B. Longhena와 G. Massari가 디자인 한 기념비적 인 Palazzo Rezzonico는 박물관의 위치로, 전체 연령에 대한 통찰력을 제공합니다. 귀중한 가구와 장식 외에도 Giandomenico와 GiambattistaTiepolo, Rosalba Carriera, Canaletto 및 Longhi와 Guardi 가족과 같은 18 세기 베네치아 예술가들의 주요 그림이 있습니다.

중요한 기부금은 최근 Cima da Conegliano, Alvise Vivarini, Bonifacio de ‘Pitati, Tintoretto, Sebastiano 및 Marco Ricci와 같은 예술가들의 300여 작품으로 박물관의 컬렉션을 풍부하게했으며 Tiepolo와 Longhi 가족, Rosalba Carriera 및 Francesco Guardi의 더 많은 작품 .

그것은 3 개의 중요한 수평 밴드로 나뉩니다 : 1 층, 소박한 장식이 풍부하고 아치형으로 된 3 홀 수문 및 2 개의 고귀한 층으로 열과 둥근 창문이 특징입니다. 각 층은 한 쌍의 기둥으로 끝납니다. 다락방 메 자닌은 타원형의 mullioned windows가 특징이며 외관의 명료 한 디자인에 숨겨져 있습니다.

궁전의지도는 그 어느 때보 다 복잡합니다. 큰 볼룸이 있으며 높이가 2 층이며 장엄한 기념비 계단으로 1 층에 연결되어 있습니다. 이 특별한 예외 외에도 Palazzo는 전통적인 계획에 따라 구성됩니다. 중앙에는 대운하와 중앙 안뜰이 내려다 보이는 큰 portego가 있습니다. 더 작은 방은 양면에 개발됩니다.

태피스트리 룸
태피스트리 룸에는 17 세기 말부터 3 개의 대형 플랑드르 태피스트리와 그 시대의 조각 및 금박 가구가 있습니다. 천장 프레스코 화는 Jacopo Guarana의 미덕의 승리를 상징합니다. 노란 문도 주목할 만하다. 그것은 꽃 모티브로 둘러싸인 파라솔이 들어간 1760 년부터 중국인의 옻칠 한 그림을 묘사합니다.

이 객실의 천장은 베네치아 궁전에서 가장 많은 프레스코 화가 중 한 명인 Jacopo Guarana가 1757/58 년 겨울에 복잡한 우화 그림으로 장식 한이 예술가가 스페인으로 떠난 후 Tiepolo의 작품을 맡았습니다. 작곡에서 우리는 헬멧과 절제와 포티를 인식 할 수 있습니다. 그 다음에는 사자와의 결혼 하모니와 용맹이 높아집니다. 왼쪽에는 정의와 신중함이 있습니다. 태양과 달, 풍요와 영광으로 영원을 높입니다. 모서리에는 신학 적 미덕이 있습니다.

중앙 장면을 둘러싼 풍부한 장식 프레스코 화 처마 장식은 다른 상황에서도 과라나와 협력 한 쿼드 라 투라 또는 건축 트롬 페일 화가 페로 노 비스콘티의 작품입니다. 이곳에서 경력을 시작한 구아라나 (Guarana)는 타이 폴로 (Tiepolo)와는 매우 다른 문체와 문화적 방향을 즉시 드러냈다. 그는 대담한 시각을 버리고 하나의 시각적 평면 위에 펼쳐진 구도를 보여 주며, 인물은 은근한 자세로 배열되었으며 조심스럽고 세심한 붓으로 묘사되었습니다.

Guarana의 색 구성표는 섬세한 하프 톤으로 구성되어 있으며 마스터의 눈부신 팔레트와는 매우 다릅니다. 이 방의 이름은 솔로몬과 세바 여왕 이야기의 장면이 담긴 18 세기 플랑드르 벽세 공장 3 곳에서 유래되었습니다. 이 방의 웅장한 가구와 마찬가지로 태피스트리는 산타 마리아 포모사 (Santa Maria Formosa)의 Palazzo Balbi Valier에서 가져옵니다. 녹색 대리석 상판, 안락 의자, 희귀 한 3 인용 소파, 2 개의 gheridòns (또는 3 개의 다리가있는 테이블), 커튼 홀더 (베네치아의 buonegrazie라고 함)가있는 테이블의 세련된 솜씨가 가장 주목할만한 스위트 중 하나입니다. 베네치아 로코코 스타일의 가구는 그대로 살아 남았습니다. 가구 다리의 부조리와 바다 거품과 깨진 껍질의 비대칭을 모방하는 표면의 섬세한 장식은 18 세기 중반 로코코의 전형적인 모습입니다. 그들은 또한 50 년 전에 Brustolon이 제조 한 가구와 비교했을 때 형태와 재료 모두에서 맛의 변화를 보여줍니다.

이 방에서 우리는 오리지널 가구의 유일한 생존 요소, 즉 동양 패턴으로 장식 된 옻칠 한 문, 즉 chinoiserie에 대한 18 세기의 위대한 열정에 대한 증언을 발견합니다. 이 매우 드문 예는 1760 년경의 데이터입니다. 일부 학자들은 그것이 궁전 방의 프레스코 화 작업을 할 당시 Giambattista 또는 Giandomenico Tiepolo의 그림을 기반으로 할 수도 있다고 제안했습니다. 짧은 벽에는 서랍장 2 개 위에 Andrea Penstolon의 Penitent Magdalene과 마르쿠스 아우렐리우스의 승마 동상을 나타내는 두 개의 나무 조각품이 전시되어 있습니다.

파스텔 룸
파스텔 룸은 원래 청중을위한 공간이었습니다. 그 방에서 교황 레 가니 테는 레조 니코 추기경에게 전날 교황으로 선출되었다고 알렸다. 천장에는 무지에 대한 예술의 승리를 묘사 한 프레스코 화로 장식되어 있으며, 트롬 프 로일 페인트 프레임과 모서리에 우화적인 장면이 그려져 있습니다. 그림, 특히시의 승리 (Triumph of Poetry)는 Tiepolo가 메인 살롱에서 일한 당시부터 시작되었으며 Giambattista Crosato 또는 Belluno의 Gaspare Diziani에 기인합니다. 이 객실의 이름은 Rosalba Carriera와 다른 유명한 베네치아 예술가들의 파스텔 사진 수에서 따 왔습니다. 그들은 Carriera의 오페라 가수 Faustina Bordoni의 훌륭한 파스텔 초상화를 포함합니다. 또 다른 주목할만한 파스텔 초상화는 화가 Tiepolo의 아내 인 Cecilia Guardi Tiepolo의 아들 Lorenzo가 그린 것입니다. 1757 년에 그렸습니다.

Giambattista Tiepolo 외에도 다른 중요한 베네치아 프레스코 화가가 웨딩 아파트 장식에 참여했습니다. 이 객실은이 분야에서 가장 활발한 18 세기 중반 예술가 중 한 명인 Gaspare Diziani로 장식되었습니다. 천장에 그는 특히 베네치아 귀족, 무지에 대한 예술의 승리에 귀중한 주제를 그렸습니다.

디지 아니 (Diziani)는 우화적인 인물의 무리를 제시합니다. 각 인물은 그의 특정 예술 도구를 들고 있으며 그의 주인 세바스찬 리치 (S Sebastiano Ricci)에게서 배운 따뜻하고 밝은 색으로 칠해졌습니다.

벽에는 파스텔로 된 인물 사진이 있으며, 르네상스에서 프랑스에서 시작되었지만 18 세기에 최고점에 도달 한 기술입니다. 종이 또는 판지 지지대에 적용되는 파스텔의 특별한 특징은 부드러움, 빠른 사용 및 다양한 색상의 레이어가 겹쳐 질 가능성입니다. 이를 통해 질감, 특히 사람의 피부를 완벽하게 재현하여 인물 사진에서 가장 좋아하는 기술이되었습니다. 파스텔 기법은 프랑스에서 시작되어 번창했지만 베네치아 여성 예술가 Rosalba Carriera는 최대한 활용하여 더 현대적이고 인상적인 질감을 냈습니다. 18 세기 전체 유럽에서 가장 유명한 이탈리아 여성 예술가 인 Rosalba Carriera의 작품은 문 왼쪽의 초상화, 신사의 초상화가 빨간색으로 표현되어 있습니다. 그의 다육하고 고의적 인 입과 관통하는 시선을 묘사하는 주제의 성격. 파스텔 톤의 섬광 톤이 전체 사진을 비추고 버밀리온 재킷과 빛나는 얼굴의 대비를 통해 이미지의 영향이 증가합니다.

오른쪽 벽에 문을지나 포르테 고 (대형 중앙 홀)로 이어지는 또 다른 걸작 인 마리아 카테리나 수녀의 초상화와 파우스 티나 보르도 니 하세의 초상화가 표시됩니다. 이 둘을 비교하면서, 우리는 인간의 영혼을 해석하는 데 탁월한 기술인 Rosalba의 다양한 감정 기록에 대한 숙달을 인식 할 수 있습니다. 우리는 1734 년에 신성함의 냄새로 죽은 수녀의 자비로운 영성이 18 세기 오페라의 주인공 인 진정한 프리 마돈나 인 가수의 활기차고 현명한 표현과 대조되는 것을 본다. 다음 벽 한가운데의 멋진 초상화는 Lorenzo Tiepolo입니다. 그의 어머니 Cecilia Guardi Tiepolo, Giambattista Tiepolo의 아내, Antonio와 Francesco Guardi의 자매를 보여줍니다. 특히 로렌조 (Lorenzo)가 21 세에 불과했을 때이 그림을 만드는 섬세한 색조와 색의 뉘앙스에 주목하십시오.

벽을 따라 4 개의 작은 진열장에는 Marino Nani Mocenigo 컬렉션의 도자기가 들어 있습니다. 특히 주목할만한 점은 Meissen 제조소의 Hausmaler라고도하는 파란색 배경에 금색의 새와 바위 장식이 들어간 커피, 차 및 초콜릿에 속하는 조각입니다.

마돈나 오란 테-Rosalba Carriera
rosso- Rosalba Carriera의 Ritratto di gentiluomo
수아 마리아 카테리나 푸피-Rosalba Carriera
파우스 티나 보르도 니-Rosalba Carriera
루치에 타 사토리-Rosalba Carriera
Giambattista Sartori-로스 카바 캐리어
Gerolamo Maria Balbi-마리아나 칼레 바리스
Cornelia Foscolo Balbi-마리아나 칼레 바리스
카테리나 발비-Marianna Carlevaris
마르코 발비-마리아나 칼레 바리스
Ritratto di un Bambino Nobile-지안 안토니오 라짜리
귀신의 리트 라토 디 지안 안토니오 라짜리
리안 또 디 젠틸 도나-지안 안토니오 라짜리
세실리아 가디 타이 폴로-Lorenzo Tiepolo

숫자 우화 실
교황 클레멘트 XIII 레조 니코의 조카 인 루도비코 레조 니코 (Ludovico Rezzonico)의 1758 년 결혼과 Faustina Savorgnan에 대한 미래의 산 마르코 (San Marco) 프로듀서 인 1758 년의 결혼을 기념하기 위해 꾸며진 객실 인 Allegory의 살롱도 피아노 노빌에 있습니다. 천장에는 Giambattista Tiepolo와 그의 아들 Giandomenico Tiepolo가 아폴로의 전차로 페리를 타고 신랑과 신부를 묘사 한 큰 프레스코 화가 있습니다. 1762 년 마드리드로 떠나기 전 베네치아에서 Tiepolo의 마지막 작품 중 하나였습니다. Tiepolo는 발판 공사에서 12 일 만에 천장 작업을 완료했습니다. 그랜드 살롱의 그림과 같은 타이 폴로 프레스코 화는 그랜드 살롱에서 페인트 프레임을 한 지 롤라 모 멘 고치 콜로 나 (Girolamo Mengozzi Colonna)의 허위 난간을 포함하여 트롬 프 로일 (Trompe l’ oeil) 건축 양식으로 장식되어 있습니다. 그림은 태양신 아폴로가 이끄는 전차에있는 신부의 부부를 묘사합니다. 다른 우화적인 인물에는 큐피드 눈가리개, 퍼티와 비둘기의 비행, 명성의 인물, 나팔을 들고; 구름 위의 세 가지 은혜 장점을 상징하는 월계관을 가진 수염 난 노인; 그리고 베니스의 상징 인 사자와 두 가족의 팔의 외투.

1757 년 겨울, Ludovico Rezzonico와 Faustina Savorgnan 간의 결혼식이 열렸습니다. 경우에 따라 배우자의 리셉션 아파트로 설계된 산 바나바 운하를 따라 방의 줄은 프레스코 화되었습니다.

이 상황에서 Giambattista Tiepolo도있었습니다. Girolamo Mengozzi의 도움으로 그는 12 일 만에이 방의 천장에 Nuptial 우화를 그렸습니다. 티에 폴로의 아들 지안 도메니코 (Giandomomenico)가 그린 사 티르 쌍은 가짜 황토와 녹색 대리석 난간에 기대어 있으며, 그 너머에는 건축 구조가있어 하늘로 열리는 난간을 끝내고 있습니다. 두 배우자는 아폴로 전차를 타고 시청자에게 제시됩니다. 그것들은 눈을 가리고있는 큐피드 앞에 있고, 일부 우화적인 인물은 메인 그룹을 둘러싼 다. 이 중 우리는 다음을 인식 할 수 있습니다. 명성, 그녀의 나팔을 불고; 은총은 결혼 전차 바로 아래에 구름 위에 앉아있다. 그녀의 손에 태양과 진실; 턱수염이 난 노인 인 메리트 (Merry)는 세인트 마크 (St. Mark)의 사자와 함께 월계관을 씌우고 웨딩 커플의 가족의 팔의 외투로 배너를 들고 있습니다. 그림의 배열에 대한 관점에 따라, 화가는 역설적조차도 콘크리트처럼 보이는 역동적이고 그럴듯한 이미지를 만듭니다. Giambattista Tiepolo의 상상력과 기술 만이 부부가 태양의 전차에 직접 도착하여 상상할 수 있었을 것입니다.

이 방에는 궁전의 첫 번째 소유자 인 Giambattista의 아들 인 Carlo Rezzonico의 초상화와 1758 년 Clement XIII의 이름으로 교황이 된 Ludovico의 삼촌이 있습니다. 그림은 Antonelphael Mengs, 철학자 화가 Winckelmann의 친구이자 신고전주의 회화의 첫 번째 주인공이었습니다.

보고 된 바에 따르면,이 그림은 원래 베니스의 가족 궁에 전시되기위한 것이었지만 실행 직후 로마 교황의 조카 인 압본 디오 레조 니코 추기경이 거주하던 로마로 옮겨졌습니다.

오른쪽 벽에는 18 세기 후반에 지어진 작은 예배당이 있습니다. 흰색 배경에 화려한 치장 벽토 장식으로 우아한 로코코 장식으로 짜여진 마돈나와 성도의 그림은 Giambattista Tiepolo의 학생 인 Francesco Zugno입니다. 실내 벽을 감싸는 유리 케이스는 Marino Nani Mocenigo 컬렉션의 다른 유럽 제조업체의 도자기를 전시합니다.

살롱의 가구에는 Anton Raphael Mengs의 교황 Clement XIII Rezzonico의 초상화, Francesco Zugno의 잔재, Tiepolo의 학생, 그리고 prie-dieu를 포함하여 상반기 및 18 세기 중반 이탈리아 예술가들의 그림과 가구가 포함되었습니다. 이탈리아 로코코 스타일의 환상을 보여주는 조각 된 호두.

살롱에서 나온 통로는 리오 산 바나바에 매달려있는 작은 예배당으로 이어집니다. 예배당은 18 세기 후반 교황 클레멘트 13 세의 조카 인 아우렐리오 레조 니코 (Aurelio Rezzonico) 또는 레조 니코 추기경 (Cardinal Rezzonico)에 의해 지어졌다. 흰 벽에 조각되고 도금 된 로코코 치장 용 벽토 조각품과 Tiepolo, Francesco Zugno 및 prie-dieu의 학생에 의한 Retable, The Virgin and Saints, 무릎을 꿇고기도하기위한 좌석을 포함하여 원래 장식의 일부가 남아 있습니다. 베네치아 로코코 스타일의 비틀기와 회전.

Giambattista Tiepolo에 의해 우화의 살롱 천장에 전차에서 결혼식 한 쌍 (1758)
Bernardino Castelli의 Francesco Falier
프란체스코 주 그노의 거룩한 가족과 세례 요한
Tiepolo 제품군의 무기를 사용한 태피스트리

사교 댄스
Palazzo의 의식 실은 피아노 귀족에 있습니다. 가장 크고 인상적인 건물은 건물 뒤쪽에있는 14 x 24 미터 크기의 그랜드 살롱 또는 볼룸입니다. Massari가 만든이 방은 높이가 두 배이며 Girolamo Mengozzi Colonna (Pietro Visconti가 아는 것)가 벽과 천장에 그려진 트롬 프 로일 건축물 때문에 훨씬 더 높습니다. Giovanni Battista Crosato가 그린 천장의 중심은 아폴로가 유럽, 아시아, 아프리카 및 미주 지역을 타는 모습을 묘사합니다. 더블 헤드 독수리와 함께 Rezzonico 가족의 국장도 입구 문을 향한 볼룸 벽에 눈에 띄게 표시됩니다. 18 세기 중반부터 나무와 금으로 만든 금속으로 만든 두 개의 거대한 샹들리에는 건물의 원래시기에 이르기까지 몇 안되는 비품 중 하나입니다. 볼룸은 이제 안드레아 브루스 토론 (Andrea Brustolon)에 의해 18 세기의 동상으로 장식되어 있으며, 에티오피아 전사의 흑단 조각상이 포함됩니다.

Longhena가 사망 한 지 70 년이 지난 Giorgio Massari는 이전 지역에 두 개의 새로운 영역을 만들었으며, 이는 이전 프로젝트의 놀라운 효과 인 계단과 큰 볼룸을 추가했습니다. 후자의 기념비적 인 방은 천장을 철거하여 2 개의 메인 플로어의 전체 높이를 활용하여 크기와 페인트 장식의 품질면에서 베니스에서 타의 추종을 불허했습니다.

티에 폴로가 뷔르츠부르크 주교의 왕을 위해 독일에 갔을 때, 프레스코 화는 토리노의 사보이 (Savoy) 법원 화가로서의 성공을 거두어 만든 독창적 인 예술가 기암 비티 스타 크로 사토 (Giambattista Crosato)가 맡았다. 최근 연구에서 밝혀진 바와 같이 Giambattista Tiepolo의 훌륭한 4 중창 또는 건축 트롬 프-오일 화가 인 Girolamo Mengozzi Colonna는 친구가 떠난 후 베니스에 남아 크로 사토와 협력했습니다. Mengozzi Colonna는 이곳에서 매우 효과적인 환상주의 공간을 만들었습니다. 가짜 동상으로 번갈아 가며 화려한 수도가있는 거대한 필라 스터 스트립의 앞쪽에 펼쳐지는 회색 대리석 기둥의 둘레입니다. 이들은 실제 정문 출입구의 모듈을 위조하여 빨간색 베로나 석재로 된 아치를 지원합니다. 상단 부분에서 예술가는 공간을 넓혔으며, 로지아와 발코니가 측면으로 그려진 방의 비행을 제안했습니다.

천정의 한가운데에 Giambattista Crosato는 아폴로에게 태양 신을 보여주었습니다. 전차를 타고 세계의 네 부분을 발산하기 위해 다른 인종의 소녀들에 의해 여기에서 구체화되었습니다. 이 주제는 궁전 소유주를 기다리는 빛나는 미래를 암시하는 상서로운 것으로 간주되어 귀족 거주지에서 자주 발생했습니다. 그리고 Rezzonico 가족 그 자체가 문 앞의 벽에 거대한 거대한 팔의 외투를 가지고 우리를 볼룸으로 환영합니다.

방은 주인의 전령과 우화적인 승영입니다. 그들의 팔의 외투 독수리는 모든 기둥 수도에서 반복됩니다. 그러나 드물게 그림 자체가 여기에서 그랬던 것처럼 그 자체의 환상적 잠재력을 찬양했습니다. 방문객은 가정의 벽 안에 마법 같은 동화 분위기로 옮겨집니다.

남은 원래의 가구 중 유일하게 도금 된 금속에 꽃 무늬가 새겨진 두 개의 장엄한 목재 샹들리에가 있습니다. 벽을 따라 우리는 Honoré de Balzac “le Michel Ange du bois”에 의해 세례를받은 가장 큰 바로크 양식의 나무 조각가 중 한 명인 Andrea Brustolon이 흑단과 회양목에 호화로운 장식용 가구를 발견했습니다.

40 개 정도의 조각이 있으며 그중 일부는 Brustolon 전용으로 방에 표시됩니다. 이 시리즈는 원래 San Vio의 Palazzo Venier를 위해 제작되었으며 에티오피아 노예와 전사의 의자, 꽃병이있는 동상 및 장식용 인물을 포함합니다. 조각가의 상상력은 가구의 다양한 요소를 서로 얽힌 가지와 실제 완전한 형태의 조각품의 풍성한 승리로 바꿨습니다. 12 개의 기념비적 의자의 프레임은 같은 재질로되어 있습니다. 이 의자 중 어느 것도 다른 의자와 동일하지 않습니다. 여기 Brustolon의 상상력은 필드 데이로 다양한 다리와 팔걸이를 만들어서 telamons에 의해지지되는 나뭇 가지를 재현하고 약간의 fauns와 이국적인 큐피드를 통해 엿 보았습니다. 그것은 아마도 우리에게 내려온 가장 화려한 베네치아 가구 그룹 일 것입니다. 그것은 베네치아 바로크의 풍성한 장식 맛을 보여줍니다.

Giovanni Battista Crosato의 볼룸 천장에있는 아폴로 프레스코의 전차 (1753)
Girolamo Mengozzi Colonna의 볼룸 천장의 Trompe L’ Oeil 장식

카레 조 니코
Ca ‘Rezzonico는 도르 소두로 (Dorsoduro) 지구에 위치한 베니스에서 가장 유명한 궁전 중 하나입니다.

18 세기 베니스 박물관이있는 궁전은 도시의 고귀한 가족 중 하나 인 봉 가족의 명령에 따라 지어졌습니다. 17 세기 중반 필리핀 필리포 봉은 당시 가장 유명한 건축가 발다 사레 롱 헤나 (Baldassare Longhena)의 건물로 카 페사로 (Ca ‘Pesaro)와 라 살루 테 (La Salute) 성당을지었습니다. 그러나이 기념비적 인 프로젝트는 봉 재정에 너무 야심적인 것으로 판명되었습니다. 궁전은 실제로 1682 년 건축가가 사망했을 때 아직 완성되지 않았으며 곧 가족이 프로젝트의 상당한 비용을 부담하지 못하기 때문에 작업이 중단되고 건물이 불완전한 상태로 남아있었습니다.

1750 년 Giambattista Rezzonico는 최근 많은 돈을 지불하여 고귀한 타이틀을 받았으며 건물을 구입하여 당시의 유행 건축가 인 Giorgio Massari에게 작업을 완료하도록 의뢰했습니다. 이 궁전은 Rezzonico 가족의 이름을 딴 것입니다. 작품은 6 년 만에 완성되어 가족의 번개가 치솟는 것을 축하하기 위해 1758 년 Giambattista의 아들 인 Carlo가 Clement XIII의 이름으로 교황으로 선출되었을 때 정점에 도달했습니다. 그러나 그들의 성공은 상당히 짧았으며 이미 다음 세대와 함께 끝났습니다. 남성 상속인이 부족한 가족은 Abbondio의 죽음으로 1810 년에 사망했습니다.

19 세기 동안 궁전은 소유자를 여러 번 바꾸었고 점차 모든 가구를 제거했습니다. 후기 임차인은 1887 년과 1888 년 여름 궁전에서 보냈고 1889 년에 이곳에서 죽은 시인 Robert Browning과 1926 년에서 1927 년까지 건물을 임대 한 작곡가 겸 작곡가 콜 포터 (Cole Porter)를 포함했습니다. 1935 년 베니스시에서 18 세기 미술품을 보관하기 위해 구입했을 때 빈 용기. 단시간에 그림에 가구가 추가되었습니다. 일상적인 물건, 다른 도시 궁전의 벽화 또는 천장 캔버스도 벗겨졌습니다. 그 결과 18 세기 베네치아 저택의 화려 함과 화려 함과 함께 유럽 예술의 가장 운이 좋은 시대의 작품을 볼 수있는 특별한 환경 박물관이 탄생했습니다.

Ca ‘Rezzonico는 다양한 처분을 받았으며 그 동안 가구가 벗겨졌습니다. 1888 년에 영국 작가 Robert Browning과 Elizabeth Barrett Browning의 아들 인 Robert Barrett Browning이 그의 아내 American Fannie Coddington의 재정적 지원 덕분에 그것을 복원 한 250,000 개의 lire를 위해 그것을 구입했습니다. 1889 년 12 월 12 일, 구매 자금을 조달 한 Robert 신부는 중 2 층 아파트에서 사망했습니다.

1906 년 로버트 바렛 브라우닝 (Robert Barrett Browning)은 독일 빌헬름 2 세 황제의 제안을 무시하고이 궁전을 1935 년 베네치아 지방 자치 단체에 팔 았던 라이오넬로 히 에르 첼 데 미 네르 비 백작에게 팔렸다. 1936 년 이래로 18 세기 베네치아 박물관의 좌석으로, 기간 가구와 가구가있는 방을 재건하는 것 외에도 카날 레토, 프란체스코 가디, 피에트로 롱기, 틴토레토 및 티에 폴로와 수많은 작품의 중요한 그림 작품을 보관하고 있습니다. Giovanni Maria Morlaiter의 테라코타 스케치.