Кашани

Qashani — это персидское декоративное искусство, которое было популярно в Иране в XVI-XVIII веках, а затем переехало в Турцию во времена Османской империи с переводом многих персидских художников в Турцию, став основой для украшения стен мечетей, дворцов, святынь и гробниц. Это квадратная керамическая плитка, в которой используются персидские цветочно-изображающие 4 или 6-сторонние глазурованные плитки, украшенные синим, голубым, зеленым и иногда красными цветами. Украшение окружено прекрасными черными линиями, которые выделяют его на белом полу. Работы с черепицей часто украшали надписи, цветочные и геометрические узоры. Надпись часто содержит стихи или фразы Корана, связанные с историческими событиями, написанными на персидском языке. Завод часто состоит из натуральных цветов, таких как лилия, гвоздика, розы и кипарисы. Геометрические узоры состоят из разных геометрических форм и многоугольников. В Марокко подобная художественная техника известна как зиллий. Его использование было широко распространено в оформлении стен зданий в эпоху Османской империи, и эту мозаичную особенность можно также увидеть в Куполе Скалы в Иерусалиме. Каши, сокращенная форма Кашани, также была представлена ​​Синдху, Качу и Мултану, где существуют многочисленные примеры святынь и мечетей, украшенных синими, белыми и зелеными плиточными работами.

С распространением исламской религии на Востоке архитектура этих областей, особенно в отделочном разделе, была изменена. Исламские страны уничтожили те произведения искусства, которые были вне исламских обычаев и содержали символ человека и животных. По их мнению, искусство должно служить науке, а не поклоняться. В исламском календаре декоративно-прикладное искусство оставалось только для эпических и эфемерных сцен. Современная живопись геометрических линий и письма Кофи, вышитые цветами, листьями и т. Д. На зданиях, несомненно, стали популярными с 3-го века AH. Такие украшения можно найти в надгробных плитах могилы Исмаила Самани в Бухаре около года 300 АГ (960 г. н.э.), гробницы выдающегося сына 418 Лунного (1027 г.), картины из мрамора и мрамора из мрамора Султана Махмуда Газнави, около 400 лун (1009 г. н.э.), картины на гипсовых стенах стен мечети Саманидов и эпоху ранней Газневидов. Впоследствии, в Средней Азии, мы наблюдаем прогресс живописи в эпоху сельджуков, чьи красивые и тонкие примеры можно найти в алтаре Великой мечети Олии, около 460 лунных (1067 г. н.э.), зданий Масуда III и болота Газни около 500 лун (1106 г. н.э.), остатки Здания Чешта Шарифа, мечеть Герат, 567 Лунных (1200 г. н.э.), картины Имама Хомейни (Яхья бин Заид) были найдены в Сар-е- Пул около 430 лунных (1135 г. н.э.) и 530 лунная школа Чунь-Бадгиса (1175 г.).

Декоративный стиль исламских памятников в период Тимуридов в Герате стал более влиятельным и достиг кульминации в его эволюции. Существенными примерами исламского и исламского строительства в Афганистане являются: плитка мечети Герат, гвардия Гоаршад, черепичные минареты Мосаллы, временные плитки замка в замке Ваабьярдидин, гробница шаха Провинция Маб (которая, по мнению некоторых исследователей, использовала в ней семьсот видов плиток) и плиточную гробницу Хаджи Абдуллы Ансари. Ряд других памятников, таких как минареты мечетей, святынь и памятников в разных частях Афганистана, такие как Балх, Лашкар-Гах, Герат, Кундуз, Гор, Газни, Кабул и другие части Афганистана, которые по-прежнему доступны, стали свидетелями разнообразие декоративной практики в Афганистане.

Декоративный стиль исламских памятников в период Тимуридов в Герате стал более влиятельным и достиг кульминации в его эволюции. Существенными примерами исламского и исламского строительства в Афганистане являются: плитка мечети Герат, гвардия Гоаршад, черепичные минареты Мосаллы, временные плитки замка в замке Ваабьярдидин, гробница шаха Провинция Маб (которая, по мнению некоторых исследователей, использовала в ней семьсот видов плиток) и плиточную гробницу Хаджи Абдуллы Ансари. Ряд других памятников, таких как минареты мечетей, святынь и памятников в разных частях Афганистана, такие как Балх, Лашкар-Гах, Герат, Кундуз, Гор, Газни, Кабул и другие части Афганистана, которые по-прежнему доступны, стали свидетелями разнообразие декоративной практики в Афганистане.

Исторически, плитка является пятым и самым основным способом украшения зданий и природных зданий. Использование этого метода в исламской архитектуре очень распространено, и интересные проекты привели к росту и открытию украшений из гипса и гипса, а также всем, кто интересуется украшением плитки. Использование плитки таким образом, чтобы полностью покрыть стену, было впервые использовано в XIII веке в Конье. Декоративная художественная плитка в исламских странах достигла своего пика и является одной из выдающихся особенностей исламской архитектуры. Плитки, используемые для украшения зданий, обычно представляют собой три типа, которые описаны ниже.

A: Мозаичная плитка: сделано сочетание небольших кусков, которые выбриты в соответствии с оригинальным дизайном и установлены на его месте.
B: Чистая плитка: имеет геометрические конструкции и состоит из комбинации геометрических фигур.
C: Сетка:
D: Узел плитки:
E: Клейкая плитка (семь цветов): сочетание элегантных остекленных конвертов, каждая из которых является частью общего дизайна, развивается с 5 века до н.э. с расширением и развитием других отраслей искусства исламской плитки.

Учителя
От современных профессоров этой области иранского искусства можно упомянуть профессора Али Пэн-оопа Эсфахани, чьи работы остались в Иране, а мир — шедевр подлинной персидской плитки и архитектуры и заслуживает высокой оценки. Среди долгосрочных последствий иранского заслуженного профессора, может быть священная святыня Гальдшхай Хазрат Зейнаб Кобра в Сирии (как упоминал самый высокий Глдшхай, полностью покрытый мозаичными плитами в наше время по всему миру). В настоящее время его сыновья профессора Али Пэн-Пур — его любители современного искусства.

мозаика
Мозаика представляет собой кусок отрезанной плитки, которая отличает различные конструкции разных цветов и складывает их вместе большими кусками и монтируется на стене. Эти рисунки иногда рисуются из узловых узоров, а иногда и из разных ролей, таких как цветение и прорастание рабов, каждый из которых индивидуально украшает здание.
Построение или монтаж плиток называется «супер мозаикой». Мозаика плиток в сельджукский период, в IV веке AH, отправилась в Камаль и стала очень распространенной. В восьмом веке художники АХ эпохи были намного опережены художниками эпохи сельджуков. В этом столетии им удалось уменьшить компоненты их мозаичных форм и показать самые тонкие, самые яркие формы каменной кладки и ювелирных изделий в серии красиво окрашенных оттенков, которые встречаются в искусстве особенно восточного Ирана. Особенно дешевле, он стал более популярным. В IX и X веках искусство мозаики развивалось на востоке. В этот период в городах Исфахан, Йезд, Герат и Самарканд были созданы важные центры мозаики. Но в принципе основное внимание в этой работе уделялось периоду Сефевидов в Ардебильхаве. Одной из старейших работ такого рода является Мечеть Храма Тебриза, за которой следует Шейх Сафи. Позже, с изменением капитала от Ардебиля до Исфахана, это искусство было передано Исфахану вместе с другими ремеслами по приказу шаха, а Шару построили такие памятники, как площадь Имама. Мозаичная плитка обладает этой добротой, которая размещена на неровных поверхностях, таких как купола и небольшие купола, и даже тонкие могарны, и если ее нужно восстановить, она будет оставаться менее совместимой с остатками здоровой плитки.

Плитка семи цветов
Стиль плитки — плитка с черепицей правильной формы и размеров, основанная на вкусах мастера и характеристиках местоположения работы, и в основном в форме квадратов, прямоугольников, шестиугольников или других форм, в обычных размерах 15×15 и 20×20 см, а для минарета и купола — в размерах 15,5 × 10,5 см или 10 × 10 см в виде белой глинистой глины, расположенных рядом друг с другом, а проецирование или линия на бумаге пробивается через somba, затем оригинальная пыльца угля на плите, скопированная, а затем оксидом марганца, QlmgyryAnd затем с разными цветами, но тепловое основание опускается, чем первый цвет плитки, а затем возвращается в печь и продукт установлен.

Семь основных цветов, используемых для окраски этих работ, — черный, белый, лазурный, бирюзовый, красный, желтый и банан, которые сегодня используются в других цветах, таких как золотой, зеленый и т. Д.

Скорость 7-плиточной плитки работает больше, чем мозаичный стиль. Эти плитки используются в исторических местах.

Декоративная линия плитки
Линия вдохновения из линии Кофи считается одной из самых сложных линий в области чтения и письма, и она занимает особое место в исламской плитке и архитектуре и украшена надписями внутри алтаря и над минаретами и задней и боковых сторон арки. В этом типе приложения много плит и кирпичной кладки, потому что его легче резать, как и многие другие углы и повороты. Вот почему они помещают имя строки в эту строку.

Профессор Мехди Панджхпур может быть назван одним из немногих профессоров, который в дополнение к полному мастерству во всех аспектах традиционной иранской архитектуры и плитки способен читать, писать и выполнять каменные работы. Он является сыном Али Али Панджестпура.

Существуют и другие декоративные плиточные работы, которые под названием Art, girih tiles, строящаяся линия, Mogharnas, формальные, фонтаны и чаши или Shamse высоко и так, что каждый на месте большой ценности.

Вывод
Среди массов архитектурных материалов, таких как цветы, гипс, глина, камень, дерево и т. Д., Играют важную роль. Фактически, плитка является дополнением к работе в архитектуре. И наши художники ясно осознали, что в мусульманской стране или во всем исламском мире единственным элементом, который может реализовать цели исламского искусства, является плитка. Драгоценные произведения этого архитектурно-декоративного элемента наблюдаются в большинстве исламских центров исламских стран, все из которых являются результатом могущественной работы художников, которые посвящают свою жизнь искусству и выполняют свою миссию в исламское сообщество и цели исламского искусства через искусство плитки Они дали.