La musica azerbaigiana (azero: Azərbaycan musiqisi) è la tradizione musicale del popolo azerbaigiano, dall’Azerbaijan e dall’Azerbaijan iraniano. Si basa su tradizioni popolari che risalgono a circa 1000 anni. Per secoli, la musica azerbaigiana si è evoluta sotto il marchio della monodia, producendo melodie ritmicamente diverse. La musica dall’Azerbaijan ha un sistema di modalità branch, in cui la cromatizzazione delle scale maggiori e minori è di grande importanza.

Musica classica
Nel 1920, la musica classica azerbaigiana ha subito una rinascita e l’Accademia di Musica di Baku è stata fondata per dare ai musicisti classici lo stesso sostegno dei musicisti folk. I sostenitori moderni della musica classica occidentale in Azerbaigian comprendono Farhad Badalbeyli, Fidan Gasimova e Franghiz Alizadeh.

Opera e balletto
L’emergere dell’opera e del balletto in Azerbaijan è associato all’epoca imperiale russa e sovietica della storia azera quando i musicisti azerbaigiani sono stati esposti alle tradizioni musicali europee di prima mano. La prima esibizione documentata di un’opera a Baku ebbe luogo nel maggio del 1889 quando l’opera di Alexey Verstovsky nella tomba di Askold fu allestita in un’arena di circo a Baku (sul sito dell’attuale edificio del Museo della moquette dell’Azerbaijan), accompagnata dal coro popolare di Dmitri Agrenev -Slavyanski. A partire dal 1900, le compagnie d’opera visitarono Baku ogni anno (tranne il 1901 e il 1913), con cantanti di spicco come Natalia Ermolenko-Yuzhina e Antonina Nezhdanova.

Primi cantanti lirici azeri come Bulbul, Shovkat Mammadova, Fatma Mukhtarova, Huseyngulu Sarabski, Hagigat Rzayeva, Rashid Behbudov, Rauf Atakishiyev, Musulm Magomayev, Lutfiyar Imanov, Fidan e Khuraman Gasimovas, Rubaba Muradova, Zeynab Khanlarova e molti altri cantanti hanno guadagnato fama mondiale.

Balletto dell’Azerbaigian
Il balletto dell’Azerbaigian è uno degli obiettivi del balletto. La storia del balletto nel 1940, dal momento che – A.Badalbeyli “Maiden Tower” in scena al balletto Sebbene fosse dopo il fatto, fu l’inizio degli embrioni degli anni ’20.

Musica folk
La maggior parte delle canzoni racconta storie di eventi della vita reale e folklore dell’Azerbaijan, o si è sviluppata attraverso concorsi di canzoni tra poeti troubadour. In base alle loro origini, le canzoni popolari vengono solitamente suonate in occasione di matrimoni, funerali e feste speciali.

La musica popolare regionale generalmente accompagna le danze popolari, che variano significativamente tra le varie regioni. L’umore regionale influenza anche il soggetto delle canzoni popolari, ad es. le canzoni popolari del Mar Caspio sono in generale molto vivaci ed esprimono le usanze della regione. Le canzoni sul tradimento hanno un’aria di sfida su di loro invece che sulla tristezza, mentre più a sud viaggiava in Azerbaijan più le melodie assomigliano a un lamento.

Poiché questo genere è visto come una musica della gente, i musicisti dei movimenti socialisti hanno iniziato ad adattare la musica popolare con suoni e arrangiamenti contemporanei sotto forma di musica di protesta.

Strumenti popolari
Gli strumenti usati nella musica tradizionale azera comprendono gli strumenti a corde tar (liuto con la faccia di pelle), il kamancha (violino a punta di pelle), l’oud, originariamente barbat, e il saz (lungo collo a liuto); lo strumento a fiato a doppia ancia balaban, il tamburo a cornice ghaval, il tamburo cilindrico a doppia faccia nagara (davul) e il gosha nagara (coppia di piccoli tamburi). Altri strumenti includono il garmon (piccola fisarmonica), il tutek (flauto fischietto) e il daf (tamburo a cornice).

A causa del crossbreeding culturale prevalente durante l’Impero Ottomano, il tutek ha influenzato varie culture nella regione del Caucaso, ad es. i duduks. Il duo zurna e naghara è anche popolare nelle aree rurali e giocato a matrimoni e altre celebrazioni locali.

Ashiqs
Ashiqs sono bardi in viaggio che cantano e suonano il saz, una forma di liuto. Le loro canzoni sono semi-improvvisate attorno a una base comune. Quest’arte è uno dei simboli della cultura azera e considerata un emblema dell’identità nazionale e il guardiano della lingua, letteratura e musica azerbaigiana.

Caratterizzato dall’accompagnamento del kopuz, uno strumento musicale a corde, il repertorio classico degli Ashiq dell’Azerbaigian comprende 200 canzoni, 150 composizioni letterarie-musicali note come dastani, quasi 2.000 poesie e numerose storie.

Dal 2009 l’arte degli Ashiq dell’Azerbaigian è stata iscritta nella Lista dei Rappresentanti del Patrimonio Culturale Immateriale dell’Umanità.

Meykhana
Meykhana è una distintiva tradizione rap e letteraria azerbaigiana, composta da una canzone non accompagnata eseguita da una o più persone che improvvisano su un particolare argomento. Meykhana è distinto dalla parola parlata poesia in quanto viene eseguita in tempo per un battito.

Meykhana è spesso paragonato alla musica hip hop, anche conosciuta come rap nazionale tra gli abitanti dell’Azerbaijan, in quanto include anche interpreti che si parlano liricamente, in rima e in versi, generalmente a un ritmo strumentale o sintetizzato. Gli artisti includono anche sintetizzatori, drum machine e live band. I maestri di Meykhana possono scrivere, memorizzare o improvvisare i loro testi ed eseguire i loro lavori a cappella o ad un ritmo.

Mugham
Mugham è una delle molte composizioni musicali popolari dell’Azerbaigian, in contrasto con Tasnif, Ashugs. Mugam attinge al maqam arabo.

È una forma d’arte molto complessa che sposa la poesia classica e l’improvvisazione musicale in specifiche modalità locali. Mugham è un sistema modale. A differenza dei modi occidentali, i modi “mugham” sono associati non solo alle scale ma a una raccolta trasmessa oralmente di melodie e frammenti melodici che gli artisti usano nel corso dell’improvvisazione. Mugham è una composizione composta di molte parti. La scelta di un particolare mugham e uno stile di performance si adatta a un evento specifico. Il drammatico svolgersi della performance è tipicamente associato all’aumento dell’intensità e dei toni crescenti, e una forma di comunicazione poetico-musicale tra interpreti e ascoltatori iniziati.

Tre grandi scuole di esibizione di mugham esistevano tra la fine del XIX e l’inizio del XX secolo: la regione di Garabagh, Shirvan e Baku. La città di Shusha del Karabakh era particolarmente rinomata per quest’arte.

La breve selezione del mugham azerbaigiano suonata nel balaban, strumento a fiato nazionale è stata inclusa nel Voyager Golden Record, collegato alla navicella Voyager come rappresentazione della musica mondiale, inclusa tra le molte conquiste culturali dell’umanità.

Nel 2003, l’UNESCO ha proclamato Mugham come un capolavoro del patrimonio culturale orale e immateriale dell’umanità.

Musica popolare
La musica popolare si distingue dai generi tradizionali come quegli stili che sono entrati nella musicalità dell’Azerbaigian dopo la caduta dell’Unione Sovietica, sia a causa di tentativi di modernizzazione nazionale dal 1918 in poi, l’apertura della repubblica a influenze musicali occidentali o fusioni moderne e innovazioni da artisti stessi.

La globalizzazione del 2010 come risultato di Electropop, dance-pop, Sinti pop e elektrohop, danza, a partire dal 1980, insieme all’elettronica e ad altre forme di musica pop influenzate dalla musica pop. Nel 2011, la canzone “Running Scared” di Eldar Gasimov e Nigar Jamal è entrata nella storia dell’Eurovision come la prima vittoria dell’Azerbaijan.

Pop mainstream
La musica pop dell’Azerbaigian ha avuto le sue umili origini alla fine degli anni ’50 con versioni di copertura azerbaigiane di una vasta gamma di stili popolari importati, tra cui il rock and roll, il tango e il jazz. Con l’emergere di altri stili, sono stati adottati anche l’hip hop, l’heavy metal e il reggae.

La musica pop dell’Azerbaigian ha raggiunto un nuovo livello dopo che il paese ha fatto il suo debutto all’Eurovision Song Contest del 2008. L’ingresso del paese ha guadagnato il terzo posto nel 2009 e il quinto l’anno successivo. Ell e Nikki hanno vinto il primo posto all’Eurovision Song Contest 2011 con la canzone “Running Scared”, che autorizza l’Azerbaigian ad ospitare il concorso nel 2012, a Baku.

Le maggiori pop star dell’Azerbaijan sono probabilmente Roya, Aygun Kazimova e Brilliant Dadashova.

Jazz azero
Il jazz azerbaigiano è una varietà popolare di jazz, diffusa in Azerbaigian. Copre un’ampia gamma di stili (tradizionale, post-pop, fusione, flessione libera) e spesso si fonde con la musica tradizionale azerbaigiana. Tra i moderni musicisti jazz azeri famosi ci sono Aziza Mustafazadeh, che è stata influenzata da Bill Evans e Keith Jarrett, Isfar Sarabski, Salman Gambarov e Rain Sultanov.

Hip hop azerbaigiano
La prima canzone hip-hop azerbaigiana “Yesterday is Past”, creata nel 1983 da Chingiz Mustafayev, che in seguito sarebbe diventato l’eroe nazionale dell’Azerbaijan per ragioni non correlate. Il pioniere del rap azerbaigiano è spesso associato al nome di Anar Nagilbaz nel 1992, che comprendeva anche elementi di discoteca, ma la popolarità del genere rap arrivò con l’ascesa di Dayirman, che includeva principalmente elementi patriottici.

Roccia azera
La scena rock azerbaigiana iniziò tra la metà e la fine degli anni ’60, quando le famose band degli Stati Uniti e del Regno Unito divennero famose. Ben presto emerse una fusione tipicamente azera di rock e folk; questo era chiamato rock azero, un termine che al giorno d’oggi può essere attribuito genericamente alla maggior parte della roccia azerbaigiana. Coldünya e Yuxu sono il gruppo più conosciuto di musica rock classica azerbaigiana più antica.

Musica dance elettronica
Ci sono molti club in tutta l’Azerbaigian, specialmente nella sua regione di Baku. La scena musicale alternativa tuttavia deriva principalmente dalla scena dei club di Baku che vede i DJ fondere il passato con il presente, utilizzando motivi tradizionali con suoni new age e musica elettronica.

Altri generi

Musica militare azerbaigiana
Musica militare dell’Azerbaijan – tipo di musica militare in Azerbaigian. La musica militare azerbaigiana consiste principalmente di canzoni militari e inni.

Musica religiosa azerbaigiana
La musica religiosa azerbaigiana è il tipo di musica religiosa creata in Azerbaigian. La creatività dei compositori azeri e Qərbd la corrente, secondo il cristianesimo dei testi di preghiera (come “Ave Maria”) e dei generi (Requiem, mistero ecc.) Da utilizzare, così come Sərqd la diffusione delle antiche religioni – Zərdustilikl su argomenti relativi a, sette (ascetismo, Sufismo, Mevlevi), la religione islamica, che è inerente al canto religioso e ai generi (testi di preghiera, elegia, ode, sketchetc.), è stato formato lo stile musicale unico dei compositori. La creatività compositiva della musica religiosa si manifesta in quasi tutti i campi: teatro musicale, vocale-strumentale, corale, sinfonica e musica strumentale.