Отдельные комнаты дворца намного меньше и более интимны, чем формальные государственные комнаты, и содержат много королевских сувениров и сувениров, которые принадлежали бывшим жильцам комнат. Среди наиболее примечательных номеров в этом люксе — Sala das Merendas, будуар королевы и спальня короля.
Принцесса д. Комнаты Марии Франциска Бенедиты
Из частных помещений Д. Марии Франциска Бенедиты (1746-1829) принцесса Бразилии, младшая сестра королевы Д. Марии I, представляют Салету, комнату в стиле Д. Марии, комнату в стиле ампир и ораторское искусство. Эта небольшая уютная комната упоминается в плане 1795 года как «Комната принцессы Д. Марии Бенедиты», в которой обитала принцесса после того, как стала вдовой наследного принца Д. Хосе, ее племянника.
Нынешнее убранство этих комнат в неоклассическом стиле и стиле ампир является результатом реконструкции, выполненной во времена Д. Жуана VI, с потолками и обшивкой из закаленного холста. Орнамент подчеркивает человеческий масштаб комнат и тесную связь с садами, подчеркивая археологические и помпейские темы, распространенные в ходе раскопок Помпеи и Геркуланума и кампании Наполеона в Египте, включая сфинксов и медальонов с гаванями. море, в стиле Жана-Батиста Пилле. Некоторые из этих элементов повторяются при украшении мебели.
Комната колыбели, примыкающая к Четвертой империи, была частью бывшего «Эрмитажного коридора», альтернативного закулисного контура, который развивался из комнаты послов и часовни, позади благородных комнат и комнат, с фасадом. в сады. Этот служебный коридор, в котором циркулировали слуги, горничные, горничные и другие служащие во дворце, был изменен и модифицирован последовательными работами в течение девятнадцатого и двадцатого веков.
В центре комнаты принцессы, на оси сада Мальты, находится небольшое ораторское сооружение, построенное в 1788 году, также известное как часовня Девы Марии Карменской, благодаря образу Девы Марии, с помощью которой королева D Карлота Хоакина, которая слышала здесь ежедневную мессу, проявляла особую преданность. Алтарь находится у резчика Антонио Анджело.
Комната для курения и кафе
Комната скульптур, Комната для курящих и Кофейня в настоящее время не являются частью первоначального крыла кварталов принцессы Марии Франциски Бенедиты, и их названия обусловлены их функциями. что они имели во второй половине девятнадцатого века, во время их короткого пребывания во Дворце короля Д. Луиса и королевы Д. Марии Пиа де Савойя. В первом помещении королева установила свою скульптурную студию, а два других служили, чтобы пить кофе (комната, примыкающая к столовой) и курить, соответственно.
Столовая
Номенклатура этой комнаты является недавней, благодаря функции, данной ей последними монархами, которые ее использовали. Действительно, само понятие Столовая как предопределенное пространство относительно поздно. За исключением Зала для закусок, самого интимного пространства в павильоне Робиллиона, в самом сердце частных комнат короля, место, где буквально был накрыт стол, варьировалось в зависимости от случая, личного вкуса монархов и самого расположения свои частные квартиры.
Фарфоровая и фаянсовая комната и вид на внутренний дворик
Прикрепленный к столовой, он представляет музейную экспозицию для коллекции европейской и восточной керамики и фарфора, в основном из королевских коллекций, в том числе предметов столовой посуды Royal House, используемых во дворце. Из окон открывается вид на небольшой уютный внутренний двор, в котором есть озеро, обозначенное любопытным названием Двор Оттеры, вероятно, связанное с присутствием здесь похожего животного.
Манго или Плитка Коридор
Помещение покрыто неоклассической полихромной плиткой, изображающей времена года, континенты, сцены из классической мифологии, певицы, китайские и охотничьи сцены.
Название этого пространства напоминает стеклянные рукава, которые защищали свечи, и предполагается, что они будут храниться здесь.
Плиточные панели, покрывающие верхнюю часть стен, начиная с 1784 года, с высоким техническим качеством и декоративным эффектом, составляют неоклассические полихромные панели, приписанные художнику по керамике Франсиско Хорхе да Коста. Они представляют четыре сезона, четыре континента, певцы и китайские сериалы с восточными фигурами и сценами из классической мифологии. Старый ламбрим украшен сине-белыми панно с изображением преимущественно охотящихся сцен на открытом воздухе и приписывается художнику Мануэлю да Коста Росадо, который исполнил бы их в 1764 году.
Комната также украшена сине-белыми глиняными вазами от Real Fábrica do Rato и их точными копиями от Fabrica Viúva Lamego. Здесь также представлена копия различных тележек, «обнаруженных для катания на фермах», созданных по заказу Д. Педро в 1767 году и выполненных под руководством Робиллиона, с помпейским убранством и изящно вырезанными деревянными шестами и колесами.
Комната Факела
Расположенный в центральной части Церемониального фасада, он является частью ряда комнат, в настоящее время обставленных иллюстративными образцами трех наиболее представительных стилей дворца — Д. Хосе, Д. Мария и Империя — которые следуют друг за другом в хронологическом порядке. и педагогический порядок.
Он является частью ядра, которое соответствует первой фазе строительства загородного дома принца Д. Педро, расширения и адаптации бывшего дворца маркиза де Каштелу Родриго, которое началось в 1747 году под руководством архитектора Матеуса Висенте де Оливейра. ,
В зале факелов, обставленном и декорированном в стиле Д. Хосе, европейские и восточные влияния, характерные для португальских придворных сред середины 18-го века, печально известны. Это сочетание заметно как в португальской мебели из дерева святого дерева, которая отражает французское влияние стиля Людовика XV и английское влияние мебели Chippendale, так и в китайском экспорте на европейский рынок лака и фарфора, торговля которого была инициирована португальцами. Португальский в 16 веке.
Комната в стиле Д. Хосе
Это пространство, расположенное в центральной части фасада церемоний, в настоящее время украшено предметами стиля Д. Хосе.
Нынешняя реконструкция спальни иллюстрирует европейские и восточные влияния, характерные для португальской аристократической среды середины 18-го века, где красные абрикосы и лаки контрастировали с темными и экзотическими лесами бразильского происхождения.
Комната лучников
Расположенный в центре Фасад церемоний, которые отмечают главную ось аппаратных садов, когда-то был благородный вход во дворец, предоставляя доступ к комнате послов. Эта комната открывается непосредственно в Сад приостановки, охраняемый двумя скульптурами (Марс и Минерва) английского художника Джона Чира.
В настоящее время он украшен предметами в стиле D. Maria.
Приватная комната
Это пространство, расположенное в центральной части фасада церемоний, в настоящее время обставлено предметами в стиле ампир.
Даже в начале двадцатого века его стены были покрыты редкими, уже отсутствующими обоями, изображающими сражения между турками и греками, видимые на фотографии того времени.
В этой комнате камергеры ждали во времена принца-регента, чьи комнаты были наверху.
Комната послов
Впервые известная как Баррака Рика, Комната Колонны, Серенада, Серенада и Галерея, эта зависимость стала известна после 1794 года как Комната Талхаса и Комната Послов.
Его строительство началось в 1754 году под угрозой архитектора Жана-Батиста Робиллиона, а модель этой комнаты была представлена младенцу Д. Педро в 1760 году. В нем участвовали французский резчик Жак Антуан Колин и ассемблер Жан-Франсуа Кранье и португальцы Бруно Хосе до Вале и Франсиско де Мело, которые покрасили потолок и лепное украшение аллегорическими и китайскими мотивами. Картина центральной панели, с большим сценографическим эффектом, изображает королевскую семью, участвующую в serenim (концерт). Это точная копия оригинального полотна, приписанного итальянскому художнику Джованни Берарди, выполненного в 1762 году, который был потерян в результате пожара 1934 года, который особенно затронул этот район дворца.
Это пространство Дворца, где влияние шинуазри-декора чувствуется лучше всего, по вкусу второй половины 18-го века. Существование двух навесов для престолов, ограниченных зеркальными колоннами, было оправдано церемониями, в которых королей сопровождали принцы Бразилии, которыми были известны наследные принцы.
С 1794 года, когда Келуш стал постоянной резиденцией королевской семьи, до 1807 года, года отъезда в Бразилию, эта комната использовалась принцем-регентом для его колибри и аудитории дипломатического корпуса и министров иностранных дел, которые здесь имели свои полномочия Так он стал известен как Комната посла.
Национальный дворец Келуш
Расположенный между Лиссабоном и Синтрой, Национальный дворец Келуш является одним из ведущих образцов рококо и неоклассических архитектурных стилей со второй половины восемнадцатого века в Португалии.
Построенный в 1747 году будущим королем Педро III, в браке с королевой Марией I, резиденция была первоначально спроектирована как летний дом и, таким образом, была излюбленным местом отдыха и развлечений королевской семьи, но с 1794 года стала их постоянным домом до их отъезда. Бразилия в 1807 году, после вторжения страны в армии Наполеона.
Грандиозные залы для собраний, места для богослужений и отдельные комнаты следуют друг за другом в тесной взаимосвязи с садами, что является фундаментальной частью этого захватывающего окружения. Вдоль эффектной лестницы «Львы» французского художника Жана-Батиста Робиллиона мы попадаем на монументальный плиточный канал с его великолепными панелями, изображающими морские порты и придворные сцены. Дорожки в саду оживлены итальянскими и британскими скульптурами, в основном с мифологическими темами, и подчеркивают ряд свинцовых скульптур лондонского художника Джона Чира, а также многочисленные озера и другие водные объекты.
Эволюция придворного вкуса в течение 18-го и 19-го веков, под сильным влиянием французского и итальянского, а также английского вкуса, особенно представлена в интерьерах дворца, исторических садах и коллекциях.
Национальный дворец Келуш в настоящее время находится под управлением государственной компании Parques de Sintra-Monte da Lua (PSML), созданной в 2000 году после признания ЮНЕСКО в 1995 году культурного ландшафта Синтры в качестве объекта всемирного наследия.