Nordic Art Nouveau (국가 낭만주의 작풍)는 발트해의 주위에있는 19 세기의 20 세기 건축술의 전통적인 이름이다. 스칸디나비아 국가에서는 “국가 낭만주의”또는 “국가 낭만주의 작풍”에게 불린다.

스타일의 출현
유럽에서는 비슷한 스타일을 “국가 낭만주의”라고 부릅니다. “북부 근대”라는 용어는 나중에 구소련 시대에 생겨 났으며 서양 미술 사학자들에게는 사용되지 않는다. 러시아에서의 출현은 문화적, 경제적 유대 관계에 의해 촉진되었으며 20 세기 초 핀란드와 스웨덴, 국가 낭만주의가 예술의 주요 경향이었으며 러시아 민속 예술, 민속학, 목조에 대한 관심이 증가했다 러시아 북쪽의 석조 건축물.

1897 년 10 월 Diaghilev는 Baron AL Stieglitz의 기술 드로잉 학교 박물관에서 스칸디나비아 예술가 전시회를 조직했습니다. 이번 박람회에는 스칸디나비아와 파리의 워크샵에서 선정 된 스웨덴, 노르웨이, 덴마크 출신의 70 명이 넘는 작가들의 작품이 전시되어있다. 그 중 – Anders Zorn, Bruno Liljefors, Karl Larson.

1898 년 1 월 세르게이 디아길레프 (Sergei Diaghilev)는 알렉산더 베노아 (Alexander Benois)와 미하일 볼 루벨 (Mikhail Vrubel)과 함께 V. Blomsted, Axeli Gallen-Kallela 등이 참여하는 러시아와 핀란드 예술가들의 전시회를 조직합니다.

그들의 작품에 대한 애착은 러시아 예술가들에게 커다란 영향을 미쳤다. 핀란드 예술가 인 갈렌 – 칼레라 (Gallen-Kallela)와의 니콜라스 로리히 (Nicholas Roerich)와의 대화는 큰 우정을 낳았고, 회화의 유사성과 예술에 대한 견해가 반복적으로 기록되었습니다.

핀란드의 국가적 낭만주의 스타일을 창시 한 핀란드 건축가 인 엘리엘 사리 넨 (Eliel Saarinen)은 피터스 버그 예술 학교와 그룹 “예술의 세계”의 멤버였습니다. 그는 종종 피터스 버그를 방문했고, 이고르 그 라바르, 세르게이 디아길레프, 니콜라이 르 에리히 등 러시아 문화에 대해 잘 아는 인물이었다.

1904 년 핀란드 건축가 A. Shulman의 프로젝트에 따르면 IV Besser (현재 Vladimirsky prospect, 19)의 집은 핀란드의 모더니즘 스타일로 지어졌습니다.

결과적으로, 자주 상호 작용하는 두 가지 방향이 형성되었습니다. 그 중 하나가 “러시아 스타일”입니다. 기념비적 인 단순성을 찾아 건축가들은 노브 고로드 (Novgorod)와 프 스코프 (Pskov)의 고대 유적지를 찾았습니다. 다른 하나는 실제로 스톡홀름과 헬싱키의 건물과 매우 가까운 “러시아 북부의 현대”입니다.

스타일의 주요 특징
위대한 예술을 지닌 “북부 아르누보”건축의 주된 외부 특징은 천연 소재와 인공 마감재의 조합으로 선택되었습니다. 각 소재는 서로 인접한 지역에서 이익을 얻습니다. 주각은 종종 핀란드 화강암이 줄 지어 있으며, 대체로 거칠게 일했으며, 경우에 따라 조각으로 조각을 냈습니다. 상층의 벽면은 질감이있는 석고 또는 마감 벽돌로 덮여 있습니다. 장식 요소에는 북부 민속에서 영감을 얻은 장식품, 북부 동식물 이미지가 소개됩니다. 자주 사용되는 마졸리카, 도자기 타일. 건물의 형태는 방대하며 작은 장식은 없습니다. 질감, 색조의 평면, 모양, 다양한 창문의 개구부와 부두와의 조합 등이 대조적인데,이 모든 것이 정교한 외관을 북부의 바위 같은 풍경과 대규모를 연상케하는 복잡한 감기 구조로 바꿔줍니다 중세 구조.

모더니즘의 북유럽 스타일
19 세기 후반. 서유럽의 많은 나라들이 경제 성장과 자본주의 관계의 출현을 겪고있었습니다. 건설 붐이 시작되고 무역이 심화되었습니다. 이 모든 과정의 시각적 표현은 역사주의 (절충주의)와 신생 모더니스트 스타일의 스타일이었습니다. 새로운 스타일의 확산은 국가의 자결과 국가 민족의 형성과 동시에 일어났습니다. 스웨덴과 덴마크에 존재했던 고대 군주조차도 자기 주장은 내재적이었다. 따라서 국가의 부흥은 핀란드의 문화적 급증과 문학에서 “국가적 낭만주의 스타일”이라고 불리는 현대의 국가적 버전과 일치했다.

유럽풍의 모더니즘 스타일에 공통된 문체가 특징 인 스칸디나비아 국가의 스타일은 빠르게 전국적으로 화려하게 변했습니다. 수많은 스칸디나비아 예술가들이 중세 시대의 유산으로 변모하여 창조적으로 보완하고 다시 만들었습니다. 세계 전시회의 관행은 산업과 문화에 대한 국가적 업적의 시위를 요구했다. 전시회 경쟁은 국가 전시관 건설 등의 성과를 입증하기 시작했습니다. 세계 전시회의 행사는 다양한 정기 간행물과 삽화가 들어있는 판을 광범위하게 다루었습니다. 새로운 스타일의 대중화에 대한 중요한 기여는 부르주아 광고에 의해 이루어졌으며, 부르주아 광고 또한 급증했다. 시간 광고의 새로운 부분은 현대의 현대주의 스타일에 자주 바뀌는 건축 사무소 및 사설 건축가의 광고였습니다. 수도 예술가의 프로젝트는 현지 건축 전통과는 완전히 다른 놀라운 건물이있는 외딴 마을로 옮겨졌습니다. 그래서 Gunnar Svenson 건축가는 St. Petersburg에있는 스웨덴 외교관의 건설 컨설턴트로 일했습니다. 그의 고객은 칼 루가 (Kaluga) 지역의 보 로보 요보 (Vorobyovo) 마을에 자신의 장원을 세운 외과 의사 SP Fedorov였습니다. Lidval이 우크라이나에 살지 않았지만 Swede F. Lidvala 프로젝트하에 키예프의 Khreschatyk Street에 건물이 건설되었습니다. 이 관습은 하나가 아니었다. 그럼에도 불구하고 모더니스트 양식의 짧은 기간은 수도와 수도 많은 도시에서 대규모 건설을 가져왔다.

이 때문에 모더니스트 스타일과 그 변형은 빠르게 국가와 수도의 경계를 넘어 발틱의 남쪽까지 멀리 떨어진 지방에 도달했습니다.

북부 모더니즘 스타일의 건물은 기념비, 날카 롭고 표현적인 실루엣, 정면의 비대칭, 자연석 또는 벽돌의 사용을 특징으로합니다. 건물은 긴 차가운 시간에 열을 저장하도록 설계되었으므로 큰 돌 블록, 가난한 장식이있는 맨 벽, 열린 발코니 및 갤러리를 자주 거부하여 요새 건축을 맛볼 수 있습니다. 건물의 기능에 따라 창문이 상당히 커질 수 있습니다. 특히 쇼핑몰과 북부의 대형 백화점에서는 더욱 그렇습니다.

개인 가정에서는 긁힌 부분이 있고 부실한 장식을 가진 깨지지 않은 벽돌이 타협되어 결합되었습니다. 페인팅에 의한 외장의 착색 제한 사용. 도시에서, 멀티 컬러 타일 (때로는 모자이크)의 사용은 건물의 표현력을 풍부하게하는 둥근 게이블의 덩어리에서 사용되었습니다.

북부 현대 미술 양식의 건물은 오늘날의 가장 현대적인 건물처럼 기능면에서 다양합니다. 많은 양의 작품과 기념비적이지만 부유하지 않은 장식물은 역, 극장, 상점, 은행, 사원, 사회적으로 중요한 건물의 건설을 막지 못했습니다. 더 큰 외관 친화력은 시골의 오두막집이었다, 다양한 양과 창문의 형태와 중세의 견본과 닮았던 장식적인 실내 장식에 놀랐던 farmsteads는 저자 인 개인이었다.

Nordic Art Nouveau는 건축물뿐만 아니라 외벽도 아닙니다. 일반적으로 탈퇴 구조에서와 마찬가지로 예술 종합에서의 동일한 경향, 그것의 결합이 중요하게되었다. 북쪽에 가까운 국가의 건설은 벽난로, 스토브 및 도자기 장식의 설계에 기여했습니다. 벽난로와 스토브의 장식은 새로 디자인 된 인테리어의 중요한 구성 요소로서 다양한 디자인과 장식 타일을 놀라게했습니다. 유명한 건축가와 건축 예술가의 주인 인 Finns Uno Ulberg, M. Grippenberg, V. Aspelin, L. Sparre, Armas Lindgren 및 E. Saarinen (러시아 예술가 인 Mikhail Vrubel)은 난방 장치 설계를 거부하지 않았습니다. 그들의 decor.etc. 핀란드 건축가의 벽난로 프로젝트도 핀란드 밖에서 사용되었습니다. 핀란드 색 타일의 가치와 수출 또한 중요 해지고 있습니다.

다른 스타일과의 시간적 공존은 정원, 광장, 새로운 분수의 창조에 기여했습니다. 따라서 정규 스타일의 정원은 웁살라의 노르 랜드 카운티 건설을 위해 건축가 이삭 캐슨 (Isaac Casson)이 설계했습니다.

핀란드 북부 아르누보
핀란드 예술의 근대성 형성은 국가 정체성의 깨달음, 민속과 역사에 대한 관심의 시대에 빠져 들었다. 따라서 모더니즘은 건축, 문학, 음악, 회화와 같은 다양한 문화 분야에서 19 세기 말부터 급속하게 발전해 온 국가 낭만주의와 밀접한 관련이 있습니다.

원래 핀란드 건축에 관해 이야기하게 만든 가장 중요한 행사는 E. Saarinen, A. Lindgren 및 G. Gesellius가 디자인 한 핀란드 전시관이 보편적 인 감탄을 불러 일으키고 국제적으로 인정받은 1900 년 파리에서 열리는 세계 전시였습니다. 구경꾼은 핀란드 나무로되는 건축술, 고대 돌 교회 및 유행 작풍에서 유래하는 모양의 특별하게 조합에 감명 줬다 당시의 아르누보.

다음 10 년 동안 핀란드에서 새로운 방향이 형성되고 인기를 얻었고 E. Saarinen, A. Lindgren 및 G. Gesellius는 헬싱키 및 기타 여러 도시에서 여러 건물을 만들었습니다. 그들의 가장 중요한 작품은 자신의 집과 워크샵 “Wittresk”핀란드 국립 박물관, 보험 회사 “Pohjuola”의 집, Katajanokka 반도에 주택. 나중에 E. Saarinen은 헬싱키 (1906-1914)와 비보 르크 (1913 년 보존되지 않음)에 역 건물을지었습니다.

핀란드의 국가 낭만주의의 대표적인 대표자는 건축가 인 라스 손크 (Lars Sonck)였다. 건축가는 투르 쿠에있는 성 마이클 성당 (Cathedral), 탐 페레 (Tampere)에있는 성당, 헬싱키에있는 칼리 오 교회 (Kallio Church of Helsinki), 그리고 많은 주거지, 상업용 건물 (전화 회사 건물, Eyra 지구 병원 건물 등)

핀란드 아르누보의 건축가들은 고전주의의 대칭성과 규칙 성뿐만 아니라 풍요 로움의 장식 적 성질과 풍요 로움을 거부했다. 그들은 기능적인 목적에 따라 조절 된 전체와 부분의 자유로운 구성과 그림의 역동적 인 볼륨을 사용했습니다. 외부 양식은 고대 로마와 민속 건축 양식을 모티프로 사용했습니다. 자연 환경에 능숙하게 새긴 지붕과 탑의 표현적인 실루엣. 화강암과 목재와 같은 전통적인 재료가 널리 사용되었습니다.

예제들
베르겐 역 (Bergen stasjon) (1913 년, 노르웨이)
코펜하겐 시청 (Københavns Rådhus) (1905, 덴마크)
핀란드 국립 극장 (Suomen Kansallisteatteri) (1902, 핀란드)
개구리 교회 (Frogner kirke) (1907 년, 노르웨이)
홀드르 매너 (Holdre Manoir, 1910, 에스토니아)
핀란드 국립 박물관 (Suomen Kansallismuseo) (1905, 핀란드)
노르웨이 기술 연구소 (Norges tekniske høgskole) (1910, 노르웨이)
Pohjola 보험 건물 (1901, 핀란드)
폴리 테크닉 학생 연합 또는 삼포 빌딩 (1903, 핀란드)
Röhss 박물관 (Röhsska konstslöjdsmuseet) (1916 년, 스웨덴)
스톡홀름 시청 (Stockholms stadshus) (1923 년, 스웨덴)
스톡홀름 법원 (Stockholms Rådhus) (1915 년, 스웨덴)
Taagepera 성 (Taagepera mõis) (1912 년, 에스토니아)
Tarvaspää, (1913, 핀란드) 집과 스튜디오는 핀란드 화가 Akseli Gallen-Kallela에 의해 건축되었습니다.
톨스토이 하우스 (Толстовский дом) (1912 년, 러시아)
주현절 교회 (Uppenbarelsekyrkan) (1913 년, 스웨덴)
Vålerenga 교회 (Vålerenga kirke) (1902 년, 노르웨이)

우크라이나의 Nordic Art Nouveau
“북유럽 현대”라는 이름의 개념은 특히 스칸디나비아 국가의 스타일리스트가 발트 해 주변에 위치한 국가에만 고유하다는 사실에서 특히 뚜렷합니다. 실제로, 그 스타일은 19 세기 후반의 선전에 공헌했기 때문에 눈에 띄게 더 널리 퍼졌습니다. 세계 전시회의 관행. 마지막으로, 스타일의 장점은 스타일 자체의 장점, 합리성, 유연성, 이탈리아, 스페인, 벨기에, 벨기에, 시대의 주인님 들께서 너무나도 존경 받았던 불필요하고 힘든 장식을 포기하는 실용성으로 향상되었습니다 근대성의 국가적 변종에 관한

소위 “북부 현대”스타일의 건물의 예는 하르 키우, 오데사, 체르니 히브, 마리 우폴 등의 도시에있는 수많은 건물이 특징입니다.

러시아 북부 아르누보
Nordic Art Nouveau는 근대성의 러시아 건축 양식의 트렌드로 스웨덴의 영향을 받아 상트 페테르부르크를 중심으로 20 세기 초반 특히 국가 낭만주의의 핀란드 건축 양식으로 발전했습니다. 넓은 의미에서 볼 때, 국가 원천에 대한 호소, 스톡홀름, 리가, 헬싱키 및 상트 페테르부르크와 같은 대규모 센터에서 발틱 지역 국가의 근대주의 스타일의 맥락에서 국가 중세 건축물을 다시 생각해보십시오. 근대성의 추세는 형성 단계 중 하나로 간주됩니다. 스칸디나비아 디자인.

세인트 피터스 버그
상트 페테르부르크에서의 “북부 현대”스타일의 발전은 스웨덴과 핀란드의 신 낭만주의 건축의 영향을 받았다. 첫 번째 출처의 아이디어 지도자는 세인트 피터스 버그, 페도르 (프리드리히) 리돌 (Lidval)의 스웨덴 디아스포라를 대표했다. 1901 년부터 1907 년까지의 그의 프로젝트와 특히 Kamennoostrovsky Prospekt의 Lidvali 주거 단지에서 건축 된 건물은 피터스 버그에있는 아르 누보의 독일과 오스트리아 (이탈) 변형의 보급 된 대안이되었습니다. Ferdinand Boberg와 IG Clason 같은 스웨덴의 신자유주의의 주요 대표자들의 Lidval의 창조적 태도 형성에 대한 영향. 초기 단계에서 스타일 형성에 또 다른 중요한 공헌은 로버트 멜 처 (Robert Meltzer)의 카 메니 섬 (Kamenny Island) 저택 프로젝트 건설이었다. 조금 후에, 더 터무니없는 핀란드 건축의 영향이 주요한 것이되었습니다. Petrograd Side의 Bolshoy Prospekt에있는 Putilova의 집 (건축가 Ippolit Pretro)과 Bolshaya Morskaya Street (건축가 H. Gimpel)의 Rossiya 보험 회사 건물 – 1907 년의 건설 기간 모두 건축가는 직접 견적을 의탁했다. 그러나 이들 작품의 높은 예술적 자질을 과소 평가하지는 않는 핀란드 동료의 작품에서. 10 세기 후반, “Northern Modern”이 젊은 건축가들의 힘을 끌어와 세인트 피터 스 버그 (St. Petersburg) 건축의 주요 트렌드가되었습니다. 이 시간과 함께 스타일의 개별 비전을 지닌 낭만적 인 주제의 일관된 후원자 인 Nikolai Vasiliev의 주요 업적이 연결됩니다. Stremyannaya Street의 Alexei Bubyr 집과 대성당 모스크의 최종 프로젝트의 외관입니다. “북부”주제가 동양적 동기보다 우세한 가혹한 형태입니다. 스타일의 흥미로운 예가 Bazhanov의 집 (architectPavel Alyoshin)입니다. 지금까지 Bazhanov의 아파트의 전면 객실의 원래 내부가 보존되었습니다 : 주요 계단, 리셉션 룸, 사무실, 홀, 거실, 휴게실, 작고 큰 식당, 하얀 홀.

이후 “북부 아르누보”는 날카롭게 비난 받았다. 모욕적으로 명명 된 “Chukhon modern”은 진정한 국가 (제국주의) 스타일 인 신고전주의에 반대했다. 그럼에도 불구하고 이전의 장식 적성이 합리적인 건축 방식으로 이어지는 새로운 건물이 등장합니다. 작은 장식용 및 조각 장식 대신 낭만적 인 이미지가 방대한 양의 외장 (창문, 발코니 및 지붕의 실루엣)의 조합으로 형성됩니다. 특히 흥미로운 것은 알렉세이 부비 르 (Alexei Bubyr)의 프로젝트에 의해 1910-1912 년에 세워진 수익성이있는 주택들, 그 중 Fontanka River의 파노라마에있는 Kapustin의 집들입니다.

예제들
유익한 집 Lidvaly, 1901-1904; F. 라이드 발 – Kamennoostrovsky 전망, 1 – 3
수익성 하우스 I. 폰 베서, 1904; A. Shulman – 블라디미르 스키 Ave, 19
V. Savitsky 저택, 1904-1905; N. Vasiliev – 푸쉬킨, Moskovskaya Str. 15 명
Follenweyder 저택, 1904-1905; R. 멜저 – Stone Island, Great Alley, 13
유익한 집 Melzerov, 1904-1905; F. Lidval – Bolshaya Konyushennaya Ul., 19, Volynsky per., 8
유 아파트입니다. P. Kollan, 1904-1905; F. 라이드 발 – 볼쇼이 전망대 Vasilievsky Island, 92
R. Melzer 저택, 1904-1906; R. 멜저 – 스톤 아일랜드, 필드 골목, 6-8
보험 회사 “러시아”, 1905-1907 년의 유익한 집; A. Gimpel, V. Ilyashev-Bolshaya Morskaya Str., 35
수익이되는 집 TN Putilova, 1906-1907; I. Pretro – 페트로 그라드 사이드의 볼쇼이 프로스펙트, 44
유익한 집 A. Bubyr (Ugryumov), 1906-1907; N. Vasiliev, A. Bubyr – Stremyannaya Str. 열한
유익한 집 A. Zimmerman, 1906-1907; F. 라이드 발 (Lidval) – Kamennoostrovsky Ave, 61
수익성 하우스 V. Vasilieva, 1907; L. Ilyin, R. Klein – Zagorodny pr., 66, Podolskaya ul., 1