Природа, мифы и эмблемы, Палаццо Те

В северной части Палаццо Те обнаружены некоторые из первых реализованных фресок. Они представляют собой два основных элемента итальянского маневра: очертания огромных лошадей Гонзаги, подвешенных между мечтой и реальностью с метафизическими акцентами, и следующие сцены, иллюстрирующие миф об Аморе и Психе. Искусство изменилось, тем не менее, некоторые эко техники Раффаэлло все еще видны.

Палата Овидио
Это небольшая комната, украшенная фресками и лепниной. Фрески показывают мифологические эпизоды, более или менее вдохновленные «Метаморфозой», написанной великим латинским писателем Овидио. Эпизоды окрашены внутри прямоугольных рамок в верхней части комнаты. Они красиво выделяются на светлом фоне и украшены особым украшением под названием «гротеше». Это тип художественного оформления, которое, начиная с Рафаэля, отражало открытие древних римских домов, которые были великолепно украшены. Действительно, в эпоху Возрождения подземные туннели, а также раскопки римских руин назывались пещерами, «гротами».

Камера делле Импресе
Эта комната, больше, чем предыдущая, характеризуется двумя элементами. Область, украшенная херувимами, которые прячутся за листьями и раскрывают свои руки, чтобы выдержать серию тондо. На этих тондо нарисована серия героических деяний, концепция, стремление к деяниям, которая имела решающее значение в период Ренессанса. В этом типе изображения изображение обычно сопровождается девизом, который иллюстрирует и подводит итог добродетели Принца, который здесь, очевидно, является Гонзага. Посетители поняли эту символическую игру: декоративные элементы не только украшали стены, но и создавали отношения между посетителями и комнатами дворца. Главными героями этих сцен были члены семьи Гонзага и, в частности, Федерико, которые заказали строительство дворца.

Образ горы Олимп, которая связывала царство богов с землей, населенной людьми. Латинское слово Fides, видимое на вершине горы, является ссылкой на веру, которая должна быть сильной как в принце, так и в его подданных.

Считалось, что температура тела саламандры была настолько низкой, что животное могло пережить контакт с огнем. Эта сцена намекает на страстный темперамент Федерико, одержимый пламенем любви, через которое животное может пройти невредимым.

Символ саламандры также появляется на верхней части камина в комнате.

Палата Солнца и Луны
Палата, визуально очень впечатляющая, смешивает элементы, которые отличаются как по стилю, так и по возрасту. Большой прямоугольник на потолке изображает фреску с двумя звездами. На стене есть серия штукатурок восемнадцатого века, которые имитируют украшения классических саркофагов или некоторые детали украшения других камер. Между стенами и фреской есть синяя сетка с 192 отдельными рамами. Они содержат лепные фигуры мифических животных, которые датируются шестнадцатым веком. Художественное оформление является сложной ссылкой на древний Рим, а также отражает вкус маньеризма к контрастам. Композиционный баланс очень динамичен, характерен для гения Джулио Романо.

Колесница Луны поднимается, а колесница Солнца падает. Перспектива позволяет представить ход звезд и вечное чередование тьмы и света.

Лоджия муз
Лоджия муз была, вероятно, древним входом во дворец. Он соединяет северный фасад с Cour d’honneur. Здесь становится очевидной переосмысление древних эмблем шестнадцатого века. Традиционная ассоциация фресок и штукатурок обогащена классическим мифологическим представлением и присутствием египетских сакральных фигур, окруженных иероглифами. Цвета, используемые для украшения, изысканные, мягкие и блестящие, что создает сильный эффект против белого оттенка штукатурки. Особенно интересным является тот факт, что иероглифы не были изобретены, а наоборот были взяты из существующих египетских статуй.

Это изображение потолка позволяет нам любоваться геометрическим рисунком изображений, некоторые из которых являются очень живым представлением сфинксов. Древний Египет, древняя Греция и Рим упоминаются здесь как культурные корни шестнадцатого века.

Одна из штукатурок, которая украшает хранилище лоджии. Это муза, даже если трудно понять, какая именно. Обнаженный мужской персонаж мог быть Аполлоном. Обнимающая его женская фигура была идентифицирована как Терпсихора, но также и как Эрато.

На восточной стене фрески изображен люнет, внутри которого изображена ванна с переливающейся водой. Из ванны появляется голова с лавровым венком. Это Вергилий; картины и гравюры пятнадцатого века подтверждают это. Великий поэт Мантуи черпает свои знания из вод реки Минчо и распространяет свои стихи по всей своей родине. Молодая женщина прислоняется к ванне, она олицетворяет город Мантуя. Зритель, увидев фреску, почувствовал себя в месте, которое было источником творчества и искусства. Это также подчеркивается присутствием Аполлона, который появляется на той же стене. Герб Гонзага расписан под люнетом и окружен двумя херувимами, не оставляя сомнений в том, кем были владельцы дворца.

Зал Лошадей
Зал Лошадей украшен фресками, которые демонстрируют высочайшее качество изображения всего здания. Автор этих картин не упоминается ни в каких документах; их приписывают Джулио Романо, чей изобразительный талант здесь достиг своего пика. Своим названием эта комната обязана любимым лошадям конюшни Гонзага, изображенным на украшениях, так, как Андреа Мантенья изображает собак в свадебном зале, хотя здесь нет человеческих фигур. Каждый из них носит свое имя, особенно выделяются четыре: Морель Фаворито, Глориозо, Баталья, Дарио.

Гений Джулио Романо виден не только в представлении отдельных лошадей, которые здесь изображены в положении покоя, но, кажется, вибрируют. Они стоят напротив проемов, внутри которых виден нарисованный пейзаж, и города Мантуя с его классической архитектурой. Вся палата, украшенная камином из истрийского мрамора, превращается в поддельную лоджию, которая вступает в воображаемый диалог с Camera Picta, где семья Гонзага изображается в большом павильоне, за которым мы видим некоторые деревни. Способность Джулио Романо добавлять новые элементы в Камеру также очевидна, если мы посмотрим на серию поддельных расписных бронз, на которых изображены подвиги Геракла. Контраст между спокойной лошадью и изогнутым телом героя великолепен.

В Зале лошадей есть также реальные окна, которые нарушают общий ритм композиции, но также показывают способность Джулио Романо использовать препятствия для создания идеального сочетания выдумки и реальности. Украшение на стенах завершено большими статуями божеств, которые, вероятно, намекают на Федерико и его возлюбленную Изабеллу Бошетти. Под великолепным потолком есть прорезь с растительными мотивами и херувимами, играющими вокруг гротескных масок.

Деревянный потолок – один шедевр внутри другого – разделен на ряд квадратов. В них представлены два героических деяния: сцена на горе Олимп и история саламандры. Они заключены в геометрические и растительные мотивы.

Гора Олимп, которая идеально соединяет богов с людьми, также является намеком на твердость линии Гонзага, пластично представлена ​​золотыми скалами, стоящими на фоне голубого неба.

Не имеет принципиального значения определять, изображает ли здесь картина ящерица, саламандра или геккон. Что важно, так это контраст между холодной кожей животного и страстным огнем, мучающим человека. Латинский девиз, относящийся к этой сцене, гласит: «Quod huic deest me torquet», что означает «То, что она скучает по мне, мучает меня». Жара, неизвестная Саламандре, заставляет сердце людей страдать от страсти.

Палата Психеи
Комната Психеи, самая роскошная комната дворца, украшена эротическими фресками. Стены и потолок иллюстрируют сказку о Психее, рассказанную латинским автором Апулеем в его работе «Золотая задница». От первоначальной неоплатонической темы путешествия человеческой души к союзу с божественной любовью мы движемся к красочному представлению, которое завершается праздничным свадебным банкетом, где все празднуют счастливый конец сказки. Картина, украшающая комнату, является празднованием концепции искусства маньеризма, победителем которой является Джулио Романо: здесь он черпает вдохновение в лоджии на вилле Фарнезина в Риме. Спустя десять лет после того, как эти фрески были нарисованы – они были осуждены Микеланджело – Джулио Романо смог создать новый очаровательный дворец, в которой ни одна из представленных фигур не является действующим лицом; два главных героя, кажется, потерялись в водовороте, созданном быстрыми темпами.

История о Купидоне и Психее образует своего рода лабиринт в восьми восьмиугольниках сводов, окруженных золотыми штукатурками, и в двенадцати люнетах Палаты; история заканчивается в центральной рамке, где Психее, выполнив ряд трудных заданий, наконец-то разрешается войти на Олимп, где она становится бессмертной и может жениться на Купидоне. Различные этапы путешествия Психеи привели ее к открытию темной стороны божественности, например, когда она вынуждена достичь адской реки Стикс, чтобы украсть часть ее воды.

Стены расписаны фресками, которые иллюстрируют некоторые известные любовные истории, начиная с Венеры и Марса. Мы также находим Бакка и Ариадну, Пасифаю на Крите, Юпитер и Олимпию, а также великолепное изображение Циклопа Полифема, влюбленного в Галатею, которая, в свою очередь, влюблена в пастыря Ациса. Смысл картины ясен: любовь царит над каждым существом, будь то человек или Бог. Самый важный раздел – свадебный банкет, где мужчины, женщины и животные празднуют любовь между двумя главными героями, которые лежат на римской триклинии.

Небольшой столик в центре южной стены: на нем множество блюд и тарелок, под решеткой, покрытой растительностью, между слоном и верблюдом. Мы находимся на острове Венера, где каждый ведет радостную жизнь.

Сцена, разворачивающаяся вокруг стола на западной стене, показывает группу сатиров, преследующих чувственных девушек. Рисованные фигуры вступают в диалог с гостями, которые принимали участие в банкетах, организованных Федерико. Посетителям шестнадцатого века, которые здесь развлекали, было предложено графическое представление радостей жизни.

В прекрасном нижнем белье Психея, одетая в зеленое, наклоняется вперед, чтобы коснуться воды реки Стикс. Под люнетом, в восьмиугольнике справа, начинается ее история: она дочь царя, такая красивая, что люди дарят ей много подарков и подарков, почитая ее, как если бы она была богиней. В восьмиугольнике слева мы видим второй эпизод истории: Венера, возмущенная этим, приказывает своему сыну, Купидону, наказать ее: он должен ударить ее стрелой, которая заставит ее влюбиться в самое ужасное существо. в мире. Эпизод, который вдохновил Шекспира в «Сне в летнюю ночь».

Сцены, нарисованные на стенах, похоже, обладают тем же великолепием потолка, геометрически разделенного на квадраты.

Слева от большого стола на западной стене – пейзаж, где река или озеро, намек на озера вокруг Мантуи, недалеко от виллы. Представленный здесь земной рай не имеет ничего общего с христианским. Однако стоит отметить, что, несмотря на это различие, серия картин вращается вокруг мотива первоначального путешествия, которое гость начал бы в поисках истинной мудрости.

Красота и желание объединяются в этом шедевре Джулио Романо.

Палата ветров
В относительно небольшом пространстве быстро развивающееся повествование иллюстрирует, как на судьбу людей влияют планеты и Боги, знаки зодиака и созвездия. Двенадцать знаков зодиака представлены своими символами. Например, здесь мы видим анимационный эпизод, в котором некоторые рыбаки ловят монстров со дна моря. С художественной точки зрения Палата, хотя и украшена росписью и лепниной, как и другие комнаты, больше похожа на пещеру, в которой лепнина превращается в искусственную бронзу, а рамы создают своего рода хаотический танец, определяемый гармоничное развитие различных областей. Массаж, кажется, заключается в том, что будущее человечества находится в руках небесных сил, которые, однако, действуют в гармонии, чтобы обеспечить справедливый результат.

Детали штукатурки, представляющей сатира, который притворяется, что держит одну из арок Камеры.

Палата Орлов
Маленькая комната, которую Федерико использовал в качестве спальни, полна мифологических цитат, начиная с центрального восьмиугольника, в котором изображена фигура Фаэтона. Художественное оформление и живопись являются экстраординарными. Фрески, безусловно, работы Приматиччо (Болонья 1504, Париджи 1570). В многочисленных мифологических эпизодах важно выделить сражения на стороне, которые дают Камере хаотическое движение. Мрамор камина также очень изыскан, капюшон украшен волнистым мотивом, а мрамор дверей – тот же, что и для Святой двери в Риме.

Палаццо Те
Палаццо Те – историческое и монументальное здание в Мантуе. Прекрасный образец стиля маньеристской архитектуры, построенный между 1524 и 1534 годами по заказу Федерико II Гонзага, является наиболее известным произведением итальянского архитектора Джулио Романо. В настоящее время комплекс является домом для гражданского музея, а с 1990 года – Международного центра искусства и культуры Палаццо Те, который организует выставки древнего и современного искусства и архитектуры.