西欧1530-1550时期的时装以大量的衣服穿着而着称（对小冰河时期的降温特别是北欧和不列颠群岛的降温有一种反应）。 对比的织物，斜线，刺绣，应用装饰和其他形式的表面装饰变得突出。 中世纪晚期的高高窄小的线条被宽阔的轮廓所取代，锥形的宽度在臀部。 袖子是人们关注的中心，它们被吸气，削减，铐起来，然后转过身来，露出对比的衬里。

16世纪，文艺复兴时期，宗教改革的时代和精神变革的时代，也带来了服装的变革。 这件服装不再是为了紧紧包裹身体，而是为了让自己舒适地运动，并在早期的同时出现自由和尊严。

在改革时期，女性的服装发生了变化。 裙子在胸部圆形或方形切割，并显示衬衫或绣花插片。 自1520年以来，妇女戴着帽子，穿着雇佣兵的样子出门。

欧洲时尚在16世纪的头十年被亨利八世（1509年至1547年在位）和法国的弗朗索瓦一世（1515年至1547年统治）之间的争夺标志为欢迎最闪亮的庭院，最终在庆祝活动期间达到高潮Camp du Drap d’Or（1520）。 但从1516年起，西班牙国王查理五世，那不勒斯和西西里的崛起，从1530年起继承了勃艮第和罗马日耳曼皇帝的风格和财富。从新大陆到西班牙的新统一黄金和白银的涌入改变了西欧贸易的动态，标志着服装增加奢侈时期的开始，这是西班牙人对于将在本世纪下半叶占主导地位的黑色连衣裙的品味的磨合。

女性的时尚

概观
十六世纪初的女装时尚包括一件长礼服，通常是袖子，穿在短裙或短裙上，旁边穿着亚麻制衬衫或工作服。

中世纪晚期的高腰礼服在欧洲不同地区以几个方向演变。 在德国各州和波希米亚州，礼服仍然短腰，紧身但没有紧身胸衣。 开着的裙子穿在短裙或抹胸上。 袖子被吹拂和削减，或精心袖口。

在法国，英国和法兰德斯，高腰线逐渐下降到前面的自然腰部（遵循西班牙时尚），然后到V形点。袖口变得更大，并精心修剪。

在15世纪末期，西班牙出现了箍裙或f ales裙，并在接下来的几十年里传播到英国和法国。 在此期间还出现了紧身胸衣。

各种各样的帽子，帽子，头巾，头发网和其他头饰都穿着了，区域差异很大。

鞋子平整，宽广的脚趾。

德国时尚
在16世纪上半叶，德国服饰与欧洲其他地区的服装相差甚远。 裙子与身体分开切割，虽然经常缝在一起，而露在前面的长袍在宽阔的胸围上镶着宽阔的丰富面料，经常镶嵌珠宝和绣花。 小零件（用德国的高尔夫球手或项圈称呼）穿着低胸紧身衣，以覆盖脖子和肩膀，并制成各种风格。 最受欢迎的高尔夫球手是一个圆形肩铠，常常是衬有丝绸或毛皮的黑色天鹅绒，带有一个站立的领带; 这个高尔夫球手将在德国的一些地方继续使用到17世纪，并在某些地区成为民族服饰的一部分。

本世纪最早几年穿着窄袖，后来用对比色织物和一排排小方格或条纹在蓬松衬里上装饰。 裙子用对比色织物带子修剪，但四周全部关闭。 他们会穿上披肩来展示衬衫。

从1530年起，西班牙服装的元素在查尔斯五世皇朝的影响下迅速被时尚德国所采用。

礼服
在荷兰，比利时和法兰德斯的服装，现在是帝国的一部分，保留了高腰带腰带最长。 意大利长袍适合腰部，裙子下面。

本世纪第一部分的法国长袍松散地装在身体上，并用火车从臀部张开。 领口是方形的，可能会露出裙子和衬裙。 手腕上的袖口袖口宽大并且变宽，展示了一个装在裙子上的装饰性袖套。 早期的礼服紧紧地绑在前面，有时系在裙子或抹胸上，裙子可能在前面被割开，或者列车被卷起来展示裙子的裙子。

西班牙影响下出现了一种合身的风格，这件长衫作为一件独立的紧身胸衣和裙子制成。 这个紧身胸衣通常用钩子和眼睛或系带固定在侧面或侧面。

从1530年代开始，法式和英式时装展示了一件敞开式方领长外衣，长袖袖口紧紧地穿在紧身胸衣或一双身上，还有一件小礼服。 裙子的光滑圆锥形线条显示了裙子或衬裙的正面，一块被称为“前部”的装饰面板被严格绣制并有时饰有宝石，被固定在衬裙上或直接固定在小提琴上。

早期的袖口袖子演变成喇叭袖，紧身上臂，喇叭口下方，宽大的翻折袖口（经常衬有毛皮）穿在可能与装饰的前身相匹配的完整羽绒袖上。 在这段时期的最后，全圆袖（可能源自意大利时尚）开始取代喇叭袖，而喇叭袖在1550年代后期消失。

织物或链式腰带在腰部穿着并垂下到膝盖的大致长度; 流苏或小祈祷书或钱包可能会从腰带上悬挂下来。

该裙子的低领口可以装满零件。 黑色天鹅绒部分，白色衬里，高领口，领口穿在长袍上。 与礼服紧身胸衣相同的丰富面料的部分让高领礼服呈现出来。 在衬衫或工作服上穿着纯粹或不透明的亚麻部分，高领工作服开始出现; 到1550年，这些可能会有一个带有皱褶的小立领，这将成为下一个时期的褶皱领域。

帽子和头饰
在法国，英国和低地国家，背面蒙面的黑色头巾被穿在亚麻底毛上，让头发（分开在中间）展现出来。 随着时间的推移，这些罩变得更加复杂和结构化。

英格兰独一无二的是山墙罩，一种形状像房子山墙的有线头饰。 在十六世纪，山墙的头饰上长着绣花的la fra，在脸上留下一张松散的面纱; 后来，山墙罩会穿在几层完全隐藏头发的层上，并且可以用各种方式固定平板和面纱。

本世纪初期的一个简单的圆形引擎盖演变成了法国引擎盖，在法国和英国都很流行; 它的拱形形状进一步回到头上，展示了分散在中心的前发，并将其固定在辫子下面的辫子或扭曲处。

本世纪初，德国女性采用时髦男士的帽子; 这些被穿在丝网衬里上的网状绳索上制成的帽或网状物（colettes）上。 帽子在英格兰成为时代风格，成为1540年代风格的替代品。 在寒冷的气候下佩戴紧贴的皮草帽。

在皮帽，帽子或帽子下面戴着被称为帽子的亚麻帽子。

在包括意大利和西班牙在内的气候温暖的地区，头发更常被揭开，编织或用丝带缠绕并固定在一起，或者被限制在网上。 15世纪后期的西班牙风格仍然在这个时期穿着：头发在耳朵上膨胀，然后在下巴处被拉回到颈背处的编织或缠绕扭曲处。

首次新娘穿着宽松的头发，以表现童贞，花圈或橙花花束传统。 有时佩戴镶有“橙色花朵”的珠宝花环。

珠宝和配饰
财富女性戴着金链和其他珍贵的首饰; 被称为carcanets，耳环，手镯，戒指和镶有珠宝的别针的项圈项链。 珠宝商的作品由贵族穿着修饰，并从服饰转移到服饰并重新使用。 穿着大胸针以便将下身的裙子钉在上面。

服装钩子，用于富裕的银镀金和用于下等阶级的基底金属，用于环绕裙子。

一个时髦的配件是zibellino，貂皮或貂皮披在脖子上或挂在腰上; 一些服装史学家称这些“跳蚤皮草”。最昂贵的zibellini具有珠宝眼睛的金匠工作的面孔和爪子。

然而，应该注意的是，并非所有的女性或男性都被允许佩戴首饰，因为这些奢侈的法律限制了佩戴某些类型的首饰和奢华面料，如紫色天鹅绒，首先是皇室贵族，然后是贵族。 那些不是贵族的新富商阶层不能在他们的贵族服装或面料上佩戴首饰。

柔软的皮革手套短而有时被割破，袖口和香味。

美丽的理想
在文艺复兴期间制作的肖像为观赏和理解这一时期的美丽理想提供了宝贵的资源。 桑德罗·波提切利的金星和火星，画在1480-1490之间，描绘了金星是女性身体美的最终融合。 她的脸完全对称，皮肤无瑕疵，纯白色，头发颜色浅且有点挥手，前额高，眉毛严重拱起，嘴唇红红饱满，腹部和臀部略伸出她的下方薄的服装。

女性经常在他们的脸部和胸部使用有毒物质，如水银，明矾和宫颈，以减轻皮肤并消除雀斑。 然而，这些产品，如铅衍生物ceruse，会严重刺激皮肤，使女性的脸部受到污染和灼伤。 尽管存在更安全的替代方案，但女性更喜欢ceruse提供的一致性和覆盖范围。 并非所有的化妆品都是危险的，许多女性依靠含有杏仁，橄榄油，柠檬汁，面包屑，鸡蛋，蜂蜜，玫瑰水和蛇脂的乳液和香脂来澄清和清洁皮肤。 主要通过应用朱红色来实现红唇和玫瑰色的脸颊; ceruse混合有机染料，如指甲花和胭脂虫（由昆虫的地面外骨骼制成的粉末）。 尤其在意大利，女性试图获得被认为是理想的发束。 女性使用柠檬汁，明矾和白葡萄酒的混合物，坐在阳光下照亮头发。 为了产生松散的卷发，妇女用卷曲的阿拉伯胶或啤酒包裹饱满的头发。 最后，通过沿发际线拔毛，并完全拱起或除去眉毛，实现了高额头的出现。虽然在这个时候，为了获得理想，女性不能在美容方面改变脸部的对称性或鼻子的结构，但是可用的产品可以让它们接近。

风格画廊 – 德国国家和1530s-1540年代的低地国家

1 – 1538哀悼	2 – 1538-39	3 – 1539	4 – c。 16世纪40年代	5 – 1542
6 – 1542	7 – 1545	8 – 1548

丹麦克里斯蒂娜，米兰公爵夫人穿着黑色长袍，身上穿着黑色长袍，衬着黑色长袍。 她戴着一顶贴身黑帽，1538。
2.德国时尚包括宽腰带高腰礼服，宽肩带饰有对比色织物带。 下衣（可能附着了裙子）饰有红色衬里的袖口。 一个黑色的部分是穿的。 头饰包括一个装饰的帽子和一个短而透明的面纱，在1538-39
克利夫斯安妮穿着一件腰带高腰的红色长衫。 她的袖子在上臂和宽敞的袖口上有宽阔的蓬松感。1539年，她的帽子或帽子上覆盖着一层帷幕。
克利夫斯安妮穿着一条红色锦缎和黑色带子的正面系带长袖礼服，褶皱袖口显示下方的衬里袖口。 她的头饰由短薄纱和绣花罩组成; 1540年代，在太阳穴处可以看到一个红色的下眼睑或前额带。
拿着银念珠的女人戴着亚麻头巾和面纱。 她的长袍被束缚在高腰宽腰带上，并且她穿着一件黑色的小饰物，在她的高领衬裙上露出一个红色的短裙，饰以1542年的金色刺绣。
6.精致的1542装束特色折回式喇叭袖衬以毛皮和黑色小饰物。 高领细亚麻衬衫在手腕处有皱褶，并且有一个带面纱的亚麻罩。
7.Christoph Amberger的“未知女人”穿着精致的褶裥小饰物或高领衬衫，高领和小长袍在她的长衫下面。 她的贴身帽可能类似于Cleve在她的面纱下戴的，c。 1545。
8. Caterina van Hemessen的自画像展示了这位1548年的黑色上衣和红色天鹅绒下衣的画家。

风格画廊 – 意大利和伊比利亚1530s-1540s

1 – 1530	2 – 1530-35	3 – 1536	4 – 1538	5 – 1540
6 – 1545	7 – 1548

1.奥地利，葡萄牙和法国的女王，身穿花卉剪绒天鹅绒礼服，配以毛皮衬里洋装，摆满1530年珠宝镶满的条纹大抽屉。
2.Foschi的意大利女士穿着粉红色礼服，上面有膨松袖子和对比下摆的天鹅绒下衣，两者都饰有毛皮。 她穿着高领的衬裙（或可能是小饰物），在颈部和前部开口处饰有黑色刺绣。 她的束腰带在最后1530-35有一个流苏。
3.Titian的意大利女士穿着一件带膨松上袖的礼服，而不是对比下摆或下摆。 她的自然腰部戴着镶有宝石的腰带。 1536年她的头发完成了复杂打结的辫子。
4.Eleonora Gonzaga穿着一件黑色礼服，上面有膨松的袖子。 带有珠宝金色表面的“跳蚤皮草”从她打结的流苏束带上悬挂下来。 她穿着一件高领和小长袖的小饰物，她的头发被密封在1538年的黑色帽子里。
5.Lucrezia Panciatichi身着玫瑰礼服，精致褶皱或褶皱蓬松上袖。 1540年的前腰可以看到她裙子紧身的褶皱。
6. Cosimo de’Medici的妻子托莱多的伊莱诺拉穿着一件大胆图案的丝绸礼服，配以相配的袖子。 她穿着镶有珍珠和匹配的护身符或网眼的金色格子作品。 1545年，在她的方领衬裙边上的黑色刺绣可以看到它的下面。
7.葡萄牙西班牙伊莎贝拉的女皇和女王身着宽大的装饰裙。 她的胸衣略微拱起胸部，稍微指向腰部，她的长而宽的袖子向前敞开，并与宝石扣子或别针一起抓住。 她戴着一条小脖子的高脖子小腿，1548。

风格画廊 – 英国1530 – 1540年代

1 – 1536-37	2 – 1536-37	3 – 1535-40	4 – 1540-41	5 – 1543
6 – 1544年	7 – 1545	8 – 1546

杰恩西摩戴着一个三角帽和一件带几何黑色刺绣的衬衫，1536-37。
2.珍妮西摩袖口上的刺绣细节。
3.Margaret Wyatt，李女士穿着一件带有袖子的图案棕色或桑-色礼服，以及1540年的白色内衬（可能在更早的绘画之后）。
伊丽莎白西摩身穿黑色缎面礼服，袖子全黑，天鹅绒黑色。 她的袖口有1540-41花卉黑色刺绣。
5.玛格丽特·巴特穿着高领衬裙，脖子上戴着一条黑色条纹。 她的山墙上的披肩是纯黑色的，她的肩上披着一块毛皮，1543年。
亨利八世的女儿玛丽都铎穿着一件带红色衬里的锦缎长袍和一顶带黑色面纱的红色法式兜帽。 她的方形裙子的边缘在1544年的裙子领口上方可见。
凯瑟琳帕尔穿着宽松的应用装饰条的红色宽松长衫。 她戴着一顶戴着珍珠的白色帽子，帽子下面有一个打褶的前额布，帽子上有一个朝上的帽檐和一根羽毛。 她的礼服的领子衬有图案（编织或可能绣花）丝绸c。 1545。
8. 13岁的伊丽莎白都铎穿着一件玫瑰色的长袍，在银色的布料上嵌着一圈环状的绒布。 她的法式风帽与她的礼服相配，1546。