Аниматроникс

Animatronics относится к использованию кабельных вытяжных устройств или двигателей для эмуляции человека или животного или приведения реалистичных характеристик к другому неодушевленному объекту. Animatronics впервые была представлена ​​Disney в 1962 году для фильма Мэри Поппинс (выпущена в 1964 году), в которой фигурировала аниматронная птица. Это полностью контролировалось велосипедными кабелями. Современная аниматроника, как правило, использует робототехнику и находит широкое применение в спецэффектах и ​​тематических парках, и с момента их создания использовалась в основном как развлечение. Робот, предназначенный для убедительной подражания человеку, более конкретно обозначается как андроид.

Animatronics — это мультидисциплинарная область, которая объединяет анатомию, роботы, мехатронику и кукольный театр, что приводит к реалистичной анимации. Аниматронные фигуры часто питаются пневматикой, гидравликой и / или электрическими средствами и могут быть реализованы с использованием как компьютерного контроля, так и контроля человека, включая телеоперацию. Приводы движения часто используются для имитации мышечных движений и создания реалистичных движений в конечностях. Цифры покрыты оболочками корпуса и гибкими шкурами из твердых и мягких пластиковых материалов и завершены деталями, такими как цвета, волосы и перья, а также другие компоненты, чтобы сделать фигуру более похожей на жизнь.

история

происхождения
В тексте III века до н.э. Лизи описывается встреча между королем Му Чжоу и «искусством», известным как Ян Ши, который представил королю машину для жизни. «Фигура» описывалась как способная ходить, позировать и петь, а когда демонтировалось, она состояла из анатомически точных органов.

Философ Могиста 5-го века до н.э. Мози и его современник Лу Бан приписываются изобретением искусственных деревянных птиц (май-юань), которые могли успешно летать в Хан-Фэй-ци, ​​а в 1066 году изобретатель Китая Су Сонг создал водные часы в форма башни, в которой фигурировали механические фигурки, которые пробивали часы.

В 1515 году Леонардо да Винчи разработал и построил Automata Lion, один из самых ранних описанных аниматронов. Механический лев был представлен Джулиано де Медичи Флоренции Франсуа I, королю Франции, как символ союза между Францией и Флоренцией. В 2009 году Automata Lion был перестроен в соответствии с современными описаниями и собственными чертежами этого механизма. До этого да Винчи разработал и выставил механического рыцаря на торжестве, организованном Людовико Сфорца во дворе Милана в 1495 году. «Робот» был способен стоять, сидеть, открывать свое козырек и двигать руками. Чертежи были вновь открыты в 1950-х годах, и впоследствии была построена функциональная реплика.

Ранние реализации

Часы
В то время как функциональные, ранние часы были также разработаны как новинки и очки, которые интегрировали черты ранней аниматроники.

Примерно 1220-1230 гг. Виард де Хоннекур написал «Портфолио Вильярда де Хоннекур», в котором изображен механизм раннего спуска на чертеже «Как заставить ангела держать указательный палец к Солнцу и автомат птицы с сочлененными крыльями, которые привели к их исполнение в часах. Из-за их размера и сложности большинство этих часов были построены как общественные очки в центре города. Одним из самых ранних из этих больших часов было Страсбургские часы, построенные в четырнадцатом веке, которые занимают всю сторону стены собора. Он содержал астрономический календарь, автоматы, изображающие животных, святых и жизнь Христа. Часы по-прежнему функционируют и по сей день, но с момента его первоначальной сборки прошли несколько реставраций. Пражские астрономические часы были построены в 1410 году,

Первое описание современных часов кукушки было у аввбургского дворянина Филиппа Хейнхофера в 1629 году. Часы принадлежали принцу-курфюрсту Августу фон Саксону. К 1650 году работы механических кукушек были поняты и были широко распространены в справочнике Афанасия Кирхера по музыке Мусургис Универсидис. В том, что является первым документированным описанием того, как работает механическая кукушка, описан механический орган с несколькими автоматическими фигурами.

В Германии 18-го века часовщики начали делать часы с кукушкой для продажи. Часовые магазины, продающие часы с кукушкой, стали обычным явлением в регионе Шварцвальда к середине 18-го века.

Достопримечательности
Банкет в честь Камиллы в честь Арагона в Италии, 1475, отличался реалистичным автоматическим верблюдом. Зрелище было частью большого парада, который продолжался в течение нескольких дней.

В 1454 году герцог Филипп создал развлекательное шоу под названием «Экстравагантный праздник фазана», который должен был повлиять на сверстников герцога, чтобы принять участие в крестовом походе против османов, но в конечном итоге стал грандиозным проявлением автоматов, гигантов и дварфов.

Джованни Фонтана, инженер Падуан в 1420 году, разработал Bellicorum instrumentorum liber, который включает в себя марионетку верблюда, которой управляет одетый примат, в два раза превышающий высоту человека и автомат Марии Магдалины.

Реализации

Современные достопримечательности
Самая ранняя современная аниматроника действительно может быть найдена в старых роботах. Хотя некоторые из этих роботов были, по сути, аниматроники, в то время, когда их считали просто роботами, потому что термин animatronics еще не стал популяризировать.

Первыми персонажами аниматроники, которые будут показаны публике, были собака и лошадь. Каждый из них был привлекательным в двух отдельных очках во время Всемирной ярмарки в Нью-Йорке в 1939 году. Sparko, The Robot Dog, питомец Elektro the Robot, выступает перед публикой на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году, но Sparko не похож на обычных роботов. Sparko представляет собой живое животное, став тем самым самым современным современным аниматичным характером вместе с безымянной лошадью, о которой, как сообщается, скакали реалистично. Аниматроническая галопирующая лошадь также была выставлена ​​на Всемирной ярмарке 1939 года, в другом экспонате, чем у Спарко.

Walt Disney часто приписывают популяризацию аниматроники для развлечения после того, как он купил аниматронных птицу, пока он был в отпуске, хотя это спорный, был ли он в Новом Орлеане или в Европе. Видение Disney для аудио-аниматроники было в основном сосредоточено на патриотических экранах, а не на развлечениях.

В 1951 году, через два года после того, как Уолт Дисней обнаружил аниматронику, он поручил машинисту Роджеру Брогги и скульптору Ватхолу Роджерсу возглавить команду, задачей которой было создать 9-дюймовую фигуру, которая могла бы двигаться и говорить о симуляции танцевальных процедур, выполненных актером Бадди Эбсеном. «Project Little Man», но так и не был закончен. Через год был создан Walt Disney Imagineering.

После «Project Little Man» команда Imagineering в первом проекте Disney была «китайской головой», которая была выставлена ​​в фойе своего офиса. Клиенты могли задавать главные вопросы, и они отвечали словами мудрости. Глаза моргнули, и рот открылся и закрылся.

Компания Walt Disney Production начала использовать аниматронику в 1955 году для поездки в Диснейленд, круиз по джунглям, а позже за привлечение «Зачарованной комнаты тики» Уолта Диснея, в которой присутствовали аниматронические зачарованные птицы Тики.

Первой полностью завершенной человеческой аудиоаниматронической фигурой был Авраам Линкольн, созданный Уолтом Диснеем в 1964 году для Всемирной выставки 1964 года в Нью-Йорке. В 1965 году Дисней обновил фигуру и придумал ее как Линкольн Марк II, который появился в Оперном театре Диснейленда в Калифорнии. В течение трех месяцев оригинальный Линкольн выступал в Нью-Йорке, в то время как Lincoln Mark II играл 5 спектаклей в час в Диснейленде. Язык тела и движения лица соответствовали совершенству записанной речи. Актер Роял Дано озвучил аниматронную версию Авраама Линкольна.

Удачливый динозавр — это примерно 7-футовый (2,4 м) зеленый Segnosaurus, который тянет покрытую цветком телегу и возглавляет «Чандлер-динозавровщик». Lucky примечателен тем, что он был первой свободно-ровищей аудио-аниматронной фигурой, когда-либо созданной Imagineers Диснея. Цветочная тележка, которую он вытаскивает, скрывает компьютер и источник питания.

Muppet Mobile Lab — это бесплатный роуминг, аудио-аниматронный развлекательный аттракцион, разработанный Walt Disney Imagineering. Два персонажа Маппет, доктор Бунсен Ханейд и его помощник, «Стакан», пилотируют автомобиль через парк, взаимодействуют с гостями и развертывают специальные эффекты, такие как туманы, огни, движущиеся знаки, конфетти-пушки и распылители. В настоящее время он находится в Гонконге в Диснейленде в Гонконге.

Laffing Sal является одним из нескольких автоматизированных персонажей, которые были использованы для привлечения посетителей карнавала и аттракционов к фуникулам и темным аттракционам по всей территории Соединенных Штатов. Его движения сопровождались хриплым смехом, который иногда пугал маленьких детей и раздражал взрослых. Rock-afire Explosion в аниматронной группе, которая играла в Showbiz Pizza Place с 1980 по 1992 год.

Кино и телевидение
Киноиндустрия стала движущей силой, революционизирующей технологию, используемую для развития аниматроники.

Animatronics используется в ситуациях, когда существо не существует, действие слишком рискованное или дорогостоящее для использования реальных актеров или животных, или действие никогда не может быть получено с живым человеком или животным. Его главным преимуществом над CGI и прекращением движения является то, что моделируемое существо имеет физическое присутствие, движущееся перед камерой в реальном времени. За последние годы технология аниматроники стала более совершенной и изощренной, что сделало куклы еще более реалистичными.

Animatronics были впервые представлены Диснеем в фильме 1964 года Мэри Поппинс, в котором фигурировала аниматронная птица. С тех пор аниматроника широко использовалась в таких фильмах, как Jaws и ET Extra-Terrestrial, которые в значительной степени основывались на аниматронике.

Такие режиссеры, как Стивен Спилберг и Джим Хенсон, были пионерами в использовании аниматроники в киноиндустрии.

В парке Юрского парка 1993 года использовалась комбинация образованных компьютером образов в сочетании с аниматронными динозаврами в натуральную величину, построенными Стэном Уинстоном и его командой. Аниматронный «T. rex» Уинстона стоял почти на 20 футов (6,1 м), длиной 40 футов (12 м), и даже самая большая аниматроника весом 9 000 фунтов (4 100 кг) была в состоянии идеально воссоздать внешний вид и естественное движение на экране полноразмерный тиранозавр рекс.

Джек Хорнер назвал его «самым близким я когда-либо был к живому динозавру». Критики ссылались на динозавров Спилберга как на захватывающий дух и ужасающий — реалистичный.

Сериал BBC BBC Walking с динозаврами был изготовлен с использованием примерно 80% CGI и 20% аниматронных моделей. Качество компьютерных образов дня было хорошим, но аниматроника все еще была лучше на дистанционных снимках, а также крупным планом динозавров. Animatronics для этой серии были разработаны британской аниматронической фирмой Crawley Creatures. Шоу было продолжено в 2007 году с живой адаптацией серии, Walking with Dinosaurs: The Arena Spectacular.

Джефф Петерсон — это анимированный человеческий скелет, который служит приятелем на ток-шоу позднего вечера «Позднее позднее шоу» с Крейгом Фергюсоном. Часто упоминаемый как «скелет робота», Петерсон — это радиоуправляемый марионеточный робот-аниматрон, разработанный и построенный Грантом Имахарой ​​из MythBusters.

реклама
Британская рекламная кампания для Cadbury Schweppes под названием Gorilla показала актера внутри костюма гориллы с анимированным анимированным лицом.

Slowskys была рекламной кампанией для широкополосного интернет-сервиса Comcast Cable. В объявлении представлены две аниматронные черепахи, и в 2007 году она получила золотую награду Effie.

игрушки
Некоторые примеры аниматронных игрушек включают Тедди Рукспина, Большого Рот Билли Басса, Кота трицератопса, Плео, WowWee Alive Chimpanzee, Microsoft Actimates и Furby.

Видео игры
Animatronics играют роли главных антагонистов в серии видеоигр «Пять ночей» Freddy’s. Со времени выхода первой игры в августе 2014 года франшиза расширилась и включает в себя пять сиквелов, две побочные игры, три полнометражных романа, два информационных путеводителя и театральный фильм, который в настоящее время находится в разработке.

дизайн
Аниматроники характер строится вокруг внутренней опорной рамы, как правило, изготовлены из стали. К этим «костям» относятся «мышцы», которые могут быть изготовлены с использованием эластичной сетки, состоящей из стирольных гранул. Рама обеспечивает поддержку электроники и механических компонентов, а также обеспечивает форму внешней оболочки.

«Кожа» фигуры чаще всего изготавливается из вспененного каучука, силикона или уретана, вылитых в формы и позволяющих вылечить. Чтобы обеспечить дополнительную прочность, кусок ткани разрезан по размеру и внедрен в пенорезину после того, как он выливается в форму. Как только форма полностью отверждена, каждая часть отделена и прикреплена к внешнему виду фигуры, обеспечивая внешний вид и текстуру, похожие на внешний вид «кожи».

Состав
Персонаж аниматроники обычно разработан настолько реалистично, насколько это возможно, и, таким образом, построен так же, как и в реальной жизни. Структура фигуры похожа на «скелет». Соединения, двигатели и приводы действуют как «мышцы». Подключение всех электрических компонентов вместе — это провода, такие как «нервная система» реального животного или человека.

Рамка или скелет
Сталь, алюминий, пластик и дерево обычно используются в строительстве аниматроники, но каждый из них имеет свою лучшую цель. При определении наиболее подходящего материала следует учитывать относительную силу, а также массу самого материала. Стоимость материала также может вызывать беспокойство.

Внешний вид или кожа
Несколько материалов обычно используются при изготовлении внешнего вида аниматронной фигуры. В зависимости от конкретных обстоятельств лучший материал будет использоваться для создания наиболее реалистичной формы.

Например, «глаза» и «зубы» обычно делаются полностью из акрила.

Латекс
Белый латекс обычно используется в качестве общего материала, потому что он обладает высоким уровнем эластичности. Он также предварительно вулканизирован, что упрощает и ускоряет его применение. Латекс производится в нескольких сортах. Сорт 74 — популярная форма латекса, которая быстро высыхает и может быть нанесена очень толстой, что делает ее идеальной для разработки форм.

Пенный латекс — легкая, мягкая форма латекса, которая используется в масках и лицевом протезировании, чтобы изменить внешний вид человека, а в аниматронике создать реалистичную «кожу». Волшебник из страны Оз был одним из первых фильмов, которые широко использовали протез латексной пены в 1930-х годах.

силиконовый
У Диснея есть исследовательская группа, посвященная совершенствованию и разработке лучших методов создания более реалистичных аниматронических экстерьеров с силиконом.

Силикон RTV (силикон вулканизации при комнатной температуре) используется в основном в качестве формовочного материала, так как он очень прост в использовании, но относительно дорог. Немногие другие материалы прилипают к нему, делая пресс-формы легко отделяемыми.

Пузырьки удаляют из силикона, заливая жидкий материал тонким потоком или обрабатывая в вакуумной камере перед использованием. Флюмированный диоксид кремния используется в качестве наполнителя для более толстых покрытий материала.

полиуретан
Полиуретановый каучук является более экономичным материалом для использования вместо силикона. Полиуретан имеет различные уровни твердости, которые измеряются на шкале Шор. Жесткая полиуретановая пена используется в прототипировании, потому что ее можно фрезеровать и формовать с высокой плотностью. Гибкая полиуретановая пена часто используется в фактическом строительстве конечной аниматронной фигуры, потому что она гибкая и хорошо увязывается с латексом.

Штукатурка
Как обычная конструкция и материалы для отделки дома, пластырь широко доступен. Его жесткость ограничивает его использование в пресс-формах, а гипсовые формы непригодны при наличии подрезов. Это может сделать гипс намного сложнее в использовании, чем более мягкие материалы, такие как латекс или силикон.

движение
Пневматические приводы могут использоваться для небольшой аниматроники, но недостаточно мощны для больших конструкций и должны быть дополнены гидравликой. Чтобы создать более реалистичное движение на больших фигурах, аналоговая система обычно используется, чтобы придать цифрам полный спектр движения жидкости, а не просто два движения позиции.

Эмоциональное моделирование
Подражать часто тонким проявлениям людей и других живых существ, а связанное с ними движение является сложной задачей при разработке аниматроники. Одной из наиболее распространенных эмоциональных моделей является система кодирования лицевых действий (FACS), разработанная Экманом и Фризеном. FACS определяет, что через выражение лица люди могут распознать 6 основных эмоций: гнев, отвращение, страх, радость, печаль и удивление. Другая теория — теория Ортони, Клора и Коллинза, или модель OCC, которая определяет 22 разных эмоциональных категории.

Обучение и образование
Animatronics была разработана как карьера, в которой сочетаются дисциплины машиностроения, литья / ваяния, технологии управления, электрические / электронные системы, радиоуправление и аэрография.

Некоторые колледжи и университеты предлагают программы обучения в аниматронике. Лица, заинтересованные в аниматронике, обычно получают степень в области робототехники, которые тесно связаны со специализациями, необходимыми для аниматронной инженерии.

Студенты, получившие степень бакалавра в области робототехники, обычно проходят курсы:

Механическая инженерия
Промышленная робототехника
Мехатронные системы
Моделирование робототехнических систем
Разработка робототехники
Основополагающая теория робототехники
Введение в робототехнику
Аниматроника и искусственный интеллект
Слияние аниматроники с искусственным интеллектом приводит к андроидам, как обычно известно, роботам, которые подражают человеческому поведению. У нас есть техника, способная обеспечить внешний вид и поведение живых существ машинам. Мы «гуманизируем» роботов. Но это не только движения, которые выглядят очень реальными, но и, похоже, это реально благодаря синтетической коже, которую они использовали и составляют.

Компания Disney собирается использовать аниматронику и искусственный интеллект, чтобы имитировать одного из своих персонажей в реальной жизни: Паскаль, один из персонажей фильма Tangled.

С другой стороны, в Дубае уже используются полицейские роботы, созданные PAL Robotics.

Автомат
Karakuri ningyō
Необычайная долина

Пользы

Достопримечательности
Первую современную аниматронику можно найти в старых роботах. Некоторые из этих роботов были фактически аниматроникой, но они были классифицированы как роботы, так как термин animatronic еще не был популяризирован.

Первыми аниматронными персонажами, которые были показаны публике, были лошадь и собака. Оба были аттракционами двух разных шоу во время Всемирной ярмарки в Нью-Йорке в 1939 году. Одним из роботов был Sparks, The Robot Dog, талисман Elektro the Robot. Спаркс представлял собой первое живое животное и стал первым современным аниматронным персонажем вместе с лошадью, которая скакала реалистично. Эта лошадь также была на Нью-йоркской всемирной ярмарке в 1939 году.

Walt Disney часто приписывают популяризацию аниматроники для развлечений после покупки аниматронной птицы во время отпуска, хотя спор о том, был ли он в Новом Орлеане или в Европе. Видение Диснея для аудио-аниматроника сосредоточено главным образом на веселых, а не на патриотических представлениях.

В 1951 году, через два года после того, как Уолт Дисней обнаружил аниматронику, он поручил инженеру Роджеру Брогги и скульптору Ватхолу Роджерсу возглавить команду, ответственную за создание фигуры в 9 дюймов (22 сантиметра), которая могла бы двигаться и говорить, имитируя танцевальные программы, выполняемые актер Бадди Эбсен. Он назывался «Project Little Man», но он никогда не заканчивался. Год спустя, Уолт Дисней Imagineering был создан.

После «Project Little Man» первый проект команды Imagineering был «китайским руководителем», который был показан в фойе своего офиса. Клиенты могли задавать вопросы во главе, и она ответила словами мудрости. Глаза моргнули, рот открылся и закрылся.

Производственная компания Walt Disney начала использовать аниматронику в 1955 году для марша Disneyland, круиза по джунглям, а затем за привлечение зала «Зачарованный Тики» в Walt Disney, в котором представлены аниматронные «Enchanted Tiki Birds».

Первой полностью созданной человеческой аудиоаниматронической фигурой был Авраам Линкольн, созданный Уолтом Диснеем в 1964 году для Всемирной выставки 1964 года в Нью-Йорке. В 1965 году Дисней обновил фигуру и назвал ее Линкольн Марк II, которая появилась в опере Disneyland Resort. В течение трех месяцев оригинальный Линкольн выступал в Нью-Йорке, а Линкольн Марк II выполнял 5 выступлений в час в Диснейленде. Язык тела и движения лица идеально адаптированы к записанной речи. Актер Королевский Дано был голосом аниматронной версии Авраама Линкольна.

Lucky the Dinosaur — зеленый Segnosaurus размером около 8 футов (2,4 м), который тянет телегу, покрытую цветами, и возглавляется «Чандлером-динозавром». Lucky важен, потому что это была первая анимационная и аудио-анимационная запись, созданная Disney Imagineers. Цветочная тележка, которая тянет, скрывает компьютер и блок питания.

Muppet Mobile Lab — развлекательная и аудио-развлекательная привлекательность, созданная Walt Disney Imagineering. Два персонажа маппетов, доктор Бунсен Хонейд и его помощник, Бикер, управляют автомобилем через парк, взаимодействуют с клиентами и демонстрируют специальные эффекты, такие как распылители, газоразрядные лампы, мобильные сигналы, конфетти-пушки и самолеты. клевета. В настоящее время он разрабатывается в Диснейленде в Гонконге.

Взрыв Rock-afire был аниматронной группой, которая играла на Showbiz Pizza Place с 1980 по 1992 год.

Кино и телевидение
Основная утилита аниматроники — в области кинематографии и спецэффектов.

Киноиндустрия была двигателем, который революционизировал технологию, используемую для развития аниматроники.

Аниматроника используется в ситуациях, когда нет особого существа, действие слишком рискованное или дорогостоящее для использования реальных актеров или животных, или действие никогда не может быть достигнуто с живым человеком или животным. Его главным преимуществом над компьютерными изображениями и прекращением движения является то, что моделируемое существо обладает физическим присутствием, которое движется перед камерой в режиме реального времени. За последние годы технология аниматроники стала более совершенной и изощренной, что сделало марионетки еще более реалистичными.

Аниматроника была впервые представлена ​​Диснеем в фильме 1964 года Мэри Поппинс, в котором фигурировала аниматронная птица. С тех пор аниматроника широко используется в таких фильмах, как Jaws и ET., Которая в значительной степени основана на аниматронике.

Такие режиссеры, как Стивен Спилберг и Джим Хенсон, стали пионерами в использовании аниматроники в киноиндустрии.

В парке Jurassic Park 1993 года использовалась комбинация образованных компьютером изображений, а также аниматронные динозавры в натуральную величину, созданные Стэном Уинстоном и его командой. Аниматроник «T. rex» Уинстон был почти 6,1 м, длиной 12 м 30 и даже весом 4 100 кг, смог отлично воссоздать внешний вид и естественное движение на экране полноразмерного тиреонозавра.

Джек Хорнер назвал это «ближайшей вещью, которую я когда-либо видел, чтобы увидеть живого динозавра». Критики ссылались на динозавров Спилберга удивительно и ужасно реалистично.

он в 1999 году в минисериале BBC Прогулка с динозаврами была произведена с использованием примерно 80% образованных компьютером изображений и 20% аниматронных моделей. Качество компьютерных изображений было хорошим, но аниматроника была еще лучше, особенно в крупном плане динозавров. Эти аниматроники были разработаны британской компанией Crawley Creatures. Шоу прошло в 2007 году с живой адаптацией серии, Walking with Dinosaurs: The Arena Spectacular.

Джефф Петерсон — аниматронный скелет животных, который служит обучающим компаньоном в программе конференции «Поздняя поздняя выставка с Крейгом Фергюсоном». Peterson — это радиоуправляемый аниматроник, созданный Грантом Имахарой ​​из MythBusters, который часто называют «скелетом робота».

реклама
Британская рекламная кампания Cadbury Schweppes под названием Gorilla показала актера в костюме гориллы с анимированным анимированным лицом.

Slowskys была рекламной кампанией для широкополосного интернет-сервиса Comcast Cable Xfinity. В объявлении есть две аниматронные черепахи, и в 2007 году она получила награду Gold Effie.

игрушки
Некоторые примеры аниматронных игрушек включают Тедди Рукспина, Биг-Бот Билли Басс, Кота-Трикератопс, Плео, Вау-Вью Живой Шимпанзе, Microsoft Actimates и Furby.

Видео игры
Аниматроника являются главными героями видеоигры ужасов: пять ночей у Фредди.