يقدم متحف ديل ديسيني في برشلونة معرضًا في الفترة من 9 يونيو بعنوان “هل تعمل أم تصميم؟ مجموعة جديدة من متحف ديل ديسيني ، تراث برشلونة الثقافي الجديد التواصل البصري الجديد. 1980-2003”. معرض بانورامي: من التصميم الجرافيكي «الطفرة» إلى الرسومات السمعية البصرية.

يقدم المعرض ، برعاية راكيل بيلتا ، رحلة عبر تاريخ التصميم الجرافيكي في كاتالونيا وإسبانيا التي ظهرت في الثمانينيات ، إلى جانب إعادة الاستيقاظ الثقافي وتحديث المؤسسات والشركات التي نشأت مع ظهور الديمقراطية ، حتى عام 2003 ، عندما تم عقد سنة التصميم وظهرت ممارسات جديدة في الانضباط. يبحث المعرض الدائم الجديد في كيفية شرح التصميم الجرافيكي لأكثر من عقدين من التحولات السياسية والاجتماعية الكبيرة.

معرض يضم أعمال أكثر من مائتي متخصص من خلال مجموعة مختارة من ما يقرب من ستمائة عنصر يشكلون مجموعة تصميم الجرافيك بالمتحف والتي تمثل حقبة من الحيوية غير العادية وانفجار الثقافة الشعبية والتحديات المهنية الجديدة. من “طفرة” الثمانينيات من القرن العشرين التي أدت إلى زيادة وضوح المصممين إلى إنشاء المهنة في التسعينيات ، مع ألعاب برشلونة الأولمبية عام 1992 ووصول ماكنتوش ، إلى ظهور منظورات وتخصصات جديدة في أوائل العقد الأول من القرن العشرين. .

ويشمل مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأعمال: اللجان المؤسسية ، صور الشركات ، الحملات الرسومية للأحداث الكبيرة ، الأعمال التحريرية والرسومات الاجتماعية ؛ بالإضافة إلى أنواع كبيرة من التنسيقات: الكتب والمجلات والملصقات وأغلفة التسجيلات والكتيبات والنشرات والتغليف وحتى صفحات الويب ، التفاعلية أو الرسومية ، من بين أشياء أخرى. ويضم أعمالًا لبعض من أبرز الممثلين في ذلك الوقت ، وأسماء مثل إنريك ساتوي ، وأمريكا سانشيز ، وأوسكار ماريني ، وماريسكال ، وبيرت ، وباتي نونيز ، وخوان غاتي ، وخوسيه ماريا كروز كروز نوفيلو ، وإيف زيمرمان ، وناتشو لافيرنيا بيلار فيلوينداس ، وكلاريت Serrahima، Paco Bascuñán، Isidro Ferrer، Enric Aguilera؛ استوديوهات Eumografic و Grafica و BaseBCN و Mucho و Suma و Vasava.

كانت الثمانينات والتسعينيات لحظات الذروة لتصميم الرسوم البيانية. افتتح متحف التصميم معرض “التصاميم أم العمل؟ الاتصال المرئي الجديد. 1980-2003” ، والذي ركز على شرح الطرق التي جاء بها التصميم الجرافيكي لمعالجة التحولات السياسية والاجتماعية الرئيسية خلال الثمانينيات والتسعينيات.

بعد وفاة فرانكو ، مع اندماج إسبانيا الكامل في أوروبا وإقامة الديمقراطية ، أتيحت للمصممين الفرصة للمشاركة في عملية إنشاء وتحويل صورة المؤسسات العامة والمنظمات الخاصة والشركات.

لقد كان عصرًا من الحيوية غير العادية والنشوة والاحتفال التي تم وصفها بأنها طفرة في التصميم. بفضل هذا الدعم المؤسسي ووسائل الإعلام ، تركت لنا هذه الطفرة تعبيرًا أصبح يتم الاحتفال به وعكس شعبيته: “هل تصمم أم تعمل؟” لكن مصممي الغرافيك ، بعيدًا عن كونهم تافهين ومصممين وعاملين بكثافة ، كما يمكن رؤيته إذا نحن نحلل هذه الفترة عندما بدأ التصميم في الحصول على وجود اجتماعي كبير.

مع ظهور كمبيوتر Macintosh ووصول الألفية الجديدة ، بدأت تظهر منظورات وتخصصات جديدة. تمكن مصممو الجرافيك الإسبان من توحيد مهنتهم وإبراز أنفسهم في الخارج ، في حين بدأوا أيضًا في مواجهة التحديات الجديدة مثل الاستدامة والحمل الزائد للمعلومات وتعدد الثقافات في مجتمعاتنا.

متحف Museu del Disseny كمركز مرجعي لدراسة والحفاظ على تصميم الرسومات يجلب الاستمرارية ، مع “هل تعمل أم تصمم؟” ، إلى المعرض “تصميم الجرافيك: من التجارة إلى المهنة” (1940-1980) الذي افتتحه المتحف رسمياً وركز على يعمل من قبل رواد في الانضباط. الآن ، وبفضل هذا المعرض شبه الدائم الجديد والهدف المستمر لجعل تصميم الرسومات متاحًا للمدينة كتراث ثقافي ، فإن المعرض يتميز بأعماله اللغوية الرسمية وقوة التواصل ومكانه في الذاكرة الجماعية التي تمكن الزوار من تجاوز التيارات والمفاهيم التي شكلت تطوير التصميم الجرافيكي لأكثر من عقدين. فترة اهتزت من تأثير التفكير ما بعد الحداثة التي أدت إلى طريقة جديدة لفهم التصميم.

بفضل تطبيق Wheris المجاني ، يمكن الوصول إلى المعرض لضعاف البصر.

بفضل Wheris ، تطبيق الهاتف المحمول المجاني ، وبالتعاون مع المعهد البلدي للأشخاص ذوي الإعاقة (IMPD) ومجلس مدينة برشلونة ، يتعين على الأشخاص ذوي الإعاقات البصرية فقط التواصل مع الهاتف المحمول لأي من القطع الموجودة في المعرض والتي تشمل إمكانية الوصول للاستماع إلى وصف صوتي للقطعة (بواسطة Access Friendly).

في المجموع ، يتم اختيار سبع قطع ، واحدة لكل منطقة من مناطق المعرض ، بحيث يمكن للجمهور الوصول إليها. كما تم إنشاء نسخة تعمل باللمس من القطع المختارة مع العديد من القوام و النقوش (Esparbé و Touch Graphics Europe).

كان Wheris أحد الفائزين في مسابقة “Apps for Everyone” ، وقد تم الاعتراف به من قبل لجنة التحكيم كأفضل تطبيق جديد مع جائزة “Best New App”.

يقدم متحف التصميم برامج متخصصة للمؤسسات الاجتماعية التي تعمل مع الأشخاص المعرضين لخطر الاستبعاد الاجتماعي من خلال Apropa Cultura ، وهي مبادرة ثقافية شاملة للترفيه.

الثمانينات طفرة التصميم الجرافيكي
جلب وقت التغيير الاجتماعي وتحديث كل من المؤسسات والشركات تحديات مهنية جديدة ومزيد من الوضوح للمصممين.

الالتزام السياسي والاجتماعي
مع إقامة الديمقراطية ، ابتكر المصممون صورة الأحزاب السياسية والجمعيات والعديد من المطالب الاجتماعية.

ثقافة ، انفجار حيوية
كان هناك تجديد للثقافة العالية وانفجار للثقافة الشعبية. كانت هذه هي سنوات Movida Madrileña ، حيث أصبحت الموسيقى والأفلام والنشر هي الأبطال.

صورة جديدة ، اتصالات جديدة
مع تطبيع الحياة السياسية ودخول إسبانيا إلى الجماعة الاقتصادية الأوروبية في عام 1986 ، أعادت المؤسسات والشركات تعريف اتصالاتها ، وتم تشجيع تصميم الشركات بشكل كبير.

برشلونة 92 ، الطليعي والمتوسطي
نقل التصميم الجرافيكي للألعاب الأولمبية هوية برشلونة. وأكد كوبي من قبل شخصيته تمزق وصلت إلى شعبية كبيرة.

بين إشبيلية ومدريد
كان المعرض العالمي لإشبيلية وعاصمة مدريد الأوروبية للثقافة جزءًا من سياسة التحديث والإسقاط الدولي لإسبانيا.

التواصل التصميم
نظمت المؤسسات العامة والجمعيات المهنية معارض دولية للترويج للتصميم ، مع ظهور منشورات متخصصة.

90s – 2003 أكثر من طفرة
دخل كمبيوتر Macintosh استوديوهات للتصميم الجرافيكي في فترة الأزمة الاقتصادية ولكن أيضًا في تعزيز المهنة.

التكنولوجيات الجديدة والتجريب
دفع استخدام نظام التشغيل Mac إلى إجراء تجربة رسمية ، والتي حظيت بالترحيب بشكل خاص في الثقافة الأكثر تعديلاً والموسيقى الإلكترونية. كما سهلت تصميم الخطوط الجديدة.

المهنة توطيد
على الرغم من أزمة عام 1993 ، والتي أثرت بشكل خطير على التصميم ، إلا أن هذه المهنة تتعزز. تم إنشاء المؤسسات ، وظلت الجمعيات المهنية نشطة.

الإسقاط الدولي
واصل بعض المصممين ، الذين أصبح عملهم معروفًا دوليًا في العقد السابق ، تواصلهم وحتى فتح استوديوهات في الخارج.

عودة الرسم البياني الاجتماعي
كان الإيدز ، الكارثة البيئية الناجمة عن غرق ناقلة نفط بريستيج في غاليسيا أو الحرب في العراق ، هي الأسباب التي حشدت المصممين بين أواخر التسعينيات وعام 2003.

2003: سنة التصميم
استبدلت سنة التصميم ربيع التصميم (1991-2001) بـ “الكشف عن الطريقة الجديدة لفهم الإبداع والتصميم”.

على الشاشة
حوسبة التصميم دفعت تقدم الرسومات المتحركة ، التي وجدت مكانها في السينما والتلفزيون والإنترنت.

الرسم السمعي البصري
في الثمانينيات والتسعينيات ، تم إنشاء هوية القناة التلفزيونية وتجديدها.

الأوراق المالية الائتمانية
أدت عملية تحديث السينما الإسبانية إلى تصميم جديد للأفلام الائتمانية.

مواقع ويب
بدأ تصميم الويب في إسبانيا عام 1996.

متفاعل
بدأ التصميم التفاعلي بخجل في الناشرين والمتاحف التعليمية.

متحف التصميم في برشلونة
Museu del Disseny de Barcelona ، هو مركز جديد لمعهد الثقافة في برشلونة ، والذي يعمل على تعزيز فهم أفضل والاستخدام الجيد لعالم التصميم ، بمثابة متحف ومختبر. وهو يركز على 4 فروع أو تخصصات التصميم: تصميم الفضاء ، وتصميم المنتجات ، وتصميم المعلومات والأزياء.

Museu del Disseny de Barcelona هو مركز العاصمة الكاتالونية المكرسة لفنون الكائن والتصميم. تقدم المجموعة أكثر من 70000 قطعة ، تشمل الفنون الزخرفية ، والسيراميك ، والمنسوجات والملابس ، وفنون الرسم.

المتحف هو نتيجة لدمج العديد من المتاحف السابقة الموجودة ، مثل متحف الفنون الجميلة ومتحف الفنون والتحف ومجموعة Gabinet de les Arts Gràfiques. تم افتتاح المقر الجديد ، الواقع في بلاسا دي ليه غلوري ، بجوار توري أغبار ، بشكل تدريجي خلال عام 2014.