2014 년에 설립 된 Youth Curator Program은 상하이 현대 미술관의 연례 학술 프로젝트로, 오늘 전시회의 중요성과 새로운 큐레이터 가능성을 탐구합니다. 2018 년 제 5 회“Qing Ce Plan”은 모집 기간 동안 총 61 개의 효과적인 프로그램을 받았습니다. 올해 7 월, PSA 아카데믹위원회 멤버 Homi Bhabha, Chris Dercon, Donna De Salvo, Ding Yi, Fei Dawei, Feng Yuan, Gao Shiming, Gong Yan, Hou Yuru, Mark Wigley, 게스트 심사 위원 Reen Lorenceau, 프랑크 초청 Gautherot의 국제 배심원 인터뷰 결선 참가자 8 명은 “유독성”(커튼 팀 : Lu Ningwei, Li Jingqiu, Ren Xinyi)과 “숲의 나무는 누구없이 무너졌습니다”(커튼 팀 : Chen Zikai, Zhang Yiyin) 군중에서.
인공 지능과 빅 데이터 시대에“독성”전시회는 대담하고 참신한 투기 적 관점에서“인간-기계 공생”가능성을보고 예술과 현실의 미묘한 관계를 재발견합니다. Mark Wigley는 다음과 같이 말했습니다 : “큐레이터 팀은 사회 문화-개별-기관 구조를 코드 시스템으로 해석하고 계산-데이터-기계 구조를 사회 생물학적 시스템으로 해석함으로써 풀기를 시도합니다. 인간과 기계 사이의 이진 반대는 다양한 요소의 경계가 서로 얽히고 얽히는 ‘공생’의 개념 ” “숲의 나무들이 무너지고 아무도 없습니다”전시회는 새로운 세상에 있습니다. 인식 된 세계와 실제 세계 사이의 관계를 재검토하고, 예술가의 관점을 통해 인식과 경험을 재구성하고, 개인화 된 감각과 경험을 더 심미적 인 범주와 사회적 책임으로 확장합니다. Homi Baba는“이 프로젝트는 문화적 인식, 예술적 해석 및 제도적 개발과 같은 주요 문제를 연결합니다. 아티스트가 외부 세계와 연결할 때 생성 한 미학적 가치와 도덕적 가치를 측정하는 방법은 지속적인 과정입니다. 행동에는 예술가의 창의성과이 상호 작용에서 새로운 것들이 필요합니다. 이것은 미학과 세계 생태 및 문화 진화의 건설에 중요합니다. ” “이 프로젝트는 문화적 인식, 예술적 해석 및 제도적 개발과 같은 주요 문제를 연결합니다. 아티스트가 외부 세계와 연결할 때 생성 한 미학적 가치와 도덕적 가치를 측정하는 방법은 지속적인 과정입니다. 행동에는 예술가의 창의성과이 상호 작용에서 새로운 것들이 필요합니다. 이것은 미학과 세계 생태 및 문화 진화의 건설에 중요합니다. ” “이 프로젝트는 문화적 인식, 예술적 해석 및 제도적 개발과 같은 주요 문제를 연결합니다. 아티스트가 외부 세계와 연결할 때 생성 한 미학적 가치와 도덕적 가치를 측정하는 방법은 지속적인 과정입니다. 행동에는 예술가의 창의성과이 상호 작용에서 새로운 것들이 필요합니다. 이것은 미학과 세계 생태 및 문화 진화의 건설에 중요합니다. ”
지속적인 자체 갱신 및 확장 과정에서“Qing Ce Plan”은 14 년 동안 30 개 이상의 중국 큐레이터가 14 개의 전시 프로젝트를 달성하도록 도왔으며, 로빙 활동을 수행했으며 주변의 많은 대학과 문화 기관에 의해 선정되었습니다. 세계. 큐레이터는 해외 교육 기회가 있습니다. “Qing Ce Plan 2018″전시회와 같은 기간 동안 PSA는 “Qing Ce Plan”5 주년을위한 특별 전시회와 행사를 개최합니다. 우리는 문학, 다큐멘터리 및 출판물을 통해“Qing Ce Plan”을 추적하고 분류하고 젊은 큐레이터들과 함께 성장할 것입니다. 향후 전시회 기획 및 예술 언어에 대한 새로운 아이디어를 제안하면서 코스.
큐 레이션 팀
Chen Zikai는 런던과 토론토에서 각각 큐 레이션과 동아시아 연구를 공부했습니다. 그는 한 야 x (Han Yaxuan)과 같은 많은 국제 갤러리에서 일했으며 상하이 미술관 (Shanghai Art Museum)의“첸 푸샨의 세계 (World of Chen Fushan)”를 비롯하여 전 세계에서 많은 전시회를 기획하고 제작했습니다. 독립적 인 큐레이터이자 작가로서 그의 연구는 예술가 실습과 현대 도시 문제에 중점을 두 었으며 홍콩의 Para Site의 새로운 큐레이터로 선정되어 전시회 “영적 정신”을 기획했습니다. Zhang Yuyin은 미술 관리자, 전시 기획자 및 프로듀서입니다. 그는 타이페이 현대 미술관, 홍콩 외곽 및 기타 예술 기관 및 갤러리에서 근무했으며 독립적 인 프로젝트 계획에 참여했습니다. 현재 홍콩 예술 센터의 선임 기획 이사입니다.
전시회 소개
“숲의 나무가 무너지고 아무도 없습니다”라는 제목은 고대부터 철학적 퍼즐에서 비롯된 것입니다. 우리의 범위 밖의 세계가 존재합니까? 서구 철학자들은 세상의 온톨로지를 우리의 감각과 분리시킵니다. 우리가 사는 세상은 물질 온톨로지가 아니라 우리가 인식하는 합계입니다. 양자 물리학 자들은 “슈뢰딩거의 고양이 (Schrodinger ‘s cat)”를 사용하여 현실과 인간의 인식 사이의 연결과 얽힘을 해석하고 모든 것이 수축 가능성의 결과라고 제안합니다. 상자 안의 고양이가 엿보기 전에 태어 났는지 죽었는지 알 수없는 것처럼, 상자를 연 후에는 그중 하나만 볼 수 있으며, 붕괴 가능성은 특정 현실이됩니다. 우리는 지각 이상의 세상을 알 수 없지만 예술가는 우리가 세상을 알고있는 숲길입니다.
작가는 자신의 관찰을 예술적 실천에 반영하여 그 과정에서 자신의 세계관을 재확인하며, 작품은 예술적 사고와 표현 시스템을 보여주는 개인의인지와 현실 사이의 다리가됩니다. 작품은 관객과 예술가의 다리입니다. 전시회에서 작가는 예술의 다른 측면을 제시하거나 현실과 현실의 경계에 의문을 제기하거나 개인과 예술가의 정체성을 탐구하고 비판합니다.
오늘날의 네트워크 기술이 널리 보급되어 있습니다. 소셜 미디어로 형성된 커뮤니케이션 공간이든 VR 기술로 만들어진 가상 공간이든 사람들은 다양한 예술 작품을 보거나 경험할 수 있지만“존재”를 잃고 무시하기 쉽습니다. 전시회는 “현장”의 중요성을 강조하고 외부 조경 디자인과 내부 감정 및 경험을 결합하며 실제 인식 및 창의적인 지식 경험을 구축하며 현대 미술 관객의 기원을 테스트하고 추적합니다.
상하이 현대 미술관 (화력 발전소)
2012 년 10 월 1 일에 설립 된 상하이 현대 미술관은 중국 본토 최초의 공공 현대 미술관이며 상하이 비엔날레의 주요 장소입니다.
상하이 모친 강 황푸 강에 위치하고 있으며 건물 면적은 41,000 평방 미터, 전시 면적은 15,000 평방 미터이며 최대 캔틸레버는 27 미터입니다. 165m 굴뚝은 상하이의 도시 랜드 마크이자 독립적 인 전시 공간입니다.
상하이 현대 미술관은 이전 난시 발전소에서 변형되었습니다. 2010 년 상하이 세계 엑스포 기간 동안 한때는“도시 미래 파빌리온”이었습니다. 상하이에서 산업에서 정보 시대로의 도시 변화를 목격했으며 견고한 산업 건축 스타일로 예술가에게 풍부한 상상력과 창의적인 가능성을 제공했습니다.
새로운 도시 문화의“생산 작업장”으로서,이 박물관의 삶은 끊임없이 새로워지고 진행되고 있습니다. 상하이 현대 미술관은 대중에게 현대 문화 예술 전시 및 학습을위한 개방형 플랫폼을 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 예술과 삶에 대한 장벽을 제거하기 위해; 다른 문화와 예술 사이의 협력과 지식 생산을 촉진합니다.