Primeiro andar, Museu de Escultura Antiga Giovanni Barracco

As obras egípcias, desde os testemunhos das primeiras dinastias até a era ptolomaica, podem ser encontradas nas Salas I e II. A segunda sala abriga as obras da Mesopotâmia, das unhas da fundação e das tábuas cuneiformes do terceiro milênio antes de Cristo, até as descobertas vindas dos palácios neo-assírios que datam dos séculos IX e VII aC.

A III Sala preserva dois itens importantes da arte fenícia, com poucas mas significativas amostras da arte etrusca. A quarta sala exibe obras de Chipre, uma importante encruzilhada de civilizações no meio do Mediterrâneo oriental.

Sala 1
Arte Egípcia
As duas primeiras salas são dedicadas à arte egípcia, com materiais diferentes de alguns leilões parisienses e várias escavações realizadas diretamente no Egito; é a primeira parte coletada pelo Barão Barracco. A estela de Nofer é um fragmento de pedra calcária atribuído ao escriba homônimo da dinastia IV, retratado em frente a um altar para oferendas. Originalmente da necrópole de Gizé, Ismail Enver doou-o a Girolamo Bonaparte; Baron Barracco comprou a peça para sua coleção. Nas proximidades, há uma pequena estátua de madeira e provavelmente datada da XII dinastia, em cujas mãos foram feitos alguns hieróglifos. Uma raridade é a esfinge feminina atribuída à rainha Hatshepsut (dinastia XVIII) em granito preto, cuja inscrição menciona o irmão Tutmés II, do qual a rainha era regente.

Um pouco mais adiante, há um retrato jovem de Ramsés II, representação do faraó homônimo do Novo Reino, sempre feito de granito preto, com coroa dupla e capacete, acompanhado pelos uraus sagrados. Em vez disso, é produzida com diorito a figura de um padre barbudo, que Barracco acreditava representar o imperador romano Júlio César, enquanto o penteado na verdade sugere um sacerdote comum da Roma antiga; além disso, a faixa de cabeça específica com uma estrela de oito pontas lembra adequadamente um personagem do tipo sacerdotal. O trabalho pode ser datado do século III. Além da máscara fúnebre do período ptolomaico, é também uma grande ampulheta de Ptolomeu Philadelphus, construída em pedra de basalto, mas encontrada em fragmentos no Serapeo Campense, em Roma. Se do lado de fora algumas inscrições dedicadas ao rei egípcio Ptolomeu II foram feitas, o interior apresenta alguns entalhes funcionais para o uso deste instrumento como uma ampulheta, que na verdade se tornou uma embarcação de oferecimento nos séculos seguintes. Também lembra uma jarra canópica com tampa de cococefalia, em calcita e pertencente à dinastia XXVI, e uma rara leonina em madeira da dinastia XXX.

Recursos Funerários
Quase todos os relevos da coleção do Museu Barracco pertencem à esfera funerária. Eles vêm de um tipo de tumba, a mastaba (da palavra árabe para bancada), que era especialmente característica das necrópoles do Antigo Reino.

A tumba tinha duas partes principais: uma câmara subterrânea, acessível a partir de um poço profundo, onde o sarcófago e os túmulos eram colocados; e uma estrutura acima do solo (uma espécie de pirâmide truncada) que pode incluir várias salas. Uma ou mais “portas falsas” representavam a conexão entre o mundo dos vivos e o dos mortos, a fronteira simbólica que o espírito da pessoa morta (Ka) podia atravessar magicamente para reunir as ofertas.

Uma estela funerária com a imagem do falecido também foi colocada na mastaba. A pessoa morta era frequentemente retratada sentada à mesa em que estavam dispostas as ofertas que deveriam acompanhá-la na jornada para a vida após a morte. Uma inscrição citava o nome e os títulos do falecido, juntamente com uma frase ritual com a qual o próprio soberano mediava entre os parentes e Osíris, senhor dos mortos. Dessa forma, o nome do falecido foi “tornado vivo” e sua imagem era um verdadeiro substituto capaz de participar das cerimônias em sua homenagem.

Escultura
Na escultura redonda, o assunto principal é a figura humana, representada em alguns tipos-padrão: a figura em pé / andando, a figura sentada ou ajoelhada e a mostrada na posição característica do escriba. Enquanto as imagens de faraós e divindades são fortemente marcadas pela idealização e abstração, nas esculturas particulares os traços faciais são renderizados com um objetivo maior de retratar. A estatuária egípcia segue regras estritas de composição e está sempre conectada à arquitetura, pois a imagem substitui a presença da pessoa real no edifício, seja templo ou tumba.

As estátuas da coleção Barracco se enquadram em diferentes categorias, mas todas testemunham claramente sua função como “substitutas” no desempenho de atividades domésticas (os papéis dos ushabtis e nas estatuetas de criados) ou na participação em cerimônias em sua homenagem (estátuas do falecido ou do soberano); ou como substitutos do deus, do soberano ou de um simples oferente.

Destaques Obras
Estela do Dignitário Nefer, monumento funerário e ornamentos, Reino Antigo, Dinastia IV (2640-2520 aC)
Esfinge de uma rainha, Sculpturem, Novo Reino, Dinastia XVIII, Tutmés III (1479-1426 aC)
Cabeça de Sethi I, Escultura, Novo Reino, Dinastia XIX, Sethi I (1289-1278 aC)
Cabeça masculina barbuda, Escultura, período ptolomaico (segunda metade do século I aC)
Relevo da cena da ordenha, Monumento funerário e ornamentos, Reino Antigo, Dinastia V (2520–2360 aC)
Estela di Memi, monumento funerário e ornamentos, Reino Médio (1987-1640 aC)
Estatueta de Khenti-Kheti, Escultura, Reino Médio (1987-1640 aC)
Estela di Shemen, monumento funerário e ornamentos, Novo Reino, Dinastia XVIII, reinado de Amenhotep III (1390-1353 aC)
Chefe de Amenhotep II, Escultura, Novo Reino, Dinastia XVIII, reinado de Amenhotep II (1426-1400 aC)
Pote canópico – tampa da cabeça do falcão (Qebehsenuf), monumento e ornamentos funerários, período Saïtic, dinastia XXVI (664-525 aC)

Quarto 2
Arte egípcia e mesopotâmica
As vitrines contêm algumas hastes de fundação da terceira dinastia de Ur, feitas de bronze, geralmente com um objetivo apotropaico; eles vêm principalmente do sul da Mesopotâmia. Logo à frente, há um gênio alado ajoelhado à direita, um relevo de pedra calcária de alabastro que remonta à era Assurnasirpal e vindo do Palácio de Nimrud; outros relevos do mesmo período são exibidos no mesmo setor. Um último exemplo de obra extraordinária é o relevo que descreve algumas mulheres em uma pedra de moinho, encontrada na cidade de Nínive. Outros relevos a serem mencionados são aqueles que descrevem alguns arqueiros assírios, guerreiros elamitas, arnês e cavalos de alto arnês e outros arqueiros elamitas de uniforme completo, da época de Assurbanipal, também do Palácio de Nínive.

Arte Egípcia

Sarcófagos
Os antigos egípcios geralmente definiam o sarcófago com o termo “senhor da vida”, atribuindo a ele a função de preservar o corpo para que ele pudesse passar para o outro mundo. De fato, a religião egípcia acreditava que o Ka (o espírito) precisava do corpo para sobreviver após a morte. O tipo mais antigo de sarcófago egípcio é um baú de pedra ou madeira, com decoração variada e, às vezes, com inscrições. O outro tipo que conhecemos tem a forma de uma múmia humana. A princípio, eles eram feitos de papel machê: depois, eram de madeira ou pedra.

Ushabtis
Ushabtis (a palavra egípcia significa “aqueles que respondem”) são figuras em forma de múmia que eram parte integrante e indispensável dos bens funerários. Eles estão segurando ferramentas agrícolas (uma enxada e uma foice). Inscrito na frente de cada estatueta está um capítulo do Livro dos Mortos. Recitar as inscrições dava vida às estatuetas, que assim funcionariam no lugar do falecido. Os egípcios acreditavam que após a morte o corpo chegava aos campos de Iaru, ricos em frutas, colheitas e delícias de todos os tipos. Lá viveria feliz para sempre, sem preocupações, desfrutando do mesmo padrão de vida que na vida terrena, porque os ushabtis realizariam todas as tarefas da pessoa e supririam todas as necessidades da vida no além.

Máscaras de múmia
Máscaras, como sarcófagos, tiveram um papel importante nos ritos funerários egípcios. Eles deram à pessoa falecida um rosto no outro mundo e permitiram que o Ka (espírito) reconhecesse seu corpo. O museu possui duas dessas máscaras.

Arte Mesopotâmica

Unhas de fundação
O nome dado a objetos desse tipo refere-se ao fato de que eles foram enterrados em diferentes pontos sob as fundações dos edifícios, especialmente os templos. Seu principal objetivo era comemorar a construção do edifício, mas eles também tinham um significado econômico / administrativo que foi transferido para o nível transcendente. Eles deveriam evocar os piquetes usados ​​para medir os campos e marcar as plantas dos prédios no chão, e também os piquetes de argila inseridos horizontalmente na parte superior das paredes. Esses piquetes de argila parecem derivar de um protótipo, o “piquete secular”, que foi jogado no chão para marcar mudanças de propriedade ou reivindicações de propriedade.

Escrita cuneiforme
O desenvolvimento da escrita cuneiforme é atribuído à civilização suméria, que floresceu na Baixa Mesopotâmia no final do quarto e terceiro milênio aC O cuneiforme foi uma das primeiras formas de escrita documentadas na antiguidade. Deriva de um sistema de escrita anterior e mais simples, conhecido como pictogramas, no qual as palavras eram indicadas por desenhos esquemáticos das coisas que indicavam. O termo “cuneiforme” (em forma de cunha) refere-se ao fato de que os caracteres foram escritos em tábuas de barro com uma caneta de cana de ponta triangular que produzia marcas em forma de cunha (cunei em latim).

Parthian Art
Este é o termo usado para denotar a arte que, entre o século III aC e o século III dC, era característica da área que se estendia desde as terras altas do Irã até o sul da Mesopotâmia. Muitas das obras produzidas naquele período têm elementos no estilo helenístico, mas se distinguem deste por um maior uso da decoração.

Relevos assírios
Uma parte importante da coleção é dedicada à arte da Mesopotâmia e, em particular, às descobertas dos principais edifícios do reino neo-assírio. O rei Ashurnasirpal II (883-859 aC), o primeiro grande governante do império neo-assírio, estabeleceu a nova capital do reino em Nimrud (cujo nome antigo era Kalkhu), onde construiu o grande Palácio do Noroeste. De uma das salas do palácio, decorada com temas mítico-simbólicos, vem o grande alívio com o gênio alado ajoelhado. Senaqueribe (704-681 aC) mudou a capital do reino para Nínive. Aqui foi construído o Palácio do Norte, também conhecido como “palácio sem rival”, ricamente decorado com impressionantes enfeites de parede, comemorando a aquisição militar do soberano. Alguns bons relevos com cenas de guerra e deportação de prisioneiros vêm daqui.

Assurbanipal (668-627 aC), cujo reinado viu o fim do império neo-assírio, manteve a capital em Nínive, mas ele construiu um novo palácio: o Palácio do Norte. O edifício abrigava também a vasta biblioteca que o rei havia coletado em todas as regiões da Mesopotâmia: mais de 20.000 tábuas cuneiformes descobertas nas escavações inglesas do século XIX (agora no Museu Britânico) são o patrimônio cultural mais precioso deixado pela civilização mesopotâmica. Do Palácio do Norte vêm vários numerosos relevos com cenas de caça, guerra e deportação de prisioneiros.

Destaques Obras
Máscara de múmia, monumento funerário e ornamentos, período ptolomaico (final do século I aC)
Ampulheta de água, Escultura, Período Ptolemaico, Ptolomeu el Philadelphus (285-246 aJC), Período Ptolemaico, Ptolomeu II Filadélfia (284-246 aC)
Prego de fundação: soberano segurando uma cesta na cabeça, Escultura, Dinastia Ur III, reinado de Shulgi (2094-2047 aC)
Unha de fundação com divindade masculina ajoelhada, Escultura, período neo-sumério, reinado de Gudea of ​​Lagash (2150-2125 aC)
Fragmento de sarcófago, monumento funerário e ornamentos, terceiro período intermediário, dinastia XXI (1075-944 aC)
Modelo de escultura, Escultura, período ptolomaico (304-30 aC)
Ushabti, Escultura, Período tardio, Dinastia XXX (380-342 aC)
Ushabti, Escultura, Período tardio (664-332 aC)
Tabuletas cuneiformes, inscrição, Dinastia Ur III, reinado de Shulgi (2094-2047 aC); inv. MB 229: terceiro ano no reinado do rei Amar-Sin (2043 aC)
Gênio ajoelhado, Escultura, Império Neo-Assírio, reinado de Ashur-nasir-pal II (883-859 aC)

Quarto 3
Arte etrusca, arte fenícia
Esta sala exibe exemplos de arte etrusca e fenícia que enriquecem o quadro geral concebido por Giovanni Barracco para a formação de sua coleção de obras de arte das civilizações antigas que floresceram na bacia do Mediterrâneo.

A sala mostra algumas obras de fabricação etrusca, incluindo uma cabeça feminina, originalmente colocada como decoração de uma tumba perto de Bolsena e datada do século II aC. Uma pedra memorial de feto com uma esplêndida narração iconográfica nas laterais também é exibida; a descoberta vem de Chianciano, provavelmente foi feita por comissão e foi atribuída a uma era entre 500 e 460 aC

Destaques Obras
Cabeça feminina, Escultura, Segunda metade do século II aC
Cabeça feminina, Escultura, Início do século III aC
Pedra memorial fúnebre, monumento funerário e ornamentos, início do século V aC
Capa de sarcófago em forma humana, monumento funerário e ornamentos, séculos V a IV
Estátua de Bes, escultura, período romano (século I dC)

Quarto 4
Arte cipriota
Uma estátua de Heracles-Melquart (início do século V aC) está em exibição enquanto veste uma pele de leão e segura um pequeno leão na mão esquerda: o trabalho foi doado ao Barão Barracco em 1909. Outro trabalho na mesma área cultural é modesto mas valioso desfile de dois personagens, produzido em calcário policromático que provavelmente vê uma mãe com seu filho como protagonista durante algumas celebrações culturais; vem de Amatunte, uma cidade na ilha de Chipre, e estudiosos datam do segundo quartel do século V aC

Arte fenícia
Para a arte dos antigos fenícios, são expostos protome um leão em alabastro – localizado fora da sala, no patamar – de Sant’Antioco (Sardenha) e colocado entre os séculos IV e III aC Um pouco mais adiante está a parte superior de um sarcófago antropóide, mais precisamente a tampa, datada do final do século V aC e originalmente de Sidon, uma das principais cidades da região fenícia.

Destaques Obras
Estatuetas de Herakles-Melqart, Escultura, início do século V aC
Carro alegórico com dois personagens, Escultura, Início do século V aC
Tocador de pandeiro, Escultura, Meados do século VI aC
Tocador de flauta dupla, Escultura, Meados do século VI aC
Cabeça masculina, Escultura, século V aC

Museu de Escultura Antiga Giovanni Barracco
O Museu de Escultura Antiga Giovanni Barracco faz parte do sistema de Museus do Município de Roma e está localizado no distrito de Parione, perto de Campo de ‘Fiori. Recolhe diversas obras de arte clássica e do Oriente Próximo, doadas ao município pelo Barão Giovanni Barracco em 1904.

O Museu de Escultura Antiga Giovanni Barracco é um museu em Roma, Itália, com uma coleção de obras adquiridas pelo colecionador Giovanni Barracco, que doou sua coleção para a Cidade de Roma em 1902.

Entre as obras estão arte egípcia, assíria e fenícia, além de esculturas gregas do período clássico. As 400 obras da coleção são divididas de acordo com a civilização e são exibidas em nove salas, no primeiro e no segundo andar, enquanto o térreo contém uma pequena área de recepção.

No primeiro andar, obras egípcias são apresentadas nas Salas I e II. A sala II inclui obras da Mesopotâmia, incluindo tabuletas cuneiformes do terceiro milênio AEC e itens de palácios neo-assírios que datam dos séculos IX e VII aC. A terceira sala contém dois itens fenícios importantes, juntamente com alguma arte etrusca, enquanto a quarta mostra obras de Chipre.

O segundo andar exibe arte clássica. O quarto V apresenta esculturas e cópias originais do período romano, bem como esculturas gregas do século V aC. A sala VI exibe cópias da obra romana clássica e clássica tardia, além de esculturas funerárias da Grécia. As salas VII e VIII mostram uma coleção de cerâmica grega e itálica e outros itens, a partir da época de Alexandre, o Grande. A sala final mostra exemplos de obras de monumentos públicos do período romano, juntamente com espécimes de arte medieval.