Category Archives: Западное искусство

Частные квартиры, Национальный дворец Келуш

Отдельные комнаты дворца намного меньше и более интимны, чем формальные государственные комнаты, и содержат много королевских сувениров и сувениров, которые принадлежали бывшим жильцам комнат. Среди наиболее примечательных номеров в этом люксе — Sala das Merendas, будуар королевы и спальня короля. Принцесса д. Комнаты Марии Франциска Бенедиты Из частных помещений Д.…

Государственные апартаменты, Национальный дворец Келуш

Интерьер дворца получил не меньше внимания к деталям и дизайну, чем экстерьер. Французские ремесленники были наняты для украшения комнат, многие из которых были небольшими, их стены и потолки были окрашены для изображения аллегорических и исторических сцен. Полированные красные кирпичи часто использовались для полов, для простоты внешнего вида, а также прохлады…

Португальское искусство, Причины и эмоции, Национальный музей современного искусства, Португалия

Коллекция выставки «Португальское искусство, Причины и Эмоции» охватывает большую часть ее временной арки, начиная с середины девятнадцатого века и до 1980-х годов, занимая все галереи музея, начиная с крыла Серпа Пинто. Она начинается с портрета, темы восемнадцатого века, редко обсуждаемой в диалогах поколений коллективами художников и с неизвестных работ Мигеля…

Сила изображения, Национальный музей современного искусства, Португалия

Тесные отношения между Велозу Сальгадо и художниками Адриен Демонт и Вирджини Демонт-Бретон представляют собой исключительный случай художественного сотрудничества и дружбы. Велозу Сальгадо провел некоторое время в резиденции Демонт в Виссане, недалеко от Кале, на севере Франции, городе, где поселились супружеские пары, и который они превратили в художественную коммуну, школу световых…

Церковь Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Когда посетители входят в церковь монастыря Мадре-Деус, они поражаются роскошному убранству, которое делает монастырь прекрасным примером португальского барокко во всем его великолепии. Все доступное пространство, кажется, украшено азулежу, золоченой резьбой или картинами. Хотя церковь была построена королем Жуаном III и королевой Австрии Екатериной в 1550-х годах, она была роскошно украшена…

Глава Дома монастыря Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Все указывает на тот факт, что этот хор первоначально занимал часть первобытной церкви, вероятно, главной часовни, которая была преобразована в Дом Главы во время кампании Д. Жуана III (р. 1521-1557). Низкий хор в конце концов приобрел погребальную функцию, поскольку именно здесь тела монахинь были помещены для бдения, прежде чем они…

Монастырь ризницы Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Украшенный во времена правления Д. Жуана V, около 1746 года, ризница имеет пол из известняковых плит разных тонов, создающий геометрическую мозаику, и плоский потолок с огромной росписью с изображением Андрея Гонсалвеша «Успение Богородицы» (б 1692 — 1762). Стены выложены полихромным азулежем, образующим пепельницу, представляющую с одной стороны королевский герб, а…

17-й век, Национальный музей плитки Португалии

17-ое столетие является решающим для утверждения плиток как подлинного искусства Португалии. Это было время, когда были намечены различные варианты использования: узор, фигуратив и орнамент. В этом смысле глубокое знание азулехо той эпохи необходимо для понимания того, как азулехо было задумано и использовано в нашей стране, в отличие от других мест…

Высокий хор монастыря Божией Матери, Национальный музей плитки Португалии

Высокий хор, где раньше собирались монахини старого монастыря, также был известен как «Комната сокровищ», учитывая количество реликвий, хранящихся в витринах из позолоченного дерева вокруг комнаты. Эта коллекция реликвий, вырезанная из удивительно тщательной работы по дереву, а затем позолоченная, имеет мало параллелей в Португалии. По большей части реликвии представляют бюсты некоторых…

Неоклассический и модерн, Национальный музей плитки Португалии

Усвоение, как в азулежу, так и в трехмерной керамической посуде, формальных и технических ценностей неоклассического стиля, которые должны были продолжаться как эклектическое выражение примерно до 1830 года, началось в Real Fábrica de Louça в Рато, Лиссабон (1765- 1835) в последнее десятилетие 18 века. Было произведено большое количество декоративных ашларов, которые…

Большая панорама Лиссабона, Национальный музей плитки Португалии

Большая панорама Лиссабона, откройте Лиссабон до землетрясения 1755 года. Целый город изображен на вечность в этой великолепной росписи по керамике. Эта неординарная работа является уникальным иконографическим документом. Панорама показывает наиболее полный вид на Лиссабон с реки Тежу до землетрясения, разрушившего город в 1755 году. Его длина около 23 метров, на…

Гранд фойе, дворец Гарнье

Зал Гранд Фойе высотой 18 метров (59 футов), длиной 154 метра (505 футов) и шириной 13 метров (43 фута) был спроектирован как гостиная для парижского общества. Он был отреставрирован в 2004 году. Его потолок был расписан Полем-Жаком-Эми Бодри и представляет различные моменты в истории музыки. Фойе выходит на внешнюю лоджию…

Большой вестибюль, ресепшн и парадная лестница, дворец Гарнье

Интерьер состоит из переплетенных коридоров, лестничных клеток, ниш и лестничных площадок, позволяющих перемещать большое количество людей и места для общения во время антракта. Интерьер, богатый бархатом, позолотой, херувимами и нимфами, характерен для барочной роскоши. В здании есть большая парадная лестница из белого мрамора с балюстрадой из красного и зеленого мрамора,…

Романтизм, Национальная галерея Норвегии

Романтизм (комната 8 — комната 14) — вторая часть выставки «Танец жизни». В то время как европейское искусство 18-го века представлено лишь несколькими примерами, норвежское и международное искусство с начала 19-го века представлено в большом разнообразии. Это не случайно, так как реализация норвежской конституции 1814 года знаменует собой начало независимой…

Стефано Ариенти интерпретирует искусство в Мантуе в 20-м веке, Палаццо Те

«Картинки с выставки. Стефано Ариенти интерпретирует искусство в Мантуе в двадцатом веке» — это инсталляция, представленная Стефано Ариенти из Мантуи, одного из самых важных современных итальянских художников, как дань уважения городу и искусству Мантуи двадцатое столетие. С 23 апреля по 26 июня 2016 года в Палаццо Те Фруттьере выставлено около…