시체스의 루미 너스 학교, Maricel Museum

Luminist School은 19 세기 마지막 분기에 시체스에 정착 한 화가들로 구성되었습니다. 그들은 연구에서 이젤을 꺼내고 메모리에서 페인트 칠을 중단하고 풍경과 일상 생활에서 새로운 표현 방식을 찾는 아이디어를 공유했습니다. 예술가로서 그들은 파리 근처의 바비 존 학교 화가들이 이탈리아 남부 화가부터 덴마크 스카 겐 학교 화가에 이르기까지 유럽의 다른 지역으로 퍼져 나간 아이디어를 몇 년 전에 실천했습니다.

시체스의 풍경, 거리, 해변, 포도원 및 그 사람들은 루미 니즘의 주인공이됩니다. 해변 마을에서 대기 효과와 특히 빛의 효과를 포착하는 것이 주요 과제였습니다. Olot School의 화가와 마찬가지로 Luminists는 호평을 받았습니다.

그들의 마지막 주요 그룹 전시회는 1892 년 산티아고 루시 뇨 (Santiago Rusiñol)가 조직 한 5 개의 Festes Modernistes 중 첫 번째 인 1892 년 시체스 미술 전시회 (Sitges Fine Arts Show)였습니다. , Joan Soler i Casanovas, Joan Batlle Amell 및 Càndid Duran은 특히 Santiago Rusiñol, Ramon Casas 및 Eliseu Meifrèn과 합류했습니다.

하이라이트

시체스 역
Joan Roig i Soler, 1882, 시체스, 나무에 오일

Luminist School 화가들은 특히 환경에 대한 인간의 행동을 묘사하고 시간의 흐름이 풍경에 미치는 변화를 기록하는 데 관심이있었습니다.

Joan Roig i Soler (Barcelona, ​​1852-1909) 의이 그림의 주제는 철도뿐만 아니라 진보의 개념입니다. 단일 구성에서 그것은 도시 사람들이 수년 동안 주장 해 왔던 시체스의 현대화를위한 세 가지 요소를 통합합니다. 첫 번째로, 1881 년 전년도에 개통 한 철도는 1880 년 이후 바르셀로나와 도시를 연결 한 길을 가로 질러 길을 가로 질러지나 갔다. 마지막으로 전경에는 전신주가있다.

그러한 프로그 레스는 도시의 생리를 변화시키고있었습니다.

코퍼스 크리스티 행렬
Arcadi Mas i Fondevila, 1887, 시체스, 캔버스에 오일.

Arcadi Mas i Fondevila (바르셀로나, 1852-시체스, 1934 년)의이 작품은 카타 스 가족 집 앞에서, 제단이 서있는 Carrer de Parellades에서 행렬이 멈춘 순간을 묘사합니다. 제단은 코퍼스 크리스티 (Corpus Christi) 축하 행사를 위해 그곳에 배치되었으며, 이제 엘 비 c (El Vinyet) 성역에 ecce homo의 이미지가 보존되었습니다.

화가는 거리의 관점을 바꾸었고 동시에 전경에서 시체스의 다른 건물에 속한 그릴을 추가했습니다 : Carrer de Sant Pau의 Casa Amell.

Raimon Casellas는이 작품을 ‘꽃, 향, 여름 빛으로 만든 색의 미소’로 정의했습니다.

카우 페라 트 컬렉션
Cau Ferrat Collection은 1932 년에서 20 세기 50 세기 사이에 기부금과 예금에서 Cau Ferrat 이사회에 기부 한 작품의 일부이며 박물관의 내용과 관련하여 Santiago Rusiñol이 나중에 획득 한 작품입니다.

이 작품의 대부분은 Maricel Museum의 영구 소장품의 일부입니다.

시체스의 과거
시체스의 역사를 통한 예술 여행.

시체스 기차역 (1882)
Joan Roig i Soler 제작

Joan Roig i Soler는“Luminista”학교의 리더였습니다. 이 그림에서 그는 발전의 징조를 표현하고 싶어서 개통 몇 달 후 철도와 역을 그렸습니다.

같은 그림에서 우리는 또한 상당한 여행 개선을 가정 한 해안 도로를 볼 수 있습니다. 같은 방식으로, 전보 포스트는 그림자를 전경에 반영합니다.

성 바르톨로메 오 행렬 (1884)
작성자 : Felip Massó i Falp

이것은 성 Bartholomew의 행렬, 지역 수호 성인을 나타내는 Felip Masó의 가장 유명한 그림 중 하나입니다. 특히 나무 막대기를 가진 거인들과 사람들이 이끄는 인기있는 퍼레이드가 교회에 갔을 때.

화가는 교회와 같은 지역 요소가 다른 외국 요소와 혼합되어 두 거리를 이끄는 공간을 만드는 상상의 장소에 작업을 배치했습니다.

티라노 (살바도르 로버트의 초상화) (1894 년)
Santiago Rusiñol i Prats 제작

살바도르 Robert i Raventós는다면적인 성격을 지녔으며, 깊은 감수성과 유머 감각을 제공했습니다.

이발사로서의 음악 작업과 음악 직업 외에도 그는 15 년 동안 정원사와 농부였습니다.

Rusiñol은 회색과 흰색 팔레트를 사용하여 관찰자에게 묘사 된 영혼, 점수에 중점을두고 신중한 태도를 보여줍니다.

핀토 몬 (The Daubers) (1895)
Càndid Duran 제작

“피타 몬 (Pintamones)”은 화가들에게 주어지는 인기있는 이름으로, 시체스 (Sitges)의 Cau Ferrat 바 장식에 참여한 화가들의 초상화로 알려져 있습니다.

Duran은 해변 앞에서 예술가 그룹을 페인트 칠했습니다. 페인트 붓은 집 화가처럼 긴 막대기에 묶여 있었으며 산티아고 Rusiñol이 이끄는 직선으로 흰 옷을 입고 Duran 자신, Antoni Almirall, Arcadi Mas I Fondevila Joaquim de Miró I Miquel Utrillo, 그들은 Rusiñol의 작은 개인 Love와 함께갑니다. 그들은 양동이에서 쏟아지는 흰색과 파란색 페인트 흔적을 남기고있었습니다.

캔 팔스 가든 (1895)
Antoni Almirall i Romagosa 작성

“Luminista”학교의 멤버 인 그는 1860 년 시체스에서 태어났습니다. Joan Roig i Soler와 학교 설립자 인 Arcadi Mas I Fondevila와의 관계는 당신이 볼 수 있듯이 인상 주의적 맛에 대한 그의 감도에 큰 영향을 미쳤습니다. 시체스에서 채소 밭, 캔 팔 스 의이보기.

Cuca (Pere Forment의 초상) (1895)
Santiago Rusiñol i Prats 제작

XIX 세기 말에 일부 유럽 수도의 양조장은 예술적 사회 라운지가 조직 된 추세로 바뀌 었습니다.

1895 년 컨티넨탈 카페에서 카우 페라 (Cau Ferrat) 양조장으로의 전환은 시체스의 가벼운 화가의 존재와 산티아고 루시놀과의 관계에서 분리 될 수 없습니다.

이것은 루시놀이 그의 작업 중에 불멸화하는 Cuca로 알려진 주인의 초상 인 Pere Forment입니다.

리베라 산책로에 위치한이 양조장은 1905 년에 문을 닫았습니다.

말바 시아 수확 (1895)
Joaquim de Miró i Argenter 작성

이 그림에서 Joaquim Miró는 포도밭 농사, 특히 말뫼의 생산, 상업화 및 수출이 지역 경제의 기반 중 하나였던 XIX 세기 말 시체스에서 일상 생활 장면을 그렸습니다.

그림의 중앙에서, 포도원 뒤의 스카이 라인에서, 맘지 포도를 줍는 젊은 앉은 여자는 마을, 교회 탑과 바다의 작은 백악관의 선을 볼 수 있습니다.

엘 그레코 (1898)
Josep Reynès Gurguí 제작

엘 그레코에게 바쳐진이 기념비는 루시놀과 다른 예술가들과 지식인들이 천재 화와 현대 예술가들의 이상화로 여겨지는 화가를 향한 감탄을 상징합니다.

Marineria Emerencià Roig i Raventós 컬렉션

Emerencià Roig i Raventós (1881-Sitges, 1935 년 바르셀로나)는 빛나는 화가 Joan Roig i Soler의 아들이며 의사이자 소설가 Josep Roig i Raventós의 형제 인 Sitges에서 태어났습니다. 바르셀로나 대학 (1906)의 약국을 졸업하고 천식으로 11 년 동안 퇴직 한 후.

Roig는 19 세기 카탈루냐 해양 유산과 카탈로니아 해군 연구에 전 생애를 바치고, 선원들과 많은 현장 작업을 수행하고, 증기 기관이 충격을 가하기 전에 가능한 많은 정보를 수집하려고 노력합니다. . 해양 문화 유산의 경우 Roig의 작품은 Joan Amades 또는 Ramon Violant i Simorra가 민족학을 대표하거나 Bosch-Gimpera를 고고학으로 대표 한 것과 동일합니다.

그의 연구 작업은 다음을 포함하여 몇 년이 지났음에도 불구하고 가장 높은 관심을 유지하는 일련의 출판물과 시리즈로 출판됩니다.

대서양 횡단 항법의 증가 (1918)
Blanes의 오래된 건축물 (1919)
산림 재인식과 나무의 축하 (1920)
과거의 바다 생활에서
Blanes 마을의 해양 어휘
Moyà의 마을에서 산 어휘
시체스의 마을에서 바다 어휘
블랑스 해상 : 역사적 기록 (1924)
도자기에서 수집 한 용어 수집 (1925)
카탈로니아에서의 낚시 (1926)
800 명의 카탈로니아 해군 (1929 년)

Joan Amades와 함께 그들은 항해 및 낚시 예술 어휘 (1924)와 어업 어휘 (1926)를 출판하고 사전 편찬에 대한 지식을 바탕으로 언어의 일반 사전 준비에 기여합니다. 낚시 단어 목록 카탈로니아 어.

철학 분야에서 다양한 해양 어휘를 편집하는 것 외에도 그는 Mn의 1585 명의 기여자입니다. 카탈로니아 어-발렌시아 어 -Balearic 사전의 구성에 Antoni Maria Alcover. 1923 년에 그는 최고의 해양 어휘의 저자로 인스 티 투트 데 투디스 카탈로니아 인들에 의해 수여되었습니다.

사망하기 1 년 전, 그는 고향 인 Sitges dels avis (1934)에 대한 기본 지식을 출판했다.

Emerencià Roig i Raventós Marineria 컬렉션

그것은 형제, 의사 및 소설가 Josep Roig i Raventós에 의해 시청과 시체스 마을에 제공됩니다. 1930 년에 1929 년 2 월 17 일 바르셀로나에서 전시되었습니다. 기부 조건은 1935 년 2 월 17 일에 합의되었습니다. 시의회의 총회 승인은 2 월 22 일에 공식화되었으며 1935 년 4 월 바르셀로나 미술관 게시판에 발표되었습니다. 기부금의 내용은 같은 해 10 월 게시판에 자세히 설명되어 있습니다.

팔라우 마리 셀 (Marauria Catalana Collection)이라는 이름으로 팔라우 마리 셀 (Palau Maricel)에 설치되어 1936 년 6 월 14 일 공개되어 1971 년까지 그대로 유지되며 1977 년 마리 셀 궁전 (Maricel Palace)의 1 층에 부분적으로 재개 장 및 1977 년 Baluard Miquel Utrillo 게이트를 통한 입구.

1995 년 Joan Alemany와 Vicente García가 기획 한 Maricel de Mar 박물관에서 영구 컬렉션의 새로운 프레젠테이션이 3 개의 방으로 나뉘어 시작되었습니다.

팔백 명의 카탈로니아 해군.
교육 컬렉션, 항해 도구, 낚시 모델, 원고 및 작품.
카탈로니아 어 낚시 해군.
이 컬렉션은 Maricel de Mar 박물관이 2010 년 건설 프로젝트를 시작하기 위해 문을 닫을 때까지 공개됩니다.

Can Llopis Romantic Museum (2015 년 하반기)에 다시 설치하는 중입니다.

컬렉션 설명

Emerencià Roig i Raventós Marineria Collection은 Santiago Rusiñol Popular Library에 기탁 된 문서, 원고 및 출판물을 제외하고 약 350 개의 물건을 보유하고 있습니다.

42 개의 완전한 모델을 포함하여 -64 척의 선박 모델 (조선소, 반선 모델, 선박 프로파일 …) : Soberano 라운드 브릭; 5 개의 브리 간틴-스쿠너 : 티모시 III, 페 피타, 마리아 테레사, 소 베라 노 III 및 클로 틸드; San Juan pailebot; 두 개의 연탄 (하바나와 파블로 센 사트, 1878 년 대서양 횡단 기록); 아칸 시아 치킨; 두 개의 수수께끼; 9 개의 평균 보트 : Rápido Malgrat, Montserrat, Esteban Garriga, Isabel 및 기타; 7 개의 롱 라인 보트; 두 용골; 다섯 정어리 배; 보트, 요트, 2 인용 범선, 버스, 증기선, 곤돌라 및 베네치아 백단향, Pepilla

-네비게이션 요소의 썸네일.

-항해, 선원 상자, 파우치, 해상 차트-항해 및 항해와 관련된 요소 …

낚시 관련 상품 -26 개

-선박 및 항해 그림의 대표 : 한 주장에 의한 17 개의 그림 (Martí Alsina, Josep Pineda에 의한 5 장); Emerencià Roig의 두 가지 오일과 96 개의 그림과 수채화; 석판화; 영화…

-다양한 석판화; 영화.

-오래된 세라믹 타일과 냄비.

-Joan J. Junceda의 Emerencià Roig의 만화.

-잡지 및 신문.

주로 Blanes와 시체스에서 해양 동식물의 유물 표본.

Santiago Rusiñol Popular Library에 보관 된 자료는 전체적으로 나 본질적으로 매우 흥미 롭습니다. Emerencià Roig는 수많은 보트 도면과 Vinyet 신사의 선박 모델을 포함하여 암자 및 카탈로니아 교회의 선원 표를 수집 한 것처럼 보이는 수많은 그림이 있습니다. 1936 년 컬렉션의 초기 프리젠 테이션에 사용되지 않았으며 그 결과 박물관 컬렉션에 포함 된 적이없는 일련의 59 개의 그림, 계획 및 선박 비행기, 기타 그래픽 및 사진 문서.

문화적 가치, 다큐멘터리 가치

백 년 전 사라져 가고 있던 전통적 어업과 어업과 같이 완전히 사라진 세계에서 다큐멘터리 가치로 카탈로니아 해군에 대한 훌륭한 컬렉션입니다. Roig는 우리나라의 해양 민족학의 선구자이자 가장 중요한 대표자였습니다. 더 이상 구두 자료가 없기 때문에 논문과 기사에서 수집 한 많은 관찰 내용은 현재 검색 할 수 없습니다.

그의 작품의 결과는 정확한 윤곽과 놀라운 능력을 보여주는 일련의 그림과 그림입니다. 진정한 예술가라고 주장하지 않고 주제의 한계와 전문화에도 불구하고 그의 작품의 기술적 건전성은 의심의 여지가 없습니다.

그의 다음 작품은 작품의 예술적 가치로 보완되는 강력하고 역사적이며 민족적인 성격을 나타냅니다.

마리 셀 박물관, 시체스, 스페인
마리 셀 박물관은 20 세기 전반에 걸쳐 10 세기에서 사실주의와 형상으로의 완벽한 예술적 경로를 보여 주면서 Jesús Pérez Rosales 박사와 시체스 (Sitges) 컬렉션을 통해 훌륭한 품질의 작품을 선보입니다. 박물관 전시회는 여러 언어, 기술 및 예술 매체를 통합하여 예술 발전의 시간 순서에서 일관성을 극대화합니다.

박물관에는 공개되지 않은 Jesús Pérez-Rosales 박사의 컬렉션이 포함되어 있으며 2012 년 이후 시체스 헤리티지 협회가 인수했습니다 (Ramon Casas, Miquel Utrillo, Arcadi Mas i Fondevila, Artur Carbonell i Augustí Ferrer Pino) 예술가 친척 (Pere Jou 및 Alfred Sisquella)의 기부금 박물관 자체 컬렉션에는 카탈로니아 정부, 바르셀로나 지방 정부 박물관 및 몬세 라트 박물관 (Montserrat Museum)의 미술 컬렉션에서 얻은 대출 및 보증금으로 여러 작품이 보완되었습니다. Ramon Casas, Joaquim Sunyer, Lola Anglada, Pere Jou 및 Alfred Sisquella 등 시체스와 연결된 “Modernisme”및 “Noucentisme”의 아티스트와 함께. 또한 Can Falç의 조상 집에서 귀중한 가구를 통합하는 것을 강조합니다.

Maricel 박물관 방문은 로마네스크 양식과 고딕 양식의 조각과 제단으로 건물의 2 층에서 시작됩니다 (Pere Serra, 모든 마스터, Maluenda 마스터, Armisen 마스터, Belmonte 마스터, 아들 마스터) , Joan d’ Angers, Viella의 주인, Sant Miquel del Fai의 처녀, Los Balbases의 주인, Tomàs Giner 및 Pedro Berruguete 등) 가구가 보충되었습니다. 르네상스와 바로크는 정물뿐만 아니라 도자기와 가구 컬렉션으로 대표됩니다. 1 층의 Deering의 이전 방에는 18 세기와 19 세기의 아름다운 그림 (Arellano)과 가구가 있습니다.

다음은 신고전주의 시대 (Vicente Lopez)와 낭만주의 (Esquivel, Joaquim Espalter, Marià Fortuny, Federico de Madrazo)의 작품입니다. 리얼리즘 (펠리 프 마소, 라파엘 몬 레온 아르카디 마스 디 폰데 리아 및 어린 루시놀), 루미 니스트 스쿨 전용 홀 (Joan Roig Soler, Arcadi Mas i Fondevila, Antoni Almirall, Joaquim Miro i Argenter, Joan Batlle i Amell, Joan Soler i Casanovas 및 칸 디드 두란); “모 데니스”(Santiago Rusiñol, Ramon Casas, Josep Llimona, Miquel Utrillo), 시체스의 “모 데니스 메”전용 홀에 “Cerveseria del Cau Ferrat”(Santiago Rusiñol, Arcadi Mas i Fondevila, Joaquim de Miro) , Antoni Almirall, Càndid Duran) 및 “Noucentisme”(Joaquim Sunyer, Pere Jou, Lola Anglada, Enric Casanovas, Ismael Smith, Xavier Nogués, Josep M. Gol, Josep Clarà,