卢浮宫埃及古物部是卢浮宫的一个部门，负责从公元前4000年到4世纪的尼罗河文明的文物。该系列包括50,000多件作品，是世界上最大的藏品之一，概述了古埃及、中央王国、新王国、科普特艺术以及罗马、托勒密和拜占庭时期的埃及生活。卢浮宫博物馆的埃及古物部与都灵埃及博物馆和大英博物馆以及埃及开罗的埃及博物馆一起，在埃及领土以外拥有世界上主要的埃及学收藏品之一。
该部门的起源在于皇家收藏，但在 1798 年拿破仑与卢浮宫未来馆长多米尼克·维万特的远征之旅中得到了扩充。让-弗朗索瓦·商博良翻译罗塞塔石碑后，查理十世下令成立埃及古物部。Champollion 建议购买由 Edmé-Antoine Durand、Henry Salt 和 Bernardino Drovet 组成的三个系列；这些新增作品增加了 7,000 件作品。通过开罗埃及博物馆的创始人奥古斯特·马里埃特的收购继续增长。玛丽埃特在孟菲斯发掘后，送回了成箱的考古发现，包括《坐着的抄写员》。
由大型狮身人面像（约公元前 2000 年）守卫，该系列收藏在大约 30 个房间内。藏品包括艺术品、纸莎草纸卷轴、木乃伊、工具、服装、珠宝、游戏、乐器和武器。古代时期的作品包括公元前 3400 年的 Gebel el-Arak 刀、坐着的抄写员和 Djedefre 国王的头。“以金制品和雕像而闻名”的中王国艺术从现实主义走向理想化；这以 Amenemhatankh 片岩雕像和木制祭品承载者为例。新王国和科普特埃及的部分很深，但女神奈芙蒂斯的雕像和女神哈索尔的石灰岩描绘展示了新王国的情调和财富。
历史
1826 年，查理十世任命让-弗朗索瓦·商博良（Jean-François Champollion），埃及象形文字的破译者，成为当时被称为埃及博物馆的馆长。查理十世博物馆的这一部分位于 Cour Carrée 的一楼，在南翼。这四个房间是在建筑师皮埃尔·弗朗索瓦·莱昂纳德·方丹的帮助下完成的。前两室说明丧葬习俗，第三室为文室，第四室为神室。天花板的画作归功于弗朗索瓦·爱德华·皮科（François Édouard Picot）（向希腊展示埃及的艺术研究和天才）和阿贝尔·德·普约尔（约瑟夫拯救的埃及）。
在 19 世纪上半叶，埃及学诞生的那一刻，是卢浮宫发生巨大变化的时期。在不同的政治制度过程中，它的地位在皇家（或皇家）住宅和博物馆之间摇摆不定。在 1820 年至 1830 年期间，博物馆在宫殿中发展壮大。馆藏的丰富导致新部分的开放，就像同一巨大建筑内的许多独立博物馆一样。这就是 Angoulême 画廊与文艺复兴和现代、海洋博物馆、亚述博物馆和查理十世博物馆的雕塑一起诞生的原因。
为了适应卢浮宫内的这个新部分，选择了一排 9 间房间，位于塞纳河一侧的一楼，即今天的 Sully 翼楼。宫殿的这一部分首先是法国女王的公寓，然后是皇家建筑学院，最后是古董收藏品。
1832 年 Champollion inmars 去世后，该部门在一楼增加了三个大房间。在 Philippe-Auguste Jeanron 的领导下，博物馆经历了一项雄心勃勃的重组计划。这必然会影响埃及部门，特别是为大型石碑增加了一个巨大的画廊（1849 年 6 月落成）以及对一楼的房间进行了改造。例如，正在开设第五个房间，即历史房间。1864年，一楼的柱厅划归埃及部。1895年，轮到阿尔及尔长廊，石碑安放于此。亨利四世画廊将紧随其后。
1902年，一楼有四个大房间完全改建。一楼平台位于殡葬家具的第一个房间之前。然后是工业艺术品的房间，具象纪念碑的房间，以及青铜器和珠宝的房间。1905 年 2 月 21 日，该部门的附属建筑将在美国馆落成。因此，在 1905 年，由于该部门经历了相当多的丰富，这些藏品完全分散在整个博物馆中。
在亨利·凡尔纳的领导下，随着 1929 年制定的凡尔纳计划，埃及部门尤其受到青睐。一般来说，需要占用可用或分配不当的场所来重新组合分散的部分。因此，一楼的所有房间，在艺术桌和迷笛馆之间，都分配给了它，这使其表面积增加了一倍。除此之外，还要在柜台下挖掘两个地下室。
重建工作于 1938 年完成。一楼的前厅（Akhethetep 的马斯塔巴所在的地方）和六个按时间顺序排列的房间向公众开放。1948 年，另外的空间落成，即 Salle Clarac 和 Salle des Colonnes。1981 年 9 月 24 日，随着黎塞留翼分配给博物馆，埃及文物现在占据了 Cour Carrée 的整个东翼（一楼和一楼）。
对于今天仍然存在的查尔斯十世博物馆的这种装饰，建筑师查尔斯·珀西尔和皮埃尔·方丹受到了邀请。二十多年来，他们一直致力于卢浮宫的改造。他们创造了一个和谐的行。房间由高高的开口连接起来，让人联想到凯旋门。灰泥模仿粉红色或白色大理石。镀金强调建筑。窗户还是原来的。
天花板的装饰委托给当时最伟大的画家，如 Antoine-Jean Gros、Horace Vernet 或 Jean-Auguste-Dominique Ingres。如果总的主题是古代，那么灵感的来源是多种多样的：埃及、希腊、罗马，还有中世纪和文艺复兴时期的艺术品。艺术家们通过寓言式的演绎，正是我们通过古希腊罗马和圣经这两个棱镜所看到的法老埃及的景象。因此，我们可以看到研究和天才向希腊揭示了古埃及，甚至是约瑟夫拯救的埃及。
自商博良以来，埃及古代的知识有了长足的发展，收藏品也有所增长。现在它们跨越两层。您可以看到一些对理解这个文明至关重要的物品，其中一些是商博良本人获得的。拉美西斯二世的巨大雕像、Djéhouty 的杯子或塞蒂一世墓的浮雕就是这种情况。至于查理十世博物馆的房间，它们现在在埃及年代旅程的结束和希腊古物的收藏。
在查理十世博物馆的所有天花板中，法国画家安格尔的《荷马神化》已成为真正的博物馆画作。据说查理十世在博物馆落成时忘记了抬头欣赏它。然后将作品取下并用副本替换在天花板上。原作在专门展示 19 世纪法国伟大绘画的红色房间中展出。
这个沉重的吊坠是埃及金匠的杰作。它由埃及神话中主要三合会之一的三个神祇组成：奥西里斯神，蹲在他中央的基座上，两侧是女神伊希斯、他的妻子以及他们的儿子和继承人荷鲁斯。它是埃及宗教基本神话之一的浓缩：被他的兄弟塞特杀死的奥西里斯被他的妻子伊希斯复活，伊希斯生下了猎鹰神荷鲁斯。后者为父亲报仇并登上王位。通过象征战胜邪恶势力，它确保了法老皇室的可持续性。
收藏
该系列涵盖了古埃及文明的所有时代，从那加达时代到罗马和科普特埃及。目前，埃及古物分布在博物馆 Sully 翼楼的三层楼上，总共有三十多个房间：在夹层，我们发现了罗马埃及和科普特埃及；在一楼和一楼，法老埃及。
埃及收藏品超过 2 个楼层。第一个是通过主题房间展示埃及人的日常生活，第二个是按时间顺序展示从前王朝时期到托勒密时期的古埃及。查理十世博物馆的房间特别举办了卢浮宫埃及古物的按时间顺序展示的结束：新帝国、第三中间时期、晚期和托勒密时期。
一个奇怪的生物，半人半兽，似乎在守卫着埃及藏品的入口。从地下室的深处，狮子的身体和国王的脸庞，巨大的塔尼斯狮身人面像以其神秘的身姿迎接着来访者。它宣布了一段涵盖近 5,000 年埃及历史的 6,000 多件作品的浩瀚旅程。
在 Sully 翼楼的一楼，19 个房间组成了主题路线。在 Sully 翼楼的一楼，11 个房间构成了按时间顺序排列的行程，在展示主要作品的空间和更密集的书房画廊之间进行了划分。
第一个房间唤起了埃及文明的主要方面，例如尼罗河的重要性及其允许农业的年度洪水。Akhethotep 的马斯塔巴教堂使人们可以看到埃及建筑的纪念性。一个房间专门用于象形文字，然后我们发现埃及人的日常生活、他们的手工艺品、他们的家具、他们的装饰品和他们的衣服。寺庙大厅，然后是石棺的收藏品，让人想起埃及文明中宗教和丧葬仪式的中心场所。
在一楼，提供了这种文明的历史和艺术方法。这一次，它是关于发现近 5000 年来埃及艺术的时间演变。参观者尤其可以穿过著名的蹲伏文士的凝视，或者可以欣赏国王和王后的雕像，例如塞索斯特里斯三世、艾哈迈斯·奈费尔塔里、哈特谢普苏特、阿梅诺菲斯三世、纳芙蒂蒂和阿肯那顿或拉美西斯二世。
埃及今天为我们所知，主要归功于它的墓葬、装饰和家具。在旧王国时期（公元前 2700-2200 年），国王的随从被授权建造称为马斯塔巴的丰富墓葬。这些巨大的建筑物包括一个位于井底的墓室，死者的木乃伊被放置在其石棺中。在这口井上方，在上层建筑中，有一个小教堂，在那里进行了葬礼。
1903年从埃及政府购买的某阿赫特普的马斯塔巴教堂在博物馆里一块一块地重建。在里面，我们发现了带有象形文字铭文的浅浮雕。一个名副其实的古埃及人日常生活信息矿，尼罗河谷的农民生活，根据季节进行的田野工作。
前王朝时期和薄弱时期
其中最著名的展品是 Gebel el-Arak 刀和 Nagada 时期的狩猎调色板。说明Thinite时代艺术的主要作品是蛇王石碑。
旧王国
旧王国的艺术包括杰作，例如可追溯到第三王朝的三尊塞帕和他的妻子内萨雕像，著名的卧式抄写员，可能可以追溯到第四王朝，以及代表拉赫卡和他的妻子梅尔森赫的彩绘石灰石雕像. Akhethotep 的马斯塔巴教堂从其在萨卡拉的原址拆除，并重新组装在一楼的一个房间中，是可追溯到第五王朝的葬礼建筑的一个例子。
中王国
中央王国从-2033 年左右延伸至-1786 年，对应于第十一王朝（-2106 至-1963 年），该国在-2033 年左右由蒙图霍特普二世统一，直至第十二王朝（-1963 至-1786 年） ，中王国的黄金时代。
这一时期在卢浮宫中主要以十二王朝的作品为代表：代表纳赫特总理和他的石棺的大型木制雕像；一个用灰泥和彩绘的木头做的奉献者；一个巨大的空心雕刻石灰石门楣，来自梅达穆德的蒙图神庙；阿梅内姆哈特二世的狮身人面像。
新王国
对于新帝国，我们注意到可追溯到十八王朝的阿肯那顿半身像以及代表他和他的妻子娜芙蒂蒂的彩色小雕像，这些作品展示了阿玛纳艺术的特殊性；还有一些第 19 和第 20 朝代的主要作品（即拉美西德王朝的作品），特别是代表哈索尔欢迎塞蒂一世并来自国王谷法老墓的彩绘浮雕、马圈和拉美西斯三世石棺的盆地。
托勒密和罗马埃及
从晚期和托勒密时期开始，博物馆特别展出了古代金匠杰作 Osorkon II 的吊坠；Taharqa 和 Hémen 神雕像（青铜、灰瓦和黄金）；镶嵌着代表阿蒙·卡罗马玛（Amon Karomama）的神圣崇拜者的青铜小雕像；荷鲁斯的青铜雕像；Dendera 十二生肖，以及罗马时代的几幅 Fayoum 肖像。
展出的石棺中有托勒密六世时期的希腊将军迪奥斯科里德斯的石棺，他选择按照古埃及习俗埋葬。
亮点
目前，埃及古物分布在三层：夹层、罗马埃及和科普特埃及；在一楼和一楼，法老埃及。其中最著名的展品是 Gebel el-Arak 刀和 Nagada 时期的狩猎调色板。说明Thinite时期艺术的主要作品是蛇王的石碑。旧王国的艺术包括杰作，例如可以追溯到第三王朝的三尊塞帕和他的妻子内萨雕像，以及可能可以追溯到第四王朝的卧底抄写员，就像代表拉赫卡和他的妻子梅尔辛赫的彩绘石灰石雕像一样。Akhethotep 的马斯塔巴教堂，从其在萨卡拉的原址拆除，并在一楼的一个房间中重新组装，
对于中央王国，有代表纳赫提总理的大型木制雕像以及他的石棺，这是一个非常漂亮的灰泥和彩绘木头供品载体，一个巨大的石灰石门楣，在空心中雕刻成浮雕，来自寺庙梅达穆德的蒙图，阿梅内姆哈特二世的狮身人面像（所有作品都可以追溯到第十二王朝）。
对于新帝国，我们注意到可追溯至十八王朝的阿肯那顿半身像以及代表他和他的妻子娜芙蒂蒂的彩色小雕像，这些作品展示了阿玛纳艺术的特殊性；还有一些第 19 和第 20 朝代的主要作品（即拉美西德王朝的作品），特别是代表哈索尔欢迎塞蒂一世并来自国王谷法老墓的彩绘浮雕、马圈和拉美西斯三世石棺的盆地。
从晚期和托勒密时期，博物馆特别展出了名为 Osorkon II 的吊坠，古代金匠的杰作，Taharqa 小雕像和 Hémen 神（青铜，灰瓦和黄金），带有镶嵌物的青铜小雕像代表 Amon Karomama 的神圣崇拜者、Horus 的青铜雕像、著名的 Dendera 黄道带以及罗马法尤姆的几幅肖像。
卢浮宫博物馆
卢浮宫是世界上参观人数最多的博物馆，也是法国巴黎的历史地标。卢浮宫博物馆是一座巴黎艺术和考古博物馆，位于卢浮宫前皇宫内。它于 1793 年开放，是世界上最大、最丰富的博物馆之一，也是最繁忙的博物馆，每年接待近 900 万游客。它是一些最著名的艺术作品的所在地，包括蒙娜丽莎和米洛维纳斯。
该博物馆位于卢浮宫，最初建于 12 世纪末至 13 世纪，由菲利普二世统治。在博物馆的地下室可以看到中世纪卢浮宫堡垒的遗迹。由于城市扩张，堡垒最终失去了防御功能，1546年弗朗西斯一世将其改建为法国国王的主要居所。该建筑多次扩建，形成了现在的卢浮宫。
卢浮宫博物馆拥有超过 380,000 件物品，并在 8 个策展部门展示 35,000 件艺术品，超过 60,600 平方米（652,000 平方英尺）用于永久收藏。卢浮宫展出雕塑、艺术品、绘画、素描和考古发现。卢浮宫博物馆展示了多种多样的藏品，其中很大一部分致力于古代艺术和文明：美索不达米亚、埃及、希腊和罗马标志标明关税以引用它们；中世纪的欧洲（围绕着菲利普奥古斯特城堡的废墟，卢浮宫就建在此地）和拿破仑时期的法国也有广泛的代表性。
从旧制度到现在，卢浮宫拥有悠久的艺术和历史保护历史。17世纪末路易十四离开凡尔赛宫后，皇家收藏的部分绘画和古董雕塑就存放在那里。一个世纪以来，这座昔日的王宫在文革期间成为了“共和国中央艺术博物馆”，在容纳了包括绘画和雕塑学院在内的几所学院以及国王收藏的各种艺术家之后的一个世纪。它于 1793 年开放，展出了大约 660 件作品，主要来自皇家收藏品或从移民贵族或教堂中没收的作品。随后，收藏品将继续通过战时战利品、收购、赞助、遗产、捐赠、
该博物馆位于巴黎第一区，在塞纳河右岸和里沃利街之间，以其接待大厅的玻璃金字塔而著称，它于 1989 年在拿破仑庭院中竖立起来，已成为象征，而马术路易十四雕像构成了巴黎历史轴线的起点。他最著名的戏剧包括《蒙娜丽莎》、《米洛维纳斯》、《卧底抄写员》、《萨莫色雷斯的胜利》和《汉谟拉比法典》。