Государственные апартаменты, Национальный дворец Келуш

Интерьер дворца получил не меньше внимания к деталям и дизайну, чем экстерьер. Французские ремесленники были наняты для украшения комнат, многие из которых были небольшими, их стены и потолки были окрашены для изображения аллегорических и исторических сцен. Полированные красные кирпичи часто использовались для полов, для простоты внешнего вида, а также прохлады в жаркую погоду. Много высоких павильонов, которые соединяют различные нижние крылья дворца, позволяют создать серию длинных низких комнат, разбитых более высокими и светлыми комнатами. Преобладающей особенностью интерьеров является плитка: полихромная глазурованная плитка, часто в стиле шинуазри с оттенками синего и желтого, контрастирующими с приглушенным красным. Материалы для использования в интерьере включали камень, импортированный из Генуи, и древесину из Бразилии, Дании и Швеции, в то время как цветные мраморы были импортированы из Италии.

Тронный зал
Зал послов («Sala dos Embaixadores»), иногда называемый тронным залом или Зеркальным залом, был спроектирован Робийоном в 1757 году и является одним из самых больших залов во дворце. В этой длинной низкой комнате потолок расписан Франсиско де Мело, на котором изображена португальская королевская семья, присутствующая на концерте во время правления королевы Марии I. Комната очень широкая и светлая, охватывает всю ширину дворца, с высокими окнами на обоих стороны. Между каждым окном находится полукруглый позолоченный консольный стол, над которым стоят трюмо, украшенные хрустальными бра. Тронный помост, расположенный в апсиде, окружен позолоченными и зеркальными колоннами, а пол представляет собой шахматную доску из черно-белой мраморной плитки.

Тронный зал, также называемый Большим домом, является самым большим из трех аппаратных залов Келушского дворца. Его строительство началось в 1768 году, когда брак Д. Педро с его племянницей, будущей королевой Д. Марией I, оправдал создание большого пространства для официальной аудитории.

Строительство этой новой комнаты, под ответственность второго архитектора Келуша, француза Жана-Батиста Робиллиона, было завершено в 1774 году. Он был задуман в стиле ренессанс-рококо, как резная работа скульптора Сильвестра де Фариа. Лобо, который координировал команду престижных резчиков. Аллегорические росписи потолка были выполнены под руководством художника Жуана де Фрейтаса Лейтау.

В летние месяцы, когда здесь жили Д. Педро и Д. Мария, эта комната использовалась для больших вечеринок и приемов Д. Педро. Здесь проводились редкие официальные слушания, которые проводились во Дворце, для которых был вооружен первый трон навеса, о котором он упоминал.

Тронный зал также служил церковным органом в связи с Музыкальной комнатой, которая была установлена ​​в алтаре, где крестились большинство детей Д. Жуана VI и Д. Карлота Жоакина. Все еще как импровизированный неф часовни, а стены, пол и окна были покрыты черной тканью, он служил горящей камерой для молодого наследного принца Д. Антонио Пио, Д. Педро IV и их матери, королевы Д. Карлоты Хоакины.

В настоящее время Тронный зал представляет собой банкетную сцену, организованную Президентом Республики, Председателем Совета Министров и другими государственными и частными организациями, а также многочисленными концертами.

Музыкальная комната
Музыкальная комната, которая следует за «Sala dos Embaixadores», украшена позолотой и крашеным деревом и была перестроена в 1768 году. Потолочная вставка с расписными картушами отличается замысловатой ребристой схемой своего дизайна, аналогичной прихожей в Казерте. Музыкальная комната оформлена в более неоклассическом стиле, чем другие государственные комнаты, что отражает ее редизайн в период после барокко-рококо в последней половине 18-го века. Эта комната была местом для больших концертов, которыми славился дворец. В комнате до сих пор хранится рояль «Империя», украшенный позолоченными аппликациями. Над пианино висит изображение: Sala de Música.jpg. Как и многие другие залы дворца, музыкальная комната освещена огромными хрустальными люстрами.

Музыкальная комната, также известная как Серенада, часто создавалась в оперном театре и на сцене многочисленных музыкальных вечеров.

Он был построен по проекту архитектора Матеуса Висенте де Оливейра в 1759 году и является одним из старейших залов дворца. Его украшение выполнено из позолоченного дерева в стиле регент-рококо, Сильвестр Фариа Лобо, с использованием мотивов, намекающих на музыку.

Уже в девяностые годы восемнадцатого века тогдашняя принцесса Бразилии — Д. Карлота Хоакина — выбрала эту комнату для своей аудитории и Колибри.

Королевская часовня
Во время заселения дворца Домом Педро и Марией I часовня занимала центральное место в повседневной жизни их двора. Не случайно, что часовня была первой частью дворца, которая была завершена, и была освящена еще в 1752 году. Религия была одним из любимых интересов Дома Педро. Во время правления его жены он занимался духовными вопросами, а она — временными. Однако интерес королевы к религии был не меньше, чем у ее мужа — пара посещала мессу несколько раз в день. После смерти Дом Педро королева прекратила все торжества во дворце, и государственные приемы приняли вид религиозных церемоний. Наконец, нестабильность и религиозная мания королевы выродились в полное безумие. Келуш и его часовня стали ее постоянным отступлением от мира, пока она не была вынуждена бежать от наступающих французов в 1807 году в Бразилию. Она умерла там в Рио-де-Жанейро в 1816 году.

Часовня под большим луковым куполом темная и пещеристая, украшена резным золоченым деревом, детали которого выделены португальским скульптором Сильвестром Фарией Лобо красным, зеленым, синим и розовым. На верхнем уровне есть галереи для использования королевских персонажей, которые сидели бы отдельно от конгрегации. Одна из этих галерей содержит небольшой орган в стиле рококо. Особенностью часовни является богато украшенный переносной шрифт, мраморная раковина которого покоится в сложной оправе в стиле рококо, увенчанной резной деревянной крышкой.

Часовня была одним из первых помещений, построенных Матеусом Висенте де Оливейрой, первым архитектором Келуша. Он состоит из одного нефа, различающего пространства алтаря, плана октав и хора. Доступ к часовне и верхней галерее осуществлялся через лестницу из комнаты фонаря. Здесь, за решеткой, королевская семья могла посещать религиозные службы, оставаясь незамеченной.

Работа в стиле рококо, выполненная под руководством Сильвестра де Фариа Лобо, была завершена еще в 1752 году. На нее оказывает влияние часовня Святого Иоанна Крестителя церкви Сан-Роке, которая также становится ориентиром для Религиозные сооружения Лиссабонского региона. Алтарь алтаря Андрея Гонсалвеша (1687-1762), покровителя Келуца, представляющего Богоматери зачатия, был завершен в 1752 году. Боковая алтарная панель, представляющая тюрьму святых апостолов Петра и Павла, также принадлежит ему. собственный, имеющий то, что представляет Сан-Франциско де Паула, был нарисован Педро Александрино де Карвалью (1730-1810). С 1752 года также датируется роспись потолка с запоминающейся темой Богородицы.

В резном и позолоченном хоре правили Давид Перес, Скарлатти и Жоао Кордейру да Силва, где многие золотые артисты также пели в золотой век Дворца. Уже в 1802 году Маркос Португалия сочинил два псалма для королевской часовни Келуш.

Фонарь номер
Эта комната соединяется с Королевской часовней, Музыкальной комнатой и Тронным залом. Раньше лестница давала доступ к верхней боковой трибуне высокого алтаря, где за решеткой королевская семья могла посещать религиозные службы, оставаясь незамеченной.

Комната Фонаря была известна как Темная Комната, и отверстие в потолке сегодня было открыто по приказу французского генерала Жюно во время первого французского вторжения.

Infanta Regente D. Isabel Maria, администратор Casa do Infantado от имени брата D. Miguel, восстановила эту комнату в период изгнания младенца в Вене (Австрия) с целью ее размещения после ее возвращения в 1828 году.

Д. Мигель никогда не населял это пространство, но его внушительный портрет, самый большой во дворце, все еще доминирует в комнате.

Сала дас Мангас
Sala das Mangas (единственная комната в государственных квартирах, где можно было полностью выжить после пожара 1934 года) — длинная галерея, облицованная плиточными стеновыми панелями. Галерея ведет к анфиладе государственных залов, все из которых были полностью восстановлены. Формальные залы дворца состоят из трех больших залов: Зала послов, Музыкальной комнаты и Бального зала. Другие комнаты поменьше включают Оружейную комнату (где собирались охотничьи отряды) — салон с фресками, расписанный деревьями и листвой Пиллемента.

Национальный дворец Келуш
Расположенный между Лиссабоном и Синтрой, Национальный дворец Келуш является одним из ведущих образцов рококо и неоклассических архитектурных стилей со второй половины восемнадцатого века в Португалии.

Построенный в 1747 году будущим королем Педро III, в браке с королевой Марией I, резиденция изначально была спроектирована как летний дом и, таким образом, была излюбленным местом отдыха и развлечений королевской семьи, но с 1794 года стала их постоянным домом до отъезда Бразилия в 1807 году, после вторжения страны в армии Наполеона.

Грандиозные залы для собраний, места для богослужений и отдельные комнаты следуют друг за другом в тесной взаимосвязи с садами, что является фундаментальной частью этого захватывающего окружения. Вдоль эффектной лестницы «Львы» французского художника Жана-Батиста Робиллиона мы попадаем на монументальный плиточный канал с его великолепными панелями, изображающими морские порты и придворные сцены. Дорожки в саду оживлены итальянскими и британскими скульптурами, в основном с мифологическими темами, и подчеркивают ряд свинцовых скульптур лондонского художника Джона Чира, а также многочисленные озера и другие водные объекты.

Эволюция придворного вкуса в течение 18-го и 19-го веков, под сильным влиянием французского и итальянского, а также английского вкуса, особенно представлена ​​в интерьерах дворца, исторических садах и коллекциях.

Национальный дворец Келуш в настоящее время находится под управлением государственной компании Parques de Sintra-Monte da Lua (PSML), созданной в 2000 году после признания ЮНЕСКО в 1995 году культурного ландшафта Синтры в качестве объекта всемирного наследия.