एनिमेट्रोनिक्स एक मानव या जानवर का अनुकरण करने के लिए केबल खींचने वाले उपकरणों या मोटर्स के उपयोग को संदर्भित करता है, या अन्यथा निर्जीव वस्तु को आजीवन विशेषताओं को लाता है। 1 9 62 में फिल्म मैरी पॉपपिन (1 9 64 में जारी) के लिए एनिमेट्रोनिक्स को पहली बार डिज़नी द्वारा पेश किया गया था जिसमें एक एनिमेट्रोनिक पक्षी शामिल था। यह साइकिल केबल्स द्वारा पूरी तरह से नियंत्रित किया गया था। आधुनिक एनिमेट्रोनिक्स रोबोटिक्स का उपयोग करते हैं और फिल्म विशेष प्रभावों और थीम पार्कों में व्यापक अनुप्रयोग पाए जाते हैं और उनकी स्थापना के बाद से मुख्य रूप से मनोरंजन के दृश्य के रूप में उपयोग किया जाता है। मानव की एक दृढ़ अनुकरण होने के लिए डिज़ाइन किया गया एक रोबोट अधिक विशेष रूप से एंड्रॉइड के रूप में लेबल किया जाता है।

एनिमेट्रोनिक्स एक बहु-अनुशासनिक क्षेत्र है जो शरीर रचना, रोबोट, मेक्ट्रोनिक्स, और कठपुतली को एकीकृत करता है जिसके परिणामस्वरूप आजीवन एनीमेशन होता है। एनिमेट्रोनिक आंकड़े अक्सर न्यूमेटिक्स, हाइड्रोलिक, और / या विद्युत माध्यमों द्वारा संचालित होते हैं, और इन्हें दूरसंचार समेत कंप्यूटर नियंत्रण और मानव नियंत्रण दोनों का उपयोग करके कार्यान्वित किया जा सकता है। मोशन एक्ट्यूएटर अक्सर मांसपेशी आंदोलनों की नकल करने और अंगों में यथार्थवादी गति बनाने के लिए उपयोग किए जाते हैं। आंकड़े शरीर के गोले और कठोर और मुलायम प्लास्टिक सामग्री से बने लचीली खाल से ढके होते हैं और आकृति को और अधिक जीवन बनाने के लिए रंग, बाल और पंख और अन्य घटकों जैसे विवरणों के साथ समाप्त होते हैं।

इतिहास

मूल
लिजी के तीसरे शताब्दी ईसा पूर्व पाठ झोउ के राजा म्यू और एक ‘कृत्रिम’ के बीच एक मुठभेड़ का वर्णन करता है जिसे यान शि के नाम से जाना जाता है, जिसने राजा को जीवन आकार के automaton के साथ प्रस्तुत किया। ‘आकृति’ को चलने, पेश करने और गायन करने में सक्षम होने के रूप में वर्णित किया गया था, और जब विघटित रूप से सटीक अंगों को शामिल किया गया था।

5 वीं शताब्दी ईसा पूर्व मोहिस्ट दार्शनिक मोज़ी और उनके समकालीन लू प्रतिबंध को कृत्रिम लकड़ी के पक्षियों (एम युआन) के आविष्कार के साथ जिम्मेदार ठहराया गया है जो सफलतापूर्वक हान फी जी में उड़ सकते हैं और 1066 में, चीनी आविष्कारक सु सांग ने पानी की घड़ी बनाई एक टावर का रूप जिसमें यांत्रिक मूर्तियों को दिखाया गया था जो घंटों तक चिंतित थे।

1515 में, लियोनार्डो दा विंची ने सबसे पहले वर्णित एनिमेट्रॉन में से एक ऑटोमाटा शेर को डिज़ाइन और बनाया। मैकेनिकल शेर फ्रांस और फ्लोरेंस के बीच गठबंधन के प्रतीक के रूप में फ्रांस के राजा फ्रैंकोइस प्रथम में फ्लोरेंस के गिउलियानो डी ‘मेडिसि द्वारा प्रस्तुत किया गया था। समकालीन विवरण और दा विंची के तंत्र के अपने चित्रों के अनुसार 200 9 में ऑटोमाटा शेर का पुनर्निर्माण किया गया था। इससे पहले, दा विंची ने 14 9 5 में मिलान की अदालत में लुडोविको स्फोर्ज़ा द्वारा आयोजित एक उत्सव में एक यांत्रिक नाइट का डिजाइन और प्रदर्शन किया था। ‘रोबोट’ खड़े होकर बैठकर, अपने विज़र खोलने और अपनी बाहों को स्थानांतरित करने में सक्षम था। चित्रों को 1 9 50 के दशक में फिर से खोजा गया था और बाद में एक कार्यात्मक प्रतिकृति बनाया गया था।

प्रारंभिक कार्यान्वयन

घड़ियों
कार्यात्मक, प्रारंभिक घड़ियों को नवीनता और चश्मा के रूप में भी डिजाइन किया गया था जो शुरुआती एनिमेट्रोनिक्स की एकीकृत विशेषताएं थीं।

लगभग 1220-1230, विलार्ड डी होनकोर्ट ने विलार्ड डी होननेकोर्ट के पोर्टफोलियो को लिखा, जिसमें एक परी में एक प्रारंभिक बचपन तंत्र को दर्शाया गया है, जिसमें एक परी को सूर्य की ओर अपनी उंगली और पक्षी के एक automaton को इंगित करते हुए, जोड़ीदार पंखों के साथ होता है घड़ियों में उनके डिजाइन कार्यान्वयन। उनके आकार और जटिलता के कारण, इनमें से अधिकतर घड़ियों को शहर के केंद्र में सार्वजनिक चश्मे के रूप में बनाया गया था। इन बड़े घड़ियों में से जल्द में से एक स्ट्रैसबर्ग क्लॉक था, जो चौदहवीं शताब्दी में बनाया गया था जो कैथेड्रल दीवार के पूरे पक्ष को ले जाता है। इसमें एक खगोलीय कैलेंडर, जानवरों, संतों और मसीह के जीवन को दर्शाते हुए ऑटोमाटा शामिल था। घड़ी अभी भी इस दिन काम करती है लेकिन इसके प्रारंभिक निर्माण के बाद से कई बहाली हुई है। प्राग खगोलीय घड़ी 1410 में बनाई गई थी,

आधुनिक कोयल घड़ी का पहला वर्णन अगस्त 2 9 2 9 में ऑग्सबर्ग के राजकुमार फिलिप हैनहोफर ने किया था। घड़ी प्रिंस इलेक्टोर अगस्त वॉन साचसेन से संबंधित थी। 1650 तक, यांत्रिक कूको के कामकाज को समझा गया और संगीत, मुसर्जिया यूनिवर्सलिस पर एथानासियस किरचेर की पुस्तिका में व्यापक रूप से प्रसारित किया गया। मैकेनिकल कोयल कैसे काम करता है इसका पहला दस्तावेज वर्णन क्या है, कई स्वचालित आंकड़ों वाले एक यांत्रिक अंग का वर्णन किया गया है।

18 वीं शताब्दी के जर्मनी में, घड़ी बनाने वालों ने बिक्री के लिए कोयल घड़ियों बनाना शुरू कर दिया। 18 वीं शताब्दी के मध्य तक ब्लैक फॉरेस्ट क्षेत्र में कोयल घड़ियों को बेचने वाली घड़ी की दुकानें आम हो गईं।

आकर्षण
इटली में अरागोन के सम्मान के कैमिला में एक भोज, 1475 में एक आजीवन स्वचालित ऊंट दिखाया गया था। यह दृश्य एक बड़े परेड का हिस्सा था जो दिनों से जारी रहा।

1454 में, ड्यूक फिलिप ने एक असाधारण फीस्ट ऑफ द फिजेंट नामक एक मनोरंजन कार्यक्रम बनाया, जिसका उद्देश्य ड्यूक के साथियों को ओटोमैन के खिलाफ एक क्रूसेड में भाग लेने के लिए प्रभावित करना था, लेकिन ऑटोटाटा, दिग्गजों और बौनेों का एक बड़ा प्रदर्शन होने लगा।

1420 में एक पदुआन अभियंता जियोवानी फोंटाना ने बेलिकोरम वाद्ययंत्र मुक्त विकसित किया जिसमें एक पहने हुए प्राइमेट द्वारा संचालित एक ऊंट की कठपुतली शामिल होती है जो मानव की ऊंचाई और मैरी मैग्डालीन के एक automaton की तुलना में दो बार होती है।

क्रियान्वयन

आधुनिक आकर्षण
सबसे पुराना आधुनिक एनिमेट्रोनिक्स वास्तव में पुराने रोबोट में पाया जा सकता है। हालांकि, इनमें से कुछ रोबोट वास्तव में एनिमेट्रोनिक्स थे, उस समय उन्हें रोबोट के रूप में सोचा गया था क्योंकि एनिमेट्रोनिक्स शब्द अभी तक लोकप्रिय नहीं हुआ था।

जनता के लिए प्रदर्शित होने वाले पहले एनिमेट्रोनिक्स पात्र एक कुत्ते और घोड़े थे। 1 9 3 9 के न्यूयॉर्क विश्व मेले के दौरान प्रत्येक दो अलग-अलग चश्मे पर आकर्षण था। स्पार्को, द रोबोट डॉग, एलेक्ट्रो द रोबोट का पालतू, 1 9 3 9 के न्यूयॉर्क वर्ल्ड मेले में जनता के सामने प्रदर्शन करता है लेकिन स्पार्को सामान्य रोबोट की तरह नहीं है। स्पार्को एक जीवित जानवर का प्रतिनिधित्व करता है, इस प्रकार एक आधुनिक घोड़ा वाला एनिमेट्रोनिक चरित्र बनता है, जिसमें एक अज्ञात घोड़ा होता है जिसे यथार्थवादी रूप से गड़बड़ाना पड़ता है। स्पार्को की तुलना में एक अलग प्रदर्शन में, 1 9 3 9 के विश्व मेले में एनिमेट्रोनिक गैलोपिंग घोड़ा भी प्रदर्शित हुआ था।

वॉल्ट डिज़्नी को अक्सर मनोरंजन के लिए एनिमेट्रोनिक्स को लोकप्रिय बनाने के लिए श्रेय दिया जाता है जब वह छुट्टियों के दौरान एनिमेट्रोनिक पक्षी खरीदा था, हालांकि यह विवादित है कि यह न्यू ऑरलियन्स या यूरोप में था या नहीं। ऑडियो-एनिमेट्रोनिक्स के लिए डिज्नी की दृष्टि प्राथमिक रूप से मनोरंजन के बजाय देशभक्ति प्रदर्शन पर केंद्रित थी।

1 9 51 में, वॉल्ट डिज़्नी ने एनिमेट्रोनिक्स की खोज के दो साल बाद, उन्होंने मशीनर रोजर ब्रोगी और मूर्तिकार वॉशेल रोजर्स को 9 “लंबा आंकड़ा बनाने के लिए काम करने वाली टीम का नेतृत्व करने के लिए प्रेरित किया जो अभिनेता बडी एब्सेन द्वारा किए गए नृत्य दिनचर्या को अनुकरण करने और बोलने के लिए बात कर सकता था। परियोजना का शीर्षक था ‘प्रोजेक्ट लिटिल मैन’ लेकिन कभी खत्म नहीं हुआ। एक साल बाद, वॉल्ट डिज़्नी इमेजिनेरिंग बनाया गया था।

“प्रोजेक्ट लिटिल मैन” के बाद, डिज्नी की पहली परियोजना में इमेजिनियरिंग टीम “चीनी हेड” थी जो उनके कार्यालय की लॉबी में प्रदर्शित थी। ग्राहक सिर के प्रश्न पूछ सकते हैं और यह ज्ञान के शब्दों के साथ जवाब देगा। आंखें झपकी हुईं और उसका मुंह खोला और बंद हो गया।

वॉल्ट डिज़्नी प्रोडक्शन कंपनी ने 1 9 55 में डिज़नीलैंड की सवारी, जंगल क्रूज़ के लिए एनिमेट्रोनिक्स का उपयोग करना शुरू किया, और बाद में इसके आकर्षण वॉल्ट डिज़्नी के एन्चेंटेड टिकी रूम में एनिमेट्रोनिक एनचेंटेड टिकी पक्षी शामिल थे।

पहला पूर्णतः पूरा मानव ऑडियो-एनिमेट्रोनिक आंकड़ा अब्राहम लिंकन था, जिसे 1 9 64 में न्यू यॉर्क में 1 9 64 के विश्व मेले के लिए वॉल्ट डिज़्नी द्वारा बनाया गया था। 1 9 65 में, डिज़नी ने इस आंकड़े को अपग्रेड किया और इसे लिंकन मार्क II के रूप में बनाया, जो कैलिफ़ोर्निया में डिज़नीलैंड रिज़ॉर्ट में ओपेरा हाउस में दिखाई दिया। तीन महीने के लिए, मूल लिंकन ने न्यूयॉर्क में प्रदर्शन किया, जबकि लिंकन मार्क II ने डिज़नीलैंड में प्रति घंटे 5 प्रदर्शन खेला। शारीरिक भाषा और चेहरे की गति रिकॉर्ड किए गए भाषण के साथ पूर्णता के साथ मेल खाती थी। अभिनेता रॉयल डैनो ने अब्राहम लिंकन के एनिमेट्रोनिक्स संस्करण की आवाज उठाई।

भाग्यशाली डायनासोर लगभग 8 फुट लंबा (2.4 मीटर) हरा सेग्नोसॉरस है जो फूलों से ढके हुए कार्ट को खींचता है और इसका नेतृत्व “चांडलर डायनासोर हैंडलर” होता है। भाग्यशाली यह उल्लेखनीय है कि वह डिज्नी के इमेजिनेर्स द्वारा बनाई गई पहली फ्री-मूविंग ऑडियो-एनिमेट्रोनिक आकृति थी। वह जो फूल गाड़ी खींचता है वह कंप्यूटर और बिजली स्रोत को छुपाता है।

मपेट मोबाइल लैब वॉल्ट डिज़्नी इमेजिनेरिंग द्वारा डिज़ाइन किया गया एक निःशुल्क-चलने वाला, ऑडियो-एनिमेट्रोनिक मनोरंजन आकर्षण है। दो मपेट पात्र, डॉ बन्सन हनीड्यू और उनके सहायक, बेकर, पार्क के माध्यम से वाहन का संचालन करते हैं, मेहमानों के साथ बातचीत करते हैं और विशेष प्रभाव जैसे कि फोगर्स, फ्लैश एशिंग रोशनी, चलती संकेत, कंफेटी कैनन और स्प्रे जेट्स को तैनात करते हैं। यह वर्तमान में हांगकांग में हांगकांग डिज़नीलैंड में तैनात है।

ए लाफिंग साल कई स्वचालित पात्रों में से एक है जिसका उपयोग संयुक्त राज्य भर में फनहाउस और अंधेरे सवारी के लिए कार्निवल और मनोरंजन पार्क संरक्षक को आकर्षित करने के लिए किया जाता था। इसके आंदोलनों के साथ एक कठोर हंसी थी जो कभी-कभी छोटे बच्चों और नाराज वयस्कों से डरती थी। 1 9 80 से 1 99 2 तक शोबीज़ पिज्जा प्लेस में खेले जाने वाले एनिमेट्रोनिक बैंड में रॉक-एफ़ीयर विस्फोट।

फिल्म और टेलीविजन
फिल्म उद्योग एनिमेट्रोनिक्स विकसित करने के लिए उपयोग की जाने वाली तकनीक में क्रांतिकारी शक्ति चला रहा है।

एनीमेट्रोनिक्स उन स्थितियों में उपयोग किया जाता है जहां एक प्राणी मौजूद नहीं होता है, वास्तविक कार्यकर्ताओं या जानवरों का उपयोग करने के लिए कार्रवाई बहुत जोखिम भरा या महंगा होती है, या कार्य किसी जीवित व्यक्ति या जानवर के साथ कभी नहीं प्राप्त किया जा सकता है। सीजीआई और स्टॉप मोशन पर इसका मुख्य लाभ यह है कि नकली जीव में वास्तविक समय में कैमरे के सामने एक भौतिक उपस्थिति चलती है। एनिमेट्रोनिक्स के पीछे की तकनीक पिछले कुछ वर्षों में अधिक उन्नत और परिष्कृत हो गई है, जिससे कठपुतलियों को और भी आजीवन बना दिया गया है।

एनिमेट्रोनिक्स को पहली बार डिज्नी ने 1 9 64 की फिल्म मैरी पॉपपिन में पेश किया था जिसमें एक एनिमेट्रोनिक पक्षी शामिल था। तब से, एनिमेट्रोनिक्स का उपयोग जौ, और ईटी द एक्स्ट्रा-टेरेस्ट्रियल जैसी फिल्मों में बड़े पैमाने पर किया जाता है, जो एनिमेट्रोनिक्स पर भारी निर्भर था।

स्टीवन स्पीलबर्ग और जिम हेन्सन जैसे निदेशक फिल्म उद्योग में एनिमेट्रोनिक्स का उपयोग करने में अग्रणी रहे हैं।

1 99 3 की फिल्म जुरासिक पार्क ने स्टेन विंस्टन और उनकी टीम द्वारा निर्मित जीवन आकार के एनिमेट्रोनिक डायनासोर के संयोजन के साथ कंप्यूटर से उत्पन्न इमेजरी का संयोजन किया। विंस्टन का एनिमेट्रोनिक “टी रेक्स” लगभग 20 फीट (6.1 मीटर), 40 फीट (12 मीटर) लंबा था और यहां तक ​​कि 9,000 पौंड वजन (4,100 किग्रा) वजन वाला सबसे बड़ा एनिमेट्रोनिक्स भी पूरी तरह से स्क्रीन पर उपस्थिति और प्राकृतिक आंदोलन को फिर से बनाने में सक्षम था पूर्ण आकार का tyrannosaurus rex।

जैक हॉर्नर ने इसे “निकटतम डायनासोर के लिए सबसे नज़दीकी” कहा है। आलोचकों ने स्पीलबर्ग के डायनासोर को लुभावनी रूप से – और भयानक रूप से – यथार्थवादी बताया।

1 999 बीबीसी मिनीसाइरीज डायनासोर के साथ घूमना लगभग 80% सीजीआई और 20% एनिमेट्रोनिक मॉडल के संयोजन का उपयोग करके किया गया था। दिन की कंप्यूटर इमेजरी की गुणवत्ता अच्छी थी, लेकिन एनिमेट्रोनिक्स दूरी शॉट्स के साथ-साथ डायनासोर के क्लोजअप पर भी बेहतर थे। श्रृंखला के लिए एनिमेट्रोनिक्स ब्रिटिश एनिमेट्रोनिक्स फर्म क्रॉली जीवों द्वारा डिजाइन किए गए थे। इस शो का पीछा 2007 में श्रृंखला के लाइव अनुकूलन के साथ किया गया था, जिसमें डायनासोर के साथ चलना: द एरेना स्पेकेक्युलर।

जेफ पीटरसन एक एनिमेट्रोनिक मानव कंकाल है जो क्रेग फर्ग्यूसन के साथ देर रात के टॉक शो द लेट लेट शो पर साइडकिक के रूप में कार्य करता है। अक्सर “रोबोट कंकाल” के रूप में जाना जाता है, पीटरसन एक रेडियो नियंत्रित एनिमेट्रोनिक रोबोट कठपुतली है जिसे मिथबस्टर्स के अनुदान इमाहारा द्वारा डिजाइन और बनाया गया है।

विज्ञापन
गोरिल्ला नामक कैडबरी श्वापेप्स के लिए ब्रिटिश विज्ञापन अभियान ने एनिमेट्रोनिक एनिमेटेड चेहरे के साथ एक गोरिल्ला सूट के अंदर एक अभिनेता को दिखाया।

स्लोव्स्की कॉमकास्ट केबल की एक्सफिनिटी ब्रॉडबैंड इंटरनेट सेवा के लिए एक विज्ञापन अभियान था। इस विज्ञापन में दो एनिमेट्रोनिक कछुए हैं, और 2007 में यह स्वर्ण एफी पुरस्कार जीता।

खिलौने
एनिमेट्रोनिक खिलौनों के कुछ उदाहरणों में टेडी रुक्सपिन, बिग मुथ बिली बास, कोटा द ट्राइसीरेटॉप, प्लेो, वाहवे एलीव चिम्पांजी, माइक्रोसॉफ्ट एक्टिमेट्स और फर्बी शामिल हैं।

वीडियो गेम
एनिमेट्रोनिक्स फ्रेड्डी के अस्तित्व-डरावनी वीडियो गेम श्रृंखला पांच नाइट्स में मुख्य प्रतिद्वंद्वियों की भूमिका निभाते हैं। अगस्त 2014 में पहली गेम की रिलीज के बाद, फ्रेंचाइजी ने पांच अनुक्रम, दो स्पिन-ऑफ गेम्स, तीन पूर्ण-लंबाई वाले उपन्यास, दो सूचनात्मक मार्गदर्शिकाएं, और वर्तमान में विकास में नाटकीय फिल्म शामिल करने के लिए विस्तार किया है।

डिज़ाइन
एक एनिमेट्रोनिक्स चरित्र एक आंतरिक सहायक फ्रेम के आसपास बनाया जाता है, आमतौर पर स्टील से बना होता है। इन “हड्डियों” से जुड़े “मांसपेशियों” हैं जिन्हें स्टायरिन मोती से बना लोचदार नेटिंग का उपयोग करके निर्मित किया जा सकता है। फ्रेम इलेक्ट्रॉनिक्स और यांत्रिक घटकों के लिए समर्थन प्रदान करता है, साथ ही बाहरी त्वचा के लिए आकार प्रदान करता है।

आकृति की “त्वचा” अक्सर फोम रबड़, सिलिकॉन या मूत्रमार्ग मोल्ड में डाली जाती है और इसे ठीक करने की अनुमति दी जाती है। आगे की ताकत प्रदान करने के लिए कपड़े के टुकड़े को आकार में काटा जाता है और फोम रबर में एम्बेडेड किया जाता है जब इसे मोल्ड में डाला जाता है। एक बार मोल्ड पूरी तरह से ठीक हो जाने के बाद, प्रत्येक टुकड़ा अलग हो जाता है और आकृति के बाहरी हिस्से से जुड़ा होता है जो “त्वचा” के समान उपस्थिति और बनावट प्रदान करता है।

संरचना
एक एनिमेट्रोनिक्स चरित्र को आम तौर पर यथासंभव यथार्थवादी माना जाता है और इस प्रकार, वास्तविक जीवन में यह कैसे बनाया जाएगा। आकृति का ढांचा “कंकाल” की तरह है। जोड़ों, मोटर्स, और actuators “मांसपेशियों” के रूप में कार्य करते हैं। एक साथ सभी विद्युत घटकों को जोड़ना तारों, जैसे वास्तविक जानवर या व्यक्ति की “तंत्रिका तंत्र” है।

फ्रेम या कंकाल
स्टील, एल्यूमीनियम, प्लास्टिक, और लकड़ी का उपयोग आमतौर पर एनिमेट्रोनिक्स बनाने में किया जाता है लेकिन प्रत्येक का इसका सबसे अच्छा उद्देश्य होता है। उपयोग करने के लिए सबसे उपयुक्त सामग्री का निर्धारण करते समय सापेक्ष ताकत, साथ ही साथ सामग्री का वजन भी माना जाना चाहिए। सामग्री की लागत भी चिंता का विषय हो सकता है।

बाहरी या त्वचा
एनिमेट्रोनिक्स आकृति के बाहरी हिस्से के निर्माण में आमतौर पर कई सामग्रियों का उपयोग किया जाता है। विशेष परिस्थितियों पर निर्भर, सबसे अच्छी सामग्री का उपयोग सबसे आजीवन रूप का उत्पादन करने के लिए किया जाएगा।

उदाहरण के लिए, “आंखें” और “दांत” आमतौर पर एक्रिलिक से पूरी तरह से बने होते हैं।

लाटेकस
सफेद लेटेक्स आमतौर पर एक सामान्य सामग्री के रूप में प्रयोग किया जाता है क्योंकि इसमें लोच का उच्च स्तर होता है। यह भी पूर्व-vulcanized है, इसे लागू करने के लिए आसान और तेज़ बनाते हैं। लेटेक्स कई ग्रेडों में उत्पादित होता है। ग्रेड 74 लेटेक्स का एक लोकप्रिय रूप है जो तेजी से सूखता है और इसे बहुत मोटा लगाया जा सकता है, जिससे इसे मोल्ड विकसित करने के लिए आदर्श बनाया जा सकता है।

फोम लेटेक्स लेटेक्स का हल्का, नरम रूप है जिसका उपयोग मास्क और चेहरे की प्रोस्थेटिक्स में किसी व्यक्ति की बाहरी उपस्थिति को बदलने और एनिमेट्रोनिक्स में यथार्थवादी “त्वचा” बनाने के लिए किया जाता है। 1 9 30 के दशक में फोम लेटेक्स प्रोस्थेटिक्स का व्यापक उपयोग करने के लिए ओज़ का जादूगर पहली फिल्मों में से एक था।

सिलिकॉन
डिज्नी की एक शोध टीम है जो सिलिकॉन के साथ अधिक आजीवन एनिमेट्रोनिक्स बहिष्कार बनाने के बेहतर तरीकों को बेहतर बनाने और विकसित करने के लिए समर्पित है।

आरटीवी सिलिकॉन (कमरे का तापमान वल्कनाइजेशन सिलिकॉन) मुख्य रूप से मोल्डिंग सामग्री के रूप में उपयोग किया जाता है क्योंकि इसका उपयोग करना बहुत आसान है लेकिन अपेक्षाकृत महंगा है। मोल्डों को अलग करने के लिए आसान बनाने, कुछ अन्य सामग्री इसके साथ चिपक जाती है।

एक पतली धारा में तरल पदार्थ डालने या उपयोग से पहले एक वैक्यूम कक्ष में प्रसंस्करण करके सिलिकॉन से बुलबुले हटा दिए जाते हैं। फ्यूमड सिलिका सामग्री के मोटे कोटिंग्स के लिए एक थोक एजेंट के रूप में प्रयोग किया जाता है।

पोलीयूरीथेन
Polyurethane रबर सिलिकॉन के स्थान पर उपयोग करने के लिए एक अधिक लागत प्रभावी सामग्री है। Polyurethane कठोरता के विभिन्न स्तरों में आता है जो तट के पैमाने पर मापा जाता है। कठोर पॉलीयूरेथेन फोम प्रोटोटाइप में प्रयोग किया जाता है क्योंकि इसे उच्च घनत्व में मिलाया जा सकता है और आकार दिया जा सकता है। लचीला पॉलीयूरेथेन फोम अक्सर अंतिम एनिमेट्रोनिक आकृति की वास्तविक इमारत में प्रयोग किया जाता है क्योंकि यह लचीला और लेटेक्स के साथ अच्छी तरह से बंधन है।

प्लास्टर
एक आम निर्माण और घर सजावट सामग्री के रूप में, प्लास्टर व्यापक रूप से उपलब्ध है। इसकी कठोरता मोल्डों में इसका उपयोग सीमित करती है, और प्लास्टर मोल्ड अनुपयुक्त होते हैं जब अंडरकट मौजूद होते हैं। इससे लेटेक्स या सिलिकॉन जैसे नरम पदार्थों की तुलना में प्लास्टर को और अधिक कठिन बनाना पड़ सकता है।

आंदोलन
न्यूमेटिक एक्ट्यूएटर का उपयोग छोटे एनिमेट्रोनिक्स के लिए किया जा सकता है लेकिन बड़े डिजाइनों के लिए पर्याप्त शक्तिशाली नहीं है और इसे हाइड्रोलिक के साथ पूरक किया जाना चाहिए। बड़े आंकड़ों में अधिक यथार्थवादी आंदोलन बनाने के लिए, आम तौर पर एक एनालॉग सिस्टम सामान्य रूप से आंकड़ों को सरल दो स्थिति आंदोलनों की बजाय तरल गति की पूरी श्रृंखला देने के लिए उपयोग किया जाता है।

भावना मॉडलिंग
मनुष्यों और अन्य जीवित प्राणियों के अक्सर सूक्ष्म प्रदर्शनों की नकल करना, और एनिमेट्रोनिक्स विकसित करते समय संबंधित आंदोलन एक चुनौतीपूर्ण कार्य है। सबसे आम भावनात्मक मॉडल में से एक फेशियल एक्शन कोडिंग सिस्टम (एफएसीएस) है जो एकमन और फ्रिसेन द्वारा विकसित किया गया है। एफएसीएस परिभाषित करता है कि चेहरे की अभिव्यक्ति के माध्यम से, मनुष्य 6 मूल भावनाओं को पहचान सकते हैं: क्रोध, घृणा, भय, खुशी, उदासी, और आश्चर्य। एक अन्य सिद्धांत ऑर्टनी, क्लोर और कोलिन्स, या ओसीसी मॉडल है जो 22 विभिन्न भावनात्मक श्रेणियों को परिभाषित करता है।

प्रशिक्षण और शिक्षा
एनिमेट्रोनिक्स को एक करियर के रूप में विकसित किया गया है जो मैकेनिकल इंजीनियरिंग, कास्टिंग / मूर्तिकला, नियंत्रण प्रौद्योगिकियों, विद्युत / इलेक्ट्रॉनिक सिस्टम, रेडियो नियंत्रण और एयरब्रशिंग के विषयों को जोड़ता है।

कुछ कॉलेज और विश्वविद्यालय एनिमेट्रोनिक्स में डिग्री प्रोग्राम प्रदान करते हैं। एनिमेट्रोनिक्स में दिलचस्पी रखने वाले व्यक्ति आमतौर पर रोबोटिक्स में डिग्री अर्जित करते हैं जो एनिमेट्रोनिक्स इंजीनियरिंग में आवश्यक विशेषज्ञता से निकटता से संबंधित है।

रोबोटिक्स में स्नातक की डिग्री प्राप्त करने वाले छात्र आमतौर पर पाठ्यक्रमों को पूरा करते हैं:

मैकेनिकल इंजीनियरिंग
औद्योगिक रोबोटिक्स
मेक्ट्रोनिक्स सिस्टम
रोबोटिक्स सिस्टम का मॉडलिंग
रोबोटिक्स इंजीनियरिंग
रोबोटिक्स के आधारभूत सिद्धांत
रोबोटिक्स का परिचय
एनिमेट्रोनिक्स और कृत्रिम बुद्धि
कृत्रिम बुद्धि के साथ एनिमेट्रोनिक्स का संलयन एंड्रॉइड में होता है, जैसा आमतौर पर जाना जाता है, रोबोट जो मानव व्यवहार की नकल करते हैं। हमारे पास मशीनों के लिए जीवित प्राणियों की उपस्थिति और व्यवहार प्रदान करने में सक्षम तकनीक है। हम रोबोट ‘मानवकरण’ कर रहे हैं। लेकिन यह न केवल उन आंदोलनों को दिखाता है जो बहुत वास्तविक दिखते हैं, बल्कि यह भी सिंथेटिक त्वचा के लिए वास्तविक धन्यवाद लगता है जो उन्होंने उपयोग किया है और मेकअप।

डिज्नी कंपनी वास्तविक जीवन में अपने पात्रों में से एक को अनुकरण करने के लिए एनिमेट्रोनिक्स और कृत्रिम बुद्धि का उपयोग करने जा रही है: पास्कल, फिल्म टेंगल में वर्णों में से एक।

दूसरी ओर, दुबई पहले ही पाल रोबोटिक्स द्वारा बनाई गई पुलिस रोबोट का उपयोग कर रही है।

आटोमैटिक मशीन
कराकुरी निंग्यो
अलौकिक घाटी

उपयोग

आकर्षण
पहले आधुनिक एनिमेट्रोनिक्स पुराने रोबोट में पाए जा सकते हैं। इनमें से कुछ रोबोट वास्तव में एनिमेट्रोनिक्स थे, लेकिन उन्हें रोबोट के रूप में वर्गीकृत किया गया था क्योंकि एनिमेट्रोनिक शब्द अभी तक लोकप्रिय नहीं हुआ था।

जनता के लिए दिखाए गए पहले एनिमेट्रोनिक पात्र घोड़े और कुत्ते थे। दोनों 1 9 3 9 में न्यू यॉर्क वर्ल्ड मेले के दौरान दो अलग-अलग कार्यक्रमों के आकर्षण थे। रोबोटों में से एक स्पार्क, द रोबोट डॉग, इलेक्ट्रो द रोबोट का शुभंकर था। स्पार्क्स ने पहले जीवित जानवर का प्रतिनिधित्व किया और घोड़े के साथ यथार्थवादी रूप से घूमने वाले घोड़े के साथ पहला आधुनिक एनिमेट्रोनिक चरित्र बन गया। यह घोड़ा 1 9 3 9 में न्यू यॉर्क वर्ल्ड मेले में भी था।

छुट्टी पर रहते हुए एनिमेट्रोनिक पक्षी खरीदने के बाद वॉल्ट डिज़्नी को मनोरंजन के लिए एनिमेट्रोनिक्स को लोकप्रिय बनाने के लिए अक्सर श्रेय दिया जाता है, हालांकि यह विवादित है कि वह न्यू ऑरलियन्स में या यूरोप में था। ऑडियो-एनिमेट्रोनिक के लिए डिज्नी की दृष्टि मुख्य रूप से देशभक्ति के प्रतिनिधित्व के बजाय मजेदार पर केंद्रित थी।

1 9 51 में, वॉल्ट डिज़्नी ने एनिमेट्रोनिक्स की खोज के दो साल बाद, उन्होंने इंजीनियर रॉजर ब्रोगी और मूर्तिकार वॉशेल रोजर्स को 9 इंच (22 सेंटीमीटर) की एक आकृति बनाने के लिए ज़िम्मेदार टीम का नेतृत्व करने के लिए प्रेरित किया जो कि चलने वाले नृत्य दिनचर्या को स्थानांतरित करने और बोलने के लिए बात कर सकता था अभिनेता बडी एब्सेन। इसे ‘प्रोजेक्ट लिटिल मैन’ कहा जाता था, लेकिन यह कभी खत्म नहीं हुआ था। एक साल बाद, वॉल्ट डिज़्नी इमेजिनेरिंग बनाया गया था।

“प्रोजेक्ट लिटिल मैन” के बाद, इमेजिनियरिंग टीम की पहली परियोजना “चीनी हेड” थी जो उनके कार्यालय की लॉबी में प्रदर्शित हुई थी। ग्राहक सिर पर सवाल पूछ सकते थे और उन्होंने ज्ञान के शब्दों के साथ जवाब दिया। आंखें झपकी हुईं और मुंह खोला और बंद कर दिया।

वॉल्ट डिज़्नी उत्पादन कंपनी ने 1 9 55 में डिज़नीलैंड मार्च, जंगल क्रूज़ के लिए एनिमेट्रोनिक्स का उपयोग करना शुरू किया और बाद में वॉल्ट डिज़्नी एनचेंटेड टिकी कक्ष के आकर्षण के लिए एनिमेट्रोनिक “एंच्टेड टिकी पक्षी” दिखाया।

पहली पूरी तरह से निर्मित मानव ऑडियो-एनिमेट्रोनिक आकृति अब्राहम लिंकन थी, जिसे 1 9 64 में न्यू यॉर्क में 1 9 64 के विश्व मेले के लिए वॉल्ट डिज़्नी द्वारा बनाया गया था। 1 9 65 में, डिज़नी ने आंकड़ा अपडेट किया और इसे लिंकन मार्क II कहा जो डिज़नीलैंड रिज़ॉर्ट के ओपेरा में दिखाई दिया। तीन महीने के लिए, मूल लिंकन ने न्यूयॉर्क में प्रदर्शन किया, जबकि लिंकन मार्क II ने डिज़नीलैंड में प्रति घंटे 5 प्रदर्शन किए। शारीरिक भाषा और चेहरे की गति रिकॉर्ड किए गए भाषण में पूरी तरह अनुकूलित होती है। अभिनेता रॉयल डैनो अब्राहम लिंकन के एनिमेट्रोनिक संस्करण की आवाज़ थी।

भाग्यशाली डायनासोर एक हरा सेग्नोसॉरस है जो लगभग 8 फीट ऊंचा (2.4 मीटर) है जो फूलों में ढंका हुआ गाड़ी खींचता है और इसका नेतृत्व “चांडलर डायनासोर हैंडलर” होता है। भाग्यशाली महत्वपूर्ण है क्योंकि यह डिज्नी इमेजिनेर्स द्वारा बनाई गई पहली एनीमेशन और ऑडियो-एनीमेशन रिकॉर्डिंग थी। फूल गाड़ी जो खींचती है कंप्यूटर और बिजली की आपूर्ति छुपाती है।

द मपेट मोबाइल लैब वॉल्ट डिज़्नी इमेजिनेरिंग द्वारा निर्मित एक मनोरंजन और ऑडियो मनोरंजन आकर्षण है। दो मपेट्स के पात्र, डॉ बन्सन हनीड्यू और उनके सहायक, बेकर, पार्क के माध्यम से वाहन चलाते हैं, ग्राहकों के साथ बातचीत करते हैं और विशेष प्रभाव प्रदर्शित करते हैं, जैसे नेबुलाइजर्स, डिस्चार्ज लैंप, मोबाइल सिग्नल, कंफेटी कैनन और जेट। आक्षेप। वर्तमान में यह हांगकांग में डिज़नीलैंड में विकसित किया जा रहा है।

रॉक-एयर विस्फोट एक एनिमेट्रोनिक बैंड था जो 1 9 80 से 1 99 2 तक शोबीज़ पिज्जा प्लेस में खेला गया था।

फिल्म और टेलीविजन
एनिमेट्रोनिक्स की मुख्य उपयोगिता छायांकन और विशेष प्रभाव के क्षेत्र में है।

फिल्म उद्योग एक इंजन रहा है जिसने एनिमेट्रोनिक्स विकसित करने के लिए उपयोग की जाने वाली तकनीक में क्रांतिकारी बदलाव किया है।

एनिमेट्रोनिक्स उन परिस्थितियों में उपयोग किए जाते हैं जहां कोई विशेष प्राणी नहीं होता है, वास्तविक अभिनेताओं या जानवरों के उपयोग के लिए कार्रवाई बहुत जोखिम भरा या महंगी होती है, या कार्य किसी जीवित व्यक्ति या जानवर के साथ कभी नहीं प्राप्त किया जा सकता है। कंप्यूटर से उत्पन्न छवियों और स्टॉप मोशन पर इसका मुख्य लाभ यह है कि नकली जीव की भौतिक उपस्थिति होती है जो वास्तविक समय में कैमरे के सामने जाती है। एनिमेट्रोनिक्स के पीछे की तकनीक वर्षों से अधिक उन्नत और परिष्कृत हो गई है, जिससे कठपुतलियों को और भी यथार्थवादी बना दिया गया है।

एनिमेट्रोनिक्स को पहली बार डिज्नी ने 1 9 64 की फिल्म मैरी पॉपपिन में पेश किया था, जिसमें एनिमेट्रोनिक पक्षी शामिल था। तब से, एनिमेट्रोनिक्स का व्यापक रूप से जौ और ईटी जैसी फिल्मों में उपयोग किया जाता है, जो काफी हद तक एनिमेट्रोनिक्स पर आधारित था।

स्टीवन स्पीलबर्ग और जिम हेन्सन जैसे निदेशक फिल्म उद्योग में एनिमेट्रोनिक्स के उपयोग में अग्रणी रहे हैं।

1 99 3 की फिल्म जुरासिक पार्क ने स्टेन विंस्टन और उनकी टीम द्वारा निर्मित जीवन-आकार एनिमेट्रोनिक डायनासोर के साथ कंप्यूटर से उत्पन्न छवियों का संयोजन किया। एनिमेट्रोनिक “टी रेक्स” विंस्टन लगभग 6.1 मीटर, 12 मीटर लंबाई 30 और यहां तक ​​कि 4,100 किलोग्राम वजन भी था, पूर्ण आकार के रेक्स टायरनोसॉरस की स्क्रीन पर उपस्थिति और प्राकृतिक आंदोलन को पूरी तरह से फिर से बनाने में सक्षम था।

जैक हॉर्नर ने इसे “एक जीवित डायनासोर देखने के लिए कभी भी सबसे नज़दीकी चीज” कहा। आलोचकों ने स्पीलबर्ग डायनासोर को एक आश्चर्यजनक और भयानक-यथार्थवादी तरीके से संदर्भित किया।

वह 1 999 बीबीसी मिनीसाइरीज डायनासोर के साथ घूमना लगभग 80% कंप्यूटर से उत्पन्न छवियों और 20% एनिमेट्रोनिक मॉडल के संयोजन के साथ बनाया गया था। कंप्यूटर छवियों की गुणवत्ता अच्छी थी, लेकिन एनिमेट्रोनिक्स भी बेहतर था, खासकर डायनासोर के क्लोज-अप में। ये एनिमेट्रोनिक्स ब्रिटिश कंपनी क्रॉली जीवों द्वारा डिजाइन किए गए थे। 2007 में शो का लाइव अनुकूलन, डायनासोर के साथ चलने के साथ शो का पालन किया गया: द एरेना स्पेकेक्युलर।

जेफ पीटरसन एक एनिमेट्रोनिक पशु कंकाल है जो सम्मेलन कार्यक्रम में क्रेग फर्ग्यूसन के साथ लेट लेट शो में एक लर्निंग साथी के रूप में कार्य करता है। अक्सर “रोबोट कंकाल” कहा जाता है, पीटरसन एक रेडियो नियंत्रित एनिमेट्रोनिक है जिसे मिथबस्टर्स के ग्रांट इमाहारा द्वारा डिजाइन और बनाया गया है।

विज्ञापन
कैडबरी श्वापेप्स के ब्रिटिश विज्ञापन अभियान के नाम पर गोरिल्ला ने एनिमेट्रोनिक एनिमेटेड चेहरे के साथ एक गोरिल्ला सूट में एक अभिनेता को दिखाया।

स्लोस्किस कॉमकास्ट केबल की एक्सफिनिटी ब्रॉडबैंड इंटरनेट सेवा के लिए एक विज्ञापन अभियान था। घोषणा में दो एनिमेट्रोनिक कछुए हैं, और 2007 में गोल्ड एफी पुरस्कार जीता।

खिलौने
एनिमेट्रोनिक खिलौनों के कुछ उदाहरणों में टेडी रूक्सपिन, बिग मुथ बिली बास, कोटा द ट्राइक्रेटॉप, प्लो, वाहवे एलीव चिम्पांजी, माइक्रोसॉफ्ट एक्टिमेट्स और फर्बी शामिल हैं।

वीडियो गेम
एनिमेट्रोनिक्स डरावनी वीडियो गेम के मुख्य पात्र हैं: फ्रेडीज़ में पांच रातें।