Palazzo Te의 북부 지역은 최초의 실현 된 프레스코 화를 발견합니다. 그들은 이탈리아 마네 아르 즘의 두 가지 주요 요소를 나타냅니다. 거대 곤가가 말의 개요, 형이상학 적 악센트로 꿈과 현실 사이에 매달려 있으며 아모레와 Psiche의 신화를 보여주는 장면. 그럼에도 불구하고 예술은 바뀌었지만 라파엘로 (Raffaello) 기술의 일부 환경은 여전히 ​​보인다.

오비디오 상공 회의소
프레스코 화와 치장 용 벽토로 장식 된 작은 방입니다. 프레스코 화는 위대한 라틴 작가 Ovidio가 구성한 The Metamorphosis에서 영감을 얻은 신화적인 에피소드를 보여줍니다. 에피소드는 방 위쪽의 사각형 프레임 안에 그려져 있습니다. 그들은 밝은 배경과 잘 어울리 며“grottesche”라는 특별한 장식으로 장식되어 있습니다. 이것은 라파엘부터 시작하여 화려하게 장식 된 로마의 고대 가옥의 발견을 반영한 그림 장식의 한 유형입니다. 실제로 르네상스 시대에 지하 터널들과 함께 발굴 된 로마 유적들은 동굴이라고 불렀습니다.

카메라 델레 임프레스
이전 방보다 큰이 방은 두 가지 요소가 특징입니다. 나뭇잎 뒤에 숨겨져 있고 팔을 벌려 일련의 편도를 유지하는 그룹으로 장식 된 지역. 이 편도에는 르네상스 시대에 결정적인 일련의 영웅적 행동, 개념, 노력, 행동이 그려져 있습니다. 이러한 유형의 표현에서 이미지에는 일반적으로 곤자가 인 왕자의 미덕을 설명하고 요약하는 모토가 첨부됩니다. 상징적 인 놀이는 방문객들에 의해 한눈에 이해되었습니다. 장식 요소는 벽을 장식 할뿐만 아니라 방문객과 궁전의 방 사이의 관계를 만들었습니다. 이 장면의 주인공은 특히 곤가가 가족과 페데리코의 일원으로 궁전 건축을 ​​의뢰했습니다.

올림푸스 산의 이미지. 신들의 영역을 사람이 사는 지구와 연결했습니다. 산 꼭대기에 보이는 라틴어 Fides는 신앙과 관련이 있으며, 왕자와 그의 주제 모두에서 강해야합니다.

도롱뇽의 체온이 너무 낮아서 동물이 불과의 접촉을 견뎌 낼 수 있다고 믿어졌습니다. 이 장면은 동물이 무사히 통과 할 수있는 사랑의 불꽃으로 인해 Federico의 열정적 인 기질을 암시합니다.

도롱뇽의 상징은 또한 방의 벽난로 꼭대기에 나타납니다.

태양과 달의 방
시각적으로 매우 인상적인 Chamber는 스타일과 연령면에서 다른 요소를 혼합합니다. 천장의 큰 직사각형에는 별 두 개가있는 프레스코 화가 표시됩니다. 벽에는 고전 석관 장식 또는 다른 방 장식의 세부 사항을 모방 한 일련의 18 세기 치장 벽토가 있습니다. 벽과 프레스코 사이에는 192 개의 개별 프레임이있는 파란색 격자가 있습니다. 여기에는 16 세기에 만들어진 신화적인 동물의 치장 벽토 그림이 들어 있습니다. 장식은 고대 로마에 대한 정교한 참조이며 대조를위한 매너 니스트의 취향을 반영합니다. 작곡가 균형은 Giulio Romano의 천재에서 일반적으로 매우 역동적입니다.

달의 전차가 상승하고 태양의 전차가 떨어지고 있습니다. 관점은 별의 과정과 어둠과 빛의 영원한 교대를 나타낼 수 있습니다.

Muses의 로지아
Muses의 Loggia는 아마도 궁전의 고대 입구 일 것입니다. 그것은 북쪽 정면을 Cour d’ honneur와 연결합니다. 여기서 고대의 상징을 16 세기의 재 해석으로 볼 수 있습니다. 프레스코와 치장 벽토의 전통적인 연결은 고전적인 신화 적 표현과 상형 문자로 둘러싸인 이집트의 신성한 인물의 존재에 의해 풍부 해집니다. 장식에 사용되는 색상이 세련되고 부드럽고 화려하여 치장 벽토의 흰색 음영에 강한 영향을 미칩니다. 특히 흥미로운 것은 상형 문자가 발명되지 않았지만 기존 이집트 동상에서 가져온 사실입니다.

이 천장 이미지를 통해 이미지의 기하학적 패턴을 감상 할 수 있습니다.이 중 일부는 스핑크스를 매우 생생하게 표현합니다. 고대 이집트, 고대 그리스 및 로마는 여기서 16 세기의 문화적 뿌리라고합니다.

로지아의 금고를 장식하는 치장 벽토 중 하나입니다. 어느 것을 알기가 어렵더라도 뮤즈입니다. 누드 남성 캐릭터는 아폴로 일 수 있습니다. 그를 포용하는 여성 인물은 Terpsichore뿐만 아니라 Erato로도 밝혀졌습니다.

동쪽 벽의 프레스코에는 lunette가 있으며 그 안에는 물이 넘치는 욕조가 있습니다. 월계관이있는 머리가 욕조에서 나타납니다. 버질입니다. 15 세기의 그림과 지문이이를 확인합니다. 위대한 만 투안 시인은 민 치오 강물에서 자신의 지식을 얻고 그의시를 그의 고향에 퍼뜨립니다. 젊은 여자는 욕조에 기대어있다, 그녀는 Mantua시의 의인화입니다. 프레스코를보고있는 관객은 창조와 예술의 원천 인 곳에 있다는 느낌을 받았습니다. 이것은 같은 벽에 나타나는 아폴로의 존재로 강조됩니다. Gonzaga의 국장은 lunette 아래에 그려져 있으며, 두 명의 천사로 둘러싸여 있으며 궁전 소유자가 누구인지 의심 할 여지가 없습니다.

말의 전당
홀스 오브 홀스 (House of the Horses)는 건물 전체에서 최고의 그림 품질을 보여주는 프레스코 화로 장식되어 있습니다. 이 그림의 저자는 어떤 문서에도 언급되어 있지 않습니다. 그들은 그림 재능이 최고점에 도달 한 줄리오 로마노에게 귀속되었습니다. 이 방의 이름은 장식에 묘사 된 곤자가 마구간의 사랑스러운 말, Andrea Mantegna가 개실에서 그림을 그리는 방식으로 나타납니다. 여기에는 인간 인물이 없습니다. 각각은 그 이름을 지니고 있으며 특히 네 가지가 눈에 More니다. Morel Favorito, Glorioso, Bataglia, Dario.

줄 리어 오 로마노의 천재는 개별 말의 표현에서 볼 수있을뿐만 아니라 여기서는 휴식의 위치에 묘사되어 있지만 진동하는 것 같습니다. 그들은 그림이 그려진 풍경이 보이는 개구부와 고전 건축 양식의 만 투아 도시에 서 있습니다. Istria 대리석으로 만든 벽난로로 장식 된 챔버 전체는 가짜 로지아가되어 카메라 Picta와의 상상의 대화로 들어갑니다. 챔버에 새로운 요소를 추가하는 Giulio Romano의 능력은 허큘리스의 수고를 묘사 한 일련의 가짜 페인트 청동을 보면 분명합니다. 침착 한 말과 주인공의 뒤틀린 몸의 대조는 훌륭합니다.

홀스 홀스 (Hall of Horses)에는 작곡의 전체 리듬을 방해하는 실제 창문이 있지만, 줄 리어 오 로마노가 장애물을 이용하여 인공물과 현실을 완벽하게 혼합하는 능력을 보여줍니다. 벽의 장식은 Federico와 그의 연인 Isabella Boschetti를 암시하는 큰 신상으로 완성됩니다. 웅장한 천장 아래에는 그로테스크 한 마스크 주위에 식물 모티프와 그룹이있는 슬롯이 있습니다.

나무 천장-다른 하나의 걸작-은 일련의 사각형으로 나뉩니다. 이 안에는 올림푸스 산과 도롱뇽 이야기가 등장합니다. 그것들은 기하학과 식물성 모티프로 둘러싸여 있습니다.

신과 사람을 이상적으로 연결하는 올림푸스 산은 곤자가 혈통의 견고 함을 암시하며 푸른 하늘을 배경으로하는 황금빛 바위에 의해 플라스틱 방식으로 렌더링됩니다.

여기서 그림이 도마뱀, 도롱뇽 또는 도마뱀을 묘사하는지 여부를 결정하는 것은 근본적으로 중요하지 않습니다. 중요한 것은 동물의 차가운 피부와 사람을 괴롭히는 열정의 불의 대조입니다. 이 장면을 언급하는 라틴어 모토는 “Quod huic deest me torquet”이라고 읽습니다. 이는 “그녀가 나를 괴롭히는 것”을 의미합니다. 도롱뇽에게 알려지지 않은 열기는 사람들의 마음이 열정의 영향을 받도록 강요합니다.

프시케 체임버
궁전의 가장 호화로운 방인 프시케 방은 에로틱 프레스코 화로 장식되어 있습니다. 벽과 천장은 라틴 작가 Apuleius가 그의 작품 The Golden Ass에서 나레이션 한 Psyche 이야기를 보여줍니다. 인간의 영혼이 신의 사랑과의 연합을 향한 여정의 초기 네오 플라톤 주제에서, 우리는 축제의 결혼식 연회에서 정점에 이르는 다채로운 표현으로 나아가고, 여기서 모두는 이야기의 행복한 결말을 축하합니다. 방을 장식하는 그림은 줄리아 오 로마노가 챔피언이 된 매너 니스트 예술 개념을 축하하는 것입니다. 여기서 그는 로마의 빌라 파르 네시 나에있는 로지아에서 영감을 얻습니다. 이 프레스코 화가 그려진 지 10 년 후 – 미켈란젤로가 정죄했습니다. 줄리오 로마노는 새로운 매혹적인 궁전을 만들 수있었습니다. 표현 된 인물 중 어느 것도 실제 주인공이 아닙니다. 빠른 속도로 진행되는 장면에서 생성 된 소용돌이에서 두 개의 주요 문자가 사라진 것 같습니다.

큐피드와 프시케의 이야기는 황금색 치장 벽토로 둘러싸인 8 개의 아치형 아치와 약실의 12 개의 루넷에서 일종의 미로를 형성합니다. 이 이야기는 중앙 프레임에서 끝납니다. Psyche는 일련의 어려운 작업을 마친 후 마침내 올림푸스에 들어가면 불멸의 상태가되어 큐피드와 결혼 할 수 있습니다. Psyche의 여정의 다양한 단계는 그녀가 불길한 강 Styx에 도달하여 물의 일부를 훔칠 때와 같이 신성의 어두운면을 발견하게했습니다.

벽에는 금성과 화성을 시작으로 유명한 사랑 이야기를 보여주는 벽화가 그려져 있습니다. 우리는 또한 Baccus와 Ariadne, Crete의 Pasiphaë, Jupiter와 Olympias, 그리고 Galatea와 사랑에 빠진 Cyclops Polyphemus의 장엄한 표현을 발견했습니다. 그림의 의미는 분명합니다. 사랑은 사람이든 하느님이든 모든 존재를 방해하지 않습니다. 가장 중요한 부분은 남성, 여성 및 동물이 로마 삼중주 위에 누워있는 두 주인공 사이의 사랑을 축하하는 결혼식 연회입니다.

남쪽 벽의 중앙에있는 작은 테이블 : 그 위에는 식물로 덮인 격자 아래에 코끼리와 낙타 사이에 많은 요리와 접시가 있습니다. 우리는 비너스 섬에 있으며 모두가 즐거운 삶을 영위합니다.

서쪽 벽의 테이블 주위에 펼쳐지는 장면은 감각적 인 소녀들을 쫓는 사 티르 그룹을 보여줍니다. 페데리코가 주최 한 연회에 참석 한 손님과 함께 그림이 그려져 있습니다. 16 세기에 이곳을 방문한 방문객들은 인생의 기쁨을 그림으로 표현했습니다.

녹색의 옷을 입은 프시케 (Psyche)는 바닥에있는 아름다운 루네 뜨에서 강 Styx의 물을 만지기를 기대하고 있습니다. lunette 아래, 오른쪽 팔각형에서 그녀의 이야기가 시작됩니다. 그녀는 왕의 딸이며 사람들이 그녀에게 많은 선물과 선물을 주어서 마치 그녀를 여신처럼 존경합니다. 왼쪽 팔각형에서 우리는 이야기의 두 번째 에피소드를 볼 수 있습니다. 금성, 이것에 분노하여 그녀의 아들 큐피드에게 그녀를 처벌하도록 명령하십시오. 세상에. 한여름 밤의 꿈에서 셰익스피어에 영감을 준 에피소드.

벽에 그려진 장면은 기하학적으로 정사각형으로 나눠진 천장과 같은 웅장 함을 공유하는 것 같습니다.

서쪽 벽의 큰 테이블 왼쪽에는 빌라에서 멀지 않은 만 투아 주변의 호수에 강 또는 호수가있는 풍경이 있습니다. 여기에 표현 된 지상의 낙원은 그리스도인과 관계가 없습니다. 그러나 이러한 차이에도 불구하고 일련의 그림은 초기 여행의 주제를 중심으로 진행되어 손님이 진정한 지혜를 찾기 위해 착수했을 것입니다.

Giulio Romano의이 걸작에서 아름다움과 욕망이 합쳐집니다.

바람의 방
비교적 작은 공간에서 빠른 속도로 나레이션은 행성과 신, 조디악 표지판 및 별자리에 의해 인간의 운명이 어떻게 영향을 받는지를 보여줍니다. 열두 조디악 표지판은 기호로 표시됩니다. 예를 들어, 여기에서는 일부 어부가 바다 밑바닥에서 괴물을 사로 잡는 애니메이션 에피소드를 볼 수 있습니다. 예술적 관점에서 챔버는 다른 방과 마찬가지로 그림과 치장 벽토로 장식되어 있지만 치장 벽토는 가짜 청동이되고 프레임은 일종의 혼란스러운 춤을 만듭니다. 다른 지역의 조화 발달. 마사지는 인류의 미래가 천상의 힘의 손에 달려 있지만 정당한 결과를 보장하기 위해 조화롭게 행동하는 것 같습니다.

상공 회의소의 아치 중 하나를 들고있는 척하는 사티를 나타내는 치장 용 벽토의 세부 사항.

독수리의 방
Federico가 침실로 사용했던 작은 방은 Phaethon의 모습이 표현되는 중앙 팔각형에서 시작하여 신화적인 인용문으로 가득합니다. 장식과 그림은 모두 특별합니다. 프레스코 화는 확실히 프리 마티 치오의 작품이다 (Bologna 1504, Parigi 1570). 수많은 신화 에피소드에서, 측면의 전투를 강조하는 것이 중요합니다. 벽난로의 대리석도 매우 세련되고 후드는 물결 모양의 주제로 장식되어 있으며 문의 대리석은 로마의 성문과 동일합니다.

팔라 초 테
Palazzo Te는 만토바에있는 유서 깊은 기념비적 인 건물입니다. Federico II Gonzaga의 의뢰로 1524 년에서 1534 년 사이에 건축 된 매너리즘 건축 양식의 훌륭한 예는 이탈리아 건축가 Giulio Romano의 가장 유명한 작품입니다. 이 단지에는 현재 시민 박물관이 있으며 1990 년부터 고대 예술과 건축 전시회를 주최하는 Palazzo Te의 국제 문화 예술 센터가 있습니다.