العمارة الحديثة أو الهندسة المعمارية الحديثة هي مصطلح يطبق على مجموعة من الأساليب المعمارية التي ظهرت في النصف الأول من القرن العشرين وأصبحت مهيمنة بعد الحرب العالمية الثانية. واستند إلى تقنيات جديدة للبناء ، لا سيما استخدام الزجاج والصلب والخرسانة المسلحة ؛ وعلى رفض العمارة التقليدية الكلاسيكية الجديدة وأنماط الفنون الجميلة التي كانت شائعة في القرن التاسع عشر.

استمرت العمارة الحديثة في كونها الطراز المعماري السائد للمباني المؤسسية والشركات في ثمانينيات القرن الماضي ، عندما تم إبطالها بشكل كبير من قبل ما بعد الحداثة.

أبرز المهندسين المعماريين المهمين لتاريخ وتطور الحركة الحداثية تشمل فرانك لويد رايت ، لودفيج ميس فان دير روه ، لو كوربوزييه ، والتر غروبيوس ، كونستانتين ميلنيكوف ، إريك مندلسون ، ريتشارد نوترا ، لويس سوليفان ، جيريت ريتفيلد ، برونو توت ، جونار أسبلند ، آرني جاكوبسن وأوسكار نيماير وألفار آلتو.

وعموما ، فإن العمارة الحديثة حتى الستينات كانت تتألف من مبانٍ مستطيلة ذات خطوط مستقيمة. بعد 1960s تجسد منحنيات التدفق الحر. كان المهندس المعماري الإيراني ، داريوش بوربور ، من أوائل الأشخاص الذين قاموا بإنشاء مثل هذه التصاميم.

الحرب العالمية الثانية: الابتكار في زمن الحرب وإعادة الإعمار ما بعد الحرب (1939-1945)
كانت الحرب العالمية الثانية (1939-1945) وما أعقبها عاملاً رئيسياً في دفع الابتكار في تكنولوجيا البناء ، وبالتالي إلى الإمكانيات المعمارية. أدت المطالب الصناعية في زمن الحرب إلى نقص في الصلب ومواد البناء الأخرى ، مما أدى إلى اعتماد مواد جديدة ، مثل الألومنيوم ، جلبت الحرب وفترة ما بعد الحرب استخدامًا كبيرًا للمباني الجاهزة ؛ إلى حد كبير للجيش والحكومة. مبنى جاهز المعدن شبه الدائري Nissen hut من الحرب العالمية الأولى أحيى كوخ Quonset. شهدت السنوات التالية مباشرة للحرب تطوير منازل تجريبية جذرية ، بما في ذلك منزل Lustron الصلب المطلي بالمينا (1947-1950) ، و Dimaxion House التجريبي من نوع Buckminster Fuller’s.

كان التدمير غير المسبوق الذي تسببت فيه الحرب عاملاً آخر في صعود العمارة الحديثة. أجزاء كبيرة من المدن الكبرى ، من برلين وطوكيو ودرسدن إلى روتردام وشرق لندن. جميع مدن الميناء في فرنسا ، ولا سيما لوهافر وبريست ومرسيليا وشيربورغ قد دمرت بالقصف. في الولايات المتحدة ، تم بناء القليل من المدنيين منذ 1920s. السكن كان ضروريًا لملايين الجنود الأمريكيين العائدين من الحرب. أدى نقص المساكن في فترة ما بعد الحرب في أوروبا والولايات المتحدة إلى تصميم وبناء مشاريع إسكان ضخمة تمولها الحكومة ، عادة في وسط المدن الأمريكية ، وفي ضواحي باريس والمدن الأوروبية الأخرى ، حيث كانت الأرض متاحة ،

كان أحد أكبر مشاريع إعادة الإعمار في وسط مدينة لوهافر ، الذي دمره الألمان وقصف الحلفاء عام 1944 ؛ وتم تدمير 133 هكتارا من المباني في المركز ، مما أدى إلى تدمير 12500 مبنى وترك 000 40 شخص بلا مأوى. قام المهندس المعماري أوغست بيريه ، وهو رائد في مجال استخدام الخرسانة المسلحة والمواد الجاهزة ، بتصميم وبناء مركز جديد كليًا للمدينة ، مع مباني سكنية ومباني ثقافية وتجارية وحكومية. قام بترميم الآثار التاريخية عندما كان ذلك ممكناً ، وقام ببناء كنيسة جديدة ، القديس يوسف ، مع برج يشبه المنارة في الوسط لإلهام الأمل. أُعلنت مدينته التي أعيد بناؤها موقعًا للتراث العالمي لليونسكو في عام 2005.

لو كوربوزييه وسيتي راديوز (1947-1952)
بعد الحرب بوقت قصير ، قامت الحكومة الفرنسية بتكليف المهندس المعماري الفرنسي لو كوربوزييه ، الذي كان عمره ما يقرب من ستين عاماً ولم يقم ببناء مبنى منذ عشر سنوات ، لبناء مبنى سكني جديد في مرسيليا. وقد أطلق عليها اسم الوحدة Unit d’Habitation في مرسيليا ، لكنها اكتسبت اسم “Cité Radieuse” ، بعد كتابه عن التخطيط الحضري المستقبلي. بعد مذاهبه في التصميم ، كان للمبنى إطار خرساني تم رفعه فوق الشارع على الأبراج. كان يحتوي على 337 وحدة سكنية دوبلكس ، تتناسب مع الإطار مثل قطع من اللغز. كل وحدة بها مستويين وتراس صغير. كانت “الشوارع” الداخلية تضم متاجر ومدرسة للحضانة وغيرها من الخدمات ، وكان سطح التراس المسطح يحتوي على مضمار للركض وقنوات تهوية ومسرح صغير. قام لو كوربوزييه بتصميم الأثاث والسجاد والمصابيح للذهاب مع المبنى ، وجميعها وظيفية بحتة ؛ كان الديكور الوحيد هو اختيار الألوان الداخلية التي أعطتها لو كوربوزييه للمقيمين. أصبحت Unité d’Habitation نموذجًا أوليًا للمباني المماثلة في مدن أخرى ، في كل من فرنسا وألمانيا. جنبا إلى جنب مع تصميمه العضوي الراديكالي بنفس القدر ل Chapel of Notre-Dame du-Haut في Ronchamp ، دفع هذا العمل Corbusier في المرتبة الأولى من المهندسين المعماريين الحديثين بعد الحرب.

الحداثة ما بعد الحرب في الولايات المتحدة (1945-1985)
ظهر الطراز المعماري الدولي في أوروبا في أواخر العشرينات من القرن العشرين ، وفي عام 1932 ، تم الاعتراف به وإعطاؤه اسماً في عام 1932 في معرض في متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك ، نظمه المهندس المعماري فيليب جونسون وناقد الهندسة المعمارية هنري روسل هيتشكوك. ، لكن طغت عليه آرت ديكو والأساليب الكلاسيكية الجديدة. ومع ذلك ، وبسبب صعود هتلر والنازيين في ألمانيا ، بين 1937 و 1941 ، وجد معظم زعماء الحركات الألمانية باوهاوس والحركة الجديدة ، موطنًا جديدًا في الولايات المتحدة. قام كل من المهندسين المعماريين الهاربين من ألمانيا ، بطريقته الخاصة ، بإعادة تعريف العمارة الحديثة وجعلها النمط السائد في الولايات المتحدة.

فرانك لويد رايت ومتحف غوغنهايم
كان فرانك لويد رايت يبلغ من العمر ثمانين عامًا في عام 1947 ؛ كان حاضرا في بداية الحداثة الأمريكية ، ورغم أنه رفض أن ينتمي إلى أي حركة ، استمر في لعب دور قيادي تقريبا حتى نهايته. أحد مشاريعه المتأخرة الأكثر أصالة كان حرم كلية فلوريدا الجنوبية في ليكلاند ، فلوريدا ، بدأ في عام 1941 واكتمل في عام 1943. قام بتصميم تسعة مبان جديدة بأسلوب وصفه بأنه “طفل الشمس”. وكتب أنه يريد من الحرم الجامعي “أن ينمو من الأرض إلى الضوء ، وهو طفل الشمس”.

أكمل عدة مشاريع بارزة في 1940s ، بما في ذلك مقر جونسون الشمع وبرج الأسعار في Bartlesville ، أوكلاهوما (1956). المبنى غير معتاد حيث أنه مدعوم من المركز المركزي لأربعة أعمدة للمصاعد. بقية المبنى هو الكابولي إلى هذا المركز ، مثل فروع شجرة. خطط رايت في الأصل لبناء مبنى سكني في مدينة نيويورك. تم إلغاء هذا المشروع بسبب الكساد الكبير ، وقام بتكييف التصميم لخط أنابيب نفط ومعدات شركة في أوكلاهوما. وكتب أنه في مدينة نيويورك ، كان قد ضاع مبنىه في غابة من المباني الشاهقة ، ولكن في أوكلاهوما وقف وحده. التصميم غير متماثل كل جانب مختلف.

في عام 1943 تم تكليفه من قبل جامع الفن سولومون ر. غوغنهايم لتصميم متحف لمجموعته من الفن الحديث. كان تصميمه أصلي بالكامل. مبنى على شكل وعاء مع منحدر لولبي داخل زوار المتحف الذين يقودون المتحف في جولة صاعدة في فن القرن العشرين. بدأ العمل في عام 1946 لكنه لم يكتمل حتى عام 1959 ، وهو العام الذي توفي فيه.

والتر غروبيوس ومارسيل بروير
انتقل والتر غروبيوس ، مؤسس Bauhaus ، إلى إنجلترا في عام 1934 وقضى ثلاث سنوات هناك قبل أن يدعوه إلى الولايات المتحدة من قبل Walter Hudnut من كلية الدراسات العليا للتصميم في جامعة هارفارد. أصبح Gropius رئيس كلية الهندسة المعمارية. انضم إليه مارسيل بروير ، الذي عمل معه في باوهاوس ، وفتح مكتبًا له في كامبريدج. جذبت شهرة Gropius و Breuer العديد من الطلاب الذين أصبحوا مهندسين مشهورين ، بما في ذلك Ieoh Ming Pei و Philip Johnson. لم يتلقوا عمولة مهمة حتى عام 1941 ، عندما صمموا مساكن للعمال في كنسينغتون ، بنسلفانيا ، بالقرب من بيتسبيرج. ، في عام 1945 ، ارتبط غروبيوس وبروير بمجموعة من المهندسين المعماريين الأصغر تحت اسم TAC (المهندسون المعماريون). وشملت أعمالهم البارزة بناء كلية الدراسات العليا للتصميم في جامعة هارفارد ، والسفارة الأمريكية في أثينا (1956-1957) ، ومقر شركة Pan American Airways في نيويورك (1958-1963).

لودفيغ ميس فان دير روه
وصف لودفيج ميس فان دير روه فنه المعماري مع المثل الشهير ، “أقل هو أكثر”. كمدير لمدرسة الهندسة المعمارية لما يسمى الآن معهد إلينوي للتكنولوجيا في الفترة من 1939 إلى 1956 ، جعل ميس (كما كان معروفًا) شيكاغو المدينة الرائدة للحداثة الأمريكية في سنوات ما بعد الحرب. قام ببناء مبانٍ جديدة للمعهد على الطراز الحديث ، وهما بنايتان شاهقتان شاهقتان على Lakeshore Drive (1948 – 51) ، اللذان صارا نموذجًا للمباني المرتفعة في جميع أنحاء البلاد. وشملت الأعمال الرئيسية الأخرى Farnsworth House في بلانو بولاية إلينوي (1945-1951) ، وهو صندوق زجاجي أفقي بسيط كان له تأثير هائل على العمارة السكنية الأمريكية. كما وضع مركز شيكاغو للمؤتمرات (1952 – 1954) وقاعة التاج في معهد إلينوي للتكنولوجيا (1950-1956) ، ومبنى Seagram في مدينة نيويورك (1954-1958) معيارًا جديدًا للنقاء والأناقة. واستناداً إلى أعمدة الجرانيت ، أعطيت الجدران الزجاجية والفولاذية الناعمة لمسة من اللون باستخدام عوارض I ذات اللون البرونزي في الهيكل. عاد إلى ألمانيا في 1962-1968 لبناء المتحف الوطني الجديد في برلين. كان طلابه وأتباعه من بينهم فيليب جونسون وإيرو سارينن ، الذي تأثرت أعماله بشكل كبير بأفكاره.

ريتشارد نيوترا وتشارلز ايمز
ومن بين المعماريين السكنيين المؤثرين في الطراز الجديد في الولايات المتحدة ريتشارد نيوترا وتشارلز وراي ايمز. أكثر أعمال إيمز شهرةً كان إيمز هاوس في باسيفيك باليساديس ، كاليفورنيا ، (1949) تشارلز إيمز بالتعاون مع Eero Saarinen. ويتألف من مبنيين ، سكن معماري واستوديوه ، انضم إلى هيئة L. The house ، يتأثر بالهندسة المعمارية اليابانية ، وهو مصنوع من ألواح شفافة وشفافة منظمة في مجلدات بسيطة ، وغالبا ما تستخدم مواد طبيعية ، مدعومة بإطار من الصلب. تم تجميع إطار المنزل في ستة عشر ساعة من قبل خمسة عمال. قام بتشجير مبانيه بألواح من الألوان النقية.

واصل ريتشارد نيوترا بناء منازل مؤثرة في لوس أنجلوس ، باستخدام موضوع المربع البسيط. مسح العديد من هذه المنازل التمييز بين المسافات الداخلية والخارجية مع جدران زجاجية. كان منزل كونستانس بيركنز في نيوترا في باسادينا ، كاليفورنيا (1962) يعيد فحص مسكن الأسرة الواحدة المتواضع. وقد تم بناؤه من مواد غير مكلفة – خشب ، وجص ، وزجاج – وتم الانتهاء منها بتكلفة تقل قليلاً عن 18000 دولار. قام نيوترا بتوسيع المنزل إلى الأبعاد المادية لصاحبه ، وهي امرأة صغيرة. ويتميز ببركة عاكسة تتعرج أسفل الجدران الزجاجية للمنزل. أحد المباني الأكثر غرابة في نيوترا هو Shepherd’s Grove في جاردن جروف ، بولاية كاليفورنيا ، والتي تضم ساحة انتظار مجاورة حيث يمكن للمصلين اتباع الخدمة دون مغادرة سياراتهم.

Skidmore، Owings and Merrill and Wallace K. Harrison
تم إنتاج العديد من المباني الحديثة البارزة في سنوات ما بعد الحرب من قبل اثنين من كبرى الوكالات المعمارية ، والتي جمعت فرق كبيرة من المصممين لمشاريع معقدة للغاية. تأسست شركة Skidmore، Owings & Merrill في شيكاغو في عام 1936 من قبل لويس Skidmore و Nathaniel Owings ، وانضمت في عام 1939 من قبل المهندس John Merrill ، سرعان ما تم تسجيله باسم SOM. وكان أول مشروع كبير لها هو مختبر أوك ريدج الوطني في أوك ريدج بولاية تنيسي ، وهي منشأة حكومية ضخمة أنتجت البلوتونيوم لأول أسلحة نووية. وفي عام 1964 ، كان لدى الشركة ثمانية عشر “مالكًا شريكًا” ، و 54 “مشاركًا مشاركًا” ، و 750 مهندسًا ، وفنيًا ، ومصممين ، ومصممين ، ومهندسينًا للمناظر الطبيعية. كان أسلوبهم مستوحى إلى حد كبير من أعمال لودفيغ ميس فان دير روه ، وكانت مبانهم قريباً مكانًا كبيرًا في أفق نيويورك ، بما في ذلك ليفر هاوس (1951-52) ومبنى شركة مانجمنت تراست (1954). في وقت لاحق ، قامت الشركة بتضمين مكتبة بينكي في جامعة ييل (1963) ، وبرج ويليس ، برج سيرز سابقاً في شيكاغو (1973) ومركز التجارة العالمي في مدينة نيويورك (2013) ، والذي حل محل المبنى المدمر في الهجوم الإرهابي 11 سبتمبر 2001.

لعب والاس هاريسون دورا رئيسيا في التاريخ المعماري الحديث لنيويورك. كمستشار معماري لعائلة روكفلر ، ساعد في تصميم مركز روكفلر ، وهو المشروع الهندسي الرئيسي في آرت ديكو في ثلاثينيات القرن العشرين. وكان يشرف على المهندس المعماري لمعرض نيويورك العالمي لعام 1939 ، وشريكه ماكس أبراموفيتز ، كان باني ومهندس بناء الأمم المتحدة. ترأس هاريسون لجنة من المهندسين المعماريين الدوليين ، والتي شملت أوسكار نيماير (الذي أنتج الخطة الأصلية التي وافقت عليها اللجنة) و Le Corbusier ، وغيرها من المباني التاريخية في نيويورك التي صممها هاريسون وشركته شملت دار الأوبرا متروبوليتان ، الخطة الرئيسية لمركز لينكولن ، ومطار جون إف كينيدي.

فيليب جونسون
كان فيليب جونسون (1906-2005) واحداً من أصغر وأهم الشخصيات الرئيسية في العمارة الحديثة الأمريكية. تدرب في جامعة هارفارد مع والتر غروبيوس ، ثم كان مديرا لقسم الهندسة المعمارية والتصميم الحديث في متحف متروبوليتان للفنون من عام 1946 إلى عام 1954. في عام 1947 ، نشر كتابًا عن ميس فان دير روه ، وفي عام 1953 صمم مسكنه الخاص ، البيت الزجاجي في نيو كانان ، كونيتيكت في نمط على غرار منزل Farnsworth في Mies. ابتداء من عام 1955 بدأ في الذهاب في اتجاهه الخاص ، والانتقال تدريجيا نحو التعبيرية مع التصاميم التي غادرت بشكل متزايد من أرثوذكسية العمارة الحديثة. كان استراحته النهائية والحاسمة مع العمارة الحديثة هي مبنى AT & T (المعروف لاحقا باسم برج سوني ، والآن في 550 Madison Avenue في مدينة نيويورك ، (1979) وهو ناطحة سحاب عصرية حداثية تغيرت بالكامل عن طريق إضافة غطاء منحني في الجزء العلوي من يعتبر هذا المبنى عمومًا علامة على بداية العمارة ما بعد الحداثة في الولايات المتحدة.

ييرو سارينن
كان ييرو سارينن (1910-1961) ابن إيلي سارينن ، أشهر مهندس فنلندي في فترة فن الآرت نوفو ، الذي هاجر إلى الولايات المتحدة في عام 1923 ، عندما كان إيرو في الثالثة عشرة. درس الفن والنحت في الأكاديمية حيث علم والده ، ثم في أكاديمية أكاديمية دي لا غراندي شوميير في باريس قبل دراسة الهندسة المعمارية في جامعة ييل. كانت تصاميمه المعمارية أشبه بقطع النحت الهائلة من المباني الحديثة التقليدية. انفصل عن الصناديق الأنيقة المستوحاة من ميس فان دير روه واستخدم بدلاً من ذلك المنحنيات والطيور المكشوفة ، مثل أجنحة الطيور. في عام 1948 تصور فكرة نصب تذكاري في سانت لويس ، ميزوري في شكل قوس مكافئ 192 مترا ، مصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ (1948). ثم قام بتصميم مركز جنرال موتورز التقني في وارن ، ميشيغان (1949-1955) ، وهو مربع زجاجي عصري على طراز ميس فان دير روه ، يليه مركز أبحاث آي بي إم في يوركتاون ، فيرجينيا (1957-1961). كانت أعماله القادمة خروجًا كبيرًا في الأسلوب ؛ أنتج تصميمًا نحتيًا لافتًا بشكل خاص لحلبة Ingalls Rink في نيو هافن بولاية كونيتيكت (1956 – 1959 ، حلبة للتزلج على الجليد مع سقف مكافئ معلق من الكابلات ، والتي كانت بمثابة نموذج أولي للعمل التالي والأكثر شهرة ، محطة TWA في مطار جون كينيدي في نيويورك (1956-1962) ، وكان هدفه المعلن هو تصميم مبنى مميز ولا يُنسى ، وهو أيضًا مبنى يمكنه التقاط الإثارة الخاصة بالركاب قبل الرحلة ، وينقسم المبنى إلى أربعة أقواس خرسانية بيضاء بارزة يشبه كل من طائر على الأرض تطفو من أجل التحليق ، كل قباب من أسقف السقف المقوسة الأربعة لها جانبان مرتبطان بالأعمدة في شكل Y خارج الهيكل مباشرةً ، حيث يتم رفع إحدى زوايا كل قذيفة على نحو خفيف ، والأخرى يربط سطح المبنى بالأرض عن طريق جدران من الستائر الزجاجية ، وكانت جميع التفاصيل داخل المبنى ، بما في ذلك المقاعد والعدادات والسلالم المتحركة والساعات ، وقعت في نفس النمط.

لويس كان
كان لويس كاهن (1901-1974) مهندسًا معماريًا أمريكيًا آخر ابتعد عن نموذج ميس فان دير روه في الصندوق الزجاجي ، وعقائد أخرى من النمط الدولي السائد. اقتبس من مجموعة واسعة من الأساليب ، والتعابير ، بما في ذلك الكلاسيكية الجديدة. كان أستاذًا للعمارة في جامعة ييل في الفترة من 1947 إلى 5757 ، حيث شمل طلابه Eero Saarinen. من عام 1957 وحتى وفاته كان أستاذا للعمارة في جامعة بنسلفانيا. أثرت أعماله وأفكاره على فيليب جونسون ، مينورو ياماساكي ، وإدوارد دورل ستون عندما تحركوا نحو أسلوب أكثر كلاسيكية. على عكس مايس ، لم يحاول أن يجعل مبانيه تبدو فاتحة. بنى بشكل أساسي مع الخرسانة والطوب ، وجعل مبانيه تبدو ضخمة وراسخة. استقى من مجموعة متنوعة من المصادر المختلفة. كانت أبراج مختبرات ريتشاردز للبحوث الطبية مستوحاة من الهندسة المعمارية لمدن النهضة التي شاهدها في إيطاليا كمهندس مقيم في الأكاديمية الأمريكية في روما في عام 1950. وتشمل المباني البارزة من قبل كاهن في الولايات المتحدة أول كنيسة يونيتاريانشيان في روشستر ، نيويورك (1962) ؛ ومتحف الفن كيمبال في فورت وورث ، تكساس (1966-1972). على سبيل المثال لو كوربوزييه وتصميمه للمباني الحكومية في شانديغار ، عاصمة ولاية هاريانا والبنجاب في الهند ، صمم كاهن جاتيو سانجشاد بهابان (مبنى الجمعية الوطنية) في دكا ، بنغلاديش (1962-1974) ، عندما هذا البلد حصل على الاستقلال عن باكستان. كان آخر عمل كان.

ايم بى
IM Pei (من مواليد 1917) هو شخصية رئيسية في أواخر الحداثة والظهور لأول مرة في العمارة الحديثة. ولد في الصين وتلقى تعليمه في الولايات المتحدة ، حيث درس الهندسة المعمارية في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. في حين أن مدرسة الهندسة المعمارية هناك لا تزال تتدرب على الطراز المعماري للفنون الجميلة ، اكتشفت بي كتابات لو كوربوزييه ، وكانت زيارة لي كوربوزييه إلى الحرم الجامعي في عام 1935 أثرًا كبيرًا على أفكار بيي للهندسة المعمارية. في أواخر الثلاثينيات من القرن العشرين ، انتقل إلى كلية التصميم في جامعة هارفارد ، حيث درس مع والتر غروبيوس ومارسيل بروير وأصبح مشاركًا بعمق في الحداثة. بعد الحرب عمل في مشاريع كبيرة لمطور العقارات في نيويورك وليام زيكيندورف ، قبل أن ينفجر ويبدأ شركته الخاصة. أحد المباني الأولى التي صممتها شركته الخاصة كان المبنى الأخضر في معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. في حين أن واجهة الحداثة النظيفة كانت محل إعجاب ، فقد طور المبنى مشكلة غير متوقعة. أنها خلقت تأثير نفق الرياح ، وفي رياح قوية لا يمكن فتح الأبواب. واضطر بي إلى بناء نفق حتى يتمكن الزوار من دخول المبنى أثناء الرياح العاتية.

بين عامي 1963 و 1967 صمم Pei مختبر Mesa للمركز الوطني لأبحاث الغلاف الجوي خارج بولدر ، كولورادو ، في منطقة مفتوحة في سفوح جبال روكي. اختلف المشروع عن العمل الحضري السابق لشركة Pe ؛ ستستقر في منطقة مفتوحة في سفوح جبال روكي. كان تصميمه خروجًا مذهلاً عن الحداثة التقليدية. بدا كما لو تم نحتها من جانب الجبل.

الحداثة ما بعد الحرب في أوروبا (1945-1975)
في فرنسا ، بقي لو كوربوزييه أبرز مهندس معماري ، على الرغم من أنه بنى القليل من المباني هناك. وكان أبرز أعماله المتأخرة هو دير مارتيه دي لا توريت في Evreaux-sur-l’Arbresle. كان الدير ، الذي بني من الإسمنت الخام ، متقظا وبدون زخرفة ، مستوحاة من الأديرة في القرون الوسطى التي زارها في رحلته الأولى إلى إيطاليا.

في بريطانيا ، شملت الشخصيات الرئيسية في الحداثة جيمس ستيرلينغ (1926-1992) ودينيس لاسدون (1914-2001). عمل Lasdun الأكثر شهرة هو المسرح الوطني الملكي (1967-1976) على الضفة الجنوبية لنهر التايمز. شكلها الخرساني الخام والعارضي أساءا إلى التقليديين البريطانيين. تشارلز ، أمير ويلز الأمير تشارلز قارنها بمحطة الطاقة النووية.

في بلجيكا ، كان من الشخصيات الرئيسية تشارلز فاندينهوف (من مواليد 1927) الذي قام ببناء سلسلة هامة من المباني لمركز مستشفى الجامعة في لييج. غامر عمله في وقت لاحق في إعادة التفكير الملونة من الأساليب التاريخية ، مثل الهندسة المعمارية Palladian.

في فنلندا ، كان المهندس المعماري الأكثر تأثيراً هو ألفار آلتو ، الذي قام بتكييف نسخته من الحداثة إلى المناظر الطبيعية في الشمال ، والضوء ، والمواد ، وخاصة استخدام الخشب. بعد الحرب العالمية الثانية ، درس الهندسة المعمارية في الولايات المتحدة. في السويد ، كان آرني جاكوبسن أشهر من الحداثيين ، الذين صمموا أثاثًا بالإضافة إلى المباني ذات التناسب الدقيق.

في إيطاليا ، كان أبرز المتعصبين جيو بونتي ، الذي عمل في كثير من الأحيان مع المهندس الهيكلي بيير لويجي نيرفي ، وهو متخصص في الخرسانة المسلحة. ابتكرت نيرفي حزاما خرسانية بطول استثنائي ، خمسة وعشرين مترا ، مما سمح بمرونة أكبر في الأشكال والارتفاعات الكبيرة. كان أشهر تصميم لهم هو مبنى بيريللي في ميلانو (1958-1960) ، والذي كان منذ عقود أطول مبنى في إيطاليا.

كان أشهر مؤسسي الحداثة الإسبان هو المهندس المعماري الكاتالوني خوسيب يويس سيرت ، الذي عمل بنجاح كبير في إسبانيا وفرنسا والولايات المتحدة. في بداية حياته المهنية ، عمل لفترة من الزمن تحت قيادة لو كوربوزييه ، وصمم الجناح الإسباني لمعرض باريس عام 1937. وشملت أعماله البارزة في وقت لاحق Fegation Maeght في سان بول دي بروفانس ، فرنسا (1964) ، ومركز العلوم هارفارد في كامبريدج ، ماساتشوستس. شغل منصب عميد الهندسة المعمارية في كلية هارفارد للتصميم.

ومن بين الحداثيين الألمان البارزين يوهانس كراهن ، الذي لعب دورا هاما في إعادة بناء المدن الألمانية بعد الحرب العالمية الثانية ، وقام ببناء العديد من المتاحف والكنائس الهامة ، لا سيما سانت مارتن ، إيدشتاين ، التي جمعت بين البناء الحجري والخرسانة والزجاج. ومن بين المهندسين المعماريين النمساويين البارزين غوستاف بيشل ، الذي شمل أعماله لاحقاً مركز الفنون والمعارض في جمهورية ألمانيا الاتحادية في بون ، ألمانيا (1989).

أمريكا اللاتينية
أصبحت البرازيل معرضًا للهندسة المعمارية الحديثة في أواخر الثلاثينات من خلال أعمال لوسيو كوستا (1902-1998) وأوسكار نيماير (1907–2012). تولى كوستا القيادة وتعاون نيماير في وزارة التعليم والصحة في ريو دي جانيرو (1936-1943) والجناح البرازيلي في المعرض العالمي لعام 1939 في نيويورك. في أعقاب الحرب ، تصور نيماير ، إلى جانب لو كوربوزييه ، شكل مقر الأمم المتحدة الذي أنشأه والتر هاريسون.

كان لوسيو كوستا أيضا يتحمل المسؤولية الكاملة عن خطة المشروع الأكثر حداثة في البرازيل. إنشاء عاصمة جديدة ، برازيليا ، شيدت بين عامي 1956 و 1961. وضعت كوستا الخطة العامة ، التي وضعت في شكل صليب ، مع المباني الحكومية الرئيسية في المركز. كان نيماير مسؤولاً عن تصميم المباني الحكومية ، بما في ذلك قصر الرئيس ؛ والمجلس الوطني ، المكون من برجين لفرعي المجلس التشريعي وقاعتي اجتماع ، واحدة مع قبة وأخرى بقبة معكوسة. كما بنى نيماير الكاتدرائية ، وثمانية عشر وزارة ، وكتل سكنية عملاقة ، كل منها مصمم لثلاثة آلاف شخص ، كل منها بمدرستها الخاصة ، ومحلاتها ، ومصلىها. تم استخدام الحداثة كمبدأ معماري وكمبدأ توجيهي لتنظيم المجتمع ، كما تم استكشافه في المدينة الحداثية.

بعد انقلاب عسكري في البرازيل في عام 1964 ، انتقل نيماير إلى فرنسا ، حيث قام بتصميم المقر الحداثي للحزب الشيوعي الفرنسي في باريس (1965-1980) ، وهو نموذج مصغر لخطة الأمم المتحدة.

كان للمكسيك أيضا حركة عصرية بارزة. تضمنت الشخصيات المهمة فيليكس كانديلا ، المولودة في إسبانيا ، التي هاجرت إلى المكسيك في عام 1939 ، وشاركت في بناء جامعة مكسيكو سيتي الجديدة. تخصص في الهياكل الخرسانية في أشكال مكافئة غير عادية. ومن الشخصيات المهمة الأخرى ماريو باني ، الذي صمم المعهد الوطني للموسيقى في مكسيكو سيتي (1949) ، وتوريس إنسيجنيا (1988). صمم أوغوستو أ. ألفاريز Torre Latinamericano ، وهو واحد من ناطحات السحاب الحداثية المبكرة في مكسيكو سيتي (1956) ؛ صمدت بنجاح زلزال عام 1985 مكسيكو سيتي ، والتي دمرت العديد من المباني الأخرى في وسط المدينة. 1964. صمم بيدرو راميريز فاسكيز ورافائيل ميجاريس الاستاد الأولمبي لأولمبياد عام 1968 ، وقام أنطوني بيري وكانديلا بتصميم قصر الرياضة. كان لويس باراجان شخصية مؤثرة أخرى في الحداثة المكسيكية. يبدو منزله الخرساني المبدع واستوديوه في مكسيكو سيتي وكأنه مبنى محصن في الخارج ، في حين يتميز بداخله بساطة كبيرة في الشكل ، والألوان النقية ، والضوء الطبيعي الوافر ، وواحد من التوقيعات ، ودرج بدون درابزين. حصل على جائزة بريتزكر للهندسة المعمارية في عام 1980 ، وأُعلن عن موقع اليونسكو للتراث العالمي في عام 2004.

آسيا والمحيط الهادئ
اليابان ، مثل أوروبا ، لديها نقص هائل في المساكن بعد الحرب ، بسبب قصف العديد من المدن. يلزم استبدال 4.2 مليون وحدة سكنية. يجمع المعماريون اليابانيون بين الأساليب التقليدية والأساليب والتقنيات. كان كونيو مايكاوا (1905-1986) من أبرز الحداثيين اليابانيين ، وكان قد عمل لحساب لو كوربوزييه في باريس حتى عام 1930. وكان منزله في طوكيو معلماً مبكراً للحداثة اليابانية ، يجمع بين الأسلوب التقليدي والأفكار التي اكتسبها من العمل مع لو كوربوزييه. . وتشمل مبانيه البارزة قاعات للحفلات الموسيقية في طوكيو وكيوتو وبيت اليابان الدولي في طوكيو ، وكلها على الطراز الحديث النقي.

عمل كينزو تانج (1913-2005) في استوديو كونيو مايكاوا من عام 1938 حتى عام 1945 قبل فتح شركته المعمارية الخاصة. كانت أول لجنة رئيسية له هي متحف هيروشيما التذكاري للسلام. قام بتصميم العديد من المباني والمراكز الثقافية البارزة. مباني المكاتب ، فضلا عن صالة الألعاب الرياضية الوطنية يويوجي للألعاب الأولمبية الصيفية 1964 في طوكيو. الصالة الرياضية ، المبنية من الخرسانة ، تتميز بسقف معلقة فوق الملعب على كابلات فولاذية.

عمل المهندس المعماري الدنماركي جورن أوتزون (1918-) لفترة وجيزة مع ألفار آلتو ، ودرس أعمال لو كوربوزييه ، وسافر إلى الولايات المتحدة للقاء فرانك لويد رايت. في عام 1957 ، صمم أحد المباني الحديثة الأكثر تميزًا في العالم. دار الأوبرا في سيدني .. معروفة بخصائصها النحتية لمبانيه ، وعلاقتهما مع المناظر الطبيعية. الأصداف الخرسانية الخمسة للهيكل تشبه القواقع البحرية على الشاطئ. بدأت في عام 1957 ، واجه المشروع صعوبات تقنية كبيرة جعل قذائف والحصول على الصوتيات الحق. استقال Utzon في عام 1966 ، ولم يتم الانتهاء من دار الأوبرا حتى عام 1973 ، بعد عشر سنوات من موعد الانتهاء المحدد.

من الحداثة إلى التقنية العالية وما بعد الحداثة والبنيوية (1960-2000)
ابتداءً من أواخر الستينيات ، واجه النقاد والمهندسون المعماريون تحديًا متزايدًا في الأسلوب الدولي الذي أراد أن يكون للهندسة المعمارية أشكالًا أكثر إبداعًا وتعبيرًا ، وليست مرتبطة دائمًا بوظيفة. لم يكن هناك نمط جديد واحد. كانت بعض المباني الجديدة على طراز عالي التقنية ، واستكشفت مواد جديدة ومبتكرة. آخرون كانوا من الكلاسيكيين الجدد ، مع عناصر من الأساليب المعمارية الإقليمية التاريخية. وكان البعض الآخر عبارة عن أعمال ضخمة مذهلة من الزجاج والصلب والخرسانة ، مما دفع إلى حدود إمكانيات بناء التكنولوجيا. في كثير من الأحيان ، كانت المتاحف وقاعات الحفلات الموسيقية الجديدة هي أكثر الأمثلة درامية على الأساليب الجديدة.

من بين أبرز الأمثلة على العمارة ذات التقنية العالية مركز جورج بومبيدو ، متحف الفن الحديث في باريس (1971-1977) ، قامت لجنة من المهندسين المعماريين المتميزين ، بما في ذلك فيليب جونسون وأوسكار نيماير ، بمراجعة 681 اقتراح مختلف واختارت واحدة من قبل اثنين من المهندسين المعماريين غير معروفين نسبيا ، رينزو بيانو وريتشارد روجرز. يشبه المتحف آلة هائلة. في الواقع له بنائين. هيكل داخلي من الخرسانة المسلحة ، وعلى الهيكل الخارجي للصلب والزجاج ، حيث تكون جميع الأعمال الوظيفية للمباني ، من مجاري تكييف الهواء إلى السلالم المتحركة ، مرئية بوضوح. تبع روجرز مركز بومبيدو مع مبنى لويدز في وسط لندن (1978-86) ، وهو مبنى مكتبي مكون من عشرين طابقًا يشبه المبنى الفولاذي الذي يشبه مبنى صناعي تم تجميعه من مجموعة من القطع المعدنية والزجاجية.

المهندس المعماري البريطاني نورمان فوستر كان مبتكرًا مهمًا آخر في الهندسة المتطورة. كان مبنى HSBC في هونج كونج ، وهو برج مكاتب طوله 78 متراً ، جاهزاً مسبقاً في بريطانيا على شكل خمس وحدات ، مصنوعة من 30،000 طن من الفولاذ و 4500 طن من الألمنيوم ، تم تجميعها مثل قطع من مجموعة في هونغ كونغ. وبينما كانت التكنولوجيا عالية في الشكل ، إلا أنها اتبعت المبادئ الصينية التقليدية في فنغ شوي.

حركة العمارة ما بعد الحداثة كان لها هدف معاكس من الهندسة المعمارية ذات التقنية العالية. كان هدفها هو إعادة التقاليد والعناصر الزخرفية لأساليب الماضي. استخدم المصطلح المعماري الأمريكي تشارلز جينكس هذا المصطلح لأول مرة في عام 1975 ، ثم أصبح عنوان كتابه عام 1977 “لغة العمارة ما بعد الحديثة”. أعلن في كتابه أن العمارة الحديثة قد ماتت تمامًا الساعة 3:32 بعد ظهر 15 يوليو 1972 ، عندما تم تصميم وبناء مجمع قديم للمساكن العامة الشاهقة في سانت لويس ، ميزوري ، بناءً على المبادئ الحداثية في لو Corbusier ، تم تنفيسه وهدمه. ودعا إلى العودة إلى انتقائية وتنوع وزخرفة.

ومن المنادين المهمين الآخرين لما بعد الحداثة روبرت فنتوري ، في كتابه “تعقيد وتناقض في الهندسة المعمارية” (1966) ولا سيما في كتابه “التعلم من لاس فيغاس” (بالاشتراك مع دنيس سكوت براون وستيفن آيزنور ، 1972) ، والذي احتفل فيه لافتات دعائية نيون وهندسة الكازينو الرائعة في لاس فيجاس ، نيفادا. ونفى مبدأ ميس فان دير روه أن “أقل هو أكثر” ، ودعا إلى العودة إلى التعقيد والحلية. خلقت فنتوري مجموعة متنوعة من المباني لتوضيح أفكاره ، لا سيما في Guild House في فيلادلفيا ، مع عناصر كلاسيكية خفية.

كما بدأ فيليب جونسون ، الذي استوحى إلهامه من لو كوربوزييه لأول مرة ، النظر إلى أبعد من الحداثة لشيء جديد. أصبح مبنى AT & T (الذي يقع الآن في 550 Madison Avenue) في نيويورك ، وهو برج مكتبي حديث مع طبقة Chippendale على الطراز الكلاسيكي الجديد ، مثل قطعة أثاث من القرن الثامن عشر ، رمزًا لما بعد الحداثة. أنشأ تشارلز مور ساحة بيازا دي إيطاليا في نيو أورليانز بولاية لويزيانا ، وهي ساحة عامة مليئة بقطع معاد صنعها عصر النهضة الإيطالية. ومن بين الحاضرين البارزين الآخرين لما بعد الحداثة مايكل غريفز ، مع مبنى بورتلاند الرائد في بورتلاند ، أوريغون ومكتبة دنفر العامة.

يصعب وضع العديد من المهندسين المعماريين ذوي النفوذ في نهاية القرن العشرين في أي فئة أو حركة واحدة. تضم مباني ريتشارد ماير البارزة في نهاية القرن مركز غيتي في لوس أنجلوس (1984-1997) ، حيث تتحد المباني ذات الأشكال المختلفة بواجهتها ذات الجدران الحجرية الباهتة والألواح الزجاجية العريضة. والمتحف العالي للفنون في أتلانتا (1980-83).

من بين المهندسين البارزين في أوروبا في نهاية القرن العشرين ، كان جون نوفيل في فرنسا ، وقد أشير إلى مؤسسة Fondation Cartier ومعهد du Monde Arabe. المهندس المعماري السويسري جاك هيرتسوغ ، الذي حول محطة بانك سايد للطاقة في لندن إلى معرض تيت مودرن.

حفظ
وقد صنفت اليونسكو عدة مواقع أو مجموعات من العمارة الحديثة كمواقع للتراث العالمي. بالإضافة إلى التجارب المبكرة المرتبطة بفن الآرت نوفو ، فإن هذه تشمل عددا من الهياكل المذكورة أعلاه في هذا المقال: بيت ريتفيلد شرويدر في أوتريخت ، وهياكل باوهاوس في فايمار وديساو ، ومباني برلين الحديثة للحداثة ، ومدينة تل البيضاء. تل أبيب ، مدينة أسمرة ، مدينة برازيليا ، جامعة Ciudad يونام في مدينة مكسيكو ومدينة كراكاس الجامعية في فنزويلا ، ودار أوبرا سيدني.

تعمل منظمات خاصة مثل دوكومومو إنترناشونال ، وصندوق الآثار العالمية ، وشبكة الحفاظ على الماضي الحديث على حماية وتوثيق العمارة الحديثة المعرضة للخطر. في عام 2006 ، أطلق صندوق الآثار العالمي “الحداثة في خطر” ، وهو برنامج للدعوة والحفظ.