефями с большим апсидальным трансептом с тремя нефами, которые вставляются в основной корпус на эллиптическом куполе.

Снаружи декоративный аппарат является по существу однородным и состоит из ряда слепых арк на нескольких уровнях, где чередуются углубленные ромбоидальные элементы, типичные для романского романса и происходящие из североафриканских исламских моделей (например, из Туниса или Египта); в апсиде и на фасаде арки вместо этого приобретают глубину, образуя туннели, защищенные тонкими колоннами. Фасад Rainaldo был создан с использованием висячей лоджии, уже используемой в архитектуре Ломбарда (Sant’Ambrogio di Milano, San Michele Maggiore di Pavia …) и умножая приложение на использование их для полного покрытия верхней части высоты, через четыре порядка, что значительно облегчает поверхность.

Интерьер, сплющенный кетховым потолком шестнадцатого века, который заменяет оригинальную теорию выставленных ферм, характеризуется чередой колонок, на которых установлены матроны, которые выходят на центральный неф с помощью многослойных окон. Он поражает структуру на пересечении трансепта с продольным телом: в отличие от других европейских церквей, здесь пространство закрыто ритмом колонн и матронеев, которые с помощью своего рода моста отделяют боковые тела от основного неф, давая трансепту почти функцию отдельной церкви.

Как и в Венеции, архитектура Писана находилась под влиянием этого Константинополя и Византии в целом, благодаря процветающим коммерческим маршрутам Пизы, что благоприятствовало культурным обменам с другими районами Средиземного моря. Фактически, сначала собор был похож на греческий крест (вы все еще можете видеть камни разных цветов во внешней стороне прохода в соответствии с добавлением середины XII века), а другие византийские элементы — это матроны и коронованная купольная лампа, размещенная на «ломбардском» пути »на перекрестке рук, даже больше, чем в Венеции, восточные элементы были переинтерпретированы по западному вкусу, достигая художественных форм значительной оригинальности, например, конфигурации интерьера имеет типично раннехристианскую пространственность.

Декоративная схема собора была повторена как в колокольне (знаменитая Пизанская башня, начатая в 1173 году), так и в Баптистерии (начатая в 1153 году), по крайней мере для того, что касается первого кольца, завершенного в более поздние времена ( в XIV веке), изменяя оригинальный дизайн, приписываемый Диоталви, с элементами готической традиции.

Еще одна типичная особенность Pisan Romanesque — использование двух цветов чередующихся полос белого мрамора с полосами более темных камней, полученных из моделей мусульманской Испании: в соборе Пизы контраст с светло-серым бородавцем очень мал, в то время как в других районах использовали темно-зеленый серпентиновый мрамор (в Пистойе) или другие петрографические типологии (на Сардинии и на Корсике), получившие яркую архитектурную вышивку.

Другие церкви Пизана
В Пизе строительная деятельность в эпоху золотого века республики в одиннадцатом и двенадцатом веках была очень примечательной. Поэтому многие церкви представляют персонажей нового стиля, с использованием арки, церквей, украшенных леденцами, и, в самых ценных случаях, даже висячей лоджии на фасаде. Самый важный пример после Пьяцца дель Дуомо — Старый собор Сан-Паоло-Рипа-д’Арно, перестроенный между концами XII и началом XIII века, где фасад выглядит как небольшая копия собора , но и план (три нефа с широким трансептом), а купол — верная цитата.

Другими примерами ценности являются древняя базилика Сан-Пьетро Апостоло, церковь Сан-Фредиано в сером камне verrucana, церковь Сан-Пьетро в Винкулисе, церковь Сан-Паоло-ал-Орто, церковь Сан-Микеле-дельи Скальци, аббатство Сан-Зено и колокольня церкви Сан-Никола. В районе Пизана есть, например, приходская церковь Сан-Джованни и Санта-Мария-Ассунта в Кашине. Позже церковь Сан-Микеле в Борго с ее белым мраморным фасадом с лоджиями или церковь Санта-Катерина-д`Алессандрия с остроконечным фасадом, свидетельствующим о сохранении стиля, хотя и с обновлениями, даже в готическом стиле период.

Тоскана
В Пистойе церковь Сан-Джованни-Фуорцивитас (XII век) представляет собой облачение со слепыми арками, колоннами и лепешками, как правило, Писаном, подчеркнутым четким двухтоном между белым и темно-зеленым мрамором (серпантин).

Эволюция моделей Писана состоялась в Лукке, но не в Базилике Сан-Фредиано или в церкви Сант-Алеандро, двух классицистических архитектур с типичным образом Луккезе, но в соборе Сан-Мартино (завершена в 1205 году maestro Comasco Guidetto и переделан внутри в готическом стиле) и, прежде всего, в церкви Сан-Микеле в Форо, где высокий фасад, украшенный лоджиями, простирается далеко за пределы нефа, как символическая обстановка, которая не соответствует столь же обширному внешнему и внутреннему архитектура.

Двигаясь по направлению к востоку (Пистойя, а затем и Прато), стиль Писана развился дальше, с большей акцентировкой двух цветов, чему способствовало местное присутствие темно-зеленого мрамора Прато). В Дуомо и в Баптистерии Пистойи и в Дуомо Прато, охарактеризованные очевидным полосатым внешним видом, готические элементы смешиваются с романскими.

Пизанские влияния также проявляются в соборе Масса Мариттима. В середине двенадцатого века влияние Писана также сообщалось в Ареццо, в церкви Санта-Мария-делла-Пьеве, где у апсиды и фасада есть серия лоджий на небольших колоннах.

Другие области
На Сардинии часто встречаются тосканские и ломбардные пути, как в Базилике Сан-Гавино в Порто-Торресе (1065-1080), в церкви Сан-Никола-ди-Силанис в Седини (СС) (до 1122 года), в оригинальный собор Кальяри (реконструированный на протяжении веков и оснащенный нео-романским фасадом в двадцатом веке) или в церкви Санта-Мария-аты (конец 12-го — начало 13 века), характеризующийся пилястрами и висящими арками во внешнем облицовка.

Крепости четырнадцатого века в городе Кальяри также имеют четкое происхождение в Пизане с внушительными башнями, такими как Башня Сан-Панкрацио и Башня Слона, а также церковь Сан-Никола-ди-Оттана (NU); в то время как очень близко к вкусу Пистойи находятся собор Сан-Пьетро ди Соррес и церковь Святой Троицы Саккаргии (XII век), характеризующиеся сильным двухцветным навесом. Другие важные архитектуры — это небная часовня Санта-Мария-дель-Редно-ди-Ардара (СС), собор Бисарччо в муниципалитете Оззири (СС), базилика Сан-Симплисио в Ольбии, собор Санта-Джуста в одноименном центре (ИЛИ) ,

Влияние Писана также было обнаружено в Лигурии (Commenda di San Giovanni di Pré), на Корсике и в южной Италии, например в Кафедральном соборе в Сипоне, в соборе Беневенто, в Кафедральном соборе Термоли и на Корсике в Собор Лукьяны назвал Канонику и Колокольню Санта-Мария-Маджоре в Бонифачо.

скульптура
Школа скульптуры Пизана родилась в Пизе на строительных площадках Собора, а затем распространилась на соседние районы и благодаря густым коммерческим отношениям Республики Писан.

Маэстро Гульельмо вылепил между 1152 и 1162 годами кафедру Пизанского кафедрального собора, а затем перевез в Кальяри и теперь сохранился в соборе Кальяри, где можно найти ломбардские и провансальские влияния (в драпировке, в живом повествовании), с сильным пластический рельеф персонажей, которые четко отделены от фона арабески.

Гульельмо был вдохновлен братьями Груамонте и Адеодато, которые вместе с Энрико выкапывали архитрав главного портала церкви Сант-Андреа в Пистойе (Кавальката и обожание волхвов, 1166), в то время как Груамонте только скульпровал архитрав церкви Сан-Бартоломео в Пантано (1167 г.) и церковь Сан-Джованни-Фуорцивитас.

В Грюамонте, Бидуино, вдохновленный Евангелием для церкви Сан-Кашиано и Сеттимо около Пизы (1180 г.), был вдохновлен этим.

К 1180 году Бонанно Пизано объединил бронзовые двери для пизанского кафедрального собора, разрушенного в результате пожара, который включал фасад в 1595 году, но дверь была спасена на обратной стороне правого трансепта под названием Сан-Раньери со Историей жизни Христа. в своей работе мы можем идентифицировать классические влияния (розеток и струны вокруг панелей), Ренана (фигуры с особенно выпуклыми головами, как в Хильдесхайме) и византийцами (в иконографии).

Другим важным автором был Роберто, автор «Историй Моисея» в крестильном шрифте Базилики Сан-Фредиано в Лукке.

В работе этих мастеров в XIII веке деятельность Никола Пизано была привита, возможно, из южного образования, что привело к полному обновлению тосканской и итальянской скульптуры.