تم الحفاظ على أجزاء قليلة ولكنها مهمة من القرنين السادس عشر والسابع عشر ، والتي تبرز جوبون أنثى في أواخر القرن السادس عشر. من ناحية أخرى ، تضم مجموعة القرن الثامن عشر أمثلة ممتازة على بدلة الرجال. للقرن التاسع عشر تمثيل أكثر محدودية ، لكن هذا لا يمنع تمثيل أنماط مختلفة من هذه الفترة.
يحتفظ المتحف بقطع قليلة ولكنها مهمة من القرنين السادس عشر والسابع عشر ، حيث يمكن تسليط الضوء على جوبون أنثى من أواخر القرن السادس عشر.
تضم مجموعة القرن الثامن عشر أمثلة ممتازة على بدلة الرجال ، مثل مجموعة واسعة وغنية من السترات والسترات ، بالإضافة إلى مجموعة من السترات النسائية والملابس التقليدية من majismo.
للقرن التاسع عشر تمثيل أكثر محدودية في عدد الأشياء ، ولكن يتم تمثيل أنماط مختلفة من هذه الفترة. تستحق قائمة الخياطون البارزة اهتمامًا خاصًا ، مما سيسمح في المستقبل بتنظيم كتالوج يوضح النشاط المهم الذي تم تطويره.
الفن واللباس
غالبًا ما يتم وصف ملابس Athough بالتفصيل في الكتابات القديمة ، وتشكل أعمال الفنون البصرية مصدرنا الرئيسي للمعلومات حول الملابس التي كان يرتديها أسلافنا. تزود “المنحوتات المنحوتات” بنظرة أكثر تفصيلاً للملابس ، وموادها وتصميمها. تتبع النقوش والرسومات بأمانة الخطوط العريضة وزركشة الملابس.
هنا حافظ بعناية على أقدم الملابس في المجموعة بسبب قيمتها الاستثنائية وهشاشة الأقمشة.
التنوير و Casticismo
تم طرح أزياء فرنسية جديدة من قبل البوربون في القرن الثامن عشر.
بدأ القرن الثامن عشر في إسبانيا بوصول Fellpe V وتأسيس أسرة البوربون ، والتي أحدثت تغييرات جذرية في المجتمع وأسلوب اللباس.
في القرن السابق ، كان الزي الإسباني النموذجي أسود ورصين وأنيق. في الواقع ، كان يرتدي أرجيلة إسبانيا في جميع أنحاء أوروبا خلال فترة ذروة إسبانيا ، حتى دفعتها الطريقة الفرنسية لارتداء الملابس – في زي أخف وزنا وأكثر سخونة – جانبا. ومع ذلك ، فقد تطور النمط الفرنسي بمرور الوقت نحو مزيد من البساطة والرصانة.
على الرغم من أن البلاط الملكي والنبلاء اتبعوا بإخلاص إملاءات باريس ، ثم عاصمة الموضة في أوروبا ، إلا أن السكان بشكل عام احتفظوا بطريقة إسبانية فريدة من نوعها في ارتداء الملابس. كان يعرف الإخلاص للتقاليد الإسبانية “النقية” في مواجهة التأثيرات الأجنبية باسم التشنج. وصف العديد من الكتاب الأجانب اللباس الوطني لإسبانيا بأنه التنورة السوداء والشال للنساء ، والقبعة الواسعة ذات الرأس الواسعة للرجال.
الطراز الفرنسي والبورجوازي
لقد توج التغير الاجتماعي والاقتصادي الذي كان يرتدي ملابسه في الثلث الأخير من القرن الثامن عشر بالثورة الفرنسية التي عادت إلى الظهور في جميع أنحاء أوروبا. التغيير هو اللباس كان سريع وجذري.
في إسبانيا أصبحت afrabcesados (على الطريقة الفرنسية) ، اتخذ النمط الكلاسيكي الجديد غطاء محرك السيارة. لقد تعاملت السيدات مع أسلوب calssical ، حيث استخدمن الأقمشة الخفيفة لألعابهن وأسرعن الحطام في الأسفل.
بعد الثورة الفرنسية ، فرضت الفستان الجديد ثوب القميص. كانت مصنوعة من الأقمشة القطنية.
رومانتيكية
لقد منحها الانتصار الاجتماعي والسياسي للبرجوازية دورًا رائدًا كحكم للأزياء. كانت الفكرة الرومانسية لليج هي عاصفة ، عاطفية ، مضطربة. انجذب الرومانسيون الخارقون إلى الآثار القديمة ، المتحمسين لأساطير وحكايات مخيفة ، عنيد ، ومستعدون دائمًا للتضحية بأنفسهم من أجل المثل العليا أو من أجل الحب. لكن تبذيرهم كان يخفف من تأثير رجال الأعمال المجتهدين والصناعيين الذين فضلوا ارتداء ملابس أكثر قتامة وأكثر قتامة ، تاركين كل الألوان والتألق للنساء.
بدلة الرجل ، مع معطف الفستان أو معطف اللباس ، أصبحت صارمة وموحدة ، لدرجة أنه منذ عام 1850 ، تم تجاهله ببساطة من قبل مجلات الموضة.
في المقابل ، أصبح ثوب المرأة أكثر فخمة والمزخرفة. ارتدت السيدات التنانير المصنوعة من قماش الكولينولين أو الأطواق ، وعرضت سراويل ضيقة وفرة من الزركشة والزينة على مواد زاهية الألوان.
شكل المخصر والكرينولين الصور الظلية المميزة للعصر الرومانسي ، والتي بدأت في عام 1820.
من قماش قطني إلى صخب
كان الثلث الأخير من القرن التاسع عشر فترة من النشاط الاستعماري والسياسي والتجاري المحموم. أدى إدخال وسائل النقل العام في المدن إلى زوال تنورات القرينول الضخمة والتنانير في العصر الرومانسي.
بدأ أول دار أزياء في الظهور في منتصف القرن. الملابس المصنوعة والمباعة التي تحمل ملصقات باسم المصمم. في وجهه ، إذا كان أحد هؤلاء المصممين ، تشارلز ف. وورث ، الذي يُعزى إليه الفضل في جعل هذا التحول من قماش القرينول إلى الصخب.
أصبحت الابتكارات في مجال الكيمياء مثل الأنيلين الاصطناعي والوردي ، والفوشيه ، والبنفسجي ، والبنفسجي شائعة.
كان فستان السهرة الرسمي للرجال أسود بالكامل باستثناء أطواق القميص والأصفاد.
أتممت حسناء
في الأزياء Belle Époque تغيرت من شكل أفعواني المرتبطة الفن الحديث إلى إبداعات التحرير من Poiret و Fortuny.
متحف ديل تراي ، مدريد
Museo del Traje هو متحف يقع في مدريد ، إسبانيا ، مع مجموعات مخصصة للأزياء والأزياء. يحتوي المتحف على أكثر من 160،000 قطعة ووثيقة. تم الانتهاء من المبنى الحالي في عام 1973. ويعود تاريخ المجموعات إلى العصور الوسطى وحتى الملابس من قبل مصممي الأزياء المعاصرين في إسبانيا. تم إعلان Bien de Interés Cultural في عام 1962.
متحف زي مدريد هو متحف إسباني ، تحت إشراف وزارة التعليم والثقافة والرياضة ، ويقع في مدينة مدريد الجامعية. هدفه الأساسي هو تعزيز معرفة التطور التاريخي للملابس وشهادات ممثل التراث الإثنيولوجي لثقافات شعوب إسبانيا.
إنه متحف إسباني وطني تابع لوزارة التعليم والثقافة والرياضة ، ويديره بشكل حصري الإدارة العامة للفنون الجميلة والتراث الثقافي.
متحف ديل تراي هو متحف وطني يعتمد على وزارة الثقافة والرياضة. هدفها الأساسي هو تعزيز فهم التطور التاريخي للأزياء. ترسم مجموعاتها مسارًا يمتد أربعة قرون من تاريخ الموضة ، من القرن السابع عشر إلى أيامنا هذه.