رقصة الريف هي أي عدد كبير جدًا من الرقصات الاجتماعية من نوع نشأت في الجزر البريطانية ؛ هو التنفيذ المتكرر لسلسلة محددة مسبقًا من الأشكال ، مصممة بعناية لتناسب طولًا ثابتًا من الموسيقى ، تؤديها مجموعة من الأشخاص ، عادة في أزواج ، في مجموعة واحدة أو أكثر.

قدمت في فرنسا ثم في ألمانيا وإيطاليا خلال القرن السابع عشر ، أدت رقصات البلاد إلى “التناقض” ، أحد أهم أشكال الرقص في الموسيقى الكلاسيكية. يرقص البلد في بعض “الشخصيات” أو “المجموعة”. يتكون الأزواج بشكل عام من شخصين أو ثلاثة أشخاص ، نادرًا ما يكون أربعة أو خمسة أو ستة أشخاص ، وتشمل الأرقام التفاعل مع شريكك و / أو مع الراقصين الآخرين ، عادة مع تقدم بحيث ترقص مع الجميع في مجموعتك. من الشائع في العصر الحديث أن يكون لديك “متصل” يقوم بتعليم الرقص ثم يدعو الشخصيات أثناء الرقص.

نظرة عامة
تتم الرقصات الريفية في العديد من الأنماط المختلفة. كشكل موسيقي مكتوب في 2/4 أو 6/8 مرة ، استخدم بيتهوفن وموتسارت البدلاء. قدم المهاجرون الفرنسيون إلى أمريكا الجنوبية تأثيرًا كبيرًا على موسيقى أمريكا اللاتينية ، ولا يزال شائعًا اليوم في رقصات أمريكا اللاتينية باعتباره تناقضًا. الأنجليز هو مصطلح آخر للرقص الريفي الإنجليزي. قد يطلق على رقصة ريفية اسكتلندية اسم Ecossaise. ويرتبط أيضا الرقص الايرلندي. بدأت رقصة الريف في التأثير على رقصة المحكمة في القرن الخامس عشر وأصبحت شائعة بشكل خاص خلال فترة إليزابيث الأولى من إنجلترا

المبدأ
البلد يرقص على جميع أنواع موسيقى الريف: الفالس ، تشا تشا تشا ، الأيرلندية ، الروك ، البوب ​​وحتى التانغو ، إلخ. يمكن أن تؤدي كل موسيقى يتم تشغيلها أثناء كرة البلد إلى أداء واحد أو أكثر من الرقصات. يمكن إجراء نفس الرقصات على العديد من الموسيقى. اليوم ، هناك أكثر من 2000 تصميم رقصات. المبدأ بسيط: عليك تكرار تصميم الرقصات على عدد معين من الجدران. جدار البداية ، المسمى جدار الساعة 12 ، هو العرف الذي يواجه الموسيقيين خلال حفل موسيقي ، وإلا يواجه الجمهور. تتكون الرقصات بشكل رئيسي من جدارين أو أربعة جدران ، ولكن بعضها يحتوي على جدار واحد فقط ، والبعض الآخر يرقص في دائرة ، كزوجين (رقص شريك) أو وجها لوجه (رقص مضاد). بعض الرقصات ، مثل Lookout ، يتم رقصها بشكل أساسي قطريًا ، وهذا يعني بين جدارين. يستخدم البعض الآخر الأقطار لخطوات قليلة ، مثل I Run to You.

تتكون الرقصات من أقسام تتكون من 8 نبضات (6 في حالة الفالس). أقصر الرقصات هي 16 نبضة (نادرًا جدًا أقل ، مثل اختيار بالة مما يجعل 8 نبضات) ، الغالبية العظمى من الرقصات تحقق 32 أو 48 أو 64 نبضة ، وأحيانًا أكثر بكثير. البعض مثل حيث تهب الرياح أو سنتوريون تتجاوز 100 مرة.

يمكن أن تحتوي بعض تصميم الرقصات على علامات (تتم إضافة قطعة الرقصات بطريقة استثنائية) أو إعادة التشغيل (يبدأ تصميم الرقصات مرة أخرى في البداية). تجمع بعض الرقصات المتقدمة بشكل خاص بين العديد من العلامات المختلفة والعديد من عمليات إعادة التشغيل. غالبًا ما تكون صعوبة الرقص ذاتية: فهي تعتمد بالطبع على العلامات ، وإعادة التشغيل ، ومدة الرقص ، ولكن أيضًا في البداية ، والأسلوب والكثير من الإحساس بالموسيقى.

يمكن لأي شخص إنشاء رقصة الرقص الريفي ، شريطة أن تستوفي معايير معينة. هناك عدد قليل من الرقصات المفضلة التي توجد غالبًا في الكرة مثل Toes و Home to Louisiana و Irish Stew و Easy Come Easy Go. تجمع الرقص كحد أقصى من الراقصين على المضمار والذي يكون بشكل عام في العرض الأول في National Pot Pot of Country Dance هو مدمن على الريف.

مميزات
المجموعة هي تشكيل الراقصين. التكوينات الأكثر شيوعًا هي طرق طويلة لأكبر عدد ممكن ، أي الأزواج في طوابير طويلة ، والساحات ، التي تتكون من أربعة أزواج. يحدث تشكيل الطرق الطويلة في أكثر من 12000 رقصة كونترا. كما كان التكوين الأكثر شعبية في جميع منشورات الرقص في القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. في عام 2003 ، قامت موسوعة Burleson’s Square Dancer بإدراج 5125 مكالمة أو رقم. تعد الدوائر ومجموعات المسافات الطويلة ذات الطول الثابت شائعة جدًا أيضًا ، ولكن التشكيلات الممكنة محدودة فقط بخيال مصمم الرقصات.

كتب توماس ويلسون ، في عام 1808 ، “رقصة ريفية تتكون من عدد غير محدد من الأشخاص ، ليس أقل من ستة أشخاص ، ولكن أكثر من عدد المختارين ، لكن ستة يكفي لأداء أي شخصية في الرسالة”. كان ويلسون يكتب عن دورته الشهرية. في الواقع ، هناك العديد من الرقصات لزوجين ، وعدد قليل من الرقصات لثلاثة أو خمسة راقصين.

الشكل هو نمط يتتبعه الراقصون على طول الأرضية ، أما الأشكال البسيطة مثل Circle Left فهي بديهية ويمكن رقصها بدون معرفة مسبقة ، في حين أن الحركات المعقدة مثل Strip تحتاج إلى تعليم الصفصاف. تختلف خطوات الرقص وأسلوبه حسب المنطقة والفترة.

كتب ويلسون ، في عام 1820 ، “شخصيات الرقص الريفي هي حركات أو اتجاهات معينة تم تشكيلها في خطوط دائرية ، نصف دائرية ، اعوج ، زاوية ، خطوط مستقيمة ، وما إلى ذلك. يتم رسمها في أطوال مختلفة ، تتكيف مع سلالات مختلفة من موسيقى الرقص الريفي. “. مرة أخرى ، فإن الأرقام المحتملة محدودة فقط بخيال مصمم الرقصات. أمثلة على بعض الأشكال مقدمة في مسرد مصطلحات رقص الريف.

الموسيقى الأكثر ارتباطًا بالرقص الريفي هي الموسيقى الشعبية / الريفية / التقليدية / التاريخية ، ولكن الفرق الموسيقية الحديثة تجرّب أنواعًا أخرى لا تعد ولا تحصى.

في حين أن بعض الرقصات قد نشأت على الخضر في القرية ، إلا أن الغالبية العظمى كانت ولا تزال مكتوبة من قبل أساتذة الرقص ومصممي الرقص.

تتكون كل رقصة من سلسلة من الشخصيات ، على أمل أن يتم ربطها بسلاسة ، مصممة لتناسب الموسيقى المختارة. أكثر أنواع الموسيقى شيوعًا هي 32 بارًا أو بكرات ، ولكن يمكن استخدام أي موسيقى مناسبة للرقص. في معظم الرقصات ، يتقدم الراقصون إلى موقع جديد بحيث في المرة القادمة من خلال الموسيقى يرقصون مع أشخاص مختلفين.

بينما تحتضن نوادي الرقص الشعبي الإنجليزي عمومًا جميع أنواع الرقص الريفي ، تميل مجموعات الرقص الريفي الإنجليزي الأمريكي (ECD) إلى استبعاد الرقصات الحديثة والرقصات المربعة.

الرقص الريفي مخصص للمشاركة العامة ، على عكس الرقصات الشعبية مثل الانسداد ، والتي هي في الأساس رقصات موسيقية ، ورقصات رقص يرقص فيها الراقصون مع شركائهم بشكل مستقل عن الآخرين. كانت الرقصات الريفية المشرقة والإيقاعية والبسيطة جذابة باعتبارها خاتمة منعشة إلى أمسية من الرقصات الفخمة مثل minuet.

تاريخيا ، مصطلح رقص كونترا هو مجرد اسم آخر لرقصة ريفية. كتب هاو في عام 1858 ، “مصطلح” الرقص الريفي “هو المصطلح المستخدم دائمًا في جميع كتب الرقص التي تم نشرها في إنجلترا خلال القرون الثلاثة الماضية ، بينما تستخدم جميع الأعمال الصادرة في فرنسا خلال نفس الفترة مصطلح كونترا الرقص ، أو “Contre Danse” بالفرنسية. وبما أن السلطة جيدة بنفس القدر في كلتا الحالتين ، فإن أيًا من المصطلحين يكون صحيحًا.كان البلد أو رقص كونترا أحد أكثر الملاهي شعبية في الجزر البريطانية وفرنسا وبلدان قارية أخرى من زمن سحيق”. ومع ذلك ، فإن “رقص الكونترا” هو الأكثر استخدامًا اليوم للإشارة إلى نوع أمريكي محدد يسمى رقص الكونترا.

المستويات
يتميز رقص الريف بمستويات مختلفة من الصعوبة: المبتدئين والمبتدئين والمتوسطين والمتقدمين. يمكن للراقصين البقاء جيدًا لعدة سنوات على نفس المستوى.

التاريخ
بدأت رقصات الريف في التأثير على رقص البلاط في القرن الخامس عشر وأصبحت شائعة بشكل خاص في بلاط إليزابيث الأولى من إنجلترا. تظهر العديد من الإشارات إلى الرقص الريفي والعناوين المشتركة مع رقصات القرن السابع عشر المعروفة من هذا الوقت ، على الرغم من أن القليل منها يمكن أن يشير إلى رقص الريف الإنجليزي. في حين أن بعض الميزات المبكرة تشبه رقصة موريس وأنماط أخرى مبكرة ، فإن تأثير الرقصات القذرة لأوروبا القارية ، وخاصة تلك التي تعود إلى عصر النهضة في إيطاليا ، يمكن رؤيته أيضًا ، ومن المحتمل أن رقص الريف الإنجليزي قد تأثر بهؤلاء في وقت مبكر . لا يُعرف الكثير عن هذه الرقصات قبل منتصف القرن السابع عشر.

سجل جون بلايفورد The English Dancing Master (1651) أكثر من مائة نغمة ، لكل منها أرقامها الخاصة. كان هذا شائعًا للغاية ، وتمت إعادة طباعته باستمرار لمدة 80 عامًا وتضخمه كثيرًا. احتكر Playford وخلفاؤه عمليًا نشر كتيبات الرقص حتى عام 1711 ، وتوقف النشر حوالي عام 1728. خلال هذه الفترة ، اتخذت رقصات الريف الإنجليزية مجموعة متنوعة من الأشكال بما في ذلك مجموعات محدودة لشخصين وثلاثة وأربعة أزواج بالإضافة إلى دوائر ومربعات .

تم تقديم رقصة الريف إلى محكمة لويس الرابع عشر في فرنسا ، حيث أصبحت تعرف باسم كونفريدانس ، وبعد ذلك إلى ألمانيا وإيطاليا. قدم أندريه لورين ، الذي زار المحكمة الإنجليزية في أواخر القرن السابع عشر ، مخطوطة للرقصات على الطريقة الإنجليزية إلى لويس الرابع عشر عند عودته إلى فرنسا. في عام 1706 ، نشر راؤول أوجيه فويلت كتابه Recüeil de Contredances ، وهو عبارة عن مجموعة من “الإنذارات المتقاربة” المقدمة في شكل مبسط من تدوين Beauchamp-Feuillet وتتضمن بعض الرقصات التي اخترعها المؤلف بالإضافة إلى الرقصات الإنجليزية الأصيلة. تم ترجمة هذا في وقت لاحق إلى اللغة الإنجليزية من قبل جون إسكس ونشر في إنجلترا باسم لمزيد من التحسين للرقص.

بحلول عام 1720 ، أصبح مصطلح التناقض يشير إلى مجموعات طويلة الأمد مقسمة إلى مجموعات من ثلاثة أو اثنين من الأزواج ، والتي ستبقى معيارية حتى كسوف رقص الريف الإنجليزي. تشير الأعمال الفرنسية الأولى فقط إلى الشكل الطويل على أنه تناقض ، مما سمح بأصل أصل كاذب لـ “رقصة ترقص فيها الخطوط مقابل بعضها البعض”. كان للنوع المربّع أيضًا رواجًا في فرنسا خلال أواخر القرن الثامن عشر باعتباره الرباعي وكوتيليون. عادة ما تتطلب هذه مجموعة من ثمانية أشخاص ، زوجين على كل جانب. ومن الأمثلة على هذا النوع من الرقص “Les Lanciers” ، سليل الرباعي ، و “Eightsome Reel”. الرقص في مجموعات مربعة لا يزال على قيد الحياة في أيرلندا ، تحت اسم “الرقص الرقص” أو “الرقص الشكل”.

لبعض الوقت أصدر الناشرون البريطانيون مجموعات سنوية من هذه الرقصات في كتب الجيب الشعبية. أحب كل من جين أوستن وتشارلز ديكنز وتوماس هاردي الرقص الريفي ووضعوا وصفًا تفصيليًا في رواياتهم. لكن رواج الفالس والكوادريل أطاحا بالرقص الريفي من قاعات الرقص الإنجليزية في أوائل القرن التاسع عشر ، على الرغم من أن الرقص الريفي الاسكتلندي ظل شائعًا.

تأثير
أصبحت رقصة الريف الإنجليزي والمفاجأة الفرنسية ، التي وصلت بشكل مستقل إلى المستعمرات الأمريكية ، رقصة كونترا نيو إنغلاند ، التي عادت إلى الظهور في منتصف القرن العشرين. تطورت الرباعية إلى رقصة مربعة في الولايات المتحدة بينما ساهمت في أيرلندا في تطوير رقصة أيرلندية حديثة. طور رقص الريف الإنجليزي في اسكتلندا مذاقه الخاص وأصبح رقص الريف الاسكتلندي المنفصل. الإنجليزية Ceilidh هي حالة خاصة ، كونها تقارب بين الأشكال الإنجليزية والأيرلندية والاسكتلندية. بالإضافة إلى ذلك ، نجت بعض رقصات البلاد الإنجليزية بشكل مستقل في الذخيرة الشعبية. أحدها هو فرجينيا ريل ، وهو تقريبًا نفس الشيء مثل “السير روجر دي كوفرلي”.

أصبحت contradanza ، النسخة الإسبانية والإسبانية الأمريكية من التناقض الفرنسي ، أسلوبًا شائعًا دوليًا للموسيقى والرقص في القرن الثامن عشر. كانت contradanza شائعة في إسبانيا وانتشرت في جميع أنحاء أمريكا الإسبانية خلال القرن الثامن عشر ، حيث اتخذت أشكالًا فولكلورية لا تزال موجودة في المكسيك وفنزويلا وكولومبيا وبيرو وبنما وإكوادور. في كوبا خلال القرن التاسع عشر ، أصبح contradanza نوعًا مهمًا ، وهو سلف دانون ومامبو وتشا تشا تشا. جلب الهايتيون الفارين من الثورة الهايتية عام 1791 إلى النسخة الكوبية تأثير الكريول ومزامنة جديدة.

ال Engelska (السويدية لـ “الإنجليزية”) أو الدنماركية Engelsk هي رقصة شعبية اسكندنافية مكونة من 16 بارًا في 2 / 4. ويأتي اسمها من اعتماد الاسكندنافية للرقصات الريفية الإنجليزية والرقصات المضادة في أوائل القرن التاسع عشر. في الدنمارك ، تم استخدام الوصف “Engelsk” لكل من الرقصات الخطية والمربعة ذات الأصل الإنجليزي.

إحياء
فقط بسبب جهود Cecil Sharp و Mary Neal و English Folk Dance and Song Society في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين ، حدث انتعاش ، بحيث تم تعليم أطفال المدارس لبعض الوقت رقصات البلاد.

في أوائل القرن العشرين ، بدأ إحياء الرقصات التقليدية والتاريخية في إنجلترا. نيل ، وهي واحدة من أوائل من فعلوا ذلك ، كانت معروفة بشكل أساسي بعملها في الرقصات الطقسية ، لكن سيسيل شارب ، في المجلدات الستة من كتابه الريفي للرقص ، المنشور بين 1909 و 1922 ، حاول إعادة بناء رقصة البلد الإنجليزية أثناء أدائها في وقت Playford ، باستخدام رقصات القرية الإنجليزية التقليدية الباقية كدليل ، حيث لم تحدد الأدلة أيًا تقريبًا من الأرقام الموضحة. ومع ذلك ، كان Sharp وطلابه مهتمين تمامًا تقريبًا برقصات الريف الإنجليزية كما هو موجود في أدلة الرقص المبكرة: نشر Sharp 160 رقصًا من أدلة Playford و 16 رقصًا ريفيًا تقليديًا في القرى. يعتقد Sharp أن رقصات Playford ، خاصة تلك التي لها أشكال غير منتظمة ، تمثل الشكل “الشعبي” الأصلي للرقص الريفي الإنجليزي وأن جميع التغييرات اللاحقة في تاريخ الرقص الطويل كانت فسادًا. هذا الرأي لم يعد قائما

تم نشر أول مجموعة من رقصات الريف الإنجليزية الحديثة منذ عام 1820 ، Maggot Pie ، في عام 1932 ، على الرغم من أن التراكيب الحديثة أصبحت فقط مقبولة في أواخر القرن العشرين. تستمر إعادة بناء الرقصات التاريخية والتراكيب الجديدة. يشمل المفسرون والملحنون في القرن العشرين دوغلاس وهيلين كينيدي ، بات شو ، توم كوك ، كين شيفيلد ، تشارلز بولتون ، مايكل باراكلاف ، كولين هيوم ، غاري رودمان ، وأندرو شو.