自然、神話と紋章、テパラッツォ

パラッツォテの北部では、最初に実現したフレスコ画のいくつかを発見します。それらはイタリアのマネアリズムの2つの主要な要素を表しています。すなわち、形而上学的なアクセントで夢と現実の間に吊るされた巨大なゴンザガの馬の輪郭と、アモーレとプシチェの神話を示す次のシーンです。芸術は変わりましたが、それでもラファエロのテクニックのいくつかのエコはまだ見えています。

オビディオの部屋
フレスコ画とスタッコで飾られた小さな部屋です。フレスコ画は、ラテンの偉大な作家Ovidioによって構成されたThe Metamorphosisに多少触発された神話のエピソードを示しています。エピソードは、部屋の上部にある長方形のフレーム内に描かれています。彼らは明るい背景に対してうまく目立ち、彼らは「grottesche」と呼ばれる特定の装飾で飾られています。これは、ラファエロから始まって、見事に装飾されたローマの古代の家の発見を反映した絵画の装飾の一種です。確かに、ルネッサンス時代には、地下トンネルも発掘されていたローマの遺跡も洞窟と呼ばれ、「洞窟」と呼ばれていました。

カメラデッレインプレッセ
前の部屋よりも大きいこの部屋には、2つの要素があります。葉の後ろに隠れているケルブで装飾されたエリアで、腕を開いて一連のトンドを支えます。これらのトンドに描かれているのは、一連の英雄的な行為であり、ルネッサンス期に重要であった、努力、行動という概念です。このタイプの表現では、画像には通常、ここに明らかにゴンザガである王子の美徳を示し、要約するモットーが付随しています。象徴的な遊びは訪問者に一目で理解されました。装飾的な要素は壁を飾るだけでなく、訪問者と宮殿の部屋の間に関係を作りました。これらのシーンの主役は、ゴンザガ家のメンバーであり、特にフェデリコは宮殿の建設を依頼しました。

神の王国を人が住んでいる地球に結びつけたオリンポス山のイメージ。山の頂上に見えるラテン語のフィデスは信仰への言及です。信仰は王子と彼の主題の両方に強くなければなりません。

サンショウウオの体温は非常に低く、動物は火との接触に耐えることができると考えられていました。このシーンは、動物が無傷で通り抜けることができる愛の炎が持つフェデリコの情熱的な気質を暗示しています。

サラマンダーのシンボルは、部屋の暖炉の上部にも表示されます。

太陽と月の部屋
視覚的に非常に印象的な商工会議所は、スタイルと年齢の両方の点で異なる要素を組み合わせています。天井の大きな長方形は、2つの星のフレスコ画を示しています。壁には、古典的な石coの装飾や他の部屋の装飾の細部を模した18世紀のスタッコのシリーズがあります。壁とフレスコ画の間には、192個の個々のフレームを持つ青いグリッドがあります。これらには、16世紀にまで遡る神話上の動物のスタッコ像が含まれています。装飾は古代ローマを洗練されたものにしたものであり、コントラストに対するマニエリスムの趣を反映しています。組成のバランスは非常にダイナミックで、ジュリオ・ロマーノの天才に典型的です。

月の戦車が上昇し、太陽の戦車が下降しています。パースペクティブは、星のコースと暗闇と光の永遠の交替を表すことができます。

ミューズのロッジア
ミューズのロッジアは、おそらく宮殿の古代の入り口でした。北側の正面をクールドヌールに接続します。ここで、16世紀の古代の紋章の再解釈が見えるようになります。フレスコ画とスタッコの伝統的な協会は、古典的な神話表現と、象形文字に囲まれたエジプトの神聖な人物の存在によって豊かにされています。装飾に使用される色は洗練されており、柔らかくて華やかで、漆喰の白い色合いに対して強い効果をもたらします。特に興味深いのは、象形文字は発明されていないが、それどころか既存のエジプトの彫像から取られたという事実です。

この天井の画像により、画像の幾何学的なパターンを賞賛することができます。その一部は、スフィンクスの非常に活発な表現です。古代エジプト、古代ギリシャ、ローマは、ここで16世紀の文化的ルーツと呼ばれています。

Loggiaの金庫室を飾る漆喰の1つ。どれを知るのが難しいとしても、それはミューズです。裸の男性キャラクターはアポロです。彼を抱きしめる女性の姿は、テルプシコーレとしてだけでなくエラトとしても特定されています。

東壁のフレスコ画にはルネットがあり、その中のシーンは水があふれる浴槽を描いています。月桂樹の花輪の頭が浴槽から現れます。それはヴァージルです。15世紀の絵画と版画がこれを裏付けています。偉大なマントワンの詩人は、ミンシオ川の水から知識を引き出し、彼の故郷に詩を広めます。若い女性が浴槽に寄りかかっている、彼女はマントヴァの街の擬人化です。フレスコ画を見る視聴者は、創造と芸術の源泉である場所にいるような感覚を持っていました。これは、同じ壁に現れるアポロの存在によっても強調されています。ゴンザガの紋章はルネットの下に描かれ、2つの天使に囲まれています。宮殿の所有者が誰であるかは疑いの余地がありません。

馬のホール
馬のホールは、建物全体の最高の絵画の品質を示すフレスコ画で飾られています。これらの絵画の作者はどの文書にも言及されていません。彼らはジュリオ・ロマーノに帰せられました。ジュリオ・ロマーノは、ここで絵の才能が頂点に達しました。部屋の名前は、ゴンザガstable舎の愛馬、アンドレア・マンテーニャによるブライダルチェンバーでの犬の描き方に描かれていますが、ここには人間の姿はありません。それぞれにその名前があり、特に4つが際立っています:モレル・ファボリート、グロリオソ、バタリア、ダリオ。

ジュリオ・ロマーノの天才は、個々の馬の描写だけでなく、ここでは休息の位置に描かれているが、振動しているように見えます。彼らは、内部に描かれた風景が見える開口部と、古典的な建築様式のマントヴァの街に立ち向かいます。イストリア大理石で作られた暖炉で装飾された商工会議所全体は、偽のロッジアになり、カメラピクタとの架空の対話に入ります。商工会議所に新しい要素を追加するジュリオ・ロマーノの能力は、ヘラクレスの労働が描かれている一連の偽のブロンズを見ると明らかです。穏やかな馬と主人公のねじれた体とのコントラストは素晴らしい。

馬のホールには、作曲の全体的なリズムを乱す本物の窓もありますが、障害物を利用して芸術と現実の完璧なミックスを作成するジュリオ・ロマーノの能力も示しています。壁の装飾は、おそらくフェデリコと彼の恋人イザベラ・ボスケッティを暗示する大きな神性の像によって完成されています。壮大な天井の下には、植物のモチーフとグロテスクなマスクの周りで遊ぶ天使のいるスロットがあります。

木製の天井-ある傑作と別の傑作-は、一連の正方形に分割されています。これらの中には、オリンポス山のシーンとサンショウウオの物語という2つの英雄的な行為が表されています。それらは幾何学的および植物のモチーフに囲まれています。

神と人間を理想的につなぐオリンポス山は、ゴンザガの血統の堅実さを暗示しており、青い空に立つ金色の岩によって塑性的に表現されています。

ここで絵がトカゲ、サンショウウオ、またはヤモリを描いているかどうかを決定することは基本的に重要ではありません。重要なのは、動物の冷たい肌と人間を苦しめる情熱の火のコントラストです。このシーンに言及しているラテン語のモットーは、「Quod huic deest me Torquet」です。これは「彼女が私を苦しめるのを忘れる」という意味です。サンショウウオには知られていない熱は、男性の心に情熱の影響を強いる。

プシュケの部屋
宮殿で最も豪華な部屋であるプシュケの部屋には、エロティックなフレスコ画が飾られています。壁と天井は、ラテン語の作家アプレイウスが彼の作品「黄金のお尻」で語ったプシュケの物語を表しています。人間の魂が神の愛との結びつきに向かうというネオプラトニックの最初のテーマから、私たちはカラフルな表現に向かって動き、お祝いの結婚披露宴で終わります。そこでは誰もが物語のハッピーエンドを祝います。部屋を飾る絵はマニエリスムの芸術の概念を祝うものであり、その中でジュリオ・ロマーノはチャンピオンです。ここで彼はローマのヴィラ・ファルネシナのロッジアからインスピレーションを得ています。これらのフレスコ画が描かれた10年後-ミケランジェロによって非難されました-ジュリオロマーノは、魅惑的な宮殿を新たに作ることができました。表示されている数字はどれも本当の主人公ではありません。2人の主人公は、ペースの速いシーンによって作成された渦で失われているようです。

キューピッドとプシュケの物語は、金色の漆喰に囲まれた8つの八角形の丸天井と、商工会議所の12のルネットにある種の迷宮を形成しています。物語は中央のフレームで終わり、プシュケは一連の困難なタスクを完了した後、オリンパスに最終的に入ることができ、そこで不死身となり、キューピッドと結婚することができます。プシュケの旅のさまざまなステップは、彼女が地獄の川スティクスに到達してその水を盗むなど、神性の暗黒面を発見することにつながった。

壁には、金星と火星から始まる有名なラブストーリーを描いたフレスコ画が描かれています。また、バッカスとアリアドネ、クレタ島のパシファエ、ジュピターとオリンピア、サイクロップスポリフェムスの壮大な表現、そしてガラテアを愛し、シェパードエイシスを愛しています。絵画の意味は明確です。愛は人間であれ神であれ、あらゆる存在に対して邪魔されずに支配します。最も重要なセクションは、男性、女性、動物がローマの三斜晶の上に横たわっている2人の主人公の間の愛を祝う結婚披露宴です。

南壁の中央にある小さなテーブル:その上に、象とラクダの間にある植物で覆われた格子の下に、たくさんの皿と皿があります。私たちは誰もが楽しい人生を送る金星の島にいます。

西側の壁のテーブルの周りで展開するシーンは、官能的な女の子を追いかけているサテュロスのグループを示しています。描かれた人物は、フェデリコが主催する宴会に参加したゲストとの対話に入ります。ここで楽しまれている16世紀の訪問者は、人生の喜びの絵の表現を提供されました。

底の美しい小石の中で、緑に身を包んだプシュケは、スティクス川の水に触れるために前かがみになっています。右の八角形のルネットの下で、彼女の物語は始まります。彼女は王の娘であり、人々が彼女に多くの贈り物やプレゼントを与え、まるで彼女が女神であるかのように彼女を敬います。左の八角形には、物語の2番目のエピソードがあります。これに怒るヴィーナスは、息子のキューピッドに彼女を罰するように命じます。彼は、彼女を最も恐ろしい存在と恋に落ちる矢印で打たなければなりません世界中。「真夏の夜の夢」でシェークスピアに影響を与えたエピソード。

壁に描かれたシーンは、幾何学的に正方形に分割された天井と同じ壮大さを共有しているようです。

西側の壁にある大きなテーブルの左側には、別荘からそれほど遠くないマントヴァ周辺の湖のヒントとなる川または湖があります。ここに表されている地上の楽園は、キリスト教の楽園とは何の関係もありません。しかし、この違いにもかかわらず、一連の絵画は最初の旅のモチーフを中心に展開し、ゲストは真の知恵の探求に着手したことは注目に値します。

ジュリオ・ロマーノのこの傑作には、美しさと欲望が融合しています。

風の部屋
比較的小さなスペースでは、速いペースでナレーションが男性の運命が惑星と神々、星座と星座によってどのように影響されるかを示しています。12の星座は、シンボルで表されます。たとえば、ここでは、一部の漁師が海底からモンスターを捕獲するアニメーションエピソードがあります。芸術的な観点から見ると、部屋は他の部屋と同様に絵画やスタッコで飾られていますが、スタッコが偽のブロンズになり、フレームが一種の混danceとしたダンスを作り出す洞窟に似ていますさまざまな地域の調和のとれた発展。マッサージは、人類の未来は天の力の手中にあるように見えますが、公正な結果を確実にするために調和して行動します。

サテュロスを表すスタッコの詳細は、商工会議所のアーチの1つを支えているふりをしています。

イーグルスの部屋
フェデリコが寝室として使用した小さな部屋は、ファエトンの姿が表されている中央の八角形から始まる神話の引用でいっぱいです。装飾と絵画は両方とも並外れています。フレスコ画は確かにプリマティッチョの作品です(ボローニャ1504、パリジ1570)。数々の神話のエピソードでは、サイドでの戦いを強調することが重要です。暖炉の大理石も非常に洗練されており、フードは波状のモチーフで装飾され、ドアの大理石はローマの聖なる扉に使用されているものと同じです。

テ・パラッツォ
パラッツォテは、マントヴァの歴史的かつ記念碑的な建物です。フェデリコ2ゴンザガの委託により1524年から1534年に建てられた、マニエリスム様式の建築の好例であり、イタリアの建築家ジュリオ・ロマーノの最も有名な作品です。現在、この複合施設には市民博物館があり、1990年以来、テパラッツォ国際芸術センターは、古代および現代の芸術と建築の展示会を開催しています。