Poucas peças importantes dos séculos XVI e XVII são preservadas, das quais se destaca um jubón feminino do final do século XVI. Por outro lado, a coleção do século XVIII apresenta excelentes exemplos do traje masculino. O século XIX tem uma representação mais limitada, mas isso não impede que os vários estilos do período sejam representados.
O Museu conserva poucas peças, porém significativas, dos séculos XVI e XVII, das quais uma jubón feminina do final do século XVI poderia ser destacada.
A coleção do século XVIII apresenta excelentes exemplos de roupas masculinas, como a ampla e rica coleção de jaquetas e coletes, bem como a coleção de jaquetas femininas e roupas tradicionais de majismo.
O século XIX tem uma representação mais limitada no número de objetos, mas os vários estilos do período estão representados. A destacada lista de costureiras merece atenção especial, que no futuro permitirá a sistematização de um catálogo que mostre a importante atividade desenvolvida.
Arte e Vestido
Embora as roupas sejam frequentemente descritas em detalhes em escritos antigos, as obras das artes visuais constituem nossa principal fonte de informações sobre as roupas que nossos ancestrais usavam. As esculturas Pantings fornecem uma visão mais detalhada das roupas, suas texturas e design. Gravuras e desenhos traçam fielmente os contornos e enfeites decorativos das roupas.
Aqui, preserve cuidadosamente as roupas mais antigas da coleção, devido ao seu valor excepcional e à fragilidade dos tecidos.
O Iluminismo e o Casticismo
Novas modas francesas foram introduzidas pelos Bourbons no século XVIII.
O século XVIII começou na Espanha, com a chegada de Fellpe V e o estabelecimento da dinastia Bourbon, que trouxe mudanças radicais à sociedade e ao estilo de vestir.
No século anterior, o traje típico espanhol era preto, sóbrio e elegante. De fato, o traje a la española havia sido usado em toda a Europa durante o auge da Espanha, até que a maneira francesa de se vestir – com roupas mais claras e coloridas – o deixou de lado. O estilo francês, no entanto, evoluiu ao longo do tempo em direção a uma maior simplicidade e sobriedade.
Embora a corte real e a nobreza seguissem fielmente os ditames de Paris, então a capital da moda da Europa, a população em geral mantinha uma maneira exclusivamente espanhola de se vestir. A fidelidade às tradições espanholas “puras” em face de influências estrangeiras era conhecida como casticismo. Muitos escritores estrangeiros descreveram o traje nacional da Espanha como saia e xale pretos para as mulheres, e a capa e o chapéu de abas largas para os homens.
O estilo francês e burguês
A mudança social e econômica que vinha ocorrendo no terceiro terço do século XVIII culminou na Revolução Francesa, que tem rechaçadas imediatas e oscilantes em toda a Europa. A mudança de vestuário foi rápida e radical.
Na Espanha, tornaram-se afrabcesados (estilo francês), o estilo neoclássico ganhou força. As damas adotaram o estilo calssical, usando tecidos leves para os gamers e gravando as molas no fundo.
Após a Revolução Francesa, o vestido de chemise foi imposto pela nova ideologia; foi feito de tecidos de algodão.
Romantismo
O triunfo social e político da burguesia concedeu-lhe um papel de liderança como árbitro da moda. A idéia romântica de lige era tempestuosa, sentimental, inquieta. Os românticos tures eram atraídos por ruínas antigas, entusiasmados com lendas e contos assustadores, veementes e sempre prontos a se sacrificar por seus ideais ou por amor. Mas sua extravagância foi atenuada pela influência de empresários e industriais esforçados que preferiam roupas mais escuras e sem sentido, deixando toda a cor e brilho para as mulheres.
O terno do homem, com paletó ou paletó, tornou-se austero e uniforme, tanto que, a partir de 1850, foi simplesmente ignorado pelas revistas de moda.
Em contraste, o vestido das mulheres se tornou mais luxuoso e ornamentado. As mulheres usavam saias de crinolina ou argola, exibindo cinturas apertadas e uma profusão de enfeites e apliques em materiais de cores vivas.
Espartilho e crinolinas moldaram as silhuetas características do período romântico, iniciado na década de 1820.
Da crinolina à agitação
O terço final do século XIX foi um período de frenética atividade colonial, política e comercial. A introdução do transporte público nas cidades levou ao desaparecimento das enormes saias de crinolina e saias de argola da era romântica.
A primeira casa de moda começou a aparecer em meados do século. As roupas fabricadas e vendidas com etiquetas com o nome do designer. Na verdade, se foi um desses designers, Charles F. Worth, que é creditado por fazer a mudança da crinolina para a agitação.
Inovações em química, como a nova anilina sintética e rosa, fúcsia, violeta e roxo, se tornam populares.
O vestido de noite formal dos homens era inteiramente preto, exceto pelos colarinhos e punhos da camisa.
Belle Epoque
Na moda Belle Époque, mudou da forma serpentina associada ao Art Nouveau para as criações libertadoras de Poiret e Fortuny.
Museu do Traje, Madri
O Museo del Traje é um museu localizado em Madri, Espanha, com coleções dedicadas a moda e figurinos. O museu tem mais de 160.000 peças e documentos. O edifício atual foi concluído em 1973. As coleções datam da Idade Média até as roupas dos estilistas contemporâneos da Espanha. Foi declarada Bien de Interés Cultural em 1962.
O Madrid Costume Museum é um museu espanhol, sob o Ministério da Educação, Cultura e Esportes, localizado na cidade universitária de Madri. Seu objetivo básico é promover o conhecimento da evolução histórica das roupas e testemunhos do patrimônio etnológico representativo das culturas dos povos da Espanha.
É um Museu Nacional da Espanha, vinculado ao Ministério da Educação, Cultura e Esportes, gerenciado exclusivamente pela Direção Geral de Belas Artes e Patrimônio Cultural.
O Museo del Traje é um museu nacional que depende do Ministério da Cultura e Esportes. Seu objetivo básico é promover uma compreensão do desenvolvimento histórico das roupas. Suas coleções traçam um caminho ao longo de quatro séculos da história da moda, do século XVII aos dias de hoje.