العمارة الحديثة قبل الحرب

العمارة الحديثة أو الهندسة المعمارية الحديثة هي مصطلح يطبق على مجموعة من الأساليب المعمارية التي ظهرت في النصف الأول من القرن العشرين وأصبحت مهيمنة بعد الحرب العالمية الثانية. واستند إلى تقنيات جديدة للبناء ، لا سيما استخدام الزجاج والصلب والخرسانة المسلحة ؛ وعلى رفض العمارة التقليدية الكلاسيكية الجديدة وأنماط الفنون الجميلة التي كانت شائعة في القرن التاسع عشر.

استمرت العمارة الحديثة في كونها الطراز المعماري السائد للمباني المؤسسية والشركات في ثمانينيات القرن الماضي ، عندما تم إبطالها بشكل كبير من قبل ما بعد الحداثة.

أبرز المهندسين المعماريين المهمين لتاريخ وتطور الحركة الحداثية تشمل فرانك لويد رايت ، لودفيج ميس فان دير روه ، لو كوربوزييه ، والتر غروبيوس ، كونستانتين ميلنيكوف ، إريك مندلسون ، ريتشارد نوترا ، لويس سوليفان ، جيريت ريتفيلد ، برونو توت ، جونار أسبلند ، آرني جاكوبسن وأوسكار نيماير وألفار آلتو.

وعموما ، فإن العمارة الحديثة حتى الستينات كانت تتألف من مبانٍ مستطيلة ذات خطوط مستقيمة. بعد 1960s تجسد منحنيات التدفق الحر. كان المهندس المعماري الإيراني ، داريوش بوربور ، من أوائل الأشخاص الذين قاموا بإنشاء مثل هذه التصاميم.

أصول
ظهرت العمارة الحديثة في نهاية القرن التاسع عشر من الثورات في التكنولوجيا والهندسة ومواد البناء ، ومن الرغبة في الانفصال عن الأنماط المعمارية التاريخية واختراع شيء كان بحتًا وظيفيًا وجديدًا.

جاءت ثورة المواد أولاً ، باستخدام الحديد الزهر ، والزجاج الطبقي ، والخرسانة المسلحة ، لبناء هياكل أقوى وأخف وزناً وأطول. تم اختراع عملية صفيحة الزجاج المصبوب في عام 1848 ، مما سمح بتصنيع نوافذ كبيرة جدًا. كان Crystal Palace by Joseph Paxton في المعرض الكبير لعام 1851 مثالاً مبكراً على بناء الزجاج والألواح الزجاجية ، وتبعه في عام 1864 أول جدار ستارة من الزجاج والمعدن. أدت هذه التطورات معًا إلى أول ناطحة سحاب مؤطرة على الصلب ، مبنى هوم للتأمين المكون من عشرة طوابق في شيكاغو ، والذي بناه ويليام لو بارون جيني في عام 1884. استحوذت بنية الإطار الحديدي لبرج إيفل ، الذي كان أعلى هيكل في العالم ، على خيال ملايين الزوار إلى معرض باريس العالمي لعام 1889.

كان الصناعي الفرنسي فرانسوا كوجنيت أول من استخدم الخرسانة المسلحة بالحديد ، وهي الخرسانة التي تم تعزيزها باستخدام قضبان حديدية ، كتقنية لبناء المباني. في عام 1853 ، بنى Coignet أول هيكل من الخرسانة المسلحة الحديدية ، وهو منزل من أربعة طوابق في ضواحي باريس. وكانت خطوة أخرى هامة إلى الأمام هي اختراع إليشا أوتيس من مصعد السلامة ، الذي تم عرضه لأول مرة في معرض كريستال بالاس في عام 1852 ، مما جعل المباني المكتبية والمباني السكنية الطويلة عملية. ومن التقنيات الهامة الأخرى للهندسة الجديدة الضوء الكهربائي ، الذي قلل بشكل كبير من الخطر المتأصل للحرائق الناجمة عن الغاز في القرن التاسع عشر.

إن ظهور مواد وتقنيات جديدة ألهمت المهندسين المعماريين على الابتعاد عن النماذج الكلاسيكية الجديدة والانتقائية التي هيمنت على العمارة الأوروبية والأمريكية في أواخر القرن التاسع عشر ، وأبرزها انتقائية ، والهندسة المعمارية الفيكتورية والإدواردية ، والطراز المعماري للفنون الجميلة. وحث هذا المنظر المعماري والمؤرخ المعماري يوجين فيوليت-لو-دوك هذا الاستراحة مع الماضي. في كتابه 1872 Entretiens sur L’Architecture ، حث: “استخدام الوسائل والمعرفة التي أعطيتنا من قبل عصرنا ، دون التقاليد المتداخلة التي لم تعد قابلة للحياة اليوم ، وبهذه الطريقة يمكننا أن نفتتح بنية جديدة. تعمل مادتها ؛ لكل مادة شكلها وزخرفتها. ” أثر هذا الكتاب على جيل من المهندسين المعماريين ، بما في ذلك لويس سوليفان وفيكتور هورتا وهيكتور غيمارد وأنطوني غاودي.

الحداثة المبكرة في أوروبا (1900-1914)
في نهاية القرن التاسع عشر ، بدأ عدد قليل من المهندسين المعماريين في تحدي أنماط الفنون التقليدية والبيوت الكلاسيكية التي سادت العمارة في أوروبا والولايات المتحدة. كان لدى مدرسة غلاسكو للفنون (1896-99) التي صممها تشارلز ريني ماكنتوش واجهة تهيمن عليها فتحات نوافذ عمودية كبيرة. تم إطلاق طراز فن الآرت نوفو في تسعينيات القرن التاسع عشر من قبل فيكتور هورتا في بلجيكا وهيكتور غيمار في فرنسا. قدمت أنماط جديدة من الديكور ، على أساس الأشكال النباتية والأزهار. في برشلونة ، تصور أنطونيو غاودي الهندسة المعمارية كشكل من أشكال النحت. واجهت واجهة كازا باتلو في برشلونة (1904-1907) خطوطًا مستقيمة ؛ كانت مرصعة بالفسيفساء الملونة من بلاط الحجر والسيراميك

كما بدأ المهندسون المعماريون في تجربة المواد والتقنيات الجديدة ، مما منحهم حرية أكبر في خلق أشكال جديدة. في 1903-1904 في باريس ، بدأ أوجست بيريه وهنري سوفاجي استخدام الخرسانة المسلحة ، التي كانت تستخدم في السابق فقط للهياكل الصناعية ، لبناء المباني السكنية. الخرسانة المسلحة ، والتي يمكن تشكيلها في أي شكل ، والتي يمكن أن تخلق مساحات هائلة دون الحاجة إلى دعم الركائز ، استبدال الحجر والطوب كمادة أساسية للمهندسين المعماريين. تمت تغطية المباني السكنية الخرسانية الأولى من بيريت و سوفاجي ببلاط السيراميك ، ولكن في عام 1905 قام بيريت ببناء أول مرآب للسيارات في 51 rue de Ponthieu في باريس. هنا تم ترك الخرسانة عارية ، وتم ملئ الفراغ بين الخرسانة بنوافذ زجاجية. أضاف هنري سوفاج ابتكاراً آخر في البناء في مبنى سكني في شارع فافين في باريس (1912-1914). كان المبنى الخرساني المسلح في خطوات ، مع كل طابق مرة أخرى من الطابق أدناه ، وخلق سلسلة من المدرجات. بين عامي 1910 و 1913 ، قام أوغست بيريت ببناء مسرح قصر الشانزليزيه ، وهو تحفة من البناء الخرساني المسلح ، مع نقوش منحوتة من فن الآرت ديكو على الواجهة من قبل أنطوان بورديل. بسبب البناء الخرساني ، لم تمنع أي أعمدة رؤية المتفرج للمرحلة.

بدأ المهندس المعماري في فيينا أدولف لوس أيضا إزالة أي زخرفة من مبانيه. كان شتاينر هاوس ، في فيينا (1910) ، مثالاً على ما سماه الهندسة المعمارية العقلانية. كان لها واجهة بسيطة مستطيلة من الجص مع نوافذ مربعة الشكل ولا زخرفة. . اشتهرت شهرة الحركة الجديدة ، التي عرفت باسم انفصال فيينا ، إلى ما وراء النمسا. قام جوزيف هوفمان ، وهو طالب من فاجنر ، ببناء معلم من العمارة الحديثة المبكرة ، وهو قصر ستوشلت ، في بروكسل ، في 1906-1911. تم بناء هذا السكن ، المبني من الطوب المغطى بالرخام النرويجي ، من كتل هندسية وأجنحة وبرج. حمام سباحة كبير أمام المنزل يعكس أشكاله المكعبة. تم تزيين الداخل بلوحات غوستاف كليمت وفنانين آخرين ، وصمم المهندس حتى الملابس للعائلة لتتناسب مع الهندسة المعمارية.

في ألمانيا ، تأسست حركة صناعية ألمانية (Deutscher Werkbund) (اتحاد العمل الألماني) في ميونخ عام 1907 على يد هيرمان موتسيسيوس ، وهو معلق معماري بارز. وكان هدفها هو الجمع بين المصممين والصناعيين ، لتحويل المنتجات ذات التصميم الجيد والجودة العالية ، وفي الوقت ذاته إلى ابتكار نوع جديد من الهندسة المعمارية. تضمنت المنظمة في الأصل اثني عشر من المهندسين المعماريين واثني عشر شركة تجارية ، لكنها سرعان ما توسعت. ومن بين المهندسين المعماريين بيتر بيهرنز ، وثيودور فيشر (الذي شغل منصب رئيسه الأول) ، وجوزيف هوفمان وريتشارد ريميرشميد. في عام 1909 ، صمم Behrens واحدًا من أقدم المباني الصناعية وأكثرها تأثيرًا في الطراز الحديث ، وهو مصنع AEG turbine ، وهو نصب تذكاري وظيفي للصلب والخرسانة. في عام 1911-1913 ، بنى أدولف ماير ووالتر غروبيوس ، اللذان كانا يعملان في بيرنس ، منشأة صناعية ثورية أخرى ، مصنع فاغوس في ألفيلد آن دير لين ، وهو مبنى بلا زخرفة حيث كان كل عنصر بناء معروضًا. نظم Werkbund معرضا كبيرا للتصميم الحداثي في ​​كولونيا قبل أسابيع قليلة من اندلاع الحرب العالمية الأولى في أغسطس 1914. بالنسبة لمعرض كولونيا عام 1914 ، بنى برونو تاوت جناحًا زجاجيًا ثوريًا.

الحداثة الأمريكية المبكرة (1900-1914)
كان فرانك لويد رايت مهندسًا معماريًا أمريكيًا أصليًا ومستقلاً للغاية رفض أن يصنف في أي حركة معمارية واحدة. مثل لو كوربوزييه ولودفيج ميس فان دير روه ، لم يكن لديه تدريب معماري رسمي. في عام 1887-93 ، عمل في مكتب لويس سوليفان في شيكاغو ، الذي كان أول رواد المباني المكتبية ذات الهيكل الفولاذي في شيكاغو ، والذي صرح بشكل مشهور بأن “الشكل يتبع الوظيفة”. شرع رايت في كسر جميع القواعد التقليدية. كان رايت مشهوراً على وجه الخصوص بمنازل البراري ، بما في ذلك منزل وينسلو في ريفر فورست ، إلينوي (1893-1894) ، و آرثر هورتيلي هاوس (1902) وروبي هاوس (1909). المساكن المترامية الأطراف والمزخرفة دون زخرفة ، مع خطوط أفقية قوية يبدو أنها تنمو من الأرض ، والتي رددت المساحات الشاسعة الواسعة من المروج الأمريكية. كان له مبنى لاركن (1904-1906) في بوفالو ، نيويورك ، ومعبد الوحدة (1905) في أوك بارك ، إلينوي ومعبد الوحدة أشكالًا أصلية للغاية ولا علاقة له بسوابق تاريخية.

ولادة ناطحة السحاب
في نهاية القرن التاسع عشر ، بدأت أول ناطحات سحاب تظهر في الولايات المتحدة. كانت استجابة للنقص في الأراضي وارتفاع تكلفة العقارات في وسط المدن الأمريكية سريعة النمو ، وتوافر التكنولوجيات الجديدة ، بما في ذلك إطارات الصلب المضادة للحريق والتحسينات في مصعد السلامة اخترعها إليشا أوتيس في عام 1852. كان أول “ناطحة سحاب” مؤطرة على الصلب ، مبنى هوم للتأمين في شيكاغو ، يبلغ ارتفاعه عشرة طوابق. تم تصميمه من قبل وليام بارون جيني في عام 1883 ، وكان لفترة وجيزة أطول مبنى في العالم. بنى لويس سوليفان بناء جديد ضخم جديد ، مبنى كارسون ، بيري ، سكوت آند كومباني ، في قلب شيكاغو في 1904-06. في حين كانت هذه المباني ثورية في إطاراتها الفولاذية وارتفاعها ، كانت تصميمات واجهاتها في عصر النهضة النيو-قوطية التقليدي والفنون الجميلة. تم الانتهاء من بناء Woolworth ، الذي صممه Cass Gilbert ، في عام 1912 ، وكان أطول مبنى في العالم حتى الانتهاء من تشييد مبنى كرايسلر في عام 1929. كان الجزء الخارجي من الفندق على الطراز القوطي الجديد ، مع استكمال الدعائم الزخرفية والأقواس والأبراج ، مما تسبب في أن يطلق عليها “كاتدرائية التجارة”.

صعود الحداثة في أوروبا وروسيا (1918-1931)
بعد الحرب العالمية الأولى ، بدأ صراع مطول بين المهندسين المعماريين الذين فضلوا الأساليب التقليدية الكلاسيكية الجديدة وأسلوب العمارة الجميلة ، والحداثيون بقيادة لو كوربوزييه وروبرت ماليت ستيفنز في فرنسا ، وولتر غروبيوس ولودويج ميس فان دير روه في ألمانيا ، وكونستانتين ميلنيكوف في الاتحاد السوفيتي الجديد ، الذي أراد فقط الأشكال النقية والقضاء على أي زخرفة. في كثير من الأحيان ، قام المهندسون المعماريون في آرت ديكو ، مثل أوغست بيريه وهنري سوفاج ، بالتوفيق بين الاثنين ، يجمعان بين الأشكال الحداثية والديكور المنمق.

النمط الدولي (1918-1950)
الشخصية المهيمنة في نهضة الحداثة في فرنسا كان تشارلز إدوار جاينيرت ، المهندس المعماري السويسري الفرنسي الذي أخذ عام 1920 اسم لو كوربوزييه. في عام 1920 شارك في تأسيس مجلة تدعى “L’Espirit Nouveau” ، وعزز الهندسة المعمارية التي كانت فعالة ونقية وخالية من أي زخرفة أو جمعيات تاريخية. كما كان من المدافعين الشغوفين عن التمدن الجديد ، القائم على المدن المخطط لها. في عام 1922 ، قدم تصميمًا لمدينة لثلاثة ملايين شخص ، عاش سكانها في ناطحات سحاب طويلة مكونة من ستين طابقًا وتحيط بها حدائق مفتوحة. قام بتصميم المنازل المعيارية ، والتي سيتم إنتاجها بكميات كبيرة على نفس الخطة وتجميعها في مجمعات سكنية وأحياء ومدن. في عام 1923 نشر “نحو عمارة” ، مع شعاره الشهير ، “البيت هو آلة للعيش فيه”. روج لأفكاره بلا كلل من خلال الشعارات والمقالات والكتب والمؤتمرات والمشاركة في المعارض.

لتوضيح أفكاره ، قام في عشرينيات القرن العشرين ببناء سلسلة من المنازل والفيلات في باريس وحولها. وقد تم بناؤها جميعًا وفقًا لنظام مشترك ، استنادًا إلى استخدام الخرسانة المسلحة وأبراج الخرسانة المسلحة في المناطق الداخلية التي تدعم البنية ، مما يسمح بجدران الستائر الزجاجية في الواجهة وخطط الطابق المفتوح ، بغض النظر عن الهيكل. كانوا دائما أبيض ، وليس لديهم زخرفة أو زخرفة من الخارج أو من الداخل. وأشهر هذه المنازل كانت فيلا سافوي ، التي بنيت في 1928-1931 في ضاحية بواسي في باريس. صندوق أبيض أنيق ملفوف بشريط من النوافذ الزجاجية على الواجهة ، مع مساحة معيشة تم فتحها على حديقة داخلية وريف حولها ، تم رفعها على صف من أبراج بيضاء في وسط حديقة كبيرة ، العمارة الحداثية.

The Bauhaus and the German Werkbund (1919–1932)
في ألمانيا ، ظهرت حركتان حديثتان مهمتان بعد الحرب العالمية الأولى ، وكان الباوهاوس مدرسة نظمت فايمار في عام 1919 تحت إشراف والتر غروبيوس. كان غروبيوس ابن المهندس الرسمي للدولة في برلين ، الذي درس قبل الحرب مع بيتر بيرنس ، وصمم مصنع التوربينات الفاجي الحداثي. كان باوهاوس مزيجا من أكاديمية الفنون قبل الحرب ومدرسة التكنولوجيا. في عام 1926 تم نقله من فايمار إلى ديساو. صمم غروبيوس المهاجع الجديدة للمدارس والملاذ الطلابي في الأسلوب الحداثي الوظيفي الجديد البحت الذي كان مشجعاً. جمعت المدرسة بين الحداثيين في جميع المجالات. ضمت هيئة التدريس الرسامين المعاصرين فاسيلي كاندينسكي ، جوزيف ألبرز وبول كلي ، ومصمم مارسيل بروير.

أصبح غروبيوس منظرا هاما للحداثة ، وكتابة “الفكرة والبناء” في عام 1923. وكان أحد المدافعين عن التوحيد القياسي في الهندسة المعمارية ، والبناء الشامل للمجمعات السكنية مصممة بشكل عقلاني لعمال المصانع. في عام 1928 ، تم تكليفه من قبل شركة سيمنز لبناء شقة للعاملين في ضواحي برلين ، وفي عام 1929 اقترح بناء مجموعات من أبراج أبراج شاهقة من ثمانية إلى عشرة طوابق للعمال.

بينما كان غروبيوس نشطا في باوهاوس ، قاد لودفيج ميس فان دير روه الحركة المعمارية الحديثة في برلين. استوحى من حركة دي ستيجل في هولندا ، وبنى مجموعات من بيوت الصيف ملموسة واقترح مشروع لبرج المكاتب الزجاجية. أصبح نائب رئيس الألمانية ” Werkbund ” ، وأصبح رئيس Bauhaus من 1930 إلى 1932. اقتراح مجموعة واسعة من الخطط الحداثية لإعادة الإعمار في المناطق الحضرية. كان أشهر أعماله الحداثية هو الجناح الألماني للمعرض الدولي في برشلونة عام 1929. لقد كان عملاً للحداثة النقية ، مع جدران من الزجاج والخرسانة وخطوط نظيفة وأفقية. على الرغم من أنها كانت بنية مؤقتة فقط ، وتم هدمها في عام 1930 ، إلا أنها أصبحت إلى جانب فيلا لو سافوي في لو كوربوزييه ، أحد أشهر معالم العمارة الحديثة. هناك نسخة معاد إنشاؤها الآن على الموقع الأصلي في برشلونة.

Related Post

عندما جاء النازيون إلى السلطة في ألمانيا ، نظروا إلى الباوهاوس كمنطقة تدريب للشيوعيين ، وأغلقوا المدرسة في عام 1932. غادر جروبيوس ألمانيا وذهب إلى إنجلترا ، ثم إلى الولايات المتحدة ، حيث التحق هو ومارسيل بروير بالكلية. من كلية الدراسات العليا في جامعة هارفارد للتصميم ، وأصبح معلمي جيل من المهندسين المعماريين الأمريكية بعد الحرب. في عام 1937 ، انتقل ميس فان دير روه إلى الولايات المتحدة. أصبح واحدا من أشهر المصممين لناطحات السحاب الأمريكية بعد الحرب.

العمارة التعبيرية (1918-1931)
كانت تعبيرية التعبير ، التي ظهرت في ألمانيا بين عامي 1910 و 1925 ، حركة مضادة ضد العمارة الفائقة الأداء في باوهاوس ووركربوند. أراد المدافعون عنه ، بما في ذلك برونو تاوت وهانز بولزج وفريتز هوغر وإريش ميندلسون ، إنشاء بنية شاعرية ومعبرة ومتفائلة. لقد خاض العديد من المعماريين التعبيرين في الحرب العالمية الأولى وخبراتهم ، جنبا إلى جنب مع الاضطرابات السياسية والاضطرابات الاجتماعية التي أعقبت الثورة الألمانية عام 1919 ، نتج عنها نظرة خيالية وجدول أعمال اجتماعي رومانسي. الظروف الاقتصادية حدت بشدة من عدد اللجان المبنية بين عام 1914 ومنتصف العشرينات ، ونتيجة لذلك ، ظل العديد من المشاريع التعبيرية الأكثر إبداعًا ، بما في ذلك الهندسة المعمارية لجبال برونو تاوت وشكل هيرمان فينسترلين ، على الورق. قدمت سينوغرافيا المسرح والأفلام منفذاً آخر للخيال التعبيري ، ووفرت دخلاً تكميليًا للمصممين الذين يحاولون تحدي الاتفاقيات في مناخ اقتصادي قاس. يعرف نوع معين ، باستخدام الطوب لإنشاء أشكاله (بدلاً من الخرسانة) باسم Brick Expressionism.

بدأ Erich Mendelsohn (الذي لم يعجبه مصطلح Expressionism لعمله) حياته المهنية بتصميم الكنائس والصوامع والمصانع التي كانت مبدعة للغاية ، ولكن ، بسبب نقص الموارد ، لم يتم بناؤها في عام 1920 ، تمكن في النهاية من بناء أحد يعمل في مدينة بوتسدام. مركزًا للأبحاث والأبحاث يسمى “آينشتينيوم” ، يُطلق عليه اسم “ألبرت أينشتاين”. كان من المفترض أن يتم تشييده من الخرسانة المسلحة ، ولكن بسبب المشاكل الفنية ، تم بنائه في النهاية من مواد تقليدية مغطاة بالجبس. شكله النحتي ، مختلف جدا عن الأشكال المستطيلة المتقدة من باوهاوس ، أول من حصل على عمولات لبناء دور السينما ومحلات البيع بالتجزئة في شتوتغارت ونورمبرغ وبرلين. وكان Mossehaus له في برلين نموذجا مبكرا لنمط التبسيط الحديث. كان كولومبوسهاوس في ساحة بوتسدام بلاتز في برلين (1931) نموذجًا أوليًا لمباني المكاتب الحديثة التي تلت ذلك. (تم هدمه في عام 1957 ، لأنه كان يقف في المنطقة بين الشرق والغرب برلين ، حيث تم بناء جدار برلين.) بعد صعود النازيين إلى السلطة ، انتقل إلى إنجلترا (1933) ، ثم إلى الولايات المتحدة (1941).

كان فريتز هوغر مهندسًا تعبيريًا بارزًا آخر في تلك الفترة. تم تشييد بلده تشيليهاوس كمقر لشركة الشحن ، وتم تصميمه على غرار الباخرة العملاقة ، وهو مبنى ثلاثي مع انحناءة حادة. تم بناؤه من الطوب الداكن ، واستخدمت أرصفة خارجية للتعبير عن هيكله الرأسي. اقترضت زخارفه الخارجية من الكاتدرائيات القوطية ، كما فعلت أروقةها الداخلية. كان هانز بولزج مهندس معماري بارز آخر. في عام 1919 قام ببناء مسرح Großes Schauspielhaus ، وهو مسرح ضخم في برلين ، ويضم خمسة آلاف متفرج لمسرح المسرح ماكس راينهاردت. كانت تحتوي على أشكال مستطيلة مثل الصواعد المتدلية من قبة العملاق ، وتضيء الأعمدة الضخمة في بهوها. كما قام ببناء مبنى IG Farben ، وهو مقار ضخم للشركات ، وهو الآن المبنى الرئيسي لجامعة Goethe في فرانكفورت. تخصص برونو توت في بناء مجمعات سكنية واسعة النطاق للطبقة العاملة في برلين. قام ببناء اثني عشر ألف وحدة فردية ، في بعض الأحيان في المباني ذات الأشكال غير المعتادة ، مثل حدوة حصان عملاقة. على عكس معظم الحداثيين الآخرين ، استخدم الألوان الخارجية الزاهية لإضفاء مزيد من الحياة على المباني. أعطى استخدام الطوب القاتم في المشاريع الألمانية هذا النمط الخاص اسمًا ، وهو تعبير بريك.

العمارة البنائية (1919-1931)
بعد الثورة الروسية عام 1917 ، بدأ الفنانون الروس والمهندسون المعماريون الروس يبحثون عن نمط سوفيتي جديد يمكن أن يحل محل التقليدي التقليدي الجديد. ارتبطت الحركات المعمارية الجديدة ارتباطًا وثيقًا بالحركات الأدبية والفنية لتلك الفترة ، ومستقبل الشاعر فلاديمير ماياكوفسكي ، وسيادة رسام الفنان كازيمير ماليفيتش ، والرايون الملون للرسام ميخائيل لاريونوف. كان التصميم الأكثر بروزًا هو البرج الذي اقترحه الرسام والنحات فلاديمير تاتلين في اجتماع موسكو للرابطة الدولية الشيوعية الثالثة في عام 1920: اقترح برجين متشابكين من المعدن يبلغ ارتفاعهما أربعمائة متر ، مع تعليق أربعة مجلدات هندسية من الكابلات. تم إطلاق حركة العمارة البنائية الروسية في عام 1921 من قبل مجموعة من الفنانين بقيادة ألكسندر رودشينكو. أعلن بيانهم أن هدفهم هو العثور على “التعبير الشيوعي عن الهياكل المادية”. بدأ المهندسون المعماريون السوفييت بناء نوادي العمال والمنازل السكنية المشتركة والمطابخ المجتمعية لإطعام أحياء كاملة.

أحد أوائل المهندسين المعماريين البارزين الذين ظهروا في موسكو كان قسطنطين ميلنيكوف ، وهو عدد النوادي العاملة – بما في ذلك نادي العمال روساكوف (1928) – ومنزله الخاص ، ميلنيكوف هاوس (1929) بالقرب من شارع أربات في موسكو. سافر ميلنيكوف إلى باريس في عام 1925 حيث قام ببناء الجناح السوفياتي للمعرض الدولي للفنون الزخرفية الحديثة والفنون الصناعية في باريس في عام 1925 ؛ كان البناء الهندسي عموديًا للغاية من الزجاج والصلب الذي يعبره درج مائل ، وتوج بمطرقة ومنجل. كانت المجموعة الرائدة من المهندسين المعماريين البنائين ، بقيادة إخوان فيسنين ومويزي غينزبرغ ، تنشر مجلة “العمارة المعاصرة”. وقد أنشأت هذه المجموعة العديد من المشاريع البنائية الرئيسية في أعقاب الخطة الخمسية الأولى – بما في ذلك محطة دنيبر الكهرومائية الضخمة (1932) – وحاولت بدء توحيد الكتل الحية مع مبنى Narkomfin في Ginzburg. كما أخذ عدد من المهندسين المعماريين من فترة ما قبل الاتحاد السوفييتي النمط البنائي. المثال الأكثر شهرة كان ضريح لينين في موسكو (1924) ، بقلم أليكسي شتشيف (1924)

المراكز الرئيسية للهندسة المعمارية هي موسكو ولينينغراد. ومع ذلك ، خلال التصنيع أقيمت العديد من المباني الإنشائية في مدن المحافظات. تم إعادة بناء المراكز الصناعية الإقليمية ، بما في ذلك إيكاترينبرج أو خاركيف أو إيفانوفو ، بطريقة بنائية ؛ بعض المدن ، مثل Magnitogorsk أو Zaporizhia ، تم بناؤها من جديد (ما يسمى socgorod ، أو “المدينة الاشتراكية”).

لقد انخفض الأسلوب بشكل ملحوظ في الثلاثينيات ، وحل محلها الأنماط القومية الأكثر رواجًا التي فضلها ستالين. المهندسين المعماريين البنائية وحتى مشاريع لو كوربوزييه لقصر السوفييت الجديد من عام 1931 إلى عام 1933 ، ولكن الفائز كان في وقت مبكر بناء ستاليني في أسلوب يسمى Postconstructivism. بني آخر بناء روسي كبير ، بوريس يوفان ، من أجل معرض باريس العالمي (1937) ، حيث واجه جناح ألمانيا النازية من قبل المهندس المعماري هتلر ألبرت سبير.

الحداثة تصبح حركة: CIAM (1928)
بحلول أواخر 1920s ، أصبحت الحداثة حركة هامة في أوروبا. العمارة ، التي كانت في السابق وطنية في الغالب ، بدأت تصبح دولية. سافر المعماريون ، التقوا بعضهم البعض ، وتبادلوا الأفكار. شارك العديد من الحداثيين ، بما في ذلك لو كوربوزييه ، في المسابقة الخاصة بمقر عصبة الأمم في عام 1927. وفي نفس العام ، نظمت الألمانية Werkbund معرضًا معماريًا في Weissenhof Estate Stuttgart. تمت دعوة سبعة عشر من كبار المهندسين المعماريين الحداثاء في أوروبا لتصميم 21 منزلاً. لعب لو كوربوزييه ولودفيج ميس فان دير روه دورًا كبيرًا. في عام 1927 ، اقترح لو كوربوزييه ، بيير تشاريو وآخرون تأسيس مؤتمر دولي لإرساء الأساس لأسلوب مشترك. تم عقد الاجتماع الأول لمؤتمر Congrès Internationaux d’Architecture Moderne أو المؤتمرات الدولية للمهندسين المعماريين المعاصرين (CIAM) في قصر على بحيرة ليمان في سويسرا في الفترة 26-28 يونيو ، 1928. وكان من بين الحضور حضور Le Corbusier ، Robert Mallet-Stevens ، Auguste بيريه ، بيير تشراو وتوني غارنييه من فرنسا ؛ فيكتور بورجوا من بلجيكا. Walter Gropius، Erich Mendelsohn، Ernst May and Ludwig Mies van der Rohe from Germany؛ جوزيف فرانك من النمسا مارت ستام وجيريت ريتفيلد من هولندا ، وأدولف لوس من تشيكوسلوفاكيا. تمت دعوة وفد من المهندسين المعماريين السوفييت للحضور ، لكنهم لم يتمكنوا من الحصول على تأشيرات. ضمّ الأعضاء اللاحقون جوزيب لوسي سرت من إسبانيا وألفار آلتو من فنلندا. لم يحضر أحد من الولايات المتحدة. تم تنظيم اجتماع ثان في عام 1930 في بروكسل من قبل فيكتور بورجوا حول موضوع “الطرق العقلانية لمجموعات من المساكن”. كان من المقرر عقد اجتماع ثالث حول “المدينة الوظيفية” في موسكو عام 1932 ، لكن تم إلغاؤه في اللحظة الأخيرة. بدلا من ذلك عقد المندوبون اجتماعهم على متن سفينة سياحية تسير بين مرسيليا وأثينا. على متنها ، قاموا معاً بصياغة نص حول كيفية تنظيم المدن الحديثة. نُشر النص الذي أطلق عليه ميثاق أثينا ، بعد تحرير كبير من قبل كوربوزييه وغيره ، في عام 1957 وأصبح نصًا مؤثرًا لمخططي المدن في الخمسينيات والستينيات. اجتمعت المجموعة مرة أخرى في باريس في عام 1937 لمناقشة السكن العام وكان من المقرر أن تجتمع في الولايات المتحدة في عام 1939 ، ولكن تم إلغاء الاجتماع بسبب الحرب. كان تراث CIAM أسلوبًا وعقيدة شائعة تقريبًا ساعدت في تعريف العمارة الحديثة في أوروبا والولايات المتحدة بعد الحرب العالمية الثانية.

الفن ديكو
كان الطراز المعماري لفن الآرت ديكو (المسمى ستايل مودرن في فرنسا) حديثًا ، لكنه لم يكن حديثًا. كان لديها العديد من ميزات الحداثة ، بما في ذلك استخدام الخرسانة المسلحة والزجاج والصلب والكروم ، ورفضت النماذج التاريخية التقليدية ، مثل نمط الفنون الجميلة والكلاسيكية الحديثة. ولكن ، خلافا للطرازات الحداثية من Le Corbusier و Mies van der Rohe ، فقد جعل استخدامًا فخمًا للديكور والألوان. لقد برز في رموز الحداثة. ومضات البرق ، و sunrises ، و zig-zags. بدأت آرت ديكو في فرنسا قبل الحرب العالمية الأولى وانتشرت عبر أوروبا. في 1920s و 1930s أصبح أسلوبا شعبيا للغاية في الولايات المتحدة ، أمريكا الجنوبية ، الهند ، الصين ، أستراليا واليابان. في أوروبا ، كانت آرت ديكو تحظى بشعبية خاصة في المتاجر ودور السينما. وصل الطراز إلى ذروته في أوروبا في المعرض الدولي للفنون الزخرفية الحديثة والفنون الصناعية في عام 1925 ، والذي كان يضم أجنحة وديكو من طراز آرت ديكو من عشرين دولة. جناحان فقط كانا عصريين بحتين. جناح Esprit Nouveau من Le Corbusier ، الذي مثل فكرته في وحدة سكنية منتجة بكثرة ، وجناح اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، من قبل Konstantin Melnikov بأسلوب مستقبلي متقلب.

لاحقاً ، شملت المعالم الفرنسية في طراز آرت ديكو مسرح Grand Rex للسينما في باريس ، ومتجر La Samaritaine متعدد الأقسام من قبل Henri Sauvage (1926-1928) ومبنى المجلس الاجتماعي والاقتصادي في باريس (1937-1938) بواسطة أوغست بيريت ، والقصر. de Tokyo and Palais de Chaillot ، كلاهما بناه مجموعة من المهندسين المعماريين لمعرض باريس الدولي للفنون والآداب في عام 1937. .

آرت ديكو الأمريكية طراز ناطحة السحاب (1919-1939)
في أواخر العشرينيات وبداية الثلاثينيات ، ظهر نوع أمريكي من الفن آرت ديكو في مبنى كرايسلر ، مبنى إمباير ستيت ومركز روكفلر في مدينة نيويورك ، ومبنى الجارديان في ديترويت. تم تصميم أول ناطحات سحاب في شيكاغو ونيويورك على طراز قوطي أو نيو كلاسيكي ، لكن هذه المباني كانت مختلفة جدًا ؛ حيث قاموا بدمج المواد والتكنولوجيا الحديثة (الفولاذ المقاوم للصدأ ، والخرسانة ، والألمنيوم ، والصلب المطلي بالكروم) مع هندسة آرت ديكو. منعرج التعرج المنمق ، ومضات البرق ، والنوافير ، وغروب الشمس ، وفي الجزء العلوي من مبنى كرايسلر ، آرت ديكو “جرغولز” في شكل الحلي الراديوية الفولاذ المقاوم للصدأ. كانت التصميمات الداخلية لهذه المباني الجديدة ، التي يطلق عليها أحيانًا “كاتدرائيات التجارة” ، مزينة ببذخ بألوان متناقضة مشرقة ، مع أنماط هندسية تتأثر بشكل مختلف بأهرامات مصر وأهرام المايا ، وأنماط المنسوجات الأفريقية ، والكاتدرائيات الأوروبية ، وقد جرب فرانك لويد رايت نفسه إعادة إحياء المايا ، في “إينيس هاوس” الذي بني في عام 1924 في لوس أنجلوس ، ظهر هذا الأسلوب في أواخر 1920 و 1930 في جميع المدن الأمريكية الكبرى ، وكان النمط يستخدم في معظم الأحيان في المباني الإدارية ، لكنه ظهر أيضًا في قصور الأفلام الهائلة التي كانت بنيت في المدن الكبيرة عندما تم تقديم أفلام الصوت.

أسلوب التبسيط وعمارة إدارة الأشغال العامة (1933-1939)
أدت بداية الكساد العظيم في عام 1929 إلى وضع حد لعمارة فن الآرت ديكو المزينة ببذخ والوقف المؤقت لبناء ناطحات السحاب الجديدة. جلبت أيضا في نمط جديد ، ودعا “Streamline مودرن” أو في بعض الأحيان مجرد Streamline. ويتميز هذا النمط ، الذي تم تصميمه في بعض الأحيان على شكل خطوط المحيط ، بزاوية دائرية وخطوط أفقية قوية وميزات بحرية في كثير من الأحيان ، مثل الهياكل الفوقية والدرابزينات الحديدية. كان مرتبطا بالحداثة وخاصة مع النقل. وكثيرا ما كان يستخدم هذا النمط لمحطات المطار الجديدة ومحطات القطارات والحافلات ، ومحطات الوقود ورواد المطاعم المبنية على طول نظام الطرق السريعة الأمريكي المتنامي. في ثلاثينيات القرن العشرين ، استخدم النمط ليس فقط في المباني ، ولكن في قاطرات السكك الحديدية ، وحتى الثلاجات والمكانس الكهربائية. انها اقترضت من التصميم الصناعي وتأثرت به.

في الولايات المتحدة ، أدى الكساد الكبير إلى أسلوب جديد للمباني الحكومية ، يطلق عليه أحيانًا اسم PWA Moderne ، لإدارة الأشغال العامة ، التي أطلقت برامج بناء ضخمة في الولايات المتحدة لتحفيز التوظيف. كانت الهندسة المعمارية الكلاسيكية تجريدية من الزخرفة ، وكانت تستخدم في المباني الحكومية والفدرالية ، من مكاتب البريد إلى أكبر مبنى للمكاتب في العالم في ذلك الوقت ، البنتاغون (1941-1943) ، التي بدأت قبل دخول الولايات المتحدة العالم الثاني حرب.

الحداثة الأمريكية – فرانك لويد رايت ، رودولف شندلر ، ريتشارد نيترا (1919-1939)
خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين ، رفض فرانك لويد رايت بحزم ربط نفسه بأي حركات معمارية. واعتبر عمارته فريدة من نوعها وفريدة. بين عام 1916 وعام 1922 ، انفصل عن أسلوبه السابق في المنزل ، وعمل بدلاً من ذلك على منازل مزينة بقطع من الاسمنت. أصبح هذا يعرف باسم “أسلوبه المايا” ، بعد أهرام حضارة المايا القديمة. لقد جرب لبعض الوقت مع وحدات سكنية منتجة بكميات كبيرة. وقد حدد هندسته المعمارية على أنها “أصلية” ، وهي مزيج من الولايات المتحدة الأمريكية ، “اليوتوبيا” و “النظام الاجتماعي العضوي”. تأثرت أعماله بشكل كبير ببداية الكساد الكبير الذي بدأ في عام 1929. كان لديه عدد قليل من العملاء الأثرياء الذين أرادوا التجربة. بين عامي 1928 و 1935 ، قام ببناء مبنيين فقط: فندق بالقرب من تشاندلر ، أريزونا ، وأشهر بيوته ، فالنجووتر (1934-1937) ، وهو منزل لقضاء الإجازات في بنسلفانيا لإدجار جيه كوفمان. Fallingwater هو هيكل رائع من ألواح خرسانية معلقة فوق شلال ، توحيد العمارة والطبيعة.

ساهم المهندس المعماري الألماني رودولف شندلر أيضًا في الحداثة الأمريكية بتصميمه لمنزل لوفيل الشاطئي في نيوبورت بيتش. انتقل المهندس المعماري النمساوي ريتشارد نيوترا إلى الولايات المتحدة في عام 1923 ، وعمل لفترة قصيرة مع فرانك لويد رايت ، وسرعان ما أصبح قوة في الهندسة المعمارية الأمريكية من خلال تصميمه العصري لنفس العميل ، بيت لوفيل في لوس أنجلوس.

معرض باريس الدولي لعام 1937 وبنية الديكتاتوريين
شهد معرض باريس الدولي 1937 في باريس نهاية فن الآرت ديكو ، والطراز المعماري قبل الحرب. معظم الأجنحة كانت على طراز ديكو كلاسيكي جديد ، مع أعمدة وديكور منحوت. واجهت أجنحة ألمانيا النازية ، التي صممها ألبرت سبير ، بأسلوب ألماني كلاسيكي جديد يعلوها النسر والصليب المعقوف ، جناح الاتحاد السوفييتي ، الذي تعلوه تماثيل ضخمة لعامل وفلاح يحمل مطرقة ومنجل.فيما يتعلق بالحداثيين ، كان لو كوربوزييه عمليا ، لكنه غير مرئي تماما في المعرض. وشارك في الجناح الشمالي المؤقت ، لكنه ركز بشكل أساسي على لوحاته. كان الحداثي الذي كان يهودياً ، جوزيب يويس سيرت ، المهندس المعماري الإسباني الكاتالوني ، الذي كان جناحه في الاحصاء. في داخله عرض أكثر الأعمال الحداثة في المعرض ، لوحة غرنيكا بواسطة بابلو بيكاسو. تم تدمير المبنى الأصلي بعد المعرض ، ولكن تم إعادة إنشائه في عام 1992 في برشلونة.

لقد انعكس صعود القومية في ثلاثينيات القرن العشرين في العمارة الفاشية في إيطاليا ، والقانونية النازية لألمانيا ، القائمة على تصاميم كلاسيكية ومصممة للتعبير عن القوة والعظمة. كان المقصود من الهندسة المعمارية النازية ، التي صمم معظمها من قبل ألبرت سبير ، رعب المتفرجين على نطاق واسع. أراد أدولف هتلر تحويل برلين إلى عاصمة أوروبا ، أكثر من روما أو باريس. أغلق النازيون باوهاوس ، وسرعان ما غادر بمعاهد المهندسين المعماريين الحديثين إلى بريطانيا أو الولايات المتحدة. تمنى بينيتو موسوليني أن قدم نفسه على أنه وريث مجد الإمبراطورية القديمة وروما. لم تكن حكومة موسوليني معادية للحداثة مثل النازيين. إلزامي في القرن العشرين ، مع عمل المهندس المعماري جوزيبي تيراغني His Casa dl Fascio in Como ، مقر الحزب الفاشي المحلي ، كان مبنى حداثي بشكل مثالي ، ذو أبعاد هندسية (بطول 33.2 متر وبروة 16.6 متر) ؛ واجهة نظيفة من الرخام وساحة الفناء مستوحاة من عصر النهضة. تعارض مع Terragni كان Marcello Piacitini ، مؤيد العمارة الفاشية الضخمة ، الذي أعاد بناءه في معرض باريس عام 1937 ، والتفاعل إعمار كبيرة من روما على النموذج الفاشي.وتتمصير إعمار كبيرة في روما على النموذج الفاشي.وتصمراع إعمار كبيرة في روما على النموذج الفاشي.

معرض نيويورك العالمي (1939)
شهد معرض نيويورك العالمي لعام 1939 نقطة تحول في الهندسة المعمارية بين فن الآرت ديكو والهندسة المعمارية الحديثة. كان موضوع المعرض هو “عالم الغد” ، وكانت رموزه هي المنحوت الهندسي الفريد والطبقة الخارجية. كان لديها العديد من الشخصيات الأثرية إلى ستايلاتهم، موضة ستايلاتهم. كانت أجنحة فرج ، وألفار آلتو ، والسويد من جانب سفين ماركيليوس ، والبرازيل من قبل أوسكار نيماير ولوسيو كوستا ، تتطلع إلى أسلوب جديد. أصبحوا قادة في الحركة الحداثية ما بعد الحرب.

Share