Qashani – HiSoUR Kunst Kultur Ausstellung

Qashani oder Kashani ist eine persische dekorative Kunst, die im Iran im 16. bis 18. Jahrhundert populär war und dann in der Zeit der Osmanen in die Türkei mit der Übertragung von vielen Perserkünstlern in die Türkei umzog und die Grundlage für die Dekoration der Wände von Moscheen, Paläste, Schreine und Gräber. Es ist eine quadratische Keramikfliese, die persisch anmutende florale Darstellungen von 4- oder 6-seitig glasierten Fliesen verwendet, die mit blauen, zyanfarbenen, grünen und manchmal roten Farben verziert sind. Die Dekoration ist von feinen schwarzen Linien umgeben, die sie auf ihrem weißen Boden hervorheben. Das Fliesenwerk wurde oft mit Inschriften, floralen und geometrischen Mustern verziert. Die Inschrift enthält oft koranische Verse oder Sätze zu historischen Ereignissen in persischer Schrift. Die Pflanze besteht oft aus natürlichen Blumen wie Lilien, Nelken, Rosen und Zypressen. Geometrische Muster bestehen aus verschiedenen geometrischen Formen und Polygonen. In Marokko ist ähnliche künstlerische Technik als Zillij bekannt. Sein Gebrauch ist in der Dekoration der Wände der Gebäude in der osmanischen Ära weit verbreitet gewesen und dieses mosaical Merkmal kann auch im Felsendom in Jerusalem gesehen werden. Kashi, die abgekürzte Form von Qashani, wurde auch in Sindh, Kutch und Multan vorgestellt, wo zahlreiche Beispiele von Schreinen und Moscheen existieren, die mit blauen, weißen und grünen Fliesen verziert sind.

Mit der Ausbreitung der islamischen Religion im Osten wurde die Architektur dieser Gebiete, insbesondere im Bereich Dekoration, verändert. Islamische Länder zerstörten jene Kunstwerke, die aus islamischen Bräuchen stammten und das Menschen- und Tiersymbol enthielten. Ihrer Ansicht nach sollte Kunst der Wissenschaft dienen und nicht der Anbetung dienen. Im islamischen Kalender blieben dekorative Künste und dekorative Künste nur für epische und ephemere Szenen. Zeitgenössische Malerei von geometrischen Linien und Kofi-Schrift, bestickt mit Blumen, Blättern usw. an Gebäuden, sind sicherlich seit dem 3. Jahrhundert AH populär geworden. Solche Dekorationen können in den Grabsteinen von Isma’il Samani Grab in Buchara um das Jahr 300 AH (960 n. Chr.) Gefunden werden, das Grab des prominenten Sohn von 418 Lunar (1027 n. Chr.), Das Bild des Blattes und Marmor Steinmarmor von Sultan Mahmud Ghaznavi, etwa 400 Mond (1009 n. Chr.), Gemälde auf den Gipswänden der Moschee Wände der Samaniden und frühen Ghaznavids-Ära. Danach, in Zentralasien, erleben wir den Fortschritt der Malerei in der Seldschukenzeit, deren schöne und zarte Beispiele im Altar der Großen Moschee von Olia zu finden sind, etwa 460 Mond (1067 AD), die Massoud III Gebäude und die Moore von Ghazni etwa 500 Mond (1106 n. Chr.), die Überreste Die Gebäude von Chesht Sharif, die Moschee von Herat, 567 Lunar (1200 n. Chr.), die Gemälde des Imam Khomeini (Yahya bin Zayed) wurden in Sar-e Pul um 430 Lunar (1135 AD) und die 530 Lunar School of Chunh-Badghis (1175 AD).

Der dekorative Stil der islamischen Denkmäler während der Timuridenzeit in Herat wurde einflussreicher und kulminierte in seiner Entwicklung. Bedeutende Beispiele des islamischen und islamischen Aufbaus in Afghanistan sind die folgenden: die Fliesen der Moschee von Herat, das Goharshad – Grab, die gekachelten Minarette der Mosalla, die zeitlichen Ziegelsteine der Burg in der Burg von Vabyrauddin, das Grab des Schahs von Mab Provinz (die nach einigen Forschern, siebenhundert Arten von Kacheln darin verwendet) und Grab von Khaje Abdullah Ansari. Eine Reihe anderer Monumente wie Minarette von Moscheen, Schreinen und Denkmälern in verschiedenen Teilen Afghanistans wie Balkh, Lashkar Gah, Herat, Kunduz, Ghor, Ghazni, Kabul und anderen Teilen Afghanistans, die noch immer zur Verfügung stehen, haben jeweils eine Vielzahl von dekorativen Praktiken in Afghanistan.

Historisch gesehen ist die Fliese die fünfte und einfachste Art, Gebäude und natürliche Gebäude zu dekorieren. Die Verwendung dieser Methode in der islamischen Architektur ist sehr verbreitet, und interessante Designs haben zum Wachstum und zur Entdeckung von Lehm- und Gipskartendekoration geführt, und alle, die an der Dekoration mit Fliesen interessiert sind. Die Verwendung eines Ziegels, der die Wand vollständig bedeckt, wurde erstmals im 13. Jahrhundert in Konya angewandt. Dekorative Kunstfliesen in islamischen Ländern erreichten ihren Höhepunkt und sind eines der herausragenden Merkmale der islamischen Architektur. Die Fliesen, die zur Dekoration der Gebäude verwendet werden, sind im Allgemeinen drei Arten, die nachstehend erläutert werden.

A: Mosaikfliesen: Es wird eine Kombination von kleinen Stücken hergestellt, die entsprechend dem ursprünglichen Design rasiert und an ihrer Stelle installiert wird.
B: Reine Fliese: Es hat geometrische Designs und besteht aus einer Kombination von geometrischen Formen.
C: Gitterkachel:
D: Kachelknoten:
E: Adhesive Tile (Seven Colours): Die Kombination von eleganten Glasurumschlägen, von denen jede Teil des Gesamtdesigns ist, wurde seit dem 5. Jahrhundert v. Chr. Mit der Expansion und Entwicklung anderer Zweige der islamischen Fliesenkunst weiterentwickelt.

Lehrer
Von den zeitgenössischen Professoren dieses Felds der iranischen Kunst kann man Professor Ali Peng-oop Esfahani erwähnen, dessen Werke im Iran zurückgelassen werden und die Welt ist ein Meisterwerk echter persischer Fliesen und Architektur und würdiger Wertschätzung. Unter den nachhaltigen Auswirkungen des iranischen Distinguished Professor, kann Glststhay Heiligtum von Hazrat Zeinab Kobra in Syrien (wie der höchste Glststhay vollständig mit Mosaikfliesen in modernen Zeiten weltweit bedeckt) erwähnt werden. Zur Zeit sind die Söhne von Professor Ali Peng-Pour seine Liebhaber der zeitgenössischen Kunst.

Mosaik
Das Mosaik ist ein Stück Schnittfliese, die verschiedene Designs aus verschiedenen Farben abschirmt und sie in großen Stücken zusammenfaltet und an die Wand montiert. Diese Zeichnungen sind manchmal von Knotenmustern und manchmal von verschiedenen Rollen wie Blühen und Sprießen von Sklaven gezeichnet, von denen jede einzelne ein Gebäude schmückt.
Das Erstellen oder Installieren von Kacheln wird als „Super-Mosaik“ bezeichnet. Das Fliesenmosaik in der Seljuk-Zeit, im 4. Jahrhundert n. Chr., Ging nach Kamal und wurde sehr verbreitet. Im achten Jahrhundert waren AH-Künstler jener Zeit den Künstlern der Seldschukenzeit weit voraus. In diesem Jahrhundert gelang es ihnen, die Bestandteile ihrer Mosaikformen zu verkleinern und die feinsten, auffallendsten Formen von Mauerwerk und Schmuck in einer Reihe wunderschöner Farbschattierungen zu zeigen, die in der Kunst vor allem des östlichen Irans zu finden sind. Besonders billig wurde es beliebter. Im 9. und 10. Jahrhundert entwickelte sich die Kunst der Mosaiken im Osten. In dieser Zeit entstanden in den Städten Isfahan, Yazd, Herat und Samarkand bedeutende Mosaiken. Aber im Prinzip war der Schwerpunkt dieser Arbeit während der Safawidenzeit von Ardebilhave gewesen. Eines der ältesten Werke dieser Art ist die Täbris-Schrein-Moschee, gefolgt von Sheikh Safi. Später, mit dem Wechsel der Hauptstadt von Ardebil nach Isfahan, wurde diese Kunst zusammen mit anderen Kunsthandwerken auf Befehl des Schah nach Isfahan verlegt und Sharu baute Monumente wie den Imam-Platz. Die Mosaikfliese hat diese Güte, die auf unebenen Oberflächen wie Kuppeln und kleinen Kuppeln und sogar subtilen Mogharnas platziert wird, und wenn es wiederhergestellt werden muss, wird es mit den Überresten gesunder Fliesen weniger kompatibel bleiben.

Kachel sieben Farben
Ein Fliesen-Stil ist ein Ziegel mit Fliesen von regelmäßiger Form und Abmessungen basierend auf dem Geschmack des Meisters und den Eigenschaften des Ortes der Arbeit und vor allem in Form von Quadraten, Rechtecken, Sechsecken oder anderen Formen, in den üblichen Größen 15×15 und 20×20 cm, und für Minarett und Kuppel in den Maßen 15,5 × 10,5 cm oder 10 × 10 cm in Form von weißplattiertem weißem Ton, nebeneinander angeordnet, und die Projektion oder Linie auf dem Papier wird dann durch die Somba gestanzt das ursprüngliche Design Kohlepollen auf Fliese kopiert und dann durch Manganoxid, QlmgyryAnd dann mit verschiedenen Farben, aber die thermische Basis wird als die erste Farbe der Fliese gesenkt und dann wird es in den Ofen und das Produkt installiert ist.

Die sieben Hauptfarben, die verwendet werden, um diese Arbeiten zu färben, sind schwarz, weiß, azurblau, türkis, rot, gelb und Banane, die heute in anderen Farben wie golden, grün und so weiter verwendet werden.

Die Geschwindigkeit der Fliesen mit sieben Fliesen funktioniert mehr als der Mosaikstil. Diese Fliesen werden an historischen Orten verwendet.

Dekorative Linie
Die Linie der Inspiration aus der Kofi-Linie gilt als eine der schwierigsten Linien im Bereich des Lesens und Schreibens, und sie hat einen besonderen Platz in der islamischen Fliese und Architektur und ist mit Inschriften im Altar und über den Minaretten verziert und der Rücken und die Seiten des Bogens. Diese Art der Anwendung hat eine Menge Fliesen und Mauerwerk, weil es einfacher zu schneiden ist, wie viele andere Ecken und Wendungen. Deshalb haben sie den Namen der Linie auf diese Zeile gesetzt.

Professor Mehdi Panjehpour kann als einer der wenigen Professoren genannt werden, die neben der vollständigen Beherrschung aller Aspekte traditioneller iranischer Architektur und Kacheln auch Mauerlinien lesen, schreiben und ausführen können. Er ist der Sohn von Ali Ali Panjehpour.

Es gibt andere dekorative Fliesenarbeiten auf Weisen, die unter dem Namen von Kunst, girih Fliesen, Baulinie, Mogharnas, formell, Brunnen und Schüsseln oder Shamse hoch und so jeder an der Stelle von großem Wert ist.

Fazit
Unter den Massen von Baumaterialien wie Blumen, Gips, Ton, Stein, Holz usw. spielen Fliesen eine große Rolle. In der Tat ist die Fliese eine Ergänzung zur Arbeit in der Architektur. Und unsere Künstler haben klar erkannt, dass in einem muslimischen Land oder in der gesamten islamischen Welt das einzige Element, das die Ziele der islamischen Kunst verwirklichen kann, eine Kachel ist. Die kostbaren Werke dieses architektonischen und dekorativen Elementes sind in den meisten islamischen Zentren der islamischen Länder zu sehen, die alle das Ergebnis der mächtigen Arbeit von Künstlern sind, die ihr Leben der Kunst widmen und ihre Mission in der islamischen Gemeinschaft und der islamischen Welt erfüllen Ziele der islamischen Kunst durch die Kunst des Tilings gaben sie.