カルナヴァレ美術館は、パリの起源から現在に至るまでのパリの歴史に捧げられたパリの市立博物館です。パリのマレ地区23区、3区に位置し、フランス革命の思い出、歴史画、彫刻、家具、装飾など、さまざまなテーマのコレクションを展示しています。何世紀にもわたって、芸術作品、版画など。2013年1月1日から行政機関パリ美術館によって管理されているパリ市の14の美術館の1つです。
現在の美術館は、16世紀と17世紀の2つの邸宅を占めており、オテルカルナヴァレ自体と、1階のギャラリーで結ばれたオテルルペレティエドゥサンファルゴーで構成されています。この驚くべき建築環境では、中世とガロローマの考古学コレクション、フランス革命の記念碑、絵画、彫刻、家具、芸術品など、美術館の豊富なコレクションを見つけることができます。コレクションは、14世紀と15世紀の民家の雰囲気を再現した部屋に展示されています。
博物館には、家具や装飾美術品、絵画、彫刻、考古学コレクションだけでなく、写真、写本、サイン、ポスター、版画、図面、コインやメダル、小さなオブジェクトなど、性質が異なる625,000を超える作品、オブジェクト、ドキュメントが保存されています。歴史と記憶の…博物館はまた、芸術の歴史とフランスの歴史に関連するコレクションを保存し、展示しています。
博物館の訪問可能なスペースは、3,900 m2の面積、つまり1.5kmのルートを表しています。また、仮設展示スペース（360㎡）もあります。常設ルートには3,800点の作品とオブジェが展示されています。このルートを構成する100の部屋のうち、34は主に17世紀と18世紀の装飾的な部屋です。
かつてのカルナヴァレ美術館とルペレティエドゥサンファルゴーホテルは、2つの巨大な建物で、優れた多様なコレクションがあります。これらの部屋は「年代物の部屋」と呼ばれることもあり、美術館の特徴の1つです。フランス革命のオブジェ、中世のアイテム、絵画、彫刻、家具、写真、さまざまな建築物や装飾品を含むコレクション。
カルナヴァレ美術館は、非常に多様で膨大な数のオブジェクトのコレクションのおかげで、15世紀から19世紀のパリの家の生活空間をうまく再現しています。博物館の最も興味深いホールの1つは、1階にあります。パリ市に属する骨董品のコレクションには、店やランタン、さまざまな窓のモデルに立ち寄るように顧客を誘う店やその他の企業のポスターが含まれています。が表示されます。訪問のもう一つのハイライトは、2000年に完全に復元されたオランジェリーです。主要な展示会がここで定期的に開催されています。
博物館は、5年間の作業の後、2021年の春に再開します。作業中、ミューズグラフィーは完全に再設計されました。最も有名な部屋と作品（マルセル・プルーストの寝室、テンプルタワーの王室の寝室など）を維持しながら、改修により、先史時代から時系列でルートが提示されるようになりました。したがって、考古学、貨幣、写真、グラフィックのコレクションなど、特定のコレクションが特に強調されています。作品の60％近くが更新され、4,000近くの作品が復元されました。
最後に、現代への開放性（20世紀と21世紀の作品の発表）、メディアの近代化（150近くのマルチメディアコンテンツとトランスメディアコンテンツ）、およびすべての聴衆へのアクセス可能性（したがって、作品の10％が子供のレベルで提示）。
建物
博物館のある土地は、1544年にパリ高等法院のジャック・ド・リグネリス大統領が購入し、建築家のピエール・レスコとジャン・グージョンにタウンハウスの建設を依頼しました。1572年、このホテルは、フランスのアンリ2世の宮廷の未亡人であり、フランスのアンリ3世となったアンジュー公の牧師であるマダムドケルネベノイによって購入されました。
この期間中、ファサードとポータルにはルネッサンスの彫刻の豪華な装飾が施され、その多くは今でも見ることができます。それらは彫刻家ジャン・グージョンと彼の工房の作品でした。1660年から、有名な建築家フランソワマンサールは、現在のセヴィニェ通りにホテルのポーチを上げ、2つの新しい翼を作りました。作家のマダム・ド・セヴィニエは、1677年から1694年までそこに定住しました。
オテルルペレティエドゥサンファルゴーは、より落ち着いたスタイルで、1690年代に建築家ピエールバレットによって建てられました。錬鉄ではなく、鋳鉄で成形および彫刻された豪華な手すりが19世紀以前に繰り返されたことのない技術的な偉業である大階段を備えた、並外れた建築要素を備えています。
革命後、1866年にオスマン男爵の助言を受けてパリ市に買収される前に、国立土木学校、次にリエヴィンとヴェルドーの機関によって占領されました。1866年から、マドリッド城からブローニュの森までの研究活動でサロンで注目されたばかりの建築家ビクターパルマンティエによって復元されました。
ローマ皇帝の衣装を着たルイ14世の像は、フランス革命を生き延びた彼の数少ない像の1つです。彫刻家アントワーヌコイセヴォックスによって作られ、ローマ皇帝の衣装を着た王を描いています。フランス革命以前は、ホテル・ド・ヴィルの前に置かれ、1890年に博物館に移されました。
ファサードには、ルイ・サイモン・ボイゾットによる「不滅」の像があります。金色の「勝利」は噴水の目玉であり、ナポレオンのエジプトからの勝利を祝いました。1806年に完成し、スフィンクスが基部に水を噴き出す柱の上に置かれました。カルナヴァレ美術館に展示されている彫像は、オリーブの花輪を両手に持った「不死」のオリジナルモデルです。
16世紀の歴史的建造物であるこの建物には、パリの歴史のさまざまな時代の家具付きの部屋、歴史的建造物、パリの生活を描いた非常に多くの絵画のコレクションがあります。Joos Van Cleve、Frans Pourbus the Younger、Jacques-Louis David、Hippolyte Lecomte、FrançoisGérard、Louis-LéopoldBoilly、ÉtienneAubry、Tsuguharu Foujita、LouisBéroud、JeanBéraud、Carolus Duran、Jean-などのアーティストの作品を特集しています。 Louis Forain、Pierre Puvis de Chavannes、Johan Barthold Jongkind、Henri Gervex、Alfred Stevens、Paul Signac、Simon-Auguste。
カルナヴァレ美術館に付属-1960年代からのパリの歴史、その改修は1982年から1989年にかけて行われました。その広大な暖炉、タイル張り、露出した梁は、物語全体を通してパリのインテリアを演出するために保存されています。
博物館
カルナヴァレ美術館–パリの歴史は、パリ市で最も古い美術館です。1880年2月25日、マレ地区の中心部にあるカルナヴァレ美術館で一般公開されました。このホテルは、建築遺産が特によく保存されている首都の地区の1つです。
1880年以来、新しい建物の建設と1989年のホテルルペレティエドゥサンファルゴーの併合により、博物館の拡張が重要になりました。今日、博物館の建築は450年以上の歴史を提供しています。 2つの邸宅に。150年以上にわたり、その絶え間なく充実したコレクションは、先史時代から現在までのパリの歴史をたどってきました。
パリの歴史博物館を作るというアイデアは、ナポレオン3世の下で、街の中心に新しい通り、公園、広場を建設するという壮大なプロジェクトの真っ只中にいたオスマン男爵によって始められました。1866年、彼はパリ市に博物館を収容するためのホテルカルナヴァレ美術館を購入するよう説得し、歴史的資料や文書の大規模なコレクションを集めました。
博物館が完成するまで、コレクションは市のアーカイブとともにホテル・ド・ヴィルの金庫室に保管されていました。1871年5月、パリコミューンの最後の日に、コミュナーズはオテルドヴィルに火を放ち、建物、市のアーカイブ、コレクションを破壊しました。博物館には、まだ火事で焦げた元のホテル・ド・ヴィルの扉が展示されています。
1872年に、建物は3つの側面で拡大されました。主に、ハウスマンが市内中心部に大通りを建設した際に取り壊された建物の痕跡を使用しています。美術館の拡張は、2階建てのギャラリーですぐに決定されます。庭園を見下ろすファサードには、破壊されたパリの建物の要素が組み込まれています。16世紀のアルクデナザレ、17世紀のドラピエパビリオン、18世紀のチョイスルパビリオンです。
29ruedeSévignéにあるホテルLePeletierde Saint-Fargeauは、1688年から1690年にかけて、ミシェル・ル・ペレティエ・ド・スージー（ 1640-1725）。そのオランジェリーは注目に値します。建物は1989年に博物館に併合されました。その後、アルフォンスミュシャのフーケ宝石店、アンリソヴァージュのパリカフェラウンジ、ホセマリアサートのウェンデルホテルボールルームが設置されました。
コレクションは徐々に再建され、1880年に建物は正式にパリの歴史の博物館になりました。コレクションが増えるにつれ、さらに多くの追加が続きました。アントワーヌコイセヴォックスのルイ14世の像や、ルメールのアンリ4世のレリーフ（以前はオテルドヴィルに設置されていた）、ラヴィクトワールの像など、いくつかの彫刻も美術館に参加するために原産地を離れています。 Louis-Simon Boizot（PlaceduChâteletから来ています）…内部には、塗装された天井と彫刻が施されたパネル、そしてパリのインテリアからの数多くの木工品の装飾が組み込まれています。
20世紀の初めに、庭を囲む2つの新しい翼が後部に追加されました。さらに大規模な拡張プログラムは、彼の建築家ロジャー・フーコーによって1913年に開始されました。プロジェクトは第一次世界大戦によって中断されましたが、戦後に再開され、1921年にようやく完成し、博物館の展示スペースが2倍になりました。新しい建物はついにクールアンリIVと「デラビクトル」と呼ばれる中庭を囲みました。
拡大は続いた。1989年に、近くの邸宅、オテルルペレティエドゥサンファルゴーが購入され、博物館に接続されました。このホテルも16世紀半ばに建てられ、もともとはオルジュヴァルとして知られていました。それはミシェル・ル・ペレティエによって購入され、最終的に彼の孫である1789年の三部会の貴族の代表であったル・ペレティエ・ド・サン・ファルゴーに渡されました。1793年、ル・ペレティエはルイ16世の処刑に投票しました。彼の投票への報復として、1793年1月20日、王の処刑と同じ日に殺害されました。オテルルペレティエドゥサンファルゴーはカルナヴァレ美術館に併合されました。フランス革命200周年を記念して1989年に一般公開されました。
リノベーション
博物館は大規模な改修のために2017年に閉鎖され、2021年に再開されました。SnøhettaとAgence NC（NathalieCrinière）に関連するChatillon Architects代理店は、4年間にわたって博物館で大規模な修復作業を行い、訪問者の体験を一新しました。それを文化的景観の必需品にするために。
博物館の改修は、特にファサード、湾、中庭、特定の寄木細工の床を復元し、訪問ルートを再定義し、21世紀に合わせて標準に戻し、垂直循環と新しいスペースを作成することで構成されました。このすべての作業により、記念碑を拡大し、その建築を再発見すると同時に、博物館を現代にもたらすこれらの大きな階段で新たな生命のリースをもたらすことが可能になりました。
2021年の時点で、博物館には40の装飾された部屋とギャラリーがあり、3800のオブジェクトが展示されていました。2021年の時点で、コレクションの合計には625,000個のオブジェクトが含まれていました。パリ、そのシンボル、重要なデータ、美術館とその寄贈者の創設の歴史を紹介する2つの紹介室。地下には、中石器時代（紀元前9600年から6000年）から16世紀半ばまでのコレクションを展示する新しい部屋が出現しています。すべての人の受け入れを改善するために、庭園を見下ろすカフェレストランが設置されました。
歴史的、デジタル的、ドキュメンタリーのリソースの中心が日の目を見るでしょう。パリの歴史、考古学、記憶を巡る探検と共同制作を促進します。このスペースは、グラフィックアート（ドローイング、版画、ポスター）、写真、歴史と記憶のオブジェクト、数学的キャビネット、遺産アーカイブ基金、および美術館のコレクション。
閉鎖中、この並外れたパリの遺産を強化するために、建物とコレクションを復元するための前例のないプロジェクトが実施されました。これにより、3,800点の作品がすべて展示され、主要な装飾が復元されました。単純なダスティングから基本的な修復に至るまでの介入は、フランスのDRACイルの科学委員会の枠組みの中で、パリ美術館のコレクションの管理と協力して、保護チームと管理チームによって実施されました。
作品には、観客の多様性に合わせた調停が伴います。博物館のすべての科学文化チームと共同で開発されたため、歴史家、地理学者、町の計画者、考古学者、社会学者、経済学者、文学の専門家など、パリの多くの専門家の介入も必要でした。フランス国内外の専門家や訪問者にも相談しました。
コース全体を通して英語とスペイン語に翻訳され、それは常に主要なランドマークを与える文脈化を提供し、詳細な研究のためのさまざまな可能性を提供し、展示された作品の10％は子供の高さに設置されています。デジタルデバイス（撮影されたインタビュー、アーカイブからの抜粋、アニメーション映画やゲーム、プロジェクション、リスニングスペース、音声の説明、インタラクティブマップ、アプリケーション、デジタルラベル）は、旅を中断し、パリの主要な歴史のエピソードに関する完全な知識を提供するために特別に作成されています。
コレクション
現在展示されているコレクションは、17世紀の2つの邸宅、HôtelsCarnavaletとLe PelletierdeSaint-Fargeauに展示されています。元の装飾がそのまま残っている部屋もあれば、一定期間の家具や装飾が施された部屋もあります。16、17、18、19、20世紀の歴史的な邸宅の家具付きの部屋が含まれています。ディスプレイは3900平方メートルをカバーし、8つの「パーコース」またはさまざまな時代の部屋のシーケンスに配置されています。
パリの歴史に捧げられた博物館のアイデアは、首都が成長するにつれて第二帝政（1852-1870）の間に人気がありました。1866年、セーヌオスマンの知事の扇動で、そしておそらくパリの破壊の補償手段として、自治体は、パリを記録することになっていた新しい機関を収容するためにカルナヴァレ美術館を買収しました。コレクションのプレゼンテーション。
博物館の創設以来、本物のオブジェクトが収集され、個性に「属していた」ため、強い感情的、個人的、集合的な責任を負っています。このようにして、カルナヴァレ美術館は、ナポレオンIのキャンペーンキット、王室の記念品だけでなく、革命家の記念品、ゾラの時計、マルセルプルーストの寝室や身の回り品などを集めています。
パリの変容を記録することを目的とした2つの先駆的な使命も、博物館に永続的な構造を提供します。発掘と破壊の監督により、約10,000の考古学的作品が博物館にもたらされ、通りや近所の絵画や写真の委託によりコレクションが統合されます。
寄付は獲得の主なモードです。博物館の創設以来、何万人もの寄付者がコレクションの作成と充実に貢献し、現在は10の部門に分かれています。最初の寄贈者（ジュールス・カズン、テオドール・ヴァケア、アルフレッド・ド・リースビル）は、カルナヴァレ美術館でさえ働いていました！
例外的な寄付を強調する必要があります。1896年、ジョルジュクレマンソーは、彼の父が所有していた絵画「人間と市民の権利宣言」を美術館に寄贈しました。これは、ジャンジャックルバルビエによるもので、1902年にはナポレオン3世の未亡人である皇后ウジェニーは、ヴィクトールバルタードによって設計された皇太子のゆりかごを与えます。
今日、カルナヴァレ美術館–パリの歴史博物館には、先史時代から現在までの625,000点以上の作品が収蔵されています。絵画、彫刻、模型、看板、ドローイング、彫刻、ポスター、メダル、コイン、歴史と記憶の対象、写真、木工品、装飾品、家具…互いに補完し合って、首都の歴史と記憶を形成します。独自性。場所の精神は、経験と感情に富んだ訪問を促進します。
展示ルート
カルナヴァレ美術館–パリの歴史は、先史時代から現在までの3,800以上の作品と装飾品を展示しています。古代から現在に至るまでのルートには、考古学的遺跡、絵画、彫刻、素描、メダルとコイン、版画と彫刻、写真、モデル、家具、看板、小さな装飾品など、さまざまな作品が含まれています。歴史と記憶（ボタン、テキスタイル、ボックス、小像など）、そしてフランス革命に関するユニークな作品と証言のセット。昨年のパリのインテリアの再建も、美術館の名声に大きく貢献しました。
パートI：リテーラーギャラリーと紹介ギャラリー
ビジネスサインのある小売店のギャラリーが都市景観を形作っています。2つの部屋に配置された美術館の大規模なコレクションは、ある店から別の店へと続くパリの街並みを散歩することを思い起こさせます。最初の部屋はパリのシンボルとモットーに捧げられています。それはその発展を要約し、いくつかの場所、個性または主要なイベントに言及します。
2番目の部屋は3つの異なるセクションに分かれています。最初に建物の起源、次に博物館の起源について説明します。2つ目は、それを構成し、パリの物語を語るコレクションの多様性を示しています。第三部は美術館とパリ市の両方からのニュースに捧げられています：コレクションからの作品、新しい買収、賛辞…
パートII：先史時代、古代および中世
その最下層には、新石器時代の遺跡やルテティアの古代ガロ・ローマ文化から回収された芸術品や実用品の膨大なコレクションが展示されています。ギャラリーには、1990年代にパリで知られている、ベルシー近郊の最初の定住地で見つかったオブジェクトも表示されます。この発見には、紀元前6500〜4500年の農業、漁業、家畜の飼育に関連するオブジェクトが含まれていました。
展示されている発見物には、ピローグ全体、または単一の木の幹から作られた細長いカヌーが含まれます。新石器時代の紀元前2700年頃にさかのぼります。1990年代初頭に、19区の現代のアンリ・ファーマン通りの近く、当時はセーヌ川の水路だった場所で、さらに古い他のいくつかのピローグとともに発見されました。この時期から展示されていた他のアイテムには、陶器の調理鍋、初期の陶器、木製の道具、カワウソの歯のネックレス、彫られた女性像などがあります。彼らは、ジュリアスシーザーのデベロガリコにある西暦52年の村の最初の書面による説明よりずっと前にさかのぼります。
青銅器時代、パリシイと呼ばれるガリア人がこの地域に定住し、ルテティアを設立しました。その場所は伝統的にシテ島にあるとされていますが、紀元前1世紀、ジュリアスシーザーがシテ島の指導者たちを訪ねたときまで、セーヌ川の左岸にその存在は記録されていません。パリシイ族によって鋳造された初期の硬貨も展示されており、紀元前90年から60年にかけて、男性の頭が横向きで、馬が裏側にあります。硬貨は、ヨーロッパの川でのパリシイ族の大規模な河川商取引で使用されました。紀元前52年にジュリアスシーザーがローマでガウルを征服した後、硬貨の鋳造は停止しました。
紀元前1世紀のローマの征服に続いて、ルテティアは左岸を中心とし、約130ヘクタールの面積を占めていました。他のローマの都市と同様に、南北の道路（現在はサンジャック通り）と東西の道路（現在はクハス通り）の交差点の周りに建設されました。近くには、モンゲ通りの近くにあり、現在もかなり変更された形の円形劇場がありました。そして、政府の建物があったRueSoufflotのフォーラム。ローマの港はシテ島にあり、セーヌ川の右岸には小さな集落がありました。19世紀の大規模な発掘調査により、舗装された通りが発見されました。3つの大きなローマ風呂。と住居。1885年にパリのローマ円形劇場の近くで発見された彫刻の頭のグループが展示されています。彫像にはオークの王冠があり、
2つの大きなローマのネクロポール、または墓地は、博物館にとって特に豊富な発見の源であることが証明されました。ヴァル＝ド・グラースの近くにあるサザン墓地、ピエールニコールの墓地遺跡は、高帝国の下で最も重要であり、西暦4世紀まで使用されていました。1870年から1970年にかけての発掘調査では、家具、彫刻、碑文を含む約400の墓が発見されました。フォーブールサンマルセルにあるゴブランのネクロポールは小さく、後期ローマ帝国で使用されていました。最も価値のある発見は、西暦2世紀にさかのぼる一連の手術器具でした。
円形劇場の発掘は特に細心の注意を払っていました。それらは、1870年にカルナヴァレ美術館の保存管理者になったテオドールヴァケによって監督されました。ヴァケによる特に重要な発見の1つは、現在のルーの下で発見された、まだ大部分が鮮やかな色の裕福なローマ人の家の壁のフレスコ画でした。 del’Abbaye-de-l’Epee。発見された他のオブジェクトには、青銅器時代（紀元前2000〜800年）の剣が含まれます。香水、ワイン、または蜂蜜に使用される4世紀のボトル。
中世とルネッサンスのセクションでは、聖ジュヌヴィエーブがアティラとフン族に対する都市の抵抗に影響を与えた西暦451年に始まり、5世紀から16世紀までの展示とオブジェクトを紹介しています。481年、フランク王のクローヴィスの下で、彼女はパリの守護聖人になりました。彼女の墓は、現在のサントジュヌビーブ山にある聖使徒の新しい大聖堂に置かれました。この教会は、シテ島への毎年の行列の出発点になりました。この島は、王宮、シテ宮殿、1163年に奉献されたノートルダム大聖堂の本拠地であるフランス王国の行政の中心地となりました。この間、街は急速に成長しました。14世紀初頭の1328年までに、この都市には25万人の住民が住み、ヨーロッパ最大の都市になりました。
先史時代
展示されたコレクションはすべて、パリの先史時代の知識を決定付ける考古学的発掘調査からのものです。最初の部屋に示されている中石器時代の背景全体（–9000から–5000）は、15区のアンリファーマン通りで行われた発掘調査によるものです。彼女は狩猟採集民キャンプの残骸を発掘しました。数日から数週間のこの狩猟の途中降機は、炉床、動物の消費、道具や武器、特に鏃の製造を証明するフリントナッピングの破片などの職業の痕跡を保存しています。
2番目の部屋に展示されている新石器時代の遺跡（–6500から–4500）は例外的です。それらは、セーヌ川の古い水路の端にある村を連想させるパリセーズとポンツーンの3つの建物の痕跡を特定することを可能にした、ベルシー地区で行われた発掘調査中に発見されました。いくつかのオークカヌー（そのうちの1つは展示されています）とイチイの木の弓は、この発掘調査からの重要な発見の1つであり、これらはすべて博物館の考古学コレクションに含まれています。
古代
最初の2つの部屋は、紀元前3世紀頃に定住したパリシイ族のガリア人と、ローマの征服から始まる彼らの発展に捧げられています。主要都市であるルテスの正確な位置については、いくつかの科学的仮説が共存しています。パリシイ族から、博物館は特に驚くべき品質の金貨を展示しています。
ローマ人によるガウルの征服により、パリシイ族のローマ字化は1世紀から観察することができます。ガリア文化を消さずにではなく、ローマの表現と生き方が採用されています。たとえば、2つの文化の神々と女神は、ノーツの柱で混ざり合ったり、この部屋に展示されているガリアの女神ロスメルタやローマの神メルクリウスのような新しいカップルを形成したりします。
このセクションの3番目の部屋は、ガロ・ローマ文化を紹介しています。印象的な彫刻が施された石のブロックと提示された多くの装飾的な要素は、アリーナ、フォーラム、温泉、水道橋など、市内のさまざまな公共スペースから来ています。部屋の中央にある陳列ケースには、食器、日用品、儀式、さらには個人の衛生に専念する国内の領域が展示されています。投影によってスクリプト化された家のペイントされたパネルは、このセットを区切ります。
パートIII：パリ、1547年から18世紀まで
このセクションの目立つ展示の1つは、1527年に登場したシテ島のスケールモードです。このモデルは、1860年から1870年にかけて、芸術家のヒョードルホフバウアーとその息子のチャールズによって作られました。大聖堂の修復中、1844年から1864年にかけて、ユージーン・ヴィオレ・ル・デュクとジャン・バプティスト・アントワーヌ・ラプサスによって行われた、中世の街からの重要な物体が発見され、博物館に運ばれました。島にパレドゥジャスティスやその他の管理棟が建設されたため、6つの教会を含む多くの中世の建物が破壊されました。これらの教会からのオブジェクトは博物館に保存されています。
このセクションには、以前は聖人イノセント教会に属していた聖人や使徒の胸像などの彫刻要素のコレクションが表示されます。この教会は、近隣が拡大するにつれて破壊されました。これらには、保存状態の良い14世紀の聖母マリアの頭の彫刻が含まれ、当時の都市を壊滅させた激動の出来事にもかかわらず、平和で瞑想的でした。百年戦争と1348年の大疫病これらの彫像は1973年、歴史的な都市の農産物市場のある場所に、新しいショッピングおよびコンベンションセンターであるフォーラムオブレハレスが発掘されました。
ギャラリーには、1375年に建築家レイモンデュテンプルによって建てられたドーマンズボーヴェ大学の礼拝堂にあった6つのステンドグラスの窓のグループも展示されています。彼らは、バウドイン・ド・ソワソンと画家のジャン・ド・ブルージュによるものです。
16世紀の終わりには、パリはフランスの宗教戦争（1562〜1598）の間に分裂し、その後、一連の強力な君主によって再建されました。パリの商人のギルドや地方自治体の治安判事など、新しい機関が出現しました。フランスのアンリ4世（1589-1601年に統治）は、主要な新しい都市建設プロジェクトを開始しました。ルーヴル美術館は、中世の要塞から、テュイルリー宮殿につながる広大な宮殿へと徐々に変貌しました。壮大な新しい王室の広場は、ドフィーヌ広場と王立広場、現在はヴォージュ広場に作成されました。ポンヌフはシテ島の上に建設され、セーヌ河岸の2つの銀行の間に主要なリンクが追加されました
彼の都市計画において、ルイ14世は、「アウグストゥスがローマのためにしたことをパリのために行う」と約束しました。彼の多くのプロジェクトの中で、彼はヘンリー4世によって想像されたルーヴル美術館のクールカレを完成させ、2つの壮大な王室の広場、ヴァンドーム広場とルネサンス座（現在はヴァンドーム広場。1670年に旧市街の城壁を破壊し、門を作り、それらを4つの凱旋門に置き換えました。そのうち、2つは、PorteSaint-MartinとPorteSaint-Denisに残っています。
パリの広場や宮殿は、王の記念碑的な彫刻で飾られていました。これらのほとんどは革命中に破壊されましたが、ポンヌフにあるヘンリー4世の元の記念碑的な像の断片と、以前はコンコルド広場にあったルイ15世の像の断片が博物館のこのセクションに展示されています。ラコンコルド。
ルイ14世は、裕福なパリジャンの宮殿や住居に家具を提供するために、キャビネット作り、タペストリー、その他の装飾品のための王室のワークショップを設立しました。王立絵画彫刻アカデミーは、1648年にアンヌ・ドートリッシュの摂政時代にパリで設立されました。カルナヴァレ美術館には、学生の作品の例がたくさんあります。このセクションには、以前の木材や金属の象眼細工で有名な、家具職人のアンドレシャルルブールによって設計された家具があります。主にルイ14世で働いていた画家シャルル・ル・ブランも、個人の顧客の家を飾りました。1652年から55年にかけて作られたオテルラリヴィエールの2つのサロンの彼の装飾は、1958年にカルナヴァレ美術館に買収されました。
サロンデマルトーは18世紀の絵画とデザインの傑作です。もともとは彫刻家ジル・デマルトーの住居のために作られました。1765年にフランソワ・ブーシェが描いた、他の2人の著名な18世紀の画家、ジャン・オノレ・フラゴナールと動物画家のジャンの助けを借りて、牧歌的な田舎の風景のファンタジーを再現しています。 -バプティストヒュート。デマルトーの死後、カルナヴァレ美術館に購入される前に、装飾は他のパリの邸宅に移されました。
博物館には、ブルタイユ子爵とその妻の住居であったマチニョン通りの大きな邸宅であるブルタイユ城の18世紀の部屋が2室展示されています。これは、フランス革命直前のルイ16世様式の高さを示しています。新しいスタイルは、対称性、直線、アカンサスの葉や卵形のデザインなど、古代から取り入れられた装飾品が特徴でした。
Salond’Uzès（1767）は、モンマルトル通りの邸宅であるHôteld’Uzèsの娯楽会社のメインルームでした。それは、ジョセフ・メティビエとジャン・バプティスト・ボワストンによって作られた精巧な新古典主義の木工品を計画した建築家クロード・ニコラ・レドゥーによって設計されました。木工品には、王笏や竪琴など、古代ギリシャのシンボルがたくさんあります。4つのドアのそれぞれには、大陸を表す動物の彫刻が施された装飾が施されています。アメリカのワニ、アフリカのラクダ、アジアの象、ヨーロッパの馬。
哲学者のサロンには、哲学者ヴォルテールのアームチェアが飾られています。それは、1778年2月に亡くなる前にQuai de Conti Voltaireの住居で過ごした、Marquis de Viletteによって彼のために注文されました。それは、彫刻と金色のオーク、ベロアのクッション、可動式の木製と鉄でできていました。彼の本や論文の棚。それは部屋から部屋へと転がされる可能性があります。
その建物が取り壊された後に保存されたHôtelColbert-de-Villacerfのキャビネットも、17世紀の豪華なスタイルを表しています。1665年頃のマザラン枢機卿の肖像画が飾られています。壁にはグロテスクな多色の絵画と金箔が飾られています。
この時期に展示された他の作品には、1612年4月にロワイヤル（現在のヴォージュ広場）で行われたルイ13世とアンヌドートリッシュの結婚を祝う絵画があります。マダムドの絵画がいくつかあります。 1677年から1696年に亡くなるまで家に住んでいたセヴィニエ。娘への彼女の手紙は、その期間のパリでの社会的および文化的生活の最も詳細な肖像画を構成しています。
中世から16世紀初頭まで
古代の部屋と次の部屋を隔てる廊下は、中世への入門を示しています。ジュネーブの姿とパリの関係はここで展開されます。訪問者は、街を通る守護聖人の遺物の行列の道をたどり、中世の時代に入ります。中世の部屋では、パリの歴史は、当時の作品と建築の断片の両方、そして特に19世紀にさかのぼる後の作品によって提示され、その後、防衛とユニークな遺産の保護に従事します。
このセクションの最初の部屋は、政治的および宗教的権力を結集する中世のパリの中心であるシテ島の領土に焦点を当てています。部屋の中央には、島のモデルが都市空間とその密度を視覚化することを可能にします。ノートルダム大聖堂からの例外的なガーゴイルが部屋を支配しています。窓の中には、発掘調査の産物であるrue deLutèceが、その時代の日常生活に印象的な証言を提供しています。非常に保存状態の良い木製の食器と革靴が展示されています。
シテ島の後、ルートは訪問者をセーヌ川の左岸に導きます。最初は中世の町の壁の外にあり、サンジェルマンデプレ修道院とその王室の墓地遺跡を発見します。特に、当時の大学空間を構成していた大学の選択のプレゼンテーションで：ベルナルダン（1245年に設立）、プレモントレ（1252）、ソルボンヌ（1257）、デナバラ（1304）、ボーヴェ（1370） ）。中世には、パリ大学は3,000人から4,000人の学生を魅了しました。これらの大学からの多くの断片、特にステンドグラスの窓が展示されています。
コース内の焦点は、この質問を展開し、2つのパリの墓地を提示します。7世紀近く使用されたレアールの現在の地区にあるイノセントの墓地と、ピエールサラザン通りのユダヤ人の墓地です。 12世紀と13世紀にパリに設立されたユダヤ人コミュニティ。
このセクションの最後の部分は、フィリップオーギュスト（1180-1223）とルイ9世（1226-1270）の統治下にあるパリ市の行政の組織に専念しています。パリは自治体を設立しました。権力は多くの異なる俳優の間で分配されます：家主、王のプロヴォスト、ブルジョア商人のプロヴォスト、市会議員…このセクションは、現在の場所で、1533年に市庁舎の建設を命じたフランソワ1世で終わります。
16世紀半ばから17世紀
3つの部屋は、アンリ2世とカトリーヌドメディシスのルイ14世の治世の宗教的、政治的、行政的、経済的歴史に焦点を当てています。次に、アンリ4世からルイ14世まで、同じ時期に首都が経験した主要な都市の変容に捧げられたギャラリーがあります。パリの空間は、ドフィーヌ広場、ポンヌフ、ロワイヤル広場、現在のヴォージュ広場、ヴィクトワール広場、ヴァンドーム広場の開発によって大幅に変更されています…
次の3つの部屋には、17世紀の壮大な装飾品、コルベールデヴィラセルフサロンとシャルルルブランが描いた2つのラリヴィエールサロンがあり、すべての芸術が融合しています。17世紀の知的生活に欠かせない人物であるセヴィニエ侯爵夫人は、首都の影響力に貢献しました。3つの部屋で、訪問者は特に彼女の肖像画と彼女が娘に宛てた有名な手紙を書いた秘書で有名な書簡を発見します。ラフォンテーヌ、コルネイユ、モリエール…は彼の同時代人です。
18世紀
ルイ15世とルイ16世の治世下で行われたパリの発展と装飾は、3つの「コンフランの部屋」に展示されています。極東風の装飾が施されたサロンの後、部屋はリージェンシーとルイ15世の治世の始まりに捧げられています。1715年にルイ14世が亡くなると、ルイ15世は若すぎて統治できず、1723年まで摂政の期間が確立されました。ヴェルサイユはもはや王権の居住地ではありませんでした。政治的、行政的、経済的決定は首都で行われます。
1730年から1750年は、パリの骨董品販売業者の重要な遺贈の条項に従って、「ブービエルーム」と呼ばれる6つの時代の部屋で開発されました。展示されている家具や装飾美術品は、特権的な社会集団のライフスタイルを反映しています。それぞれの作品は、18世紀のパリの職人技の創造性と品質を証明しています。貿易の歴史とそれらが置かれている地域によって豊かにされています。キャビネットメーカー、大工、彫刻家、時計職人、青銅職人、創設者、ギルダーは、数世代にわたって独自のノウハウを伝えるために尽力してきました。裕福なパリジャンの生息地は変化しています。より軽く、より多様な新しい家具は、日の目を見る。金器、陶器、ガラス製品を備えた食器は、非常に洗練されていることを証明しています。
18世紀後半のパリのインテリアは、4つの「ブレトゥイユルーム」に並べられています。その後、首都が持っていた未建設のスペース専用の3つの部屋が続きます。最初に科学研究の場としてのジャルダンデプラント、次に市内とその周辺に作られたフォリーと絵のように美しい庭園、最後にたとえば飛行機の出発を見に来た一般の人々のための野外パフォーマンススペース。風船や花火大会で。
その後、建築家ニコラ・レドゥーに焦点を当ててルートが再開されます。まず、サントノレ通りにある将校専用のミリタリーカフェが1762年にオープンしました。装飾は、まだ知られていない若い建築家、クロードニコラレドゥーに委ねられました。4つの露出したパネルの両側に、ファスケスとヘルメットが、メデューサの頭、ヘラクレスのクラブ、ネメアの獅子の残骸、木星の落雷を伴うアテナの盾を表すトロフィーで構成された装飾を構成し、強さ、寛大さを呼び起こします、スピードと無敵。
次に、Hôteld’Uzèsの会社ラウンジ。1768年、その所有者であるユゼス公爵は、クロードニコラレドゥーに大規模な改修工事を委託しました。建築家は、庭に面した2つのフランス窓に照らされた会社のラウンジの装飾も担当しています。装飾は、交互に、4つの鏡、4つの両開きドア、および月桂樹に掛けられた武器のトロフィーで彫刻された6つの大きなパネルによって中断されます。ルネッサンスのイタリア人作家、チェーザレリパの図像によると、ドアには世界の4つの部分があります。ワニはアメリカ、ヒトコブラクダのアフリカ、象のアジア、馬のヨーロッパを連想させます。
ツアーの最後の部分は、パリと啓蒙時代の主要な俳優の知的影響に専念しています。リュイーヌの着陸の両側で、百科全書派のデニス・ディドロとジャン・ル・ロン・ダランベールは、哲学者のヴォルテールとジャン・ジャック・ルソーと対峙しています。それらの非常に人気のある多くの証言として、それらに属していた、またはそれらに似ているいくつかのオブジェクトが展示されています。次の部屋では、独立を征服するフランスとアメリカ合衆国の間の交流について話し合い、ベンジャミン・フランクリンの守護神の下に置かれます。
このセクションは、表現の自由のもう1つの熱心な擁護者であるピエール・オーギュスタン・カロン・ド・ボーマルシェで終わります。その著作はフランス革命の前兆でした。
パートIV：フランス革命と19世紀初頭
国民の不満と飢え、そしてパリジャンの苦難に触れていないと判断されたベルサイユの王立政府は、1789年7月にバスティーユ襲撃と君主制の崩壊をもたらしました。ルイ16世と彼の家族はパリに連れて行かれ、テュイルリー宮殿に投獄され、その後、ドゥトンプル広場の中世の塔に投獄されました。中程度の革命政府が権力を握ったが、ロベスピエールが率いるより過激なモンタニヤール派に取って代わられた。
王は1792年8月13日から1793年1月21日まで拘束され、レボリューション広場でギロチンを打たれました。マリーアントワネットは1792年8月13日から1793年8月1日まで寺院の塔に投獄されました。モンタニヤールは、大粛清の間に投獄され、その後、より穏健な革命家を処刑しました。ロベスピエールと彼の追随者は順番に逮捕され、殺されました。一連の暫定政府が権力を掌握し、失ったが、最終的に1799年にナポレオン・ボナパルトが権力を掌握し、革命期を終わらせた。
第2レベルでは、博物館はフランス革命に関連する歴史的オブジェクトと芸術の最も広範な既存のコレクションを提示します。コレクションのこの部分は、ホテルルペルティエドゥサンファルゴーでした。それは著名な革命家、ルイ＝ミシェル・ル・ペルティエ・ド・サン・ファルゴーの住居でした。彼はルイ16世の処刑に投票したため、1793年1月20日に暗殺された過激なモンタニヤール派の副官でした。
彼の時代の建物から残っている注目すべき特徴の1つは、上層階への非常に華やかな鋳鉄製の階段です。金色の木工品と鏡で飾られた壁もオリジナルで、18世紀後半の洗練された古典的なスタイルを表しています。
このセクションの家具付きの部屋の1つは、1792年8月13日からルイ16世、マリーアントワネット、およびその息子が捕虜にされたタンプル刑務所の独房を表しています。王の裁判と処刑の後、1793年1月21日、彼女はコンシェルジュリーに移送されました。 1793年10月14日の彼女自身の裁判のために。彼女は2日後に死刑を宣告され、タンプル塔でギロチンを直接服用しました。家具はオリジナルですが、部屋は正確なレクリエーションではなく、オリジナルの部屋の「喚起」です。
革命に関連する他の作品やオブジェクトには、刑務所のレプリカに刻まれたバスティーユ刑務所の元の石の1つが含まれます。これらのミニチュアバスティールのうち83は、1790年に彫られ、1つは新政府によってフランスの各県に送られました。
19世紀の間、パリは3つの革命の舞台であり、6つの異なる政府によって管理され、それぞれが都市にその痕跡を残しました。1800年以降、ナポレオンボナパルトの下で、パリはセーヌ川政府の知事とポルチェ知事によって直接統治されました。どちらも彼によって指名されました。1804年に皇帝として戴冠式を行った後、ナポレオンはパリを帝国の首都として装飾することに着手しました。彼の建築家シャルル・ペルシエとピエール・フォンテーヌは、リヴォリ通りのアーケードを建設し、ローマのローマ皇帝トラヤヌスをモデルにしたヴァンドーム広場に彼の像のある柱を置きました。
彼は、エジプトとイタリアのキャンペーンを祝うために、シャトレ広場の噴水に勝利の像を飾りました。1899年、彫像は博物館の中庭に移されました。博物館に展示されているナポレオンの個人的なお土産には、彼が軍事作戦で持っていった皿や銀器のケース、そして彼のデスマスクが含まれています。また、フランソワジェラール（1805年）によるジュリエットレカミエの有名な肖像画など、当時の著名なパリジャンの絵画も展示されています。
1815年のナポレオンの最後の崩壊と亡命に続いて、復元されたフランスの王、シャルル10世はパリジャンの政治的混乱に直面しました。1830年、彼は報道の自由を終わらせ、代議院の規模を縮小することにより、それを統制下に置くことを試みました。これは、パリジャンの間でさらに大きな怒りを引き起こしました。「トロワ・グロリューズ」として知られる1830年7月27日から30日の間に、パリジャンは反乱を起こし、王を退位させ、亡命のためにパリを出発させました。
彼の場所はルイ・フィリップ王に引き継がれました。この革命は、2つの新しいパリのモニュメント、エトワール凱旋門[曖昧さ回避が必要]とバスティーユ広場の中央にある7月革命記念柱によって記念されました。1834年、ルイフィリップは、エジプトから持ち込まれたルクソールオベリスクを、コンコルド広場の中央に引き上げました。コレラの流行は1832年にパリを襲った。街の中心部にある過密な地域は特に大きな打撃を受けました。ルイ・フィリップは、パリの下水道の最初のネットワークの建設と、新しくより広い通りの建設で応えました。
ルイフィリップへの不満は1848年の2月革命に現れ、パリで新しいデモと暴動が発生しました。新しいフランス共和国が宣言され、ナポレオン・ボナパルトの甥であるルイ・ナポレオンが大統領に選出されました。1851年の終わりに、彼はクーデターを組織し、ナポレオン3世皇帝を宣言しました。
フランス革命
博物館は、1789年から1799年までの芸術作品と歴史の対象物の世界で最大のセットを保存しています。このセクションでは、コレクションから、パリとフランスで例外的な10年の視覚的および物質的な記録を提示します。 。絵画、ドローイング、彫刻、家具、陶器、メダル、アクセサリー、オブジェは、歴史と集合的記憶に深く根ざしたユニークな時代を物語っています。
ルートは、ジョルジュ・クレマンソーから博物館に寄贈された人間と市民の権利宣言の絵から始まります。1789年8月26日に憲法制定国民議会によって投票されたこの宣言は、新たな政治的願望を生み出しました。君主制体制は、革命の最初の数年間は疑問視されていませんでした。
一般的な状態
パリには約60万人の住民がいます。経済危機の影響を受けて、多くのパリジャンが動員されています。暴動が発生します。ネッカー財務相は引き続き人気があります。ルイ16世は三部会を召集します。このセクションでは、部屋の中央に窓があり、1789年5月5日の三部会の開会式での王のスピーチをシルクで印刷して見つけることができます。反対に、ミラボーとバーナーブの副官の彫刻された胸像は許可します構成員会の多くの講演者に言及する。ここに座って、いくつかの創設スピーチからの抜粋を聞くことができます。
反対側には、ジャック・ギヨーム・トゥーレットの3つのオーダーとバストを表す彫刻が他の作品の中で展示されています。ルーアンの副官は、フランスの地方行政区画の創設を採用しました。右側のメダリオンには、新しく作成されたセーヌ川の部門の図があります。壁には、球戯場の誓いのスケッチが窓のこのセットに面しています。
バスティーユ襲撃、1789年7月14日
ルートのこの部分は、バスティーユ襲撃までの1789年7月12日から14日までの日ごと、パリの東部郊外の役割について詳しく説明しています。必見の、ユベール・ロベールの有名な絵画は、スペースの中央のピクチャーレールを占めています。反対側のショーケースには、鍵、手錠、さらには石のブロックが刻まれてマークが付けられた建物の断片など、バスティーユの多くのオブジェクトが集められています。解体を担当した請負業者のジャン・バプティスト・パロイは、このようにして、解体石からイベントの多くの記念品を作りました。
部屋の中央と窓には、バスティーユの形をした記念碑的なストーブがあります。オリヴィエ工場で製造され、1792年からテュイルリー宮殿の調馬の間で設置されました。バスティーユ襲撃から3年後のこの印象的な表現は、革命期とそれ以降の出来事の力を示しています。
1789年の夏と秋
ここでは、コースはパリでの新しい権力、地方自治体の設立を探求します。初めて、1789年7月に、首都の管理は、選出された市長とコミューンの選出された代表者の総会に委ねられました。街の安全を担当するパリの国家警備隊が作られました。それは自治体の命令の下で、ラ・ファイエットによって指揮されています。
パリの初代市長、ジャン＝シルヴァン・ベイリーの胸像がこのセクションを開きます。反対側には、1790年5月に導入された、48のセクションに分割された新しい行政区画を備えたパリの地図が提案されています。ショーケースは2つの主要な日付に捧げられます：最初は1789年8月4日から5日の夜、その間に代理人はアンシャンレジームの制度と特権を廃止することを決議し、次に1789年10月5日と6日はチュイルリー宮殿の王と彼の家族。彼らはヴェルサイユを離れて二度と戻ってこなかった。
連邦の日、1790年7月14日
1790年7月14日、シャン・ド・マルスの連盟祭でグランドナショナルセレモニーが開催されました。それは、フランス人と彼らの王の憲法プロジェクトへの固執を上演することを目的としています。このように、大勢の群衆は「国、法、そして王に」誓いを立てます。それでも深刻な緊張が残っています。
2つの窓の間には、シャルル・テブナンの大きな絵が座席の向かいに置かれています。この休憩により、セレモニーに没頭することができます。ゴセックのテ・デウムからの抜粋と人気曲Ah！を放送するサウンドデバイス。ca iraは、バスティーユ襲撃の1周年を記念する激しさを体験することができます。
部屋の片側の陳列ケースでは、女性の靴、扇風機、さらにはいくつかのミニチュアなど、イベントに関連するいくつかのオブジェクトを見つけることができます。この日を支配した人気の歓喜の非常に多くの証言。革命の図像は発展し、すべての装飾芸術に反響を呼んでいます。スペースの中央には、箪笥、ツーピースのワードローブ、トワル・ド・ジュイのパネルに、この新しい装飾レパートリーが共通しています。
1791年から1792年
1791年6月20日から21日の夜、ルイ16世とその家族は逃げようとしました。ヴァレンヌで傍受され、緊張した雰囲気の中でパリに戻されます。壁の鐘には、王が逮捕されたときにポケットに入れていたはずのコインが露出しています。上に、刻まれた木製の飾り額が示されています。イベントの即時放送を提案します。王の飛行後、議員の大多数は立憲君主制の妥協を選択しました。1791年9月14日、王は立憲君主制に宣誓しました。
認識のサインの着用とシンボルの普及は広く開発されています。1791年、ヴォルテールの灰がパンテオンに入りました。窓はこの最初のパンテオン化に捧げられており、特に行列を追った少女が身に着けている壮大な形のベルトが付いています。
この部屋の最後のショーケースは、1792年8月10日のテュイルリー宮殿の襲撃に捧げられています。展示されている歴史と記憶のいくつかの展示は、革命のこの主要な出来事を証明しています。ルイ16世の部屋で見つかった小さなミルクジャグ、スイス警備隊の司令官であるデュラー大佐、または刺繍されたフルールドリスに王から与えられた最後の命令。
王の権力は停止され、新しい議会が普遍的な男性の参政権によって選出されました。国民公会は、1792年9月21日に君主制を廃止することを決定しました。翌日、フランスは実際に共和国に入ります。
第一共和国の始まり（1792-1795）
コンベンションの偉大な人物に捧げられたこの部屋では、革命の3人の殉教者、ルペレティエドゥサンファルゴー、マラット、シャリエの肖像画が陳列ケースに面しており、シャルロット・コルデーのボンネット、マラットのバスルームのドアハンドル…
カミーユとリュシル・デュプレ、ダントン、ロベスピエール、サンジャスト、セイシェルのエローの正面の肖像画も、それらに属するオブジェクトに関連付けられています。また、至高の存在の饗宴など、画家デビッドによって上演された多数の共和党の祭りも示されています。
ディレクトリ（1795-1799）
この部屋では、最初のセクションは、執行委員会の下での政治的、行政的、財政的生活に専念しています。共和暦3年憲法（1795年8月22日）によって設立されたこの政権は、行政権を共同で行使する5人の理事にちなんで名付けられました。2番目のセットは、新しく作成された多くの科学文化機関に割り当てられています。したがって、特に化学者のジャン＝アントワーヌ・チャプタルと作曲家のエティエンヌ・ニコラス・メフルの肖像画が見つかります。
部屋の中央には、華やかなライフスタイルを持つパリの若者の流れである「インクレディブルと素晴らしい」に捧げられた窓があります。最後に、この4年間のナポレオン・ボナパルトの役割に焦点が当てられ、その間に彼のヨーロッパの征服はパリの領土をマークしました。
博物館のコレクションにおけるフランス革命の遺産
年代順のルートをたどって、この部屋は図像学、記憶、アイデアにおける革命的な遺産の範囲を示すために着手します。したがって、窓の中で、いくつかの焦点が探求されます：地名の世俗化、共和国暦、完全なメートル法の実装、あるいは人と市民の権利、自由、理性の象徴的で寓話的な表現さえ。 ..
ナポレオン1世（統治1804-1815）：首都の夢と近代化
ジュリエットレカミエの肖像画は、領事館と第一帝国をつなぐ旅のこの新しい部分を歓迎します。大きな中央の陳列ケースでは、作品の選択は、第一帝国の下でパリで工芸品と金細工の高品質の技術的および芸術的な創造を証明しています。ナポレオンIのキャンペーンキットなど、芸術や歴史の多くのオブジェクトは例外的です。図面、版画、装飾要素がセットを完成させます。
第2部では、いくつかの例を通じて、土木工学を含む公共建設における新しいスペースと象徴的な建物（道路、柱、軍事的勝利を示す勝利のアーチなどの掘削）の作成におけるパリのナポレオンIの壮大な設計について説明します。およびエンジニアリング（運河、橋、噴水、ホールなど）。ナポレオン私は首都に二重の野心を持った建築を刻みました：帝国の力を上演し、1801年から1811年に、547,756人から622,631人の住民に成長した人口により良い生活の質をもたらすこと。
修復物（1814-1830）
1814年4月6日にナポレオン1世が退位した後、パリはヨーロッパの同盟国の連立によって占領されました。1815年の百日の激動は、ウォータールーの敗北で終わりました。この間奏は、ルイ18世（1814-1824）とシャルル10世（1824-1830）がフランスの王位で互いに成功するのを見る2つの修復物を分離します。
このルートは、最初に都市が経験し続ける都市の変容を示し、特に新しいファッショナブルな地区であるパレロワイヤルのギャラリーに焦点を当てています。カルナヴァレ美術館に優れた作品を展示している画家ボイリーが脚光を浴びています。パリの家具職人で起業家のルイ・フランソワ・ピュトーの目覚ましい業績のように。
セクションは、当時のパリのショーを展開します。マリブラン、マドモアゼルマーズ、歌手のベレンジャー、さらには劇場用双眼鏡の肖像画、仮装の王冠、カードホルダー、美しく装飾されたキャンディーボックスなど、大通りの活気に飛び込むことができます。劇場-フランセーズまたはイタリアン、オペラまたはオペラ-コミックでは、作家、俳優、歌手、ダンサー、歌手が崇拝されています。
1830 –革命的な日々
1830年7月27日、28日、29日、パリは革命的な時代の舞台でした。Les Trois Glorieusesの重要なアイデアは、「自由」です。歴史と記憶のオブジェクト、ドローイング、新聞記事、絵画、そして市庁舎の印象的なモデルを通して、ルートはこれらの日の年代記を毎日提供します。1830年はパリの歴史の中で主要なカエスーラを構成しています。政治的行動からバリケードやストリートファイトまで、集団請願から市民警備員まで、ヨーロッパ中に広まった政治思想、神話、英雄の姿が浮かび上がります。
7月王政（1830-1848）
ルイフィリップがオテルドヴィルに到着したのは、7月王政の始まりです。特にドーミエが開発した風刺漫画。イーゼル、パレット、ブラシはカルナヴァレ美術館が所有しています。
大規模な経時的ショーケースは、バスティーユから凱旋門までの勝利の軸に捧げられており、その建設または開発は7月王政の下で完了しました。バスティーユ広場の7月のコラムは、1840年に発足し、凱旋門などの主要なプロジェクトも発足しました。コンコルド広場では、オベリスクはルクソールから特別に調達されました。
パリ、ロマン主義の首都
1830年から、自由の精神とTrois Glorieuses革命によって運ばれ、パリは真の知的で芸術的なメルティングポットになりました。次の人物の肖像画が展示されています。作家のヴィクトル・ユーゴーとウージェーヌ・スー、ハンガリーの作曲家フランツ・リストが「ピアノのライオン」に輝いたこと、そして彼の仲間である作家のマリー・ダグー…ウージェーヌ・スーのライティングデスクなどのオブジェクトは、彫刻家ダンタンの肖像画で肩をこすります。
1848年革命（2月22日〜24日および6月23日〜25日）
このルートは、1848年革命への部屋を捧げます。この革命は、博物館のコレクションの豊富さにより、並外れた方法で深化することができます。プラットフォームでは、ルイ・フィリップ王のシリンダー秘書が部屋の中央を占めています。1848年2月24日の革命家による侵入の痕跡はまだ見えています。
ショーケースは、その一部として、この革命の2つの期間を語る記念品の豊富さを提示します：パイプ-人格の似顔絵、ピストル、トークン、暴動の間に投げられた4つの枝のある釘、フォーブール・サンタントワーヌの反乱軍のパウダーポット、ポスター…アルフォンス・デ・ラマルティーヌ、アレクサンドル・レドル・ロリン、フランソワ・アラゴ、エドガー・キネなどの時代の人物の肖像画がそれに応えます。亡命する道を進んだ人もいました。
最後に、パリで作成された写真の始まりに捧げられたセクション。シャルル・フランソワ・ティボー、ギュスターヴ・ル・グレイ、アンリ・ル・セック、シャルル・ネグレなどの先駆的な写真家の作品が展示されています。パリと当時の重要なイベントも撮影されています。
パートV：20世紀から現在までの2番目の19世紀
ナポレオン3世は、パリの現在の範囲と地図を作成する上で重要な役割を果たしました。1848年1月6日、彼は都市を12区から21区に拡大しました。市壁の外にあった周囲のコミューンを取り入れます。彼はセーヌ川の首長としてジョルジュ・ユージーン・オスマンを指名し、新しい公共の広場と記念碑を結ぶ並木道と大通りの新しいネットワークの建設を開始しました。彼はまた、中央の過密で不健康な住宅のブロックを破壊しました。
街の端に、彼はロンドンでの亡命中に見た公園をモデルにした、ブローニュの森やヴァンセンヌのボワなどの主要な公園を作成しました。これらの新しいパリの公園は、すぐにニューヨークのセントラルパークを含む他の都市の公園のモデルとして機能しました。さらに、彼はパリオペラ座を含む新しい劇場やコンサートホールを建設し、文化の中心地としての街の評判を高めました。
1870年9月2日のセダンの戦いでプロイセンがナポレオン3世を捕らえた後、パリはプロイセン軍に包囲されました。食糧と水が不足しているにもかかわらず、1871年1月にフランス政府が休戦協定に署名するまで、市は包囲に耐えました。パリコミューンとして知られる左翼のパリジャンの一団は、休戦協定やフランス政府の統治を受け入れることを拒否した。コミューンは72日間続き、セマインサングランテ（1871年5月21〜28日）の間にフランス軍によって都市が奪還されました。コミューンの最後の日には、兵士たちが火を放ち、オテルドヴィルやテュイルリー宮殿など、パリの多くのランドマークを破壊しました。
ベルエポックは、パリの文化的生活の繁栄期でした。それは、1889年にエッフェル塔を市に与えた国際博覧会と、グランパレとパリメトロを追加した1900年のパリ国際博覧会で特に表現されました。アンリジェルベクス、カルロラスデュラン、ルイーズアベマ、ジャンベローなど、当時のパリの主要なイラストレーターによる重要な絵画コレクションが、フランソワジェラールセリグマンによって2001年に美術館に寄贈され、最初の廊下に展示されています。床。
このセクションには、アルフォンスミュシャや他のアーティストによって作成された、チャットノワールやムーランルージュのキャバレーのポスターなど、さまざまなポスターが含まれています。Paul-Joseph-Victor Dargaudの絵は、自由の女神（世界を啓発する自由）の集会を描いています。鉄片はパリのシャゼル通りのガゲットの境界で形成され、その後分解されてニューヨークにばらばらに出荷されました。ロシアのサンクトペテルブルクで生まれたジャン・ベロー（1849-1935）は、パリ社会の細心の注意を払った画家になりました。美術館には彼の作品が80点以上あります。
アールヌーボー様式は、19世紀の終わりの少し前にブリュッセルで最初に生まれ、すぐにパリに移りました。それはパリの地下鉄駅やアルフォンス・ミュシャのポスターで鮮やかに表現されていました。美術館にはアールヌーボー様式の2つの画期的な部屋が展示されています。パリカフェ（1899年）のアールヌーボー様式の個室と、アルフォンスミュシャ（1901年）がデザインしたジョルジュフーケの宝石店。
2021年にオープンした改装された博物館には、20世紀と21世紀のパリの歴史に捧げられた一連の部屋が初めて含まれています。
ナポレオン3世とオスマン：成長し変化する都市
1852年12月2日、ルイ-ナポレオンボナパルトはナポレオン3世の名でフランス皇帝になりました。当時100万人の住民が住んでいたパリ市は、人口動態と都市計画の大きな課題に直面しなければなりませんでした。それを変えるために、ナポレオン3世は、1853年6月22日にセーヌ川のジョルジュオスマンオスマン知事を任命しました。注目すべき政権の長として、彼は主要な作品を発表しました。
この最初の部分では、提示された作品は、皇帝を活気づけたビジョンを証明しています。アンリ・レーマンによるオスマンの肖像画は、フレデリック・イヴォンによる隣接する町の併合の法令をオスマン男爵に引き渡したナポレオン3世の大きな絵画に対応しています。行政上の決定を記念する一連のトークンは、都市の変革に向けられたこの重要な焦点を完成させます。ショーケースでは、インペリアルルイナポレオン王子のゆりかごがスペースの中央を占めています。ヴィクトールバルタードと多くの現代芸術家によって設計され、当時のパリの装飾芸術の素晴らしさを証明しています。
Haussmann変換
このセクションで選択した例は、シャルル・マルヴィルが撮影した写真とフェリックス・ビュオが描いた絵画でオペラ通りを開くことです。ファッションデザイナーのワースが美術館に寄贈したマルチェロのピューティアーは、並外れた作品です。パフォーマンスホールの建設と装飾芸術の復活により、パリは芸術と娯楽の首都としての地位を鮮やかに再確認しました。部屋の中央にある大きな陳列ケースには、新しいパリのゲームなど、いくつかの作品がこれらの変化を物語っています。
パリの包囲戦（1870年9月18日– 1871年1月28日）
1870年7月19日、ナポレオン3世はドイツに宣戦布告しました。連鎖敗北、彼はセダンで9月2日に降伏した。ドイツ軍はパリを取り囲んでおり、パリは気球や伝書鳩以外の地域とはつながっていません。剥奪はすぐに感じられます。最も貧しい地域では、パリの人口は地方自治体の食堂に依存しています。40,000人の死者は封鎖に起因する可能性があります。降伏を余儀なくされたフランスは、1871年1月28日に軍備に署名しました。
この部屋では、パリジャンの包囲の日常生活が最も多様な作品によって語られています：貝殻、伝書鳩の羽、ミルボール、記念の皿とトークン、メニュー、爆撃によって引き起こされた破壊を示す写真と絵画、配給やネズミの売り手のために食料品店の前で、肉の不足のために消費されました。
パリコミューンの72日間（1871年3月18日-5月28日）
パリの人々はフランスの敗北を受け入れず、行政権から解放され、3月28日にパリコミューンを宣言しました。これは、軍がパリを奪還するために攻撃するまで、72日間続く共同自治の最初の経験です。 1871年5月21日と28日。政治家とジャーナリストの両方の時代の主要な人物が紹介されます：ジュールヴァレス、セヴェリン、ルイーズミシェル、オーギュストブランキ、さらにはアンリロシュフォールの彫刻された胸像。
窓には、歴史と記憶のオブジェクトの選択がセットを完成させます：ジュール・ヴァレによる15区から選出された役人の学士号と赤いスカーフ、「Vive la Commune»」というスローガンを掲げたスナッフボックスとマッチボックス、コミュナーズ…ヴァンドームの柱（図面と模型）の破壊は、カルナヴァレット美術館の傑作の1つであるジュールヴァレの肖像画の作者であるグスタフクールベ（写真）に関連しています。
このセクションは、ブラッディウィーク（1871年5月21〜28日）の悲劇的なエピソードで終わり、その間に7,000〜10,000人が亡くなりました。コミュナーズは5月23日と24日に、オテルドヴィルなどの多くの公共の建物に火を放ちました。絵画、写真、記憶の対象は、パリとその住民が経験したこれらの恐ろしい日々を証明しています。
第三共和政とパリ
第三共和政は、学校、ソルボンヌ大学、そして新しい共和国政権である共和国と自由の象徴を称賛する多くの記念碑や彫像を通して、今日もパリで目に見え続けています。ヴィクトル・ユーゴーの全国葬儀とパンテオンでの彼の埋葬に焦点が当てられています。記念のプレート、彫刻、プレス記事、行列の写真は、この瞬間に伴う非常に人気のある感情を体験することを可能にします。対位法では、反共和党の反対が浮上している。ショーケースの引き出しは、博物館が所有する彼の肖像を持ったパイプとオブジェクトの驚くべきコレクションを備えたブーランジェ将軍に捧げられています。
モンマルトル
この部屋では、ルートは1875年から1914年までのモンマルトルにテーマを絞っています。まだ非常に田舎で、丘の頂上には詩人、歌手、作家、画家、イラストレーター、ミュージシャンが集まっています…誰もが多くのボール、キャバレーを高く評価していますピガールとブランシュの周りのバルベス、ロシュシュアール、クリシーの大通りをアニメートするカフェ。これらの場所には、TheBlackCatやTheDeadRatのような絵のような名前が付いています。1878年、1889年、1900年の普遍的な展覧会に関連する作品のコレクションが初めて集められました。
パリ「ベルエポック」
19世紀の終わりから20世紀の初めにかけての極めて重要な瞬間を、強い社会的緊張に揺さぶられた期間の中で、事後的に偽造された表現である「ベルエポック」は、パリを舞台にした魅惑的な括弧のようです。ジャン・ベロー、アンリ・ジェルベクス、ルイーズ・アベマの作品を含む、セリグマン夫妻から寄贈された40点以上の絵画が、1つの絵のレールに集められ、パリの社交性の生きた記録を提供しています。このように、私たちは首都の通りから素晴らしいカフェまで、パリの公園から社交の夕べまで、女優の肖像画から居心地の良いインテリアまで通り過ぎます。
次の2つの部屋は、アンリ・ソヴァージュとルイ・マジョレルによるオペラ通り41番地にある有名なレストラン、カフェ・ド・パリと、1901年に芸術家アルフォンス・ミュシャによって作成されたフーケ宝石店から持ち帰った装飾を表しています。 。それはアールヌーボースタイルの満開であり、非対称性と建築と装飾芸術を投資する「むち打ち症」のラインの好みの表現です。
マルセル・プルースト（1871-1922）
この部屋に集められたマルセル・プルーストの家具やオブジェは、母親の死後、作家が次々と占領したパリの3つの家からのものです。彼女の知事、セレスト・アンバレによると、この部屋のプラットホームに提示された家具の大部分は、彼女の最後の寝室、ruedel’Amiral-Hamelinから来ています。シングルベッド、スクリーン、ベッドサイドテーブル、ベッドサイドテーブル、アームチェア、寝椅子…喘息、マルセルプルーストは部屋をどんどん離れていきます。日中は眠り、夜は仕事をしている作家は、このシンプルな真ちゅう製のベッドで「失われた時間を求めて」のほとんどを構成しました。
天井と壁に配置されたコルクプレート（そのうちの1つは窓に表示されています）によってノイズから保護され、春と秋のコーキングされた窓による花粉から保護されたプルーストは、人生の最後の15年間を主要な文学作品の作成に捧げました。 1908年。彼の私物は2つの陳列ケースに展示されています。毛皮のコート、トイレ、ライティングアクセサリー、そして杖です。最後に、2つのデジタルデバイスがこのスペースを完成させます。ポールナダールによる著者の親戚の写真の投影と、レイナルドハーンによるÀlarecherche dutempsperduからの抜粋と作品を放送するリスニングベンチです。
パリ、1910年から1977年まで
20世紀の初めに、パリは大規模なリストラを経験しました。それを説明するために、パリの古い地区の古いモデルのセットがセクションの最初に提示されています。これらの近隣のいくつかは、いわゆる不健康な住宅街区に対応しており、非常に密集しており、解体される運命にあります。画家、彫刻家、写真家が生活条件の不安定さについて報告する旧市街の壁の「ゾーン」に焦点が当てられています。反対側の壁は第一次世界大戦に捧げられています。窓の中で、パリジャンの日常生活は、写真や、フードカードや子供の絵などの多くの身の回り品によって展開されます。
戦間期には、モンマルトル、ピガール、シャンゼリゼ、モンパルナスの各地区が伝説を築きました。芸術、前衛、道徳と文学の自由の国際的な首都であるパリは、特にエリザベット・ド・グラモン、ナタリー・クリフォード・バーニー、ガートルード・スタインなどの重要人物の一連の肖像画によって呼び起こされます。後者は部屋の中央を占めています。第二次世界大戦は、当時の館長がレジスタンス兵だったため、カルナヴァレ美術館が果たした役割を通じて語られています。
コースの残りの部分では、1960年代と1970年代に開始された、構築された（または計画された）道路インフラストラクチャを使用した都市計画の運用に焦点を当てます。彼らは首都を再構成し、パリの観光神話はその後、歌、映画、人気の小説を通してユニークな後押しを見つけました。いくつかのポスターと写真の提示で、1961年から1962年にそして1968年に大衆デモにつながる労働者と学生の反乱が議論されます。最後に、このセクションは、首都の長である市長の選挙の回復で終わります。
パリ、1977年から現在まで
コースのこの最後のセクションでは、いくつかのテーマが開発されます：気候と環境（COP 21のハンマーと地球地球危機の削減–シェパードフェアリーディットオベイによるCOP21）、建築と都市の進化、レピュブリック広場と住宅を優先地域に配置します。
目撃者のオブジェクトと写真の選択は、2015年の攻撃、2019年のノートルダム・ド・パリ大聖堂での火災、2020年に発生したCovid-19パンデミックによって引き起こされた大きな集団的感情を反映しています。
アーティストのティエリー・コーエン、マドレーヌ・ヴィオネ、パトリック・トルネブフ、ローレンス・ジェイの写真がここに掲載されています。ツアーは、マノン・オット（2020）による短編映画「ペリフェラル」の上映で終了します。
コース外：ウェンデルボールルーム
1989年から美術館に設置された、スルドゥヴァルデマシーホテルのこの壮大なボールルームは、1925年に、画家ホセマリアサートのロレーヌの偉大な鉄鋼メーカー、モーリスデウェンデルから依頼を受けました。その修復は、画家によって使用された非常に特別な技術を明らかにしました。彼は、ぼろきれで作業した釉薬を最大3層連続して塗布し、薄いシート状のエレクトラム（銀と金の合金）に金属粉で強化して、作業に明るさと透明度を与えました。