Qashani – HiSoUR – Ciao, così sei

Qashani o Kashani è un’arte decorativa persiana che era stata popolare in Iran tra il XVI e il XVIII secolo, per poi trasferirsi in Turchia ai tempi degli Ottomani con il trasferimento di molti artisti persiani in Turchia, diventando la base per decorare le pareti di moschee, palazzi, santuari e tombe. Si tratta di una piastrella in ceramica a forma quadrata che utilizza piastrelle smaltate a 4 o 6 lati con motivi floreali di tipo persiano, decorate con colori blu, ciano, verde e talvolta rosso. La decorazione è circondata da sottili linee nere che la fanno risaltare sul pavimento bianco. Le tessere erano spesso decorate con motivi a motivi floreali e geometrici. L’iscrizione spesso fornisce versetti o frasi coraniche relativi a eventi storici scritti in caratteri persiani. La pianta è spesso composta da fiori naturali come giglio, chiodi di garofano, rose e cipressi. I motivi geometrici sono formati da diverse forme geometriche e poligoni. In Marocco, tecnica artistica simile è nota come zillij. Il suo uso è stato diffuso nella decorazione delle pareti degli edifici in epoca ottomana, e questa caratteristica mosaica può essere vista anche nella Cupola della Roccia a Gerusalemme. Kashi, la forma abbreviata di Qashani, fu anche presentato a Sindh, Kutch e Multan dove esistono numerosi esempi di santuari e moschee abbelliti con lavori di piastrelle blu, bianche e verdi.

Con la diffusione della religione islamica in Oriente, l’architettura di queste aree, specialmente nella sezione di decorazione, è stata cambiata. I paesi islamici distrussero quelle opere d’arte che erano fuori dalle usanze islamiche e contenevano il simbolo umano e animale. Secondo loro, l’arte dovrebbe servire la scienza e non il culto. Nel calendario islamico, le arti decorative e le arti decorative rimasero solo per scene epiche ed effimere. La pittura contemporanea di linee geometriche e la scrittura di Kofi, ricamati con fiori, foglie, ecc. Sugli edifici, sono certamente diventati popolari sin dal III secolo AH. Tali decorazioni possono essere trovate nelle lapidi della tomba di Isma’il Samani a Bukhara intorno all’anno 300 AH (960 d.C.), la tomba del figlio prominente del 418 Lunar (1027 dC), La pittura della foglia e marmo pietra marmo di Sultan Mahmud Ghaznavi, circa 400 lunari (1009 d.C.), dipinti sulle pareti di gesso delle mura della moschea dei Samanidi e dell’epoca dei Ghaznavidi. Successivamente, in Asia centrale, stiamo assistendo al progresso della pittura nell’era del Seljuk, i cui esempi belli e delicati si possono trovare nell’altare della Grande Moschea di Olia, circa 460 lunari (1067 dC), gli edifici di Massoud III, e le paludi di Ghazni circa 500 lunari (1106 d.C.), i resti Gli edifici di Chesht Sharif, la moschea di Herat, 567 Lunar (1200 d.C.), i dipinti dell’Imam Khomeini (Yahya bin Zayed) furono trovati in Sar-e- Pul circa 430 lunare (1135 d.C.) e la 530 Scuola lunare di Chunh-Badghis (1175 d.C.).

Lo stile decorativo dei monumenti islamici durante il periodo timuride a Herat divenne più influente e culminò nella sua evoluzione. Esempi significativi di costruzione islamica e islamica in Afghanistan sono i seguenti: le tegole della moschea di Herat, la tomba di Goharshad, i minareti piastrellati di Mosalla, le tessere temporali del castello nel castello di Vabyrauddin, la tomba dello Scià di Provincia di Mab (che secondo alcuni ricercatori, settecento tipi di piastrelle usate) e tomba di mattonelle di Khaje Abdullah Ansari. Un certo numero di altri monumenti come minareti di moschee, santuari e monumenti in diverse parti dell’Afghanistan come Balkh, Lashkar Gah, Herat, Kunduz, Ghor, Ghazni, Kabul e altre parti dell’Afghanistan, che sono ancora disponibili, hanno assistito a un varietà di pratiche decorative in Afghanistan.

Storicamente, la piastrella è il quinto e il modo più semplice per decorare edifici e edifici naturali. L’uso di questo metodo nell’architettura islamica è molto comune e interessanti progetti hanno portato alla crescita e alla scoperta di decorazioni in gesso e gesso e a tutti coloro che sono interessati a decorare con le piastrelle. L’uso di una mattonella in un modo che copre completamente il muro fu usato per la prima volta nel XIII secolo a Konya. Le piastrelle decorative nei paesi islamici hanno raggiunto il loro apice e sono una delle caratteristiche principali dell’architettura islamica. Le piastrelle utilizzate per decorare gli edifici sono generalmente tre tipi che vengono spiegati di seguito.

A: Piastrella mosaico: viene realizzata una combinazione di piccoli pezzi che viene rasata in base al design originale e installata al suo posto.
B: tegola pura: ha disegni geometrici ed è composta da una combinazione di forme geometriche.
C: Grid Tile:
D: Tile Node:
E: Piastrella adesiva (sette colori): la combinazione di eleganti buste in vetro, ognuna delle quali fa parte del design generale, è stata ulteriormente sviluppata dal V secolo aC con l’espansione e lo sviluppo di altri rami dell’arte delle piastrelle islamiche.

Insegnanti
Dai professori contemporanei di questo campo dell’arte iraniana, si può menzionare il professor Ali Peng-oop Esfahani, le cui opere sono state lasciate indietro in Iran e il mondo è un capolavoro di autentica piastrellatura persiana e architettura, e degno di apprezzamento. Tra gli effetti duraturi del Profesista iraniano, può essere menzionato il sacro santuario di Goddsthhay di Hazrat Zeinab Kobra in Siria (come il più alto Gldsthhay completamente ricoperto di tessere di mosaico in tempi moderni a livello mondiale). Al momento, i figli del Professor Ali Peng-Pour sono i suoi amanti dell’arte contemporanea.

Mosaico
Il mosaico è un pezzo di piastrella tagliata, che mette in ombra diversi disegni di diversi colori e li ripiega insieme in grandi pezzi e montato sul muro. Questi disegni sono talvolta tratti da motivi nodali, e talvolta da ruoli diversi come la fioritura e il germogliamento di schiavi, ognuno dei quali individua individualmente un edificio.
Costruire o installare le tessere è chiamato “super mosaico”. Il mosaico di piastrelle del periodo selgiuchide, nel IV secolo AH, andò a Kamal e divenne molto comune. Nell’ottavo secolo gli artisti AH dell’epoca erano molto più avanti rispetto agli artisti dell’era Seljuk. In questo secolo, sono riusciti a sminuire le componenti delle loro forme a mosaico e ad esporre le forme più delicate e più sorprendenti di opere murarie e gioielli in una serie di tonalità meravigliosamente colorate, che si trovano nell’arte dell’Iran particolarmente orientale. Particolarmente più economico, è diventato più popolare. Nel IX e X secolo, l’arte del mosaico si sviluppò nell’est. In questo periodo furono creati importanti centri di mosaici nelle città di Isfahan, Yazd, Herat e Samarcanda. Ma in linea di principio, l’obiettivo principale di questo lavoro era durante il periodo safavide di Ardebilhave. Una delle più antiche opere di questo tipo è la Moschea del Santuario di Tabriz, seguita da Sheikh Safi. Successivamente, con il cambio di capitale da Ardebil a Isfahan, quest’arte fu trasferita ad Isfahan, insieme ad altri oggetti artigianali, secondo l’ordine dello Scià, e Sharu costruì monumenti come Piazza Imam. La tessera di mosaico ha questa bontà, che viene posta su superfici irregolari come cupole e cupolette, e persino sottili mogharnas, e se deve essere ripristinata, rimarrà meno compatibile con i resti di piastrelle sane.

Tegola sette colori
Uno stile di tessere è una tessera con tessere di forma regolare e dimensioni basate sui gusti del maestro e le caratteristiche della posizione dell’opera e principalmente sotto forma di quadrati, rettangoli, esagoni o altre forme, nelle solite dimensioni 15×15 e 20×20 cm, e per Minareto e cupola in dimensioni di 15,5 × 10,5 cm o 10 × 10 cm a forma di argilla bianca placcata bianca, affiancate, e la proiezione o linea sulla carta viene perforata attraverso il somba, quindi il disegno originale del polline di carbone su piastrelle copiate e poi con ossido di manganese, Qlmgyry, quindi con colori diversi, ma la base termica viene abbassata rispetto al primo colore della piastrella e quindi viene restituita al forno e il prodotto viene installato.

I sette colori principali utilizzati per colorare queste opere sono nero, bianco, azzurro, turchese, rosso, giallo e banana, che oggi vengono utilizzati in altri colori come oro, verde e così via.

La velocità della tessera sette piastrelle funziona più dello stile mosaico. Queste piastrelle sono usate in luoghi storici.

Tile Decorative Line
La linea di ispirazione della linea Kofi è considerata una delle linee più difficili nel campo della lettura e della scrittura, e ha un posto speciale nelle piastrelle islamiche e nell’architettura, ed è decorata con iscrizioni all’interno dell’altare e sopra i minareti e il retro e i lati dell’arco. Questo tipo di applicazione ha un sacco di piastrelle e mattoni, perché è più facile da tagliare, come molti altri angoli e curve. Ecco perché hanno messo il nome della linea su questa linea.

Il professor Mehdi Panjehpour può essere nominato uno dei pochi professori che, oltre alla piena padronanza di tutti gli aspetti dell’architettura e della piastrellatura tradizionale iraniana, è in grado di leggere, scrivere ed eseguire linee di muratura. È il figlio di Ali Ali Panjehpour.

Ci sono altre piastrelle decorative che funzionano sotto il nome di Art, mattonelle di girih, linea di costruzione, Mogharnas, formali, fontane e ciotole o Shamse high e così ognuno nel posto di grande valore.

Conclusione
Tra le masse di materiali architettonici come fiori, gesso, argilla, pietra, legno, ecc., Le piastrelle giocano un ruolo importante. In effetti, la tessera è un complemento del lavoro in architettura. E i nostri artisti hanno chiaramente riconosciuto che in un paese musulmano o in tutto il mondo islamico, l’unico elemento che può realizzare gli obiettivi dell’arte islamica è una tessera. Le preziose opere di questo elemento architettonico e decorativo sono osservate nella maggior parte dei centri islamici dei paesi islamici, i quali sono il risultato del potente lavoro di artisti che dedicano le loro vite all’arte e realizzano la loro missione nella comunità islamica e obiettivi dell’arte islamica attraverso l’arte della piastrellatura che hanno dato.