프랑스의 크리스티나의 소원에 따라 카를로와 아메데오 디 카스텔라 몬테의 감독하에 기숙사 확장 및 건축 개조 공사가 진행되는 동안 노블 레지 덴셜 플로어 (Noble Residential Floor)의 2 층 아파트 장식이 진행되었습니다. 아파트는 객실 수와 배치가 모두 동일하지만 장식적인 선택이 다릅니다. 이 프로젝트는 벽면에 “코 라미”(태피스트리처럼 사용되는 가죽)와 함께 치장 벽토 작업과 그림을 사용한 화려한 장식을 원했습니다. 작품은 중앙 그레이트 살롱과 아파트가 남쪽을 향하고 Moncalieri쪽으로 향하며 5 개의 방과 캐비닛으로 구성되었습니다. 이 명령은 이도이도 비 안치 (Isidoro Bianchi)가 이끄는 호수 지역 출신의 미장 및 화가 가족에게 주어집니다. Rivoli 또는 Ducal Palace와 같은 다른 Savoy 건축 프로젝트에 이미 정기적으로 참여한 사람들. 비안키는 1633 년에서 1642 년 사이에 아들 폼페오와 프란체스코와 함께 우연히 일합니다.

각 방에 대해 선택된 주요 주제는 천장 중앙의 프레스코로 시작점으로 표시되며 치장 벽토 작업과 프레스코 화, 심지어 벽 프리즈 바로 아래의 영역으로 이어집니다. 크리스티나에 속한 공식 아파트가 황금색 치장 벽토 작품으로 구별되고 비앙키 가족의 대표 작품 인 경우 어린 왕자 카를로 에마누엘레 (Carlo Emanuele)로 지정된 북쪽을 향한 방은 비앙 치 (Bianchi)가 처음에 장식하고 나중에 카셀라와 렉키 (1633-1646)와 같은 화가와 조각가 모두 레이크 지역에서 온 재능있는 가족에 속한 다른 예술가들에 의해.

18 세기에 일부 방을 재 장식하고 개조하더라도 아파트 장식은 잘 보존되어 있습니다. 일반 장식 프로그램과 각 에피소드는 Filippo di San Martino d’ Aglié 백작이 맡았습니다. Po와 마주보고있는 남부 아파트 방의 스타일 선택은 Ovidio의시를 기반으로했습니다.

헌트 룸
이 방의 벽은 1644 년에 붉은 색과 은색 가죽으로 회수되었으며, 단 하나의 프레스코가 아치형 천장 장식을 구성합니다. 사냥 후 님프들 사이에 다이아나가 등장하고“BELLICA FACTA PARANT”라는 단어가 두루마리에 기록됩니다.

천장의 나머지 부분은 Casella의 흰색 치장 벽토 작업으로 완전히 덮여 있으며, 이는 퍼티와 꽃줄의 장식 요소로 파티션을 제공하는 것으로 제한되지 않지만 야생 동물의 행렬을 나타냅니다. 4 개의 주요 벽화는 사냥 중에이 같은 동물들에게 헌납됩니다. 먼저 새끼 사슴, 곰, 야생 돼지, 그리고 사슴을 사냥합니다. Recchi가 그린이 프레스코 화 장면과 함께 벽면의 다른 작은 장면은 사냥의 동반 작업에서 바쁘게 퍼티를 보여줍니다. 여기에서 Recchi와 그의 팀은 퍼티가 꽃 본질을 유용하게 증류시키는 ‘꽃이 태어난 곳’방에서와 같이보다 사실적으로 피사체를 다루는 것처럼 보입니다. 이 경우에도

셀러 브레이션 앤 펌스 룸
지안 파올로 렉치와 그의 팀은 1663 년마다 마 레알 레가 사망 한 이후에도 발렌티노를 계속 달아 간 Filippo d’ Aglié의 주제로 1665 년이 방에서 프레스코 화를 그리기 시작했다. 발판을 세우기 위해 Recchi는 ‘발렌티노의 축하 및 Pomps Room에서 할 수있는’그림에 대해 300 유로의 선급금을 받았으며, 그림을 위해 벽을 준비 할 미장을 지정했습니다.

천장에있는 큰 중앙 원형 패널이 예술과 과학이 영원한 명성을주는 소버린의 그녀의 웅장을 보여주기 때문에이 방이 마리아 크리스티나가 죽은 후에 장식 된 것은 우연이 아닙니다. 이 글에서 설명하는 것처럼, 여성의 인물은 관중을 승리로 이끌고 패널 중앙에 승리를 거두는 홀을 들고있는“LUCE MANSURA PER AEVUM”의 상징 인 청년 상을 받는다. 조각이지만 또한 주권 천재를 나타냅니다. Cesare Ripa가 그의 Iconografia에서 설명 하듯이, 피라미드를 배경으로 한 존재는 명성의 영원에 대한 그들의 믿음을 재확인합니다. 그것은 영광스럽고 영원한 궁전으로 웅장하고 화려한 궁전을 짓는 왕자의 찬사에게 가치있는 속성입니다.” .

D’ Aglié는 자신의“Delizie”에서이를 다시 확인하여 마리아 크리스티나의 주권을 찬양합니다.“일러스트 가족에 속하는 마담 레알 레는 마치 마치 거울 속의 것처럼 그녀의 아이디어를 통해 그녀의 신성한 천재성을 반영합니다. 이 천재는 도덕적 삶과 인간 삶의 모든 측면을지도하고 가르치고 조언하며 행동으로 더 높은 지성을 조명합니다. 천재는 수호자를 상징합니다. Madama Reale은 아들의 가정교사로서주의 리전트였습니다. 엘레 이는 그들의 이름이“사람들의 구세주”인 소시 오 폴리 천재를 숭배했다. 마담 레알 레 (Madame Reale)는 특히 남북 전쟁에서 국가의 구주로 찬사를받습니다. 의식은 아우구스투스의 천재에 헌정되었습니다”.

원형 패널의 장식과 벽의 끝 부분에있는 Freize의 직사각형 플라크와 둥근 천장을 장식하는 다른 벽화 사이의 연결을 설명하는 것은 바로이 문장입니다. 우리가 여전히 이해할 수있을 정도로 손상되지 않은 유일한 플라크는 서쪽에 있으며, 팔라 초마다 마 앞의 목적을 위해 의도적으로 준비된 우주에서 대중 축제를 보여줍니다. 이 외관은 중앙 ‘Serliana’창이 우뚝 솟아 있으며 탑으로 둘러싸여 있으며 Valentino 살롱의 프레스코 화와 비슷합니다. 이 프레스코 화는 카를로 8 세가 토리노로 들어간 것을 보여줍니다.

흰색 치장 벽토 작업은이 방에서도 지배적입니다. 방 주위로 움직이지 않고 부풀어 오른 처마 위로 건축상의 장애물을 잊어 버리기 때문에 천장의 중앙 공간을 감싸는 과일로 감싸 인 화환이됩니다. 타원형 패널과 결합하고 천장을 거의 완전히 덮는 텔라 모니와 퍼티에는 벽의 경계에서 손바닥 잎을 승리의 상징으로 지탱하는 퍼티 그룹이 동반됩니다. 다른 스타일의 치장 용 벽토 작업은이 작업에서 다른 장인의 고용을 문서화합니다. 1664 년에 지불금은“발렌 타노에서 행한 문을 포함하여 페스티발 룸의 치장 용 벽토 작업을 위해 미장 Corbellino에게 100 배로 등록되었습니다” . 이 칼럼은 기둥 형 방에서 치장 벽토 작업을 모델링 한 장인 인 Giovanni Luca Corbellino에 대한 언급입니다.

웅장한 방
이 방의 치장 벽토 작업은 Alessandro Casella가 수행했습니다. 큰 중앙 그림 주위의 장식의 뚜렷한 고요함과 둥근 천장의 일련의 12 장면은 caryatids (여자의 동상)를 들고있는 치장 용 벽토 치장 용 벽토의 균형 잡힌 균형을 이루고 있습니다. 벽면의 가장 높은 경계는 풍자 머리의 형태로 측면 볼 류트의 ‘형 질적 특성’에 의해 활기를 띠게됩니다.

주권의 힘은 왕실 건물을 후원하는 그의 자유주의 활동을 통해 본 중앙 그림의 주제입니다. 바로이 카르 단에 프로젝트로 그려진이 건물은 마치 완성 된 것처럼 소 버링의 홀로 표시됩니다.

아래 그림에서 우리는 1682 년 Theatrum Sabaudiae 이전에 Carlo Emanuele I 또는 Vittorio Amedeo와 Cristina의 구매를 반영하는 몇 가지 당당한 건물과 도시 장면을 특색으로하는 것을 볼 수 있습니다. 우리는 Palazzo Ducale과 Piazza Castello, Vitozzi 교회 S. Maria al Monte dei Cappuccini 및 Vittorio Amedeo I의 프로젝트를 통해 돔에 인접한 도시의 새로운 궁전에 대한 계획과 왕자 상속인이 왕위 계승자에 의해 사용할 수 있습니다. 정원에서 본 Mirafiori의 16 세기 후반 교외 거주지는 서쪽 벽의 다음 주제입니다. 새 공작은 확장 계획을 시작했지만 1637 년 그의 사망으로 중단되었습니다.

다음 주제는 비아 포 (Via Po) 였는데, 카스텔라 몬테 (Castellamonte)의 아메데오 (Amedeo)가 균질 한 아케이드로 재건하기 전 비아 포 (Via Po)는 1632 년 크리스티나 디 프란시아 (Cristina di Francia)에 의해 세워진 산 프란체스코 다 파올라 (San Francesco da Paola)의 미니미 교부 교회가 주도했다. , 1620 년 토리노 남쪽 연장의 끝에서 카를로 디 카스텔라 몬테가 건설했습니다. 도시 장면 외에도, 영토 풍경도 있었는데, 듀크가 저지대 도시를 강화하기 위해 교회와 외딴 산악 휴양지와 듀크의 이니셔티브에서 종교적 질서를 보호하려는 의도의 작품을 보여 주었다. 사각형의 성채를 가진 Trino가 인식됩니다. 이중 성벽과 아마도 Villanova d’ Asti가있는 Asti.

벽의 마지막 경계를 구성하는 그림에서 장면은 풍경입니다. 이 방의 문에는 2 개의 나선형 기둥이 있으며,이 기둥은 틀을 이루고 원형 프레임과 거울 주위에 코르 벨과 퍼티가있는 고정관을 지탱합니다.

협상 실
이 방의 치장 벽토 장식은 1648 년에 지불 한 Casella에 의해 수행되었습니다. 그의 스타일은 풍부한 telamons (또는 맹렬한 남자의 조각상), putti, 식물과 같은 꼬리를 가진 천사, 가까운 쌍으로 벽을 천장의 중앙 그림으로 둥글게하는 방법을 보여줍니다. 이 아파트 천장의 치장 벽토 작업은 문의 솜씨와 매우 유사합니다.

문틀의 측면에는 꽃과 과일의 꽃줄을 들고있는 조상이 풍부하고, 문 위에는 프레임의 양쪽에 식물성 림 퍼티가있는 경계선이 있으며, 아마도 주권의 초상화를 담을 수 있도록 설계되었습니다.

Recchi가 그린 방 중앙 패널의 프레스코 화는 대중의 행복을위한 기초로서 평화의 것이며 일련의 우화 적 인물로 구성됩니다. 결혼을 포함하여 잘 계획된 동맹과 조약으로 평화가 강화되고, 아래의 그림은 심지어 사보이 가족과 프랑스, ​​스페인, 영국의 왕과 왕비, 동양 술탄과 황제를 포함한 가장 유명한 유럽 주권자와의 관계가 특징입니다. Asburgh. 이러한 다수의 관계는 다양한 스타일의 복장과 풍경을 정당화하지만 아직 완전히 이해하지 못했습니다.

전쟁 방
이 방은 이미 1644 년에 브로케이드 태피스트리를 받았으며 아마도 Bianchis와 그들의 팀이 장식 한 마지막 방일 것입니다. 우리는 Pompeo와 Francesco가 천장에서 치장 벽토 작업으로 1645/46 년에 지불 한 것을 알고 있습니다. 이 시점에서 치장 벽토 작업은 발렌티노 아파트에서 이전보다 예전보다 중요 해졌으며, 아이콘 분석을 주제에 정확하게 연결합니다.

전쟁 실 천장의 일반적인 틀은 이전 방의 틀과 비슷합니다. 예를 들어 장미와 액자로 된 Fleur-de-lis로 번갈아 꾸며진 4 각형 처마 장식과 코르 벨; 잔잔한 잎 위의 한 쌍의 코르 벨 위의 알 성형에 의해 정의 된 분리 경계; 그리고 마지막으로 프레스코 화의 틀에 박힌 틀. 결정적으로 새로운 것처럼 보이는 것은 Vittorio 프레임 I의 군사적 업적을 특징으로하는 프레스코 화 그림 위에 즐겁게 전쟁 엠블럼을 올려 놓은 한 쌍의 Putti의 플라스틱 exhuberance입니다.

위대한 그림 주위의 프레임의 치장 벽토 작품은 방패, 헬멧 및 panoplies (장갑 착용)와 같은 군사 상징으로 매우 활발합니다. 이 방의 주제는 중앙 팔각형 플라크가“VICTORIS VICTOR! 빅토리아”. 특히 카를로 에마누엘레 2 세가 나이가 가면서 1648 년 6 월 20 일 14 세가되었을 때 왕자가 열망해야 할 군사 미덕에 대한보다 일반적인 언급을 찾을 수도있다. 이 아파트는 왕위의 어린 상속인으로 예정되어 있으며이 방의 치장 벽토는 왕자의 전형적인 라이프 스타일을 묘사했습니다 : 사냥, 식 및 정치 활동.

이 아파트의 각 객실에는 비앙키와는 매우 다른 디자인 접근 방식을 나타내는 풍부한 흰색 치장 벽토 작업이 있습니다. 스타일은 알레산드로 카셀라 (Alessandro Casella) 였는데, 아마도 당시에 자율적으로 일했을 것입니다. 이 흰색 치장 벽토 작품은 프레스코 회화의 개별 사건을 강조하고 종속 시키거나 격리시킬 수 있습니다. 실제로 프레스코는 나중에 Gian Paolo와 Giovanni Antonio Recchi에 의해 완성되었습니다. Lugano의 숙련 된 승무원을 이끌고 1662 년 Valentino에 근무했습니다.

War Room에는 중앙 그림에 ‘Vittoria incoronata dalla Fama'(Fame crowning Victory)가 있으며, Genius of History는 큰 방패에 그의 영웅적 축제에 대해 씁니다. 비토리오 아메데오 1 세에게 그의 팔의 외투, 버드 오브 파라다이스, 그리고 벽 아래 부분의 군사적 업적을 보여주는 4 개의 그림이 있음으로 인해 찬양하는 찬양을 인식 할 수 있습니다. Giovenale Boetto가 조각으로 복사 한 Duke의 장례식 행렬에서 토리노 대성당에 표시된 일부 장면의 비유 덕분에 몬 페라 토 전쟁 중 발생한 사건 (예 : Crevalcore의 공성전) 그리고 Bestagno의 정복.

알레산드로 카셀라 (Alessandro Casella)는이 방의 문을 디자인했는데, 비토리오 아메데오 1 세 (Vittorio Amedeo I)와 프랑스의 크리스티나 (Cristina)의 초상화는 비코가 이미 언급했지만 최근에 복원 한 후에야 다시 나타납니다.

발렌티노 성
발렌티노 성은 토리노의 유서 깊은 건물로 포의 제방에있는 발렌티노 공원에 있습니다. 현재는 토리노의 폴리 테크닉 (Polytechnic of Turin)이 소유하고 있으며 건축학 석사 과정 (3 년 및 석사)을 수료했습니다.

19 세기에이 성은 17 세기 파빌리온 시스템 구조를 왜곡시키는 중대한 개입을 겪었습니다. 1858 년에 지상 1 층 높이의 파빌리온을 연결하는 카스텔라 몬트 식 현관이 철거되었고 2 층 갤러리는 Domenico Ferri와 Luigi Tonta에 의해 디자인되었습니다. 1850-51 년부터 도시의 남쪽으로의 확장이 계획되었으며 (오늘날 San Salvario 지역) 도시 외곽 건물의 Valentino 성은 곧 도시화되었습니다.

발렌티노 성은 1997 년부터 유네스코 세계 문화 유산 목록에 등재되어 있으며 Scuola di의 연합에 의해 설립 된 Politecnico di Torino의 재산 인 Sito Seriale«Le Residenze sabaude»(사보이 거주지)에도 포함되었습니다. 1906 년 Regio Museo Industriale (Royal Industrial Museum)과 건축 부서의 주요 자리에 지원했습니다.

최근 복원의 대상인 캐슬은 고대의 화려 함을 회복하고 있습니다. 1 층의 객실은 점차 재 개설되었으며 Politecnico di Torino의 건축 및 디자인 부서 관리 사무소가 있습니다. 2007 년 5 월 12 일, 조디악의 화려한 방이 재개되었으며, 중앙 프레스코는 포세이돈의 특징으로 Po 강을 신화 적으로 묘사합니다.